Все мы привыкли читать, удивляться захватывающим сюжетам или морщиться от скуки нудных книг. Почему в одном и том же жанре, книги бывают феноменально интересными, а другие хочется закрыть после первой же страницы? Почему одни книги вызывают у нас невероятные эмоции горечи слёз и яркости смеха? На эти и другие вопросы я постараюсь рассказать простым языком.

Я не профессиональный писатель, пишу истории в разных жанрах с 2012 года на любительском уровне как развлечение. Не собираюсь кого-либо учить как писать и что делать, просто не имею на это права, я лишь покажу то, почему читатели так или иначе реагируют на книги. Для этого мне пришлось прочитать тысячи отзывов в к моим скромным работам, допустить тысячи ошибок и выслушать обилие критики, только так мне хоть немного удалось понять, что же хочет среднестатистический читатель от книги. Чтобы было проще, скажу, что я пишу в направлениях: фэнтези, фантастика, приключения, ужасы, мистика, "фанфики", и часто комбинирую между собой эти направления. Разные объёмы текстов, целевая аудитория от 10 лет до 40. Речь идёт в первую очередь об электронных публикациях. Поэтому все дальнейшие рассуждения будут пребывать в границах этих рамок. Заглянем за кулисы творческого пера и дальнейшие рассуждения помогут читателям и авторам понять то, как же из букв создать магию фантазии.

Сначала всегда зарождается идея, это бесспорно. В дальнейшем многие справочники рекомендуют определиться с целевой аудиторий, но пропускается важный шаг, без которого идея не будет жить - вы должны не просто загореться своей идеей, а полюбить её. Со временем поймёте, что именно такой подход позволит автору преодолеть творческие кризисы и избежать заморозки рассказа, или вовсе скатывание сюжета в банальщину. К тому же, если планируется поглавная выкладка, например, фанфика (популярное современное направление с низким порогом вхождения в писательство), обязательно столкнётесь с критикой и не всегда самой приятной. От неопытности восприятия, негативная критика от читателей может сильно подорвать дальнейшее желание писать, и тут на выручку приходит... любовь к своей идее. Такое сочетание позволяет автору извлечь из критики уроки и не забросить свой проект, при этом устраняя его недостатки. А большинство начинающих авторов сдаются как раз на начальном этапе критики, увы.

Я не буду поэтапно расписывать что и как нужно писать, в какой последовательности, на это есть весьма толковые руководства в том же Интернете, а продолжу разбирать самую суть, влияющую на интерес со стороны читателя к книге автора. Нельзя допустить того, чтобы вы, пикабушники, читая эти тонны текста мой статьи, заскучали =)

Идея. Сюжет. Наполнение. События. Персонажи. Всё это между собой тесно взаимосвязано и одно не может существовать без другого. Сейчас мы подбираемся к самой сложной части и я постараюсь объяснить её максимально доступно. Конечно, читатели бывают разные: кто-то любит мечтать и летать в фантазиях на основе сюжета автора. Кто-то любит историю и документалистику, что в какой-то степени тоже художественная литература. Ещё раз напомню, разбор идёт в тех рамках, которые я изначально обозначил и могут быть расхождения с той же документальной литературой.

Ключ к тому, чтобы читатель пребывал в восторге от книги и хотел её перечитывать вновь и вновь - эмоции. Очень сильные эмоции, как негативные, так и положительные, что идёт на усмотрение автора. В идеале, если будет присутствовать обе грани эмоций, то замечательно. Чтобы вызвать такие эмоции у читателя, помимо обязательной любви к своей идее, нужно найти способ самому пережить эти самые эмоции, вникнуть в собственный мир так глубоко, как только это возможно. Пореветь с с прекрасной девушкой Лексой, в течении трагических обстоятельств потерявшую свою сестру в страшной аварии на косметической станции. Порадоваться с парнем Кларком, который наконец долбился сердца лесной эльфийки, которая годами его в упор не замечала. А если ещё показать френдзону и то, что выход из неё реален... это вселит надежду в умы многих читателей, которые столкнулись со схожей ситуацией. И возможно повлияет на их судьбы так, что они станут действовать так же, как персонажи автора. И у них получится благодаря вере в себя, основанной на веру в любимого героя. И они будут ещё более счастливы. Видите удивительную цепочку, которая реально может случиться? И всё это положительно возвращается к автору книги.

