Как бы кто ни относился к Андрею Карасёву с канала «Ты видеограф», он по факту единственный.
До недавнего времени был ещё GOX, но у них случалась зрада, потом перемога, и они перешли на украинский язык назло русским людоедам. Т.е. похоронили хороший канал. Радует, что старые видео остались в доступе, но надолго ли?
Про остальных могу сказать так: всё идёт хорошо, пока не наткнёшься на вопросы, в которых понимаешь больше блогера. И тут с ужасом осознаёшь, что он не просто плохо разбирается (это фиг с ним), а несёт откровенную чушь и вводит тем самым доверчивых зрителей в заблуждение. Например, 99.9% всего, что вы найдёте на русском Ютубе про репортажную запись звука с микшера - дезинформация. А правильная инфа вы сами знаете где ))
Я понимаю: хорошие обзоры требуют вагон времени и сил. А отдача околонулевая. Чтобы выйти просто на окупаемость, потребуется положить несколько лет. Лично у меня не хватает времени даже не текст (читай: сценарий), чего уж говорить про полноценные ролики )
Поэтому нормальных русскоязычных технообзорщиков-видеографов почти нет. Поэтому честь и слава тем немногим, которые хоть что-то делают.
Где же брать инфу??? - спросишь ты.
Плохая новость номер 1: за тебя никто жизнь не проживёт не разберёт вопрос конкретно в тех аспектах, которые нужны тебе. Поэтому придётся читать инструкции, конспектировать и думать. И на практике обязательно выяснится, что некоторые важнейшие вопросы блогеры дружно обошли стороной )
Плохая новость номер 2: почти все хорошие источники на английском. Но сейчас есть автоперевод, так что не страшно.
Поэтому ответ такой: русскоязычных блогеров, считай, нет. Нормальная инфа только на английском. И никакие обзоры не заменят практику: перед покупкой новой техники советую взять её в аренду и потестировать.
Дисклеймер: речь только про репортажную съёмку, где критические важны удобство и скорость. Только видео, для фотографии это не принципиально. Расскажу на примере Sony, но система везде работает одинаково.
Родные объективы Sony стоят как чугунный мост. Хорошо, есть много аналогов под разный кошелёк! Казалось бы, вариантов масса. Но не всё так просто )
При выборе системы надо рассматривать не связку «тушка + объектив», а связку «тушка + стандартный объектив + телевик» (если снимаешь репортаж). А здесь вариантов уже немного.
1. Во-первых, объективы должны совпадать по расположению колец зума/фокуса и направлению вращения колец. В противном случае при постоянной смене объективов будет неудобно, как если бы ты катался попеременно на двух машинах с противоположным расположением газа/тормоза. Да, дело одной секунды. Но её может оказаться достаточно, чтобы улететь в кювет или догнать бампер на светофоре. Многие скажут «норм, привыкнешь», а я говорю «даже не думай!». Будешь беситься и в конце один фиг возьмёшь одинаковые объективы.
Например, кольцо зума сверху И снизу Sigma 18-35 - зум по часовой стрелке Sigma новые - против часовой
Направление и расположение колец критически важно для связки "стандартный объектив + телевик". Они должны полностью совпадать, когда снимаешь репортаж. На постановке можно и потерпеть.
2. Рано или поздно тебе понадобится телевик, и его придётся подбирать под стандартный объектив. А телевиков меньше, и требования к ним жёстче (вес, размер, стаб - обязателен). Получается, отталкиваться по уму надо от телевика, а не от стандартного объектива, как все (неправильно) делают. Многие скажут «24-70 хватит, а для приближения я буду включать кроп-режим», но я скажу - без телевика на репортаже никуда.
3. Телевик только со стабом. Многие скажут «фигня, стаба в камере достаточно», а я скажу - даже не думай снимать на телевик без стаба.
4. При прочих равных советую не использовать неродные стёкла через переходники, работают непредсказуемо.
>> Учитывая все 4 пункта, выбор сужается буквально до нескольких комбинаций (сочетаются объективы одного цвета):
Например, глянем на телевики. Tamron 35-100, Tamron 70-180 - нет стаба, вычёркиваем. У Сигмы вообще нет телевика под Сони. Остаётся Сони - f2.8 или f4.
А к нему подходит только Сони или Самьянг. Но у Самьянга нет стаба - отпадает.
Поэтому Тамроны и Сигмы не годятся в силу конструктивных особенностей - по-разному расположены кольца, в разные стороны вращаются. Невозможно собрать связку "стандартный объектив + телевик".
