Наши 90-е

Фёрлонг полюбился зрителям по ранним работам в кино. В прошлом он был чуть ли не самым узнаваемым ребенком после того, как исполнил роль Джона Коннора в фильме "Терминатор 2: Судный день", однако, повзрослев, актер, так же как и Маколей Калкин, не смог удержать планку популярности на протяжении дальнейшей карьеры.

Эдвард Уолтер Фёрлонг родился 2 августа 1977 года в городке Глендейле на западе США, неподалеку от Лос-Анджелеса (штат Калифорния). Эдвард никогда не видел своего папу, но утверждает, что он русский по национальности. Со стороны матери Элеоноры Торрес у Эдварда прослеживаются мексиканские корни. Фёрлонг — это фамилия отчима, с которым одно время жила Элеонора.

Нельзя сказать, что раннее детство мальчика было счастливым. Элеонора работала в центре молодежи, и денег в семье постоянно не хватало. Женщина не справилась с трудностями, которые обрушились на ее плечи, и отдала свое чадо на воспитание сестре Нэнси и сводному брату Шону, отказавшись от опеки. Юноша жил у тети и дяди до 16-летнего возраста.

Актер признавался, что в детстве был обычным ребенком, которому интересны игры с мальчишками во дворе. Эдвард не хватал звезд с небес, но обожал кино — только "Чужих"он посмотрел более 20 раз.

Событие, произошедшее в 1991 году, перевернуло жизнь мальчика, подарив ему счастливый билет. Это произошло у входа в «Клуб мальчиков и девочек Пасадены». На 13-летнего Эдди, стоявшего в очереди среди других подростков, обратила внимание Мали Финн, которая разыскивала актера на роль Джона Коннора в боевике Джеймса Кэмерона «Терминатор-2: Судный день». Одаренному юноше удалось заявить о себе: Эдвард обошел тысячи конкурентов на кастинге и получил заветную роль в научно-фантастическом фильме, который со временем стал культовым.

Джон Коннор, в которого перевоплотился Эдвард, — один из главных персонажей «Терминатора», последняя надежда человечества на спасение и мирное существование. Хотя Фёрлонг играл на одной площадке со звездой мирового масштаба Арнольдом Шварценеггером,начинающий актер не остался незамеченным, а наоборот, обзавелся признанием и славой. За свою дебютную роль он получил премию «Сатурн» и кинонаграду MTV как главное открытие года.

Мальчишки, мечтая быть похожими на Фёрлонга, отращивали такую же прическу, носили джинсовки и умоляли родителей купить мотоцикл или хотя бы кожаную куртку. А плакат с Джоном Коннором, который держится за руль и серьезно смотрит в камеру, висел в комнате чуть ли не у каждого подростка. Актер признавался, что не мог спокойно передвигаться по улице и ходить в мальчишеский клуб, так как его всюду узнавали прохожие. А друзья не стеснялись просить Эдварда взять автограф у именитых звезд.

Но мало кто знает, что во время работы над «Терминатором» Эдди изрядно потрепал нервы режиссеру. По слухам, мальчик чуть не лишился роли из-за того, что сорвал съемки: юноша забыл слова и перепутал строчки. Также во время съемочного процесса у Эдварда начал ломаться голос, поэтому некоторые реплики Коннора пришлось переозвучивать актерам дубляжа.

В 1996-м артист появился в 12-минутной короткометражке «Терминатор-2 3D: Битва сквозь время», снятой для рекламы аттракционов в парках развлечений Universal Studios.

Еще раз в образе Джона Коннора зрители увидели Эдварда в 2019-м в абсолютно провальном "Терминатор:Темные судьбы", правда, героя убили в прологе картины. Внешность артиста была воссоздана с помощью компьютерной графики.Сам Фёрлонг появился на съемочной площадке на один день, чтобы записать анимацию лица.

После грандиозного успеха боевика «Терминатор-2: Судный день» Фёрлонг практически каждый год принимал новые предложения от режиссеров. В 1992 году Эдварду досталась роль в фильме ужасов "Кладбище животных 2" поставленном по мотивам романа С.Кинга. Картина получила отрицательные отзывы критиков, но качественные спецэффекты привлекли внимание зрителей в кинотеатрах и обеспечили коммерческий успех: при бюджете в $ 8 млн сборы составили $ 17 млн. За роль в этой ленте актер получил вторую номинацию на премию «Сатурн».

