О ДОСТОПАМЯТНОМ
В пору подготовки первого выпуска "Ну, погоди!" в киножурнале "Фитиль" №90 за 1969 год появился очень своевременный и современный двухминутный сюжет "Совесть заела".
В пору подготовки первого выпуска "Ну, погоди!" в киножурнале "Фитиль" №90 за 1969 год появился очень своевременный и современный двухминутный сюжет "Совесть заела".
Раз уж на календаре 19 октября, ежегодный традиционный праздник Царскосельского Лицея, а я по традиции вспомнил экранизацию моего романа "1814 / Восемнадцать-четырнадцать" — фильм 2007 года по моему же сценарию, — самое время наговорить добрых слов его создателям.
С романом у фильма столько же общего, сколько и различий. Книга пишется в одиночку и авторов у неё только двое: тот, кто написал, и тот, кто прочёл...
...а фильм — продукт коллективного творчества, перевод литературного сценария на язык кино, превращение текста в набор движущихся картинок, где часть читательской работы за зрителей уже проделана и создана галерея образов.
Словом, что выросло, то выросло. Фильм по-прежнему появляется на десятках российских телеканалов и многих зарубежных, актёры играют всё лучше, а исторические персонажи там вообще вечные.
Всем спасибо.
За фоторепортаж со съёмочной площадки отдельное гран мерси Лизе Брагинской.
Александр Роднянский, генеральный продюсер
Богдан Ступка в роли директора Лицея, профессора Малиновского
Игорь Черневич в роли следователя Борзюка
Юрий Ицков в роли графа Аракчеева
Алексей Гуськов в роли полковника Фролова
Эмилия Спивак в роли первой женщины Пушкина
Сергей Гармаш в роли лицейского дядьки Сазонова
Фёдор Бондарчук в роли графа Толстого
Леонид Громов в роли лицейского дядьки Фомы
Сергей Барковский в роли надзирателя Пилецкого
Александр Лыков в роли профессора Кошанского
Александр Баширов, роль практически вырезана при монтаже
Стас Белозёров в роли Пушкина
Сергей Друзьяк в роли Данзаса
Степан Балакшин в роли князя Горчакова
...или как общаются настоящие актёры в параллельной Вселенной.
Дорогой мистер Крэнстон,
я хотел вам написать это письмо — делаю это через Джереми Барбера, так как теперь знаю, что нас обоих представляет UTA. Отличное агентство.
Я только что полностью отсмотрел "Во все тяжкие" — от первой серии первого сезона до последних восьми эпизодов пятого. Смотрел две недели не отрываясь.
Ничего подобного раньше не видел. Это блестяще! Ваше исполнение — это лучшая актёрская игра, которую я когда–либо вообще видел. Я очень хорошо знаю, что в этой индустрии очень много ненастоящего и удручающе идиотского, настолько, что я даже потерял в неё хоть какую–то веру. Но ваша работа впечатлила и глубоко потрясла меня.
И что по–настоящему уникально, так это совершенная сила, которой обладает каждый член производственной команды. Как же так получилось? Пять или шесть лет производства? Как работали продюсеры (в том числе и вы), сценаристы, режиссёры, операторы… Различные департаменты, как проходил кастинг и т.д. Всем удалось сохранить железную дисциплину и жёсткий контроль от начала до конца — это грандиозно (хотя в наши дни этим определением явно злоупотребляют).
Все начиналось как чёрная комедия, а потом превратилось в кровавый и деструктивный лабиринт, ведущий в ад. Всё равно что наблюдать за какой–то якобинской историей, трагедией Шекспира или античных греков.
Если у вас будет возможность, не могли бы вы передать моё восхищение каждому: Анне Ганн, Дину Норрису, Аарону Полу, Бетси Брандт, "Ар Джей“ Митту, Бобу Оденкирку, Джонатану Бэнксу, Стивену Майклу Кезаде, наконец всем, поскольку все исполнили свои роли мастерски. Список можно продолжать до бесконечности.
Спасибо.