Поэтому остаётся только Сони. Так-то объективов много, да. Но выбирать не из чего.
Что-то в ленте одни айтишники со своими миллиардами в секунду. Давайте разбавим эту тенденцию. Конечно со скринами, бухгалтерией и другими цифрами - всё как любит Пикабу.
Я - фрилансер, региональный видеооператор. Видеограф, как модно сейчас говорить. Живу на острове Сахалин, здесь же и снимаю. За 2023 год заработал примерно 3 482 000 рублей. Получается, средняя моя зп 290 тысяч. Но, так как это фриланс, то месяц от месяца отличается. Так, минимальный доход был в январе (119к),
Скрины моей "бухгалтерии" в Google Keep. Если видите дату без цены - я снимал бесплатно, об этом ниже. "Премия" и тд - неучтенный доход. Где-то заказчики заплатили больше, где-то удалось путешествовать и в рамках тура зарабатывать (об этом ниже).
тогда как максимальный доход был в сентябре (609к) и недалеко от него оторвался август (555к)
Галочка - полностью завершенный проект, деньги получены, все счастливы. Мешок денег - деньги дали, а работу я ещё не выполнил. Есть ещё киношная хлопушка - это когда меня кинули на деньги (она на других скринах)
Снимаю чаще всего свадьбы, также большую долю в работе занимает туризм. Денег там не так много, т.к. очень часто я езжу в обмен на контент. Благодаря этому посетил Курильские острова: Итуруп, Шикотан, Кунашир (его даже 2 раза), а также поездил по Сахалину.
Чтобы достичь всего этого, естественно приходилось много работать. Никаких связей нет (мама в детском саду работает, а папы нет вовсе), поэтому всё сам. Начиналось как хобби (фотография), однако быстро понял, что что-то не то, будто не хватает движения. Так и перешёл в видеосъёмку. Сам в начале работал официантом, потом устроился в магазин обуви, оттуда ушёл в музей (по образованию), а оттуда в лицей педагогом доп образования. За это время пробовал 2 раза уходить на фриланс и спустя пару месяцев с нулем в кармане устраивался обратно "в офис". Третий раз ушёл после лицея (лето 2021) и вот уже несколько лет зарабатываю только фрилансом. Пока полёт нормальный.
К этому моменту многие придут к мысли "понтуется". А вот и нет) Я ведь хитрый человек, показал лишь последний год, тогда как до этого показатели были сильно меньше. Оно и понятно, в моём деле огромную роль играет сарафан и имя на рынке. Что ещё не особо приятного могу о себе рассказать? Живу с мамой в свои 27. До этого жили с девушкой, а как разошлись то не хватало на аренду в одного (у всех друзей уже были соседи с кем скидываться), так и вернулся в отчий дом. Сейчас съезжать смысла нет, т.к. в октябре 2022 взял ипотеку на маленькую студию, в этом году должны сдавать, а пока что коплю на ремонт, ибо она черновая.
Ещё есть старенькая Королла Аксио (2007 год) - купил её после более-менее успешного сезона в 2021 году за 420 тысяч. 150 из них в кредит под адский процент, но там платеж всего 5к, поэтому ленюсь закрывать. Автомобиль очень люблю, это моя первая машина. Теоретически, сейчас могу купить что-то хоть немного свежее, однако цены на авто пугают. К тому же, моя аксио, пусть и старенькая, но для меня она самая лучшая на свете.
Одни кричат, что 100к в месяц огромная сумма, другие потешаются над теми, кто зарабатывает "всего" миллион в месяц. Большая ли у меня зп? Да хз, если честно. Лично я никогда столько не зарабатывал, мне кажется это много. Вполне возможно, что больше такого никогда не будет и мне суждено побираться и пару тысяч в месяц будут роскошью. Ну тогда уйду на обычную работу. Диплом у меня не очень, значит пойду продавцом. Изменилась ли как-то моя жизнь, когда ушёл с обычной работы, где получал 40, на фриланс, где стал получать больше? В мелочах, наверное, да. Однако в глобальном смысле нет. Всё, что я зарабатываю, я трачу на закрытие основных потребностей (2021 - авто, 2022 - первоначалка на ипотеку, 2023 - ремонт в будущей квартире), потому что меня очень угнетает мысль, что к моим годам у меня нет ничего, кроме кота.