Гораздо более удачной стала драма Мартина Белла «Американское сердце» (1992).Фёрлонг номинировался на премию «Независимый дух», но уступил приз Кристоферу Ллойду и картине «Двадцать долларов».

Коллекция наград актера пополнилась Young Artist Award после выхода на экраны фильма режиссера Тони Билла «Наш собственный дом» (1993), правда, награду Эдварду пришлось разделить с Джейсоном Джеймсом Рихтером и фильмом «Освободите Вилли».

Эдвард ярко заявил о себе в режиссерском дебюте Тони Кэя — криминальной драме "Американская история Х". На главную роль режиссер планировал пригласить Хоакина Феникса, но актер не заинтересовался проектом. Зато интерес выказал Эдвард Нортон, который согласился сниматься даже за половину от своего стандартного гонорара ($ 1 млн). Фёрлонга утвердили на роль экранного младшего брата Нортона.

Оба артиста удостоились восторженных отзывов критиков, а картина о неонацистском движении даже вошла в видеотеку образовательных центров США и других стран. Нортон получил номинацию на «Оскар» и премию «Сатурн», Фёрлонгу досталась номинация от Youth In Film Awards как лучшему актеру второго плана. Журналы Empire и Total Film включили ленту в списки величайших фильмов всех времен.

«Американская история X» вызвала многочисленные дебаты о реализации прав человека в США по всему миру, а критики заговорили о драматическом потенциале Фёрлонга. Успех ленты мог стать новым этапом для карьеры артиста, который перешагнул 20-летний рубеж и, хоть и остался невысокого роста (165 см), уже выходил из образа подростка.

Эдвард не воспользовался предоставленным шансом. Разгульный образ жизни и бесконечные вечеринки со звездными тусовщицами Наташей Лионн и Пэрис Хилтон сказались на его внешности уже в молодости: фото актера вызвали разочарование поклонников. Также звезду сопровождали скандалы, связанные с алкоголем, наркотическими веществами и вождением в нетрезвом виде.

В результате Эдвард не появился на экранах в боевике "Терминатор 3:Востание машин". Позже артист сам признался в интервью, что получил предварительный гонорар за роль, но потратил деньги на покупку наркоты и не явился на съемки. Роль Джона Коннора воплотил Ник Стал, а на будущем Фёрлонга в Голливуде был поставлен крест.

Дальнейшая карьера артиста состояла из ролей в малобюджетных лентах, чаще всего они выходили не на экранах кинотеатров, а на DVD. В интервью Эдвард заявлял, что именно деньги, а не творческий процесс — главный мотиватор его трудовой деятельности.

В 2006-м актер снялся в независимом кино «Джимми и Джуди». В малобюджетном роуд-муви, которое получило приз на Фестивале независимого кино в Сан-Франциско, вместе с Эдвардом снялась Рэйчел Белла. Экранная любовь актеров, воплотивших современных Бонни и Клайда, переросла в реальные отношения.

В начале 90-х Эдвард увлекаться музыкой и даже записал альбом Hold On Tight в стиле поп-рок. Сборник вышел в Японии, где заглавная песня диска стала лидером в чартах и даже обошла знаменитый хит I Will Always Love You Уитни Хьюстон.

Помимо собственного творчества Фёрлонг снимался в клипах других исполнителей: Livin' On The Edge (1993) группы Aerosmith и The Unnamed Feeling (2004) Metallica.

Личная жизнь Фёрлонга вызывала интерес поклонников не меньше, чем его творческая биография. В юном возрасте Эдвард встречался с учительницей Джеки Домек — она была наставницей артиста, который из-за съемок не мог посещать школу. Женщина была замужем и старше на 12 лет, но это не стало препятствием для начала романа. Домек развелась с мужем, чтобы быть с несовершеннолетним любовником.

Опекуны Эдварда обвиняли преподавательницу в совращении подростка, но юноша сделал все, чтобы быть с возлюбленной: он смог добиться передачи опеки от тети и дяди к матери, а в 16 лет официально стал самостоятельным. Джеки заняла место менеджера Фёрлонга, после чего взаимные чувства влюбленных канули в Лету — артист начал пить и избивать женщину. Домек подала в суд, запросив 15 % от доходов знаменитости за нарушение контракта по вине своего подопечного.

