После крушения самолёта двое коллег оказываются единственными выжившими на необитаемом острове, затерянном в океане. Отрезанные от мира и окружённые дикой природой, они вынуждены забыть о былых разногласиях и объединить усилия, чтобы выстоять в борьбе с голодом, жаждой и опасностями. Он, прагматичный и расчётливый, настаивает на чётком плане, она же, импульсивна и находчива, действует по наитию. Их борьба за выживание оборачивается напряжённым противостоянием характеров и умов, где каждый шаг может стать роковым. Сумеют ли они преодолеть внутренние распри и найти путь к спасению, или остров навсегда останется их последним убежищем?

Трейлер:

"Hold Me, Thrill Me, Kiss Me, Kill Me" — это одна из самых атмосферных и уникальных песен в дискографии U2, группе, которая достойна отдельному упоминанию. Её история неразрывно связана с комиксами, Голливудом и попыткой группы спасти неудачный проект от похождений Летающей мыши.

В 1995 году Джоэл Шумахер снимал фильм «Бэтмен навсегда» с Вэлом Килмером в главной роли. После мрачного и готического «Возвращения Бэтмена» Тима Бёртона студия Warner Bros. хотела более яркий, комиксный и поп-ориентированный фильм.

U2 были на пике своей популярности экспериментировали с альтернативным роком и электроникой на альбоме «Zooropa» (1993). Композитор фильма Эллиот Голденталь, который был фанатом группы, предложил им написать заглавную тему для саундтрека. Идея заключалась в том, чтобы песня отражала внутренний конфликт и альтер-эго Брюса Уэйна/Бэтмена.

За основу музыки была взята композиция 50-х годов. Самая прямая отсылка — это название популярной песни "Hold Me, Thrill Me, Kiss Me", написанной Гарри Ноблом и впервые записанной американской певицей Карен Чандлер в 1952 году.

Несмотря на мрачный "оригинал" группе удалось передать многое фильму 1995 года (да-да, я жду комментариев, что Оригинал был не мрачным по звучанию, но не по смыслу тогда). Группа U2 всегда занимала особое положение в "плейлисте" - как и прекрасные хиты 50-х, вплетались в обновленный "плейлист" - находя в звуках прошлого очень много отголосков из совсем уже для нас давнего прошлого.

Скоро и сама история Бэтмена, я думаю, уйдёт очень далеко. Однако, пока мы с Вами можем насладится прекрасными композициями прошлого, я предлагаю, не терять мгновений

Приветствую! Моё имя Назар Балутин, я игровой композитор. Создаю музыкой для игры в духе старых-добрых Корсаров. Проект называется Dawn of Piracy: Caribbean Tides. Действия игры происходят в Золотой век пиратства середины 17-го века. В этом посте я расскажу как моя очень личная песня переродилась в саундтрек игры!

Мне предстояло написать музыкальную тему главной героини игры - Эбигейл! Но как создать искреннюю и трогательную музыку для игрового персонажа? История героя должна звучать убедительно. Только так можно найти отклик в сердце игрока. Музыка способна вдохнуть жизнь в протагониста. Наполнить его живыми эмоциями и чувствами. А для этого нужен честный материал То, что я чувствую сам. Без тени фальши.

Поразмыслив над задачей я вспомнил, что 4 года назад сочинил песню для моей возлюбленной. Очень личное произведение. То был способ выразить мои чувства, глубокую благодарность за любовь и поддержку. У меня не было причин показывать песню кому-либо ещё. Но я понял, что этот трек подходит идеально!

В музыке мои искренние переживания. Такое сложно подделать. Я давно убедился, что сильные эмоции помогают создать выдающееся произведение! Надеюсь вы сможете это почувствовать

Для тех, кто поиграет в игру мой саундтрек будет неразрывно связан с Эбигейл. Но для меня этот трек навсегда останется сочинением для моей возлюбленной. Признанием в любви на века...

послушать трек

Tanita Tikaram — Twist in My Sobriety (1988)

Есть песни, которые будто принадлежат не конкретной эпохе, а состоянию души.

«Twist in My Sobriety» — именно такая. Медленная, тёплая и одновременно тревожная — с голосом, в котором девятнадцатилетняя (!) Танита Тикарам звучит как человек, проживший целую жизнь.

История
В 1988 году Таните было всего 19, когда она выпустила свой дебютный альбом Ancient Heart.

Песня Twist in My Sobriety — вторая в нём, но именно она стала символом конца 80-х, когда поп-музыка вдруг научилась быть философской.
Её текст — загадочный, почти поэтический:
“Look my eyes are just holograms…”
“All God's children need travelling shoes...”

Это не любовная песня, не манифест — это разговор с собой. О взрослении, одиночестве и поиске смысла, который не объяснить словами.

Twist in My Sobriety не просто песня про грусть.
Это музыка-убежище — для тех, кто устал от внешнего шума и ищет смысл в тихих словах. Сегодня её продолжают переслушивать — не из ностальгии, а потому что в мире, где всё ускорилось, такие песни напоминают: глубина всё ещё существует..

(Подсмотрено в моём канале "Ностальгия" - место для искренних эмоций)