Ответ KOHTPO6AC в «Момент с кнопочкой»
А мне эти ребята нравятся,прямо чувствуется душа народная).
А мне эти ребята нравятся,прямо чувствуется душа народная).
Решил прокомментировать пост, но подумал, что было бы неплохо запилить свой. Усаживайтесь поудобнее, включайте звук на устройствах, сейчас посидим, повспоминаем.
Интернет - место где любой может высказать свое мнение, поэтому выскажусь и я.
Тембр - это визитная карточка вокалиста. Если я попрошу вспомнить солисику группы чи-ли, ну эту рыжую из нулевых, вы без проблем совершите прямое попадание в подкорку головного мозга, где под слоем рецептов,отложеннх на неопределённый срок дел и списка любимых покемонов закопаны слова "это сердце, её не любит, но зачем тогда она его целует".
Если ты хочешь чтобы твой продукт покупали, нужно выделяться. Но вот в чем проблема, может я покажусь вам брюжжащим стариком, но я не могу припомнить ни одного достойного вокалиста на нашей современной эстраде, который смог бы выделиться чем то кроме искаженного тембра, эпотажа или подачи. Разве что Сергей Волчков меня удивил, своими кавером на Ярослава Евдокимова "Фантазер". Слушал из зала, наверное поэтому так зацепило.
"Раньше было лучше", давайте вспомним песни таких исполнителей как: Валерий Ободзинский "Эти глаза напротив", Валентина Толкунова "Я не могу иначе", Иосиф Кобзон "А у нас во дворе".
Что объединяет этих исполнителей? Безусловно их великолепная школа, постановка голоса, но более всего, их техника повествования. Каждое их слово имеет вес и смысл, безупречная дикция, слышно каждую букву.
К примеру Ободзинский повторяет одни и те-же фразы раз за разом. Для того чтобы слушателю не надоели постоянные повторения, солисту просто необходимо раскрашивать каждую фразу новыми красками. (не удержался от тавтологии, простите) Отсюда такая любовь к творчеству этих именитых артистов. Им нет необходимости глубить, поджимать или всячески искажать свой голос, чтобы выделяться, они выделяются смыслами заложенными в их исполнения.
Поэтому у них столько подражателей, взять хотя бы нашумевшую @Da.rishka, она снимает манеру Толкуновой вплоть до запятой и делает на этом неплохую карьеру.
Я хочу сказать, что русская школа пения - это школа слова, если хотите - школа смысла.
Впрочем немного углубимся в тему. Кто-то может сказать - академическое пение несколько искажает чистоту тембра, заставляет петь в определённой вокальной позиции - не могу не согласиться. Я ощутил это на собственной шкуре - впервые услышав Бориса Штоколова, я испытал некоторое отторжение, его тембр показался мне не естественным. Позднее я осознал, что академическая школа в разы расширяет диапазон и укрепляет не только вокальный, но и разговорный тембр.
Проверил это на своих знакомых, которые не могли узнать мой голос, после одного года постановки голоса.
Но тогда возникает вопрос - почему не обратиться к народному пению, там настоящие, чистые голоса?
Чтож вот Хор имени Пятницкого "Ах ты зимушка зима", народная песня, поёт очень сильный академический тенор. Сиb первой октавы между прочим, как говорится "здесь вам не тут" © простите, но ради этогт исполнения, я попрошу вас перейти на ютуб.
Ансамбль имени Александрова "Эй ухнем", великий оперный бас, который исполняет народную песню - это абсолютная норма.
Конечно есть исключения - Кубанский казачий хор" Когда мы были на войне". Виктор Сорокин находится на перекрёстке двух направлений, народного и академического звучания. Это исполнение тоже имеет право на жизнь, более того, Виктор снискал международную славу, отдавая всего себя на сцене.
Ну и как же не упомянуть Северный русский народный хор "Зелёная Рощица". А ну ка попробуйте рассказать песню целым хором. Северный хор справляется с этой задачей на все 100%. Но увы, в современных реалиях, в силу специфики народного пения, такой коллектив остаётся маловостребованным у широкого зрителя. Но я то и дело обнаруживаю для себя, что интерес ко всему народному растёт.
Раз уж мы заговорили о женском народном пении, прошу прослушать украинскую народную песню - "Ой там на гори", блестящее исполнение Нины Матвиенко в сопровождении мужской группы ККХ. Нина Митрофановна переживает бурю эмоций в этих двух строчках запева. И вынимает душу у слушателя заставляя вслушиваться в невероятный каскад повествовательного таланта исполнителя. Кроме того, если вы обратите внимание на манеру пения мужской группы хора, то вы несомненно услышите академическую постановку голоса.
Идём дальше, романс от Раисы Щербаковой "Кукушка". Вот вам готовый шлягер, снова повествование, снова вокалист отталкивается от слова. Вновь приходится просить вас перейти на ютуб.
Так в чем же рецепт идеального артиста? Я считаю, что ответ не может быть однозначным, слишком много переменных. Но самым главным ингридеентом безусловно является слово. Пускай итальянцы упиваются своим "belcanto". Русскому человеку нужен смысл.
Ну и подводя черту, я решил поставить вам песню на слова Алексея Фатьянова, музыка Василия Соловьёва-Седого - "Соловьи".