В 2006 году Эдвард сделал предложение руки и сердца Рэйчел Белле, и та ответила согласием. В том же году у пары родился первенец Итан Пэйдж, но через три года отношения супругов разладились. Будучи обдолбанным, артист поднимал на супругу руку, поэтому вместе с разводом женщина получила запретный ордер для защиты от преследования.

Фёрлонг продолжал принимать наркотические препараты и даже давал их шестилетнему сыну, что было доказано в суде.

Артист не изменил своего поведения и в следующих отношениях. Актриса Моника Кина в 2012-м обвинила Фёрлонга в домашнем насилии и также получила запретный ордер. За нарушение ордеров в отношении Рэйчел и Моники Эдвард подвергался арестам, чаще отделывался условными сроками, но ему пришлось пройти лечение от наркозависимости.

Сейчас Фёрлонг возобновил творческую карьеру. В интервью актер рассказал, что к такому решению он пришел после четырех лет трезвости и надеется на получение интересных ролей. В 2023-м Эдвард снялся в фильме ужасов «Лесные холмы». Картина об оборотнях насыщена классическими спецэффектами — создатели проекта приняли решение отказаться от компьютерных технологий.

Еще одной новинкой в фильмографии артиста стала семейная драма «Лошадь Чарли». Коллегой Эдварда по съемочной площадке в этом проекте стал Каспер Ван Дин,также Фёрлонг вошел в число продюсеров проекта.

Герой остросюжетного советского боевика «…По прозвищу «Зверь»» 一 бывший военный Савелий Говорков, который, вернувшись из Афганистана, ищет себе на родине работу. Ему удается устроиться телохранителем к девушке коммерсанта Алика, ведущего криминальный бизнес. В конце концов между спецназовцем и его подопечной вспыхивают взаимные чувства, которые влюбленные не в силах контролировать.

Узнав об этом, любовник Ларисы отправляет ее в лечебницу для душевнобольных, а Савелий попадает в тюрьму. Завоевав своей честностью и бескомпромиссностью доверие одного из местных авторитетов, Зверь при его помощи и поддержке сбегает оттуда, после чего отправляется вызволять свою любимую из психиатрической клиники…

Отдельные эпизоды фильма снимались в Республике Коми. Несколько эпизодов фильма были сняты на сыктывкарском вокзале.
Сцены лагерной жизни снимали весной 1990 года в исправительно-трудовой колонии № 1 посёлка Верхний Чов города Сыктывкара. В съёмках принимали участие офицеры по режиму и осуждённые, которые также выступили в качестве консультантов по специфике лагерной жизни.

Основные актеры каста во время подготовки к фильму встречались с «авторитетными» заключенными, так называемыми «хозяевами зоны», чтобы договориться о съемках картины в колонии. Иначе даже начальство не смогло бы гарантировать киношникам полную безопасность процесса.Дмитрий Певцов в интервью рассказывал, что он, будучи тогда еще начинающим артистом, которого мало кто знал, вместе с Евгением Евстигнеевым и Арменом Джигарханяном также присутствовал при этом разговоре. По его словам, осужденные предложили присутствующим выпить водки, которая в то время была большим дефицитом, но он отказался.

Фильм "По прозвищу Зверь" вышел на экраны (тогда еще СССР) в далеком 1990 году. Примерно в одно время с фильмом "Фанат". Хороший отечественный боевик, с неплохим сюжетом (ставили по книге "Срок для Бешеного" В.Доценко) и с весьма неплохим актерским составом. По мимо уже знаменитых актеров главную роль в фильме сыграл на тот момент 27 летний Дмитрий Певцов.

https://youtu.be/vfC8ycZ9UM8?si=6qtcPOiBD4axtQd6

Таня Буланова — яркая и талантливая исполнительница, которая в первой половине 90-х запомнилась своими слезливыми,но вполне себе хорошими песнями,что сделало её главной плаксой среди российской попсы.

Буланова появилась на свет 6 марта 1969 года. Родным городом знаменитости стал Ленинград. Из ее биографии известно, что отец Иван Петрович Буланов был подводником,командиром ракетной боевой части подводной лодки. Мать Нина Павловна Буланова когда-то работала фотографом, впоследствии посвятила себя семье, в которой, кроме дочери, рос сын Валентин.