К чему этот пост? Как минимум, покопаться в чужой жизни. Мне бы такое понравилось, если честно :) А как максимум, посыл к тем, кто боится начинать что-то новое. Да, будет страшно. Да, будут косяки, факапы и прочие неурядицы. Да, придётся постоянно развиваться и учиться чему-то новому. И далеко не факт, что после этого всё получится. Однако попробовать всё равно стоит, иначе будете до конца жизни винить себя об упущенных возможностях. Правильно ли я живу прямо сейчас? Не знаю. Возможно, если бы я остался работать в музее, то сейчас бы был директором и ездил на лексусе. А может и нет. История не знает сослагательного наклонения. Просто живу как могу. Чего и вам советую.
P.S. Никаких телеграммов и прочего нет. Даже примеров работ нет, чтобы не сочли за рекламу. Я слишком давно на Пикабу чтобы ошибаться на таких мелочах)) Будут вопросы (съёмка, техника, жизнь) - отвечу в комментариях. Или выпущу отдельный пост. Если камрады сейчас потянулись писать комментарий "если есть что рассказать, то пиши, а не выпрашивай темы", то не стоит. Я не уверен, что являюсь профессионалом в своей сфере, чтобы расписывать вам разные посты. Ну и, если честно, теряюсь, что интересного я могу рассказать, ведь что-то обыденное для меня может быть очень интересным другим людям.
P.P.S. обещанная полная "бухгалтерия" в карусель не добавляется, пишет "магическая ошибка при добавлении медиа"
Третьего дня я (видеограф) работал с ведущим, у которого периодически лажал микрофон: трещал, хрипел, отваливался. Классика. И всё бы ничего, но мне потом с этим звуком работать - тратить лишнее время на обработку. Это если можно обработать. А что-то придется просто выкидывать (хорошо, если не поздравления бабушки).
Из любопытства решил посмотреть его микрофоны:
4000 ₽, Карл! Дешевле моей флешки.
Новый не нашёл, но умножьте на 2-3 - один фиг копьё для звукового оборудования. Например, у меня петличные радиомикрофоны (любительские) стоят 35К. Плюс рекордер 40К. Плюс ещё пара рекордеров, провода и всякое по мелочи - итого набегает 100-150К только на запись.
Понимаю: ведущие зарабатывают куда меньше нас, видиков. Поэтому весь годовой гонорар уходит на костюм с ботинками, остального едва хватает на еду и съёмную хрущёвку в Балахне.
НО КАКОГО ХXX??? Какого хxx ведущий берёт 50К-150К за мероприятие и работает с дешёвым оборудованием? Вопрос риторический. И непонятно, почему страдать должен я.
Поэтому уже давно делаю две вещи:
а) Присылаю после мероприятия плохой звук диджею, с которым работал ведущий - пусть разгребает (спойлер: диджею ничего не удаётся исправить)
б) Прямо говорю свои клиентам: с этим ведущим у вас будет плохой звук. Я парень простой, слышу плохой звук - говорю о нём.
«Что купить начинающему для блогов/интервью в студии? Минимальный бюджетный набор, чтобы не пришлось брать кредит на 10 лет». Здесь скажу только про камеры. Свет, звук и стримы - отдельная тема )
Чек-лист для камеры
- Сменные объективы - Автофокус - 4К - Поворотный экран - Разъём для микрофона - Разъём для наушников - Возможность запитать по проводу без батареек (USB-С или болванка с Али) - Подсветка фокуса (пикинг) и зебра - желательно - Отсутствие ограничения на запись в 30 минут - Матричный стабилизатор - необходим при съёмке без штатива - HDMI для прямых трансляций, если нужно
Комментарии
Без автофокуса съёмка превращается в боль, когда снимаешь сам себя или действие в движении.
4К - чтобы иметь возможность кропать и имитировать многокамерную съёмку с одной камерой. Плюс общее качество будет лучше.
Поворотный экран всегда удобнее. Когда нужно смотреть на картинку спереди камеры - незаменим. Точнее, заменим внешними мониторами, но зачем городить огород, когда проще использовать камеру с поворотным экраном?
Разъём для микрофона - чтобы записывать микрофон сразу в видеофайл (если нужно). В противном случае звук придётся писать на внешние рекордеры и потом синхронизировать.
Разъём для наушников - чтобы мониторить звук во время записи.
Питание по проводу в студии удобнее: не придётся следить за батарейками и менять их.