Одного описания того, как герой страдает или преодолевает трудности мало для того, чтобы читатель погрузился в происходящее. Эмоции - главная шестерня в сложном механизме сюжета и одна она работать не будет. По крайней мере, эффективность будет крайне мала, но поверьте, это лучше, если бы шестерни вовсе не было. В усиление вступают новые шестерни - проработка мира, проработка персонажей, загадки и интриги. Если будем представлять дальше механизм, то эти шестерни прикрепляются к первой основной.

Проработка мира не должна идти долгой стеной текста, а проявляться постепенно, словно картинка с фотоплёнки. Постепенно, по мере происходящих событий. таким образом избегается перегруз информацией разума читателей и обеспечивается плавное вхождение в мир автора. Например, герой может попасть в незнакомый ему город. Не нужно описывать сразу историю города, все его улочки и прочее. Герой неспешно идёт и нужно описывать только то, что он видит на пути. Неплохо закреплять увиденное его мысленными рассуждениями и догадками о причудливых домах или о необычных шестируких жителях. Если ещё использовать красивые обороты речи, то такое значительно прибавляет глубины сюжету.

Проработка персонажей, как и в случае с проработкой мира, не требует стену текста о биографии и описании любого героя. Достаточно описать внешние отличительные черты героя и если его биография не секрет, то кратко указать его характер, род деятельности и показать мышление. такое позволит читателю не только не заскучать в тонне биографии героя, но и позволит по мере развития сюжета больше узнавать персонажа, и не мене важно - лучше его понимать, даже любить. Но, чтобы всё именно так сработало, автор должен сам изначально проработать для себя персонажа настолько детально, насколько это возможно. Таким образом он сможет избежать популярной ошибки - шаблонность героев, где имена и внешность хоть и разные, но манеры поведения и характеры - как под копирку, словно NPC в плохой ролевой игре.

Загадки и интриги напрямую влияют на увлекательность сюжета. Это тоже важная шестерня, и упускать её крайне нежелательно. Сюжеты, которые видны насквозь, не так привлекательны как те, которые заставляют задуматься и пытаться разгадать будущие события. Загадки возникают по мере развития сюжета и далеко не все должны тянуться вечно. Одна загадка раскрываясь, приводит к другой, что является неплохим приёмом погружения в сюжет. Интриги наоборот носят долговременный характер и способны тянуться до конца сюжета. А иногда вовсе никогда не раскрываться, оставляя читателя гадать, была ли та незнакомка Лекса пришельцем или всё дело в необычайно вкусных грибах. Когда читатель не просто читает текст автора, следуя по сюжету словно поезд по рельсам, а ещё и анализирует, рассуждает - это обеспечивает погружение в сюжет, что является большим плюсом. Главное, не переборщить с загадками и интригами, иначе читатель запутается до такого состояния, что из ушей пойдёт пар, а глаза окосеют, что негативно отразится на его интересе к книге вообще. Исключение - детективные романы, которые как раз построены именно на загадках.

Внезапные повороты - не обязательная, но полезная шестерня. Самая банальная проблема любой художественной книги - простая линейность повествования, что губит её уникальность. Один из приёмов её хоть как-то избежать - внезапный поворот, когда читатель следует по сюжету за мыслями автора, как возникает резкое событие, которое читатель не ожидал встретить. Такой приём работает как реанимация для разума читателя, вынуждая делать небольшую паузу и "откатывать" мысли назад, чтобы понять почему возник этот поворот. С точки зрения художественности, разбавление линейного ритма сюжета позволяет в него погружаться предельно глубоко. Но поворот должен быть как можно скорее логически обоснован, в противном случае получится обратный неприятный эффект - "рояль из кустов", что превращает происходящее в наигранный театр, приводящий к резкому снижению интереса к происходящему в сюжете. Пример хорошего внезапного поворота в кино - признание Дарта Вейдера Люку в том, что тот его сын. Далее следует закрепление этой идеи аж в нескольких последующих фильмах. Мощно, не правда ли?