В детстве Таня ничем не выделялась среди сверстников — училась в обычной школе, была хорошисткой. Будучи первоклассницей, ходила на занятия по художественной гимнастике. Затем родители отдали дочь в музыкальную школу, и занятия спортом пришлось оставить. Новую дисциплину девочка постигала неохотно: Татьяну больше интересовала современная музыка. К 15 годам старший брат научил ее играть на гитаре. Кумирами ее в то время были Кузьмин и Салтыков.

Получив школьный аттестат, по совету родителей Татьяна Буланова отправилась учиться в Институт культуры на библиотекаря. Одновременно с учебой девушка устроилась в библиотеку Военно-морской академии. Татьяне не нравилась эта профессия, и, как только перед ней открылись другие перспективы, она бросила обучение.

Осенью 1989 года Таня ушла на отделение вокала школы-студии при петербургском мюзик-холле. Буквально через пару месяцев она познакомилась с создателем группы «Летний сад» Николаем Тагриным, который в то время искал солистку для своего коллектива. Вскоре Буланова заняла вакантное место в группе, так и началась певческая карьера, ради которой пришлось оставить учебу в мюзик-холле.

С приходом 90-х группа обрела большую популярность не только в России, но и в остальных бывших советских республиках. Коллектив побеждал на многих музыкальных конкурсах, а их композиция «Не плачь» моментально покорила сердца слушателей, став настоящим хитом того времени.

Вместе с «Летним садом» Татьяна Буланова записала свою первую композицию «Девчонка», с которой коллектив дебютировал в апреле 1990 года. В 1991-м артистка выпустила и первый музыкальный клип в своей творческой биографии. Музыкальное видео было снято на заглавную песню первого альбома «Не плачь». Певица начала радовать роликами на регулярной основе. На сегодня Буланова презентовала десятки музыкальных видео.

Вслед за одноименным альбомом группа выпустила пластинки «Старшая сестра», «Странная встреча», «Измена». Композиции «Колыбельная» (1994) и «Скажи мне правду, атаман» (1995) были удостоены премии «Песня года». Именно в этот период за Татьяной закрепилось звание самой «плачущей» певицы отечественной эстрады. Артистка подтвердила этот статус, записав в 1994 году песню с говорящим названием «Плачу».

Тогда же «Летний сад» лидировал по количеству распроданных кассет. Пребывая на пике популярности, коллектив стал распадаться: участники покидали группу в надежде на успех в сольной карьере. В 1996 году ушла и Татьяна Буланова.

Вскоре певица представила слушателям свой первый альбом сольного исполнения «Мое русское сердце», самой раскрученной из которого стала песня «Ясный мой свет».

Долгий период в репертуаре Булановой были в основном грустные проникновенные «женские» песни, но звезда решила отказаться от этого амплуа. С этого момента она стала исполнять больше озорных и танцевальных композиций. В 1997 году Татьяна получила «Золотой граммофон» за песню «Мой ненаглядный». В 2000-м новая песня «Мой сон», записанная совместно с DJ Цветкоff, оказались на первых строчках всех хит-парадов отечественных радиостанций.

В 2004 году Буланова презентовала песню «Белая черемуха» и одноименный альбом на студии «АРС». В 2005-м вышла пластинка «Летела душа». Следующими в дискографии стали «Люблю и скучаю» (2007) и «Романсы» (2010).
В 2011 году Татьяна получила звание «Женщина года», а в следующем вошла в список «20 успешных людей Санкт-Петербурга» в категории «Эстрадный исполнитель».

В 2013 году поклонники и музыкальные критики снова обратили внимание на композицию «Ясный мой свет». Она принесла Булановой статус лауреата премии «Звезда Дорожного радио». В этом же году певица презентовала песню «С этого дня», записанную совместно с Константином Костомаровым. На нее был снят клип.
В 2014 году выпущен трек «Никогда не говори “никогда”». Затем Татьяна получила премию «Золотой граммофон» за эту песню и снова стала «Звездой Дорожного радио». Затем артистка представила два новых музыкальных произведения, оба совместно с другими музыкантами: «Кружится снег» в дуэте с Сергеем Любавиным и «Питер» с Алексеем Арабовым.

