Автор текста: Павел Широков

Стоит признать, что данная киносерия надёжно вписала себя в список лучших в Голливуде. Каждая часть старалась нарастить ставки, удивить зрителя невероятными сценами и безумствами Тома Круза. Хоть и с переменным успехом, но радовать зрителей у фильмов получалось. Однако всё рано или поздно должно завершиться. 8-я часть франшизы официально прощается с легендарным Итаном Хантом. Получилась ли «Финальная расплата» сочным и ярким праздничным салютом по такому поводу? Даже не знаю…

Сюжет продолжает огромную арку противостояния Итана Ханта и взбесившегося ИИ из 7-го фильма. Мир под угрозой ядерной катастрофы, шансов на спасение человечества почти нет. У легендарного шпиона есть 72 часа, чтобы добыть исходный код «машинного разума» и обезвредить угрозу.

Начать из уважения к франшизе хочется с позитива. «Финальная расплата» выглядит просто невероятно. То, насколько местами картина шикарна по технической части, порой поражает и кажется, будто съёмочным процессом руководил Кристофер Нолан, а не Кристофер Маккуорри. Сочные пробежки, крайне реалистично воссозданные внутренности затопленной подлодки, куча экшена и взрывов — глаз оторвать невозможно.

Особенно при учёте того, какие трюки до сих пор в кадре творит Том Круз в свои 63 (вечно молодой вампир) года, а также заставляет творить всех остальных. В фильм вложено море крови и пота, но наиболее выдающимся эпизодом является концовка с погоней на самолётах. Если вы помните 6-ю часть, где Круз и Кавилл зажигали на вертолётах — забудьте, этот момент переплюнут. Актёры сами выполняли трюки и дрались в летящих САМОЛЁТАХ. Да, пилоты были припрятаны благодаря зелёным костюмам, чтобы их можно было замазать на постпродакшне, но сам факт! За этот фильм Круз даже попал в книгу рекордов Гиннеса за 16 (!!!) прыжков с горящим парашютом. Просто забей, это легендарно.

Чего я о фильме, как о художественном произведении, к сожалению, сказать вообще не могу. Видимо производству очень сильно повредило то, что дилогия борьбы с ИИ создавалась сначала в условиях карантина, а потом забастовка сценаристов свалилась как снег на голову. Важно понимать, что в фильме и играют не совсем те, кого планировали взять изначально, и сценарий переписывали неоднократно. Например, Николас Холт должен был играть злодея Гэбриэла, но в итоге он ушёл делать «Супермена», и пришлось брать не самого популярного Эсаю Моралеса.

В общем, принимая всё вышесказанное во внимание, официально заявляю — новая «Миссия невыполнима» на уровне сценария вообще не вызывает эмоции. Подстать своему главному злодею, холодному и бессердечному ИИ, история фильма не вызывает у зрителя ни улыбки, ни вау-эффекта, ни драматизма. Большую часть хронометража тебе относительно всё равно на то, что происходит.

Почему так? На мой взгляд проблемы две. Первая — непомерно огромный хронометраж. С точки зрения технического исполнения я понимаю, что Том Круз и КО наснимали столько круто сделанного материала, что не показать его публике было преступлением. Но с другой шпионский боевик почти три часа длиной — это перебор. Режиссура и темп супервялые, из-за чего перекатываться от одной крутой сцены до другой не только скучно, но и очень долго.

Второй момент — отсутствие химии между персонажами. «Миссия невыполнима» всегда радовала как интересным взаимодействием между членами команды Итана Ханта, так и зубодробительными противостояниями супершпиона и его не менее мощных злодеев.

«Финальная расплата» же лишена вообще всего этого. От старой партии остался один Саймон Пегг, а новые герои никак не заинтересовывают. Даже очаровательная Хейли Атвелл ну никак не тянет роль относительной пассии Ханта. Когда они обнимаются и смотрят друг на друга, хочется завыть в стиле Станиславского «не верю!».

Особенно обидно за злодея, который в фильме как мёд у Винни Пуха — вроде как есть, а вроде и нет. На бумаге сделать нейросеть главным злом 21-го века очень интересная и пророческая идея. Но, сами понимаете, самому ИИ прилепить харизму невозможно, иначе мы заходим на территории комиксов или научной фантастики. Поэтому нужно было, чтобы одеяло на себя перетягивал человеческий антагонист. Беда в том, что Эсай Моралес — вообще ни разу не Генри Кавилл из 6-ки, не Филип Сэймур Хоффман из 3-ки, и даже не Джон Войт из самого первого фильма. Мало того, что сам актёр не очень обаятелен и энергичен, так ещё и зритель прекрасно понимает, что его персонаж — всего лишь марионетка в планах ИИ, что автоматически понижает его статус в глазах смотрящего.