Подсветка фокуса (пикинг) незаменима при репортажной съёмке с ручным фокусом. Автофокус в некоторой степени может компенсировать. При съёмки статичных кадров без движения объекта пикинг не нужен. Зебра (показывает пересветы) - удобная штука для точной и наглядной настройки экспозиции (яркости). Пикинг и зебра сейчас вроде есть во всех более-менее серьёзных камерах.
Ограничение на запись в 30 минут: тут как и с батарейками - придётся следить и вовремя перезапускать запись.
Матричный стабилизатор - необходимо при съёмке без штатива, но в бюджетных камерах его не найти. При съёмке со штатива стабилизатор не нужен.
HDMI используется для прямых трансляций. Тут желательно сразу понимать, понадобится такое или нет. Наличие HDMI никогда не помешает, а его отсутствие (если возникнет необходимость) не исправить.
Общие рекомендации
Я бы взял кроп-камеру, к ней и объективы будут дешевле. Для интервью в студии полный кадр не нужен, только переплатишь.
Смотрите самые новые модели, в них последние технологии (высокое разрешение, цветовые профили, зебра, пикинг, два слота, питание по USB-C и т.д.)
Про перегрев особо не слушайте - он зависит от разных факторов, надо самому проверять на месте.
Особые и неповторимые цвета на разных системах имеют значение, только когда ты одновременно снимаешь на разные камеры - тогда да, придётся сводить. И не всегда получится свести до конца ). Но если весь сетап одинаковый, любые особенности цвета Canon/Sony/Panasonic правятся за 3 секунды корректирующим слоем.
Конкретные рекомендации
Panasonic сразу идёт лесом - на бюджетных камерах нет нормального автофокуса. Остаётся Sony, Canon и Fuji.
Sony ZV-E10 Кit 16-50 f/3.5-5.6 Sony ZV-E10 + 18-105 f/4.0 Sony ZV-E10 + Tamron 17-70 F2.8 Canon R50 + 18-45mm f/4.5-6.3
На мой взгляд, это необходимый минимум - в камерах дешевле будет не хватать чего-то важного или удобного. Если планы серьёзные, а не поиграться, лучше сразу купить человечий сетап. Да, не копейки, но даже эти варианты компромиссные.
Канал известный, яркий, у Влада есть харизма. Этим и подкупает ) Да и других подобных школ (на русском языке) практически нет - считай, монополисты. Но когда меня спрашивают, где учиться, я их не советую, потому что ребята неграмотные.
Раньше я списывал неграмотность на начало - думал, подтянутся с временем. Но прошло несколько лет, а воз и ныне там - значит, всё идёт по плану.
Харизма Влада действует на многих, как удав на кролика. 99% каментов под роликами в формате «Спасибо за инфу, крутой ролик, крутой Влад! Хочу от тебя детей!!!».Это значит, люди не видят ошибок. А это в свою очередь значит, что там собираются в основном новички.И если понимающий человек отфильтрует инфу, начинающий так не может. Значит, вместе с правильной инфой в голову незаметно заедет неправильная, а переучивать потом всегда хуже, чем изначально делать нормально. Поэтому советовать их материалы новичкам я не буду.
Приведу конкретный пример про мягкость/жёсткость света (смотрите по ссылке). Автор предлагает смягчить свет, накинув рассеивающий материал на лампу и отодвинув источник от объекта. Для тех, кто не видит подвоха, поясню: мягкость света зависит главным образом от размера источника. А размер источника в свою очередь зависит от расстояния до объекта: чем источник ближе, тем его относительный размер больше (и он будет мягче). С увеличением расстояния между источником и объектом свет становится жёстче, а не мягче, потому что относительный размер источника уменьшается - здесь у автора ошибка. По этой причине софты ставят максимально близко к объекту. По этой же причине в принципе существуют большие софты и фрострамы, вместо того, чтобы просто накинуть марлю на лампу.
И такие ошибки встречаются у них постоянно. Если новичок станет учиться по их курсам, нужно стоять рядом и постоянно тыкать пальцем: «здесь правильно, здесь лучше сделать по-другому, а вот здесь Влад ошибся». Вообще канал Сабатовского мне до боли напоминает русские ремейки зарубежных сериалов. Уникальность меня не волнует, дело в другом: они берут чужие ролики, половину отрезают, добавляют воды и технических ошибок, растягивают хронометраж - и вуаля, новый ролик готов. Сходство с оригиналом - примерно как «Теория большого взрыва» и «Теоретики».
Поэтому у меня ровно один вопрос: зачем Сабатовский, когда можно сразу брать нормальные материалы? Чтобы не пришлось потом переучиваться и спорить на съёмочной площадке.