Помимо этого, Буланова представила на суд слушателей 15-й альбом сольной дискографии «Это я». Через год она презентовала сборник «Лучшая».
В 2016 году Татьяна получила премию «Шансон года» за композиции «Не отпускай меня» и «Не бойтесь любви» и выступила на церемонии награждения премии в Кремле. Также певица в очередной раз стала лауреатом премии «Звезда Дорожного радио». Признание исполнительнице принесли треки «Не бойтесь любви» и «Мой ненаглядный»

В апреле 2017 года Татьяне вручили премию «Шансон года» за новые песни «Апрель» и «Плачь, любовь». Награждение прошло в БКЗ «Октябрьский» в Санкт-Петербурге.

2019 год оказался продуктивным на творчество: артистка представила композиции «Играю в прятки на судьбу», «Свадьба», «Два берега». В 2020-м она выпустила на суд слушателей трек «Я буду думать о хорошем».

В июле 2022 года певица анонсировала выход новой композиции — лирического трека «Поезда», строчки которого она еще до премьеры выложила в личном блоге. Впрочем, поклонники не могли жаловаться на простой в творчестве кумира — с начала года артистка порадовала фанатов несколькими песнями. Среди них особенно тепло аудитория встретила композицию «Магия». А в официальной группе во «ВКонтакте» знаменитость намекнула на скорый дуэт с Александром Иншаковым с которым ранее они уже спели вдвоем песню «Разведены мосты».

Тем временем в СМИ новости о Татьяне носили и негативный оттенок. После смерти Юрия Шатунова и анонса возведения скульптуры в его память на «Аллее славы» артистка высказалась, что солисту «Ласкового мая» «поздно оказывать почести». Вскоре после этой неосторожной фразы появились громкие заголовки, в которых писали, что Буланова призвала не ставить памятник певцу. На самом деле ее слова были вырваны из контекста.

С середины 90-х Татьяна появлялась в известных телепередачах, таких как «Поле чудес» и «Угадай мелодию». В 2007 году в паре с Михаилом Швыдким участвовала в проекте «Две звезды», а в 2008-м — в шоу «Ты суперстар», в котором вошла в пятерку лучших. В этом же году она решила попробовать себя в роли телеведущей — на экраны вышла авторская передача «Коллекция впечатлений с Татьяной Булановой», но вскоре проект был закрыт. Через 2 года она стала телеведущей программы «Не мужское это дело».

В 2011 году певица победила в шоу «Танцы со звездами». С мая 2012-го она стала вести реалити-шоу на Первом канале под названием «Между нами, девочками». В октябре-декабре 2013-го артистка стала наставником хорового коллектива в рамках передачи «Битва хоров». Затем, в 2014-м, она в качестве конкурсантки приняла участие в проекте «Точь-в-точь».

Летом 2021 года Татьяна собиралась выдвинуть свою кандидатуру на выборы в Государственную думу от партии «Родина», однако ее не допустили: ЦИК выявила нарушения в сборе подписей кандидата в депутаты ГД.

Кинокарьеру артистка начала с исполнения песен. Голос знаменитости звучал за кадром в таких популярных на то время многосерийных фильмах, как «Бандитский Петербург» и «Улицы разбитых фонарей». В этих же сериалах певице довелось сыграть свои первые небольшие роли. Кроме того, Татьяна участвовала в 2-й и 3-й частях «Старых песен о главном», а также снялась в сериале «Папины дочки».

Полноценный дебют Булановой в кино состоялся в 2008 году. Тогда она снялась в главной роли мелодрамы «Любовь еще быть может». Спустя 8 лет она появилась в камео в фильме «О чем молчат французы?». После этого артистка сыграла в короткометражной картине «Ёф».

Артистка снялась в фильме «Синдром отложенного счастья». Певица сыграла саму себя, спев со сцены 2 песни из репертуара. Дебютная картина режиссера Татьяны Колгановой в кинематографической копилке Булановой стала вторым полнометражным фильмом в актерской биографии.

В социальных сетях она не стесняется делиться подробностями из жизни. Так, в одном из постов Татьяна пожаловалась на то, что из-за пандемии коронавирусной инфекции испытывает финансовые трудности. Артистке пришлось отменить концерты, тогда как по счетам за дом и кредитам все равно приходится платить.

За личной жизнью звезды всегда пристально наблюдали журналисты и поклонники. В первый раз Татьяна Буланова вышла замуж еще в годы сотрудничества с коллективом «Летний сад». Тогда избранником певицы стал руководитель группы Николай Тагрин. С музыкантом она прожила 13 лет. В 1993 году Татьяна подарила мужу сына, мальчика назвали Александром. Первый брак сохранить не удалось из-за появления в жизни знаменитости нового мужчины.