Очень обидно, что Том Круз покидает свою главную роль в жизни на такой ноте. Не после оглушительного триумфа над самым жестоким злом, заработав миллиард, а на суховатой и неоднозначной ноте, тем более с огромными затратами на производство. «Миссия невыполнима: Финальная расплата» напоминает мне «Довод» — такой же технически совершенный, но в той степени унылый и скучный. Далеко не всем удаётся уйти на пике, и история Итана Ханта яркое тому напоминание.

🎮 🎲 Также читайте нас на других ресурсах:

• Телеграм ↩ – новости, заметки и розыгрыши.

• ВК ↩ – наша Родина.

Мы всегда рады новым авторам. Если хотите предложить статью на CatGeek или заинтересованы в сотрудничестве — пишите сюда или сюда.

Подписывайся на нас, чтобы не пропустить новые интересные посты :)

Единственная фэнтези-картина маститого режиссера Ридли Скотта ("Дуэлянты", "Чужой"), была признана критиками одним из самых красивых его фильмов. В 1981 году, приступая к работе над проектом, режиссер вдохновлялся сказками (в особенности авторства братьев Гримм), пока не наткнулся на произведения Уильяма Хьертсберга ("Падший ангел") и не предложил ему создать "классическую сказку, которая не была бы короткой или сложной" (вроде "Красавицы и чудовища" Жана Кокто). Сценарий был создан ими за пять недель, однако текст получился "длинным, чрезвычайно дорогим и непрактичным", доведение его до идеального состояния заняло еще три года. За это время был снят "Бегущий по лезвию", где единорог являлся главному герою дважды: в красочном видении и в качестве бумажной фигурки, подсказавшей решение сложного вопроса.

На главную роль был приглашен 23-летний Том Круз (среди претендентов были Джим Керри, Джонни Депп и Роберт Дауни-младший), для которого эта работа стала этапной. В очередной раз продемонстрировал свой невероятный актерский талант Тим Карри (нанесение грима на которого требовало пяти с половиной часов), примечательную роль исполнил памятный по "Жестяному барабану" Дэвид Беннент. Над спецэффектами работал Роб Боттин, известный по картинам "Вой" и "Нечто". Позже он рассказывал, что в то время у фильма была самая многочисленная команда гримеров.

Чтобы добиться желаемого эффекта «Легенды», режиссёр исследовал места в секвойях Йосемитского национального парка, чтобы увидеть грандиозные размеры деревьев. «Вся окружающая среда настолько потрясающая… Она была настолько впечатляющей, но я не знал, как её контролировать». Также съемки на натуре обошлись бы слишком дорого, поэтому было решено построить декорации леса на сцене 007 (The 007 Stage), названной в честь Джеймса Бонда и использовавшейся во многих фильмах о нем, в студии Pinewood Studios. Съёмочная группа потратила 14 недель на создание декораций леса.

Для американской версии фильма была написана новая музыка. Традиционный симфонический саундтрек Джерри Голдсмита был заменен композициями немецкой электронной группы Tangerine Dream. В европейской версии музыка Голдсмита была оставлена.

Первая версия картины длилась 125 минут. Затем Ридли Скотт решил, что есть незначительные сюжетные моменты, которые можно было бы обрезать, и сократил фильм до 113 минут. После тестового показа было решено, что зрителям приходится слишком много прилагать усилий, чтобы развлечься, и было вырезано ещё 20 минут. 95-минутная версия была показана в Великобритании, а затем фильм был урезан ещё больше до 89 минут для Северной Америки.

При всей насыщенности действием, романтикой, уникальными повествовательными приемами и фееричными эффектами кино не нашло отклика в сердцах зрителей. Причем ругали "Легенду" каждый за что-то свое – кому-то не понравился мрачный тон, кто-то ждал от сказки песен и танцев, а увидел убитых единорогов, кому-то не хватило химии между Крузом и Сарой, а кто-то запутался в дебрях взаимоотношений Добра и Зла.

Фильм «Легенда» собрал 15,5 млн долларов в США и Канаде и 8 млн долларов в других странах, что в сумме составило 23,5 млн долларов по всему миру при бюджете в 25 млн долларов.

Режиссерская версия Скотта увидела свет уже только в 2000-х и исключительно в цифре. Кассовым сборам это помочь никак не могло, но картина получила культовый статус

Награды

Картина получила премию Британского общества кинематографистов за лучшую операторскую работу (Алекс Томсон) и множество номинаций на другие престижные премии ("Оскар", BAFTA, "Сатурн") за лучшие грим, костюмы и спецэффекты.