Это редкий тип актёрской работы — когда время от времени я наблюдаю его примеры, как в этом эпическом произведении, во мне просыпается вера. Вы все, вы лично и весь кастинг, — лучшие актёры, которых я когда–либо видел. Это может прозвучать как пустословная лесть. Но это не так. Сейчас в Малибу почти полночь, и мне не очень хочется писать письмо. Мои поздравления и глубочайшее уважение. Вы по–настоящему великий, великий актёр.
С наилучшими пожеланиями,
Тони Хопкинс.
Сейчас кино, как принято говорить, продюсерское. А было время режиссёрского кино. В те поры фразу "Юстас — Алексу" знали и понимали буквально все...
...но и тогда не каждый понял бы, что значит "Куросава — Бергману".
А вот ведь.
1988 год.
Шведскому кинорежиссёру и сценаристу Ингмару Бергману — одному из столпов авторского кино, лауреату трёх "Оскаров" и двух десятков не менее почётных профессиональных премий — исполнилось 70 лет.
По такому случаю другой титан кинематографа — японский режиссёр, тоже лауреат трёх "Оскаров" и букета высших кинонаград Акира Куросава — написал коллеге письмо с откликом на мемуары, где Бергман заявил: "Я очень сожалею, что больше не снимаю кино".
Спустя годы текст письма "Куросава — Бергману" был впервые опубликован в журнале Chaplin.
Дорогой мистер Бергман,
Позвольте мне поздравить вас с семидесятилетием.
Ваши работы глубоко трогают меня каждый раз, когда я их смотрю. Они вдохновляли меня, и я многому научился у вас. Я желаю вам здоровья — чтобы вы могли создать больше прекрасных фильмов для нас.
У нас в Японии есть великий художник Тессай Томиока. Он жил в период Мэйдзи (последняя треть 19 века). В молодости этот художник написал много прекрасных картин. Но когда ему исполнилось 80 лет, вдруг начал создавать вещи, по качеству намного превосходившие предыдущие работы, — как если бы он вдруг достиг своего творческого пика. Каждый раз, когда я смотрю на эти картины, я осознаю, что человек не может создать ничего великого, пока ему не исполнится 80.
Человек рождается ребёнком, вырастает в мальчика, проходит через юность, достигает расцвета сил и, наконец, вновь становится ребёнком. Это, на мой взгляд, идеальный жизненный путь. И я думаю, вы согласитесь, что человек может создавать истинные шедевры, когда становится ребёнком во второй раз.
Сейчас мне семьдесят семь (77), и я уверен, что только начинаю работать по-настоящему.
Давайте держаться вместе ради кино.
С самыми тёплыми пожеланиями,
Акира Куросава
Хотели чёрно-белую комедию "Нечаянные радости" в стиле "ретро" — не получилось.
Хотели снимать про Веру Холодную — не получилось.
Хотели видеть в главной роли Инну Гулая — не получилось.
Хотели сценарий от Андрея Кончаловского и Геннадия Шпаликова — не получилось.
Хотели режиссёра Рустама Хамдамова — сперва получилось, но сценарий Фридриха Горенштейна он втихаря переписал и стал снимать совсем другое кино. На полпути режиссёра уволили...
...а съёмки перепоручили Никите Михалкову, который по уже четвёртому сценарию снял цветную драму "Раба любви" с Еленой Соловей в главной роли. И некоторые эпизоды очень даже получились.
В 1979 году режиссёр Фрэнсис Форд Коппола был на Московском кинофестивале. Смотрел "Осенний марафон" режиссёра Георгия Данелии. Интересовался, не запрещают ли в СССР полтора часа показывать на экране, как главный герой изменяет своей жене. Узнал, что запрещают многое, но кое-что показать можно...
...а ещё услышал байку о том, как в Тбилиси показывали его фильм "Крёстный отец". Конечно, простым смертным на закрытый показ в Доме кино было не попасть, и конечно, попасть мечтали все.
Одному богатому человеку -- хотя откуда в Советском Союзе богатые? -- прислали пять билетов. Он обрадовался и вывел на сеанс всю семью: жену, сына, дочь и родственницу из Дигоми, которая к своему счастью заехала в гости.
Вернувшись после фильма домой, они увидели голые стены. За время отсутствия хозяев воры вынесли всё: драгоценности, деньги, картины, антикварную мебель и даже чешский унитаз.