Новым избранником артистки стал Владимир Радимов, бывший член российской футбольной сборной. Николай так и не сумел удержать рядом с собой супругу, поэтому отпустил. При этом он остался ее продюсером и звукорежиссером.

В 2005 году Татьяна Буланова стала женой футболиста. Артистка на 6 лет старше второго мужа, но это не помешало им создать крепкий союз. В 2007-м у пары появился сын Никита. Теперь в семье воспитывались уже двое детей.
Сын Булановой Александр быстро нашел общий язык с отчимом, но при этом утратил связь с родным отцом. Николай Тагрин попросту не смог простить своему ребенку того, что тот быстро нашел ему замену в виде Владислава Радимова. Дружбу с отчимом он счел настоящим предательством, поэтому на 7 лет прекратил общение. Но в последнее время лед между отцом и сыном оттаял.

В 2016 году Буланова развелась с футболистом. По слухам, причиной расставания стала неверность мужчины. Уже через год Владислав поспешил опровергнуть информацию о разрыве семейных отношений. Однако певица продолжала настаивать на том, что развод состоялся официально, хотя экс-супруги и жили под одной крышей. Исполнительницу и ее бывшего мужа это устроило, так как Никита Радимов мог беспрепятственно общаться с отцом.

В 2019 году певица познакомилась с новым мужчиной. К тому времени Радимов съехал, позволив бывшей жене строить личную жизнь. Во всеуслышание артистка заявилато переменах в судьбе только спустя 2 года, рассказав общественности, что ее избранник — предприниматель. Спутник певицы удостоился эпитета «мужик-мужик» от нее. А старший сын Булановой, познакомившись с новым отчимом, одобрил выбор матери.

2 июня 2023 года Татьяна вышла замуж за Валерия. Свадьба состоялась в Санкт-Петербурге

В конце года артистка призналась, что ради избранника решилась на смену фамилию. Татьяна при этом не хотела отказываться от своей, поэтому решила взять двойную – Буланова-Руднева.

Весной 2024-го Татьяна сообщила, что еще до третьего замужества заморозила яйцеклетки в одной из клиник репродуктивных технологий. Однако с заведением еще одного ребенка певица решила не спешить.

11 апреля 2020 года Буланова была экстренно госпитализирована в Институт кардиологии в Санкт-Петербурге с подозрением на инсульт. Незадолго до этого артистка жаловалась на то, что у нее немеет рука. Она сделала МРТ. Результаты исследования были неутешительными, и Татьяну положили в реанимацию. Спустя время знаменитость почувствовала себя лучше и смогла вернуться к работе. По словам артистки, болезнь спровоцировали напряженный график и постоянные стрессы, да и возраст уже немолодой.

После выписки Буланова вплотную занялась своим здоровьем. Она пересмотрела питание, отказалась от сигарет и алкогольных напитков. Правильный образ жизни помог ей не только восстановиться после болезни, но и избавиться от лишних килограммов, набранных на больничной койке.

В 2023 году году певица выпустила очередной сольный альбом «Таня, дыши!». А еще она стала обладательницей ресторана, находящегося в историческом центре Санкт-Петербурга. Заведение, которому дали название «Гастрономика по-новому», знаменитости подарил ее избранник Валерий. Открытие состоялось летом.

Группа образовалась в апреле 1983 года в Ленинграде. Лидером первого состава был музыкант Святослав Задерий. Помимо него, туда входили клавишник Павел Кондратенко, гитарист Андрей Шаталин, барабанщик Михаил Нефедов, саксофонист Борис Борисов и вокалист Петр Самойлов. Последний в истории создания группы отметился ненадолго — быстро вышел из состава, и исполнять песни по совместительству стал Борисов.

Константин Кинчев впервые услышал «Алису» на втором фестивале Ленинградского рок-клуба. В 1984 году Святослав пригласил его в качестве солиста, и с первой же репетиции коллектив состоялся и работа пошла продуктивно. На третьем фестивале Ленинградского рок-клуба в 1985 году группа выступала уже с Кинчевым.

