Увидел я значит эту новость. И подумал, блин с неё уже все сыпиться и песок и перхоть, как можно б**ть быть такой?
Притоны, удоны, ещё что? А самое главное, что бабуси было мало одного АДВОКАТА, так она ещё хочет!
Куда катится мир, хотя тут не мир, а Российский шоу бизнес. Все на паре и рекламе.
С детства меня интересовал один вопрос – как стать знаменитым художником? Когда я бывал на набережной, то видел там выставленные картины крымских художников. Это были очень красивые картины с пейзажами, натюрмортами и портретами. И я думал: дааа, какие красивые картины! наверное они просто не достаточно красивые и поэтому незнаменитые. Надо просто красивее рисовать чтобы стать известным. – такие мысли посещали меня тогда. Так я и вырос убеждённый, что знаю рецепт превращения в знаменитого художника.
И вот, по прошествии лет 20ти прочитал книгу основанную на биографии одного очень известного художника, при жизни он был почти бомжом, но после смерти его картины стали стоять миллионы долларов, звали его - Гоген. Я сразу же полез в Интернет смотреть творчество на миллион, и тут меня постигло удивление глобального масштаба, это были детские рисунки хуже чем те что я видел на набережной раз в десять. И оно стоит миллионы долларов! Дети, выпускники в художественной школе рисуют не хуже, а тут творчество на миллион. Это окончательно разрушило мое представление о том как стать великим художником. Мне открылось откровение и стало понятно: чтобы стать великим художником не надо уметь хорошо рисовать! Это вообще не обязательно!
И сразу же возникли новые вопросы - А что же нужно для этого? Возможно интересная жизненная биография? – ведь Гоген имел достаток и бросил всё, стал бродячим бомж-художником, в конце-концов добрался он до Таити там и остался жить до конца. Возможно через полотна художник передаёт свой жизненный опыт и какую-то энергетику которая чувствуется при взгляде на оригинал. Может просто нужна раскрутка СЕО чтобы раскрутить произведения? А может это спикули-капиталисты решили наживаться на полотнах неизвестного художника после его смерти, ведь при жизни он был беден и не признан. Вопрос всё ещё остается открытым, одно я знаю точно, чтобы стать великим художником не нужно создавать шедеврально-реалистичные картины.
Увы!
Американский кинематограф приучил меня к высшему образчику киношедевров.
Не могу теперь смотреть жалкие потуги европейских дельцов от кино.
Например.
Подвязался порадоваться на большом экране за двух премного уважаемых мною Художников: Роден и Гоген!
Относительно недавно французы разродились двумя одноимёнными полнометражными лентами.
И что же?
Где шок и трепет?
Более занудно-тягуче-унылого действа не видел со времён почившего в бозе Тарковского (не к ночи будь помянут).
Ещё раз повторю - люблю и обожаю этих двух Творцов!
Мечтал на экране увидеть о них (или от них?) откровения.
Но на мои высокие ожидания, как плевок "органа в пещеру" - ужас банальной затянутости на 1,5 часа.
Не вынес.
Прервал издевательство над собой через 20 минут на первом и через 30 минут на втором фильме о Художниках.
Лишний раз подтвердил:
Нет европейцам в кино!
Картина художника Поля Гогена под названием «Бретонская деревня в снегу» была продана на аукционе после его смерти. Аукционер зачем-то повесил её вверх ногами и стал продавать, назвав «Ниагарский водопад», хотя с водопадом сходства, прямо скажем, мало.
Кроме того, когда Гоген был в этой деревне, снега там не было, а писал он её, судя по всему, вообще в своей мастерской на Таити.
А это - правильное расположение картины
Много ходит разных легенд про это событие. Говорят, что художник был болен и слышал посторонние шумы, что привело к безумию, другие говорят, что ухо было отрезано собственноручно в приступе жесткой депрессии, а третьи утверждают, что имела место быть потасовка с другим художником. Давайте прольем немного света на эту темную историю из жизни известного постимпрессиониста.
Переживая творческий и финансовый кризис, французский художник-постимпрессионист Поль Гоген отправляется в Полинезию в поисках вдохновения. Фильм расскажет об отношениях Гогена с молодой таитянкой в последние годы его жизни: она стала его женой и музой; этот период был одним из наиболее продуктивных для художника.
В главных ролях: Венсан Кассель, Пернилль Бергедорфф, Йен МакКэми.
Режиссёр: Эдуард Делюк.
Дата выхода в России: 19 октября 2017.
Столетие со дня смерти великого полководца решено было отметить в том Петербурге с особым размахом. Сели за круглый стол, налили чаю и начали думу думать: "как же это сделать красиво?". Да так, чтобы почтить память национального героя. Фейерверк в небо запустить, очередной памятник воздвигнуть или европейские Альпы к своим рукам прибрать? Вроде как фейерверк надолго не запомнится, памятников и так по всей стране хватает, Альпы захватить чересчур масштабно и накладно. Да и что потом с ними делать то, с Альпами этими?
"Музей, давайте сделаем музей!", - выкрикнул кто-то на этом совещании. Идею подхватили, все-равно лучше никто ничего не придумал, и сказали одобрям-с. Только вот денег в бюджете страны на строительство нет, давайте лучше их с народа соберем. Для этого организовали специальную, Суворовскую комиссию, и повесили на нее столь ответственное задание.Не успели еще денег собрать, а архитекторы уже про музей прознали и начали присылать свои чертежи. Новообразованная комиссия даже неофициальный конкурс провести смогла и призовые места распределить.
Не успели еще денег собрать, а архитекторы уже про музей прознали и начали присылать свои чертежи. Новообразованная комиссия даже неофициальный конкурс провести смогла и призовые места распределить.
А успех народной акции был ошеломительный, со всех концов страны на счет фонда стали поступать блага не только материальные, но и исторические, в виде будущих экспонатов этого музея.
Так наступила пора приступать к строительству, и пока все решали какой проект выбрать, пришел Николай II и своим царским перстом указал на Гогена: "Строить будет он!". Фон Гоген как раз тут по соседству заканчивал строить Академию Генерального Штаба, учрежденную императором, и смог по блату взяться и за музей.
За это сам Николай II подарил музею оригинальные суворовские документы, курьерские паспорта сержанта Суворова, черновики писем, патенты на чины, грамоты о пожаловании ему титулов. Ну и бонусом вручил картину "Переход Суворова через Альпы", которую позже передали в Русский музей.
К требуемой дате юбилея в 1900 году построить не успели, но проект не заморозили. Просто немного задержали постройку и в 1904 году приурочив уже все к 175-летию со дня рождения национального героя провели официальную церемонию открытия.
Главной изюминкой архитектурного шедевра стали две картины-мозаики символизирующие самые значимые события князя - переход через Альпы и отъезд из Кончанского. Мало кто знает, но вторую мозаику делал отец известного в будущем писателя Михаила Зощенко. К слову и сам девятилетний Миша тоже приложил руку к строительству, собрав эту небольшую ёлку на переднем плане мозаики.
С приходом Советской власти большая часть экспозиции была разворована, а музей Сувоврова сменился на аэромузей и военно-политическую академию Ленина. В годы блокады сюда вообще угодил вражеский фугас и поставил под вопрос будущее здания.
Но товарищ Сталин приказал здание сохранить и разместить здесь... Что?
Правильно, мемориальный музей Суворова!