Данелия говорил, что Копполе история понравилась.
А я бы ещё честное имя потерпевшего восстановил.
С этим своим спутником хорошенькая до невозможности 20-летняя грузинская актриса Ия Парулава познакомилась на Московском кинофестивале 1987 года.
Вернее, наоборот.
Когда на сцену к председателю большого жюри фестиваля вывели табунок советских актрис для выбора той, которая пойдёт с ним по красной дорожке, — председатель выбрал актрису в зале...
...напомнив киносообществу, что он — Роберт Де Ниро, а не абы кто.
Актёр и мужчина, мужчина и актёр.
С 80-летием!
В 1967 году на экраны вышел фильм "Казино Royale", снятый по первой книге о Джеймсе Бонде.
Сюжет — не просто лютая пурга, а лютейшая. Хотя дочь, которую Бонду родила Мата Хари, доставляет по-взрослому. Как и сам Бонд, вышедший на пенсию двадцать лет назад и вынужденный вернуться, чтобы занять место начальника британской разведки, научить других агентов противостоять сексуальному влечению, а самому справиться с проворовавшимся и рехнувшимся агентом СМЕРШ.
Йэн Флеминг — бывший сотрудник британской разведки и создатель цикла романов про Бонда — от души глумился и над своим ведомством, и над коллегами из США и СССР. Продюсеры с режиссёрами от него не отставали. В результате получилась такая клюква, что её не включают в официальную "бондиану". При этом пародийный боевик удался, просто пока его недооценивают.
Роль Бонда, Джеймса Бонда, офицера Королевского военно-морского флота и суперагента-пенсионера 007, сыграл утончённый Дэвид Нивен — лауреат премий "Оскар" и "Золотой глобус".
Говоря строго, Бондов по сюжету было семь, и один из них — женщина.
Кадры фильма украшали сногсшибательные красотки на любой вкус во главе с Урсулой Андресс, Деборой Керр, Барбарой Буше и моей любимой Жаклин Биссет.
В "Казино Royale" блеснули Питер Селлерс, которого сам Флеминг рекомендовал на роль Бонда в первой экранизации несколько лет назад; новатор американского кино Орсон Уэллс, непостижимый Вуди Аллен, демоничный Джордж Рафт, обаятельнейший Жан-Поль Бельмондо... Зрителям было, на кого и на что взглянуть.
Вообще "бондиана" Йэна Флеминга — это удивительный феномен масс-культуры. С момента появления его исследуют специалисты самых разных научных областей: поучаствовал в этом даже учёный мирового уровня Умберто Эко — не только выдающийся романист, но и выдающийся культуролог.
Всем известно, что Бонда на экране "сделал" — и сам превратился в икону кино — шотландский актёр Шон Коннери. Но немногие знают, что у первого киношного суперагента могло быть другое лицо.
Ещё в 1959 году Флеминг, вышедший в отставку и купивший виллу на Ямайке, поблизости от США, стал налаживать отношения с Голливудом. Он продвигал идею экранизации романа "Доктор Ноу", соблазнял Альфреда Хичкока занять режиссёрское кресло, а в роли Бонда видел Ричарда Бёртона.
Если бы проект реализовался, мировой кинематограф получил бы во многом другое развитие. Но...
Хичкок предпочёл не иметь дела со студиями-гигантами и вместо крупнобюджетноого фильма "бондианы" снял скромную чёрно-белую картину "Психо", ставшую новым словом в киноискусстве.
Бёртон получил роль Марка Антония в мегаблокбастере "Клеопатра", встретил на съёмочной площадке Элизабет Тейлор — и они стали одной из красивейших пар не только на экране, но и в жизни.
А Флеминг махнул рукой на мечты и продал права экранизации своих романов продюсерам Гарри Зальцману и Альберту Брокколи.
Продюсеры выбрали на роль агента 007 восходящую британскую кинозвезду Шона Коннери, а он не только сделался хрестоматийным Бондом для нескольких поколений зрителей, но и оставил прекрасный след в кинематографе, а 2000 году был возведён в рыцарское достоинство.