Как признавался певец, он не планировал постоянно работать в коллективе, а хотел лишь помочь записать первый альбом. Но судьба сложилась так, что в июне 1986 года Задерий покинул «Алису», и Константин стал ее лидером. Святослав после ухода организовал группу «Нате!», с которой добился успеха.

На следующий год группа начала набирать популярность и отправилась в первые гастроли. На тот момент солист отличался буйным нравом: во время концерта в Ленинграде Кинчев ввязался в драку с милиционерами, которые не пропустили за кулисы его беременную супругу. За это на лидера завели дело за пропаганду беспорядков и нацизма. В 1988 году оно было закрыто.

Тогда же коллектив пригласили участвовать в рок-концерте в Киеве, где помимо «Алисы» выступили "Наутилус Помпилиус", Ольга Кормухина", "ДДТ", «Черный кофе» и многие другие популярные на тот момент группы.
В 1989-м «Алиса» отправилась в большой тур по Америке с программой «Красная волна». Одноименный сплит — 2 виниловые пластинки, на каждой из сторон которых записаны композиции 4 советских рок-групп: «Странные игры», "Аквармум" «Алиса» и "Кино", — был выпущен в США и Канаде.

В 1991-м Константин получил премию «Овация» как лучший рок-певец года. В следующем году лидер коллектива принял православие, с тех пор религиозная тема заняла прочное место в творчестве «Алисы».

После выхода альбома «Шабаш» Константин Кинчев решил создать фан-клуб коллектива «Армия Алиса». На сегодняшний день члены клуба — разные по возрасту и социальному положению люди, которых объединяет любовь к творчеству коллектива. Многие алисоманы считают достижением посещение большого количества концертов.

В 2000-е годы коллектив отодвинул православную тематику на второй план, выпускаемые альбомы наполнились размышлениями об окружающем мире. В 2011 году Кинчев вновь шокировал публику и журналистов, выйдя с музыкантами на сцену в майках с надписью «Православие или смерть!».

В 2012 году «Алиса» выпустила 18-й альбом «Саботаж», одноименная песня продержалась в хит-параде «Чертова дюжина» 13 недель и дошла до первого места. При записи 20-го альбома «Эксцесс» коллектив впервые использовал краудфандинг, привлекая добровольные взносы для оплаты студии.
Во время событий 2013–2014 годов на Украине коллектив «Алисы» поддержал действия России и вхождение Крыма в состав РФ. Запланированные коллективом концерты на территории Украины отменили. В мае 2017 года Кинчев был внесен СБУ в базу "Миротворец"- "за незаконную гастрольную деятельность в "оккупированном" Россией Крыму".

Константин Кинчев с 1984 года является бессменным лидером коллектива. Состав группы менялся нечасто, основная часть музыкантов по 10-15 лет занимали свои позиции.
В наши дни группа «Алиса» выглядит следующим образом: за вокал, гитару, тексты песен и музыку отвечает лидер Константин Кинчев. Петр Самойлов играет на бас-гитаре, является бэк-вокалистом, пишет часть текстов для песен и помогает создавать музыку.

Андрей Вдовиченко — ответственный за ударные. Дмитрий Парфенов — клавишник, бэк-вокалист, также в его зоне ответственности компьютерная обработка. Гитарист Павел Зелицкий заменил ушедшего Игоря Романова, после в группу пришел Александр Пьянков, отвечающий за гитару.

За время существования коллектив выпустил более 20 альбомов, записал совместные композиции с группами «Король и шут», «Калинов мост», «СерьГа». Музыканты придерживаются стилей хард-рок и панк-рок, есть и акустические композиции.
Одним из первых хитов коллектива после распада СССР стала песня «Мама», которую Кинчев написал в 1992 году. В течение десяти лет балладу исполняли почти на каждом концерте коллектива. Впервые на суд зрителей она была представлена в 1993 году на выступлении, посвященном годовщине вывода советских войск из Афганистана.

Самая известная песня коллектива, по версии слушателей, — «Трасса Е-95» — была написана Кинчевым в октябре 1996 года, пока он ехал на автобусе по маршруту «Рязань — Иваново». Трасса с таким названием в те времена соединяла Москву и Санкт-Петербург, в настоящее время она носит обозначение М11. Таким образом, Константин Кинчев был прав, когда написал в одном из куплетов «лечу по своей земле дорогой, которой нет».