Отдельно можно выделить такую шестерню, как линейность сюжета. Большинство книг имеют как раз именно линейный сюжет и это не плохо, нет. Есть просто великолепные книги на такой концепции. Ещё раз поясню про линейность - когда персонаж непрерывно следует сюжету начала до конца сюжета. Мы неотрывно наблюдаем мир либо его глазами, либо со стороны, словно призраки летающие рядом. Разбивка линейности не новый приём, но я открыл его для себя немного по-своему и это дало внезапные и очень мощные результаты. Я использую концепцию "книга + сериал". Что я несу за непонятную ахинею? Сейчас поясню: конечно, такое грубо нарушает литературные устои, но творчество на то и существует, что рамок в нём нет и не должно быть, да простят меня гуру-писатели. Я часто использую разрывание повествования сюжета, показывая мир книги не только глазами героя, но и других героев. Что тут нового, спросите вы? Да, такое тоже есть в литературе, только разрывы я делаю ещё больше - в общем сюжете книги появляются 2-4 новых второстепенных сюжета, связанных с основным главным. Это принцип сериалов, который крайне редко используется в художественной литературе, ибо он грубо нарушает всевозможные правила написания книг. Например, есть общий сюжет - развитая инопланетная цивилизация невольно встаёт на порог войны, готовясь к обороне от захватчиков. Первый второстепенный сюжет: герой живёт своей жизнью и невольно втягивается в подготовку к войне, хотя он даже и не солдат. Другой сюжет - другой герой работает в обычном ресторане, но сталкивается с некими загадочными незнакомцами, которые как-то замешаны в грядущей войне. Третий сюжет - один из командиров города готовит оборону, но не догадывается о незнакомцах, которые что-то куралесят. Три сюжета развиваются параллельно, постепенно начиная пересекаться и выходить в общий единый сюжет. Разрывы могут оставаться как до конца книги, так и в один момент стать единой линейной историей, всё на усмотрение автора. Такой "сериальный" метод очень положительно воспринимается читателями, как показала моя личная практика, основанная на отзывах читателей.

Уникальность сюжета. Это уже не шестерня, а смазка для шестерней. Крайне трудно придумать что-то абсолютно новое, а старыми идеями трудно удивить читателя, повидавшего всё. Это одна из причин, почему не только начинающие авторы забрасывают писательство, но и довольно продвинутые. Что же делать в этой ситуации? Забить болт и пойти в монастырь ? Разумеется, нет. Если снова возвращаясь к миру кино, то знаем, что существует бесчисленное множество фильмов по таким популярным темам, как зомби и вампиры. И выпускаются такие фильмы до сих пор, собирая неплохие кассовые сборы. Я хочу сказать, что если в голову автору не идёт уникальной идеи, то это не повод сдаваться.Читательский интерес и эмоции можно вызвать, даже если написать очередную историю о вампирах. Во-первых, автор гарантировано получает аудиторию, любящую темы с вампирами. Во-вторых, благодаря заезженности вампиров десятилетиями на экранах и в книгах, все мы знаем популярные шаблоны. Это и даёт нам мощное оружие - избежание этих шаблонов. Вампиры боятся чеснока и света? Пф, забей на это, пусть твои не боятся. Что? Думаешь, так неправильно? Забудь про рамки раз и навсегда, ты автор, твой мир и он существует только по твоим правилам. Удивишься, но именно так и рождаются новые уникальные идеи. Если вдобавок сделаешь вампиров добрыми, а людей монстрами в их глазах, ты только представь какой это эпичный разрыв шаблона! И 100% гарантирует читательский интерес, но важно грамотно объяснить свою задумку читателям, ибо необоснованное нарушение устоявшегося канона может вызвать резкий негатив со стороны читателей. Рано или поздно каждого автора посещают уникальные идеи, но это не значит, что пока их нет, не нужно обыгрывать уже существующие. Кто знает, может автор станет основоположником нового культового вида существ наравне в вампирами, демонами, эльфами, гномами и т.п.

Думаю, не стоит дальше углубляться, я показал фундаменты любой художественной книги, которые могут дать ей шанс стать интересной. Учтите, читатели помнят не сюжет, а эмоции, на протяжении которого они испытывали. Именно так и запоминаются любые литературные книги. А чтобы эмоции вызывались сильно, нужно использовать нехитрые приёмы погружения в сюжет, основы которых я описал выше. Не бойтесь экспериментировать, начинайте с фанфиков, размещайте главы и рассказы в интернете и смотрите на то, что вам пишут читатели. Именно ответные эмоции и рассуждения читателей позволяют авторам развиваться и двигаться дальше, но и не менее важно - учиться на ошибках на всём протяжении творческого пути. И тогда вы получите наивысшую награду - по вашим книгам благодарные читатели станут придумывать свои. Художники начнут рисовать красочные арты. И есть мизерный, но всё же шанс того, что на вас обратит внимание какое-либо издательство. Помните, что нужно любить то, что пишете. Тогда и читатели полюбят не только ваши книги, но и вас как Автора.