P.S: Один умный человек сказал: "Если хочешь чему то научиться, попытайся научить этому других". Как бы не абсурдно это звучало, но это правда. Если я в чем то неправ - пишите, буду счастлив обсудить ваши мнения.
Типичное утро
Не облажаться с выученной песней?
Привет!
Открыл недавно, что многие мои коллеги-профессионалы, а уж певцы любители и подавно,
не отдают себе отчета в том, как они учат песни/арии и выносят их на публику.
Мол ч` там учить, послушал раз 100, повторил, а потом и спел.
Да, окей, иногда так и работает, однако есть нюанс...
Зачастую, такой подход даёт лютую лажу на выходе.
Если у вас трудности с нотами и интонированием - будет ещё хуже.
Но ведь даже у профи есть тонна ошибок при исполнении, которые заметны профессиональному уху и которые можно легко убрать, следуя несложному плану разбора и выучивания произведений.
План усредненный, поэтому вариаций масса, прям как с "батиным супом".
Главное - учить на совесть, чтобы потом обои на сцене не отклеивались.
Кстати, для тех у кого медведь на ухе потоптался, есть верное средство выучить песню и петь не хуже профи. Я там материалов бесплатных подготовил по этому поводу, скачать вы их можете тут, без регистрации и СМС: https://t.me/MorozovOperaBesplatnoe
Слух развивается, голос ставится, даже если его совсем нет.
Проверено, доказано.
Итак.
Какие ошибки бывают при неверном изучении песен и арий?
1. Уровень "Профессионал".
В каждой песне и арии композитор наметил определенный план для певца.
Выражается он в штрихах, динамике, акцентах, особых приёмах голоса.
То есть: Если певец стоит и орёт всё под одну гребенку, пусть и по нотам, слушать это будет трудно. Однако, есть абсолютно четкие правила для каждого произведения, выраженные в нотах. И если вы поёте отсебятину - это услышат и осудят.
Особенно, если произведение известное.
А если вы на конкурс или серьёзный концерт вышли с таким "сырым" материалом - вам хана.
2. Уровень "Продвинутый".
Для каждого произведения есть канон. То есть.
Даже если Магомаев пел "Верни мне музыку" не так, как это задумал Бабаджанян, что сомнительно, его исполнение стало каноном. Тем, что у каждого на слуху и что отпечаталось у каждого любителя его творчества в голове. И если вы выйдете петь эту песню, делая совершенно иные вещи, что делал легендарный Магомаев, вас, мягко говоря, не поймут.
Это может быть и красиво, и хорошо, но всё равно будет что-то не так.
Не оценят.
А вот это - оценят. Боже, какой кайф...
Идем далее.
3. Уровень "Артист".
Каждый певец на сцене - артист. Даже в караоке. Пусть пьяный - но зато каков артист!
А каждому артисту присущ артистизм. Неожиданно, да?)
В чём это выражается? В чётких и понятных для зрителя движениях, жестах, мимике.
Зачастую, на сцене из-за страха и растерянности нет времени следить даже за голосом.
А уж про тело я и не говорю, если вы не суппер-профи.
Поэтому у певцов, чьи жесты и действия не были продуманы и отработаны заранее,
руки то теребят кармашек, то летают по сцене пропеллером, как у Газманова.
Осталось ещё сделать "фирменное сальто", блин.
4. Уровень "Середнячок".
Этому уровню присущи более тривиальные ошибки, типа петь не в темпе.
То есть. Песни пишутся на слова. У слов есть рифма.
И если ваш музыкальный акцент на эту самую рифму не падает - произведение разваливается и звучит максимально уныло.
Как это победить - и так понятно. Разобрать текст, расставить акценты, аки рэп поёте, прохлопать, проскандировать и использовать в пении.
Иначе слушать будет трудно.
5. Уровень "Олух".
И эта ошибка касается совсем слабых певцов, которые не понимают, что они делают.
Заключается она в том, что произведения учатся по юутбу.
То есть человек послушал раз 100 песню и приходит на урок такой - я выучил.
Открываешь ноты, просишь напеть - и о ужас! Это вообще не то произведение.
Окей, в целом напоминает что то похожее, но на деле:
-- Ноты не те
-- Ритм вообще левый
-- Нет нужных штрихов, отсебятина полная
-- Растерянность при исполнении и хаотичные кульбиты рук, головы и тела
-- Голос не понимает, что от него хотят и постоянно фальшивит.
Это прям классика для неопытных певцов.
Чтобы такого не было - я подготовил для вас видеогайд, ибо печатать ручками долго ппц.
Всё четко, понятно. Выписывайте да делайте всё по порядку.
Не учите только на слух, будьте разумны)
Обнял/приподнял,
ваш MorozovOpera
Сегодня мы рассмотрим головной регистр - второй по значимости регистр в современном вокале
Для всех поклонников футбола Hisense подготовил крутой конкурс в соцсетях. Попытайте удачу, чтобы получить классный мерч и технику от глобального партнера чемпионата.
А если не любите полагаться на случай и сразу отправляетесь за техникой Hisense, не прячьте далеко чек. Загрузите на сайт и получите подписку на Wink на 3 месяца в подарок.
Реклама ООО «Горенье БТ», ИНН: 7704722037