Где лучше учиться теории? На мой взгляд, отличная онлайн-школа для начинающих - Fulltime Filmmaker. Грамотная база по всем основным направлениям видеосъёмки, никакой воды. Только там всё на английском и за деньги.
И есть моя бесплатная программа на русском, собранная из открытых источников по трём принципам: 1. Только русскоязычные ресурсы, либо зарубежные с переводом. 2. Для каждого раздела отобраны лучшие источники из тех, что знаю лично я. 3. Темы идут в правильном порядке, по блокам, от простого к сложному, от общего к частному.
Когда денег нет, самое то. Возможно, не так ярко и просто (местами даже придётся думать самому), но зато точно без глупых ошибок, пользуйтесь смело.
Никогда не думал, что такое простейшее правило будет массово игнорироваться. Не думал, пока не посмотрел пару сотен чужих свадебных съёмок.
Начинающие и опытные, дешёвые и дорогие, неизвестные и топы (чего уж там - даже калиброванные операторы королевской семьи!) - почти все одинаково клали болт на восьмёрку. Эта вещь для меня входит в число неразрешимых загадок вселенной наряду с чёрными дырами, Бермудским треугольником и предсказаниями Жириновского.
Казалось бы, в чём проблема? Честно говоря, мне даже неловко объяснять, ведь это базовая база. Она описана на третьей странице любого учебника для оператора (сразу после долгих вступлений о невыразимом творчестве профессии). Но практика показывает, что объяснять таки нужно. И не только объяснять, но и выжигать калёным железом этот пещерный непрофессионализм.
А.Г. Соколов "Монтаж, том 1"
Итак, «восьмёрка», или «180 degree rule». Она важна при съёмке любого действия, где есть стороны, направление взгляда или движения.
Для примера возьмём диалог двух людей. Есть ось взаимодействия, и она не должна пересекаться камерой - все кадры говорящих нужно снимать с одной стороны операторской оси. Если это правило нарушить, люди на соседних кадрах будут смотреть в одну сторону, а не друг на друга. Это сбивает зрителя с толку, и поэтому категорически неправильно.
Свадебная церемония посложнее, по принцип тот же. Ось взаимодействия проходит через центр площадки, разделяя пространство на две половины. Один сторона - это арка + молодые + ведущий. Другая сторона - гости. Между ними строится диалог: ребята с ведущим смотрят на гостей, гости смотрят на ребят. Когда вы снимаете попеременно арку и гостей, камера (или камеры) должны находиться строго с одной стороны операторской оси.
Будет ошибкой ставить камеры на противоположных сторонах, это немонтажно. Пока все сидят/стоят, кажется (кажется) ничего страшного. Но во время проходок косяк вылезает во всей красе: на первом кадре невеста идёт слева направо, а на следующем - уже справа налево! Для зрителя получается неразбериха с ориентацией в пространстве.
Как правильно?
Если вы ставите первую камеру (общий план) на выходе с одной стороны, то вторая камера (крупные планы) должна находиться на этой же стороне. И третья камера. И четвёртая.
Кстати, это ТОП3 вопросов от фотографа на церемонии: «Почему вы (видеографы) встаёте с одной стороны, а не с разных?»
Исключение: центральные планы и очень дальние планы. Например, кадр с коптера, тем более в движении - здесь восьмёрка неважна. И план ровно посередине (в центральном проходе или сверху) клеится с любым другим, потому что не занимает ничью сторону.
Именно по этой причине общий план я снимаю строго с центра: второй камере можно спокойно бегать с любой стороны, через центральный план всё будет монтироваться.
Именно по этой причине ставить общий план сбоку будет неудачной идеей - так вы закрепляете вторую камеру на этой же стороне и связываете себе руки. Ну, если не забьёте на восьмёрку, конечно )
Обратите внимание: на клятвах ось взаимодействия меняется! Вместо «арки и гостей» у нас теперь «жених и невеста», поэтому здесь правильным будет снимать с противоположных сторон арки.
Восьмёрка должна быть на уровне рефлексов - как выдержка, экспозиция и фокус. Поэтому странно наблюдать подобные детские болезни у опытных и недешёвых операторов - но это всё ещё мир, в котором мы живём.
> Тема раскрывается в отличном курсе Hollywood camera work (Master, урок 1). Считаю, его надо принудительно показывать всем видеографам, а на выходе принимать экзамен.