Через год после премьеры вышел клип на «Трассу Е-95», в нем снялась дочь Кинчева Вера. Съемки видео проходили на той самой дороге: сотрудники ГИБДД, случайно увидевшие работу группы над последними кадрами, предложили перекрыть трассу. Но режиссер Андрей Лукашевич отказался от помощи, так как кадры получились бы недостоверными.

Еще одну любимую публикой песню — «Веретено» — Кинчев написал в 2000 году. Это единственная композиция из альбома «Танцевать», которую группа исполняет на концертах. Клип на философскую песню снимали в Рузе — осенняя природа Подмосковья усилила грустное настроение трека.

В 2018 году группа отметила 35-летие. Юбилейный тур коллектива начался вместе со стартом года. Расписание выступлений постоянно пополнялось новыми концертами, а до Санкт-Петербурга, в котором группа и родилась, музыканты доехали только к октябрю. Летом «Алиса» традиционно выступила на легендарном «Нашествии».

Юбилейная дата, ознаменовавшая значительный срок пребывания на сцене и в рок-прослойке российской музыкальной индустрии, не повлияла на энергичность участников и плодотворность их работы. Уже на следующий год поклонники радовались выходу нового альбома «Посолонь». Причем и на этот раз многим из них довелось приложить руку к созданию пластинки, так как «Алиса» снова воспользовалась краудфандингом для ее выпуска. Артистам удалось собрать невероятную сумму в 17,4 млн рублей — рекордную для России суму на тот момент.

В диск вошли 15 композиций, часть из них ранее была выпущена синглами. Работа над альбомом началась сразу после записи предыдущего, поэтому сингл «Москва» увидел свет уже летом 2018-го. «Посолонь» стал альбомом года в рамках фестиваля «НАШЕго Радио» «Чартова дюжина – 2020». Презентация прошла в Москве и Санкт-Петербурге. Эти концерты в цифровой записи стали доступны для поклонников, не получивших шанса посетить их вживую.

«Алиса» привлекла внимание СМИ в 2021 году из-за ограничений, связанных с проведением концертов. Константин Кинчев заявил, что пропуск зрителей на мероприятия по QR-кодам и ПЦР-тестам противоречит взглядам музыкантов. Группа отказалась давать концерты, однако предполагалось, что встречи проводятся подпольно. Власти Санкт-Петербурга направили проверку на подобное запрещенное выступление, но оно так и не состоялось.

Особое взаимодействие, которое сформировалось между участниками группы и их фанатами, существует и сейчас. С начала 2022 года стало ясно, что музыканты закачивают работу над 22-м в дискографии альбомом «Дудка».

В 2023 году коллектив гастролировал по России с туром. Однако график музыкантам пришлось пересматривать. Весной они перенесли концерты в Ростове-на-Дону, Краснодаре, Волгограде и Воронеже на осень. Зрителям не было дано никаких объяснений, что стало причиной бурных обсуждений в Сети. Возникли предположения — отмена мероприятий на юге России рядом с российско-украинской границей была объявления из-за соображений безопасности. Другие выступления прошли согласно графику. Кроме этого, группа порадовала публику на фестивале «Воздух» в Карелии.

В августе этого же года стало известно о пропаже одного из основателей коллектива — Андрея Шаталина. Мужчина вышел из дома 22 числа, а 24-го к его поискам приступила организация «Лиза. Алерт». К счастью, гитариста удалось найти. По имеющейся в Сети информации,мужчину обнаружили в лесу. Подробности широкой публике были неизвестны, что породило массу слухов. К примеру, говорили о депрессивном состоянии музыканта и его больших долгах.

Позиция К.Кинчева по поводу спецоперации на Украине:

«Мне бы очень хотелось, чтобы украинцы очнулись и поняли, что мы с ними – один народ. Что их одурманил … трансгуманистический ЛГБТ-рейх или как они сами себя называют «постхристианская цивилизация», которой Россия вынуждена противостоять, отстаивая простые и традиционные христианские ценности. Но боюсь, песней это сделать невозможно» (май 2022, интервью).

При этом Кинчев поддержал и тех музыкантов, которые высказываются против СВО:

«Я с глубоким уважением и любовью отношусь и к Макаревичу, и к БГ, и к Шевчуку. Они, на мой взгляд, для России сделали и делают значительно больше, чем все эти государственные шестерки, тявкающие по команде «фас» с экранов телевизоров» (октябрь, 2022, интервью).