ДЕТСТВО И ЮНОСТЬ:

Аркадий Райкин родился 24 октября 1911 года в Риге. Отец артиста Исаак Давидович был портовым работником, а мама Елизавета Борисовна занималась хозяйством, так как семья была довольно большая. Кроме Аркаши, у родителей росли еще сын Макс и две дочери, Белла и Софья.

С началом Первой мировой войны Райкины переехали в Рыбинск, а затем обосновались в Петрограде. С ранних лет Аркадий оказался влюблен в театр. Еще 4-летним мальчиком он устраивал с детьми во дворе собственные представления, а позже пристрастился посещать Академический театр драмы. Чтобы купить билеты, мальчик тайно продавал тетрадки и учебники, за что неоднократно получал трепку от отца.

Еще одним увлечением мальчика было рисование. На уроках изобразительного искусства мальчик поражал учителя как техникой, так и глубиной мысли. Аркадий долго не мог определить, какую же профессию выбрать — живописца или актера. И хотя родители были категорически настроены против театра, юноша все же отдал предпочтение этой стезе.

Когда Райкин поступил на режиссерско-актерский факультет в Ленинградский институт сценических искусств, разразился скандал, и Аркадию пришлось надолго порвать с семьей и уйти из дома. После вуза артист попал в Театр рабочей молодежи, позднее переименованный в Театр имени Ленинского комсомола. Сегодня петербуржцы знают это место как театр-фестиваль «Балтийский дом».

ТЕАТР:

Еще студентом Аркадий Райкин начал выступать с концертами для детей. Ребята восторженно воспринимали номера артиста с куклой Минькой, патефоном, надувными поросятами. В Ленинградском ТРАМе актер сыграл немого слугу в опере «Служанка-госпожа», Воробушкина в спектакле «Дружная горка» и Виноградского в постановке «Начало жизни».

Признание пришло к нему в 1939 году, когда Райкин победил на первом конкурсе артистов эстрады, представив на суд зрителей танцевально-мимические номера «Чаплин» и «Мишка» и вызвал удивление и восторг публики.

После этого успеха Аркадий Исаакович перешел в труппу Ленинградского театра эстрады и миниатюр, где сначала работал конферансье, выходил с собственными номерами, а потом стал художественным руководителем театра.

Позже Михаил Жванецкий назвал Аркадия Райкина гениальным великим игроком, который сформировал собственную команду и требовал от коллег играть и подавать, но не забивать.

ЮМОР:

После ВОВ Аркадий Райкин работал над созданием собственных программ – «Не проходите мимо», «На чашку чая», «Откровенно говоря». Его приглашают выступать на радио, и телевидение, записи с его монологами звучат на всех радиостанциях, и очень нравятся советским людям. Самым большим успехом пользуются номера, в котором он представляет образы один за другим, в считанные секунды перевоплощаясь в новый персонаж.

С каждым новым монологом или сценкой, армия поклонников артиста увеличивалась в разы. Постепенно отрывки из этих выступлений или даже полностью монолог мог процитировать почти любой житель большой страны. Из года в год растет актерское мастерство Райкина, и вот он уже не тот начинающий артист, а прославленный маэстро. Одним из самых любимых номеров зрители всегда называли «В греческом зале».

Прошли годы, и с творчеством Райкина смогли познакомиться не только на родине, но и за ее пределами. В 1965-м Райкин со своим театром уехал на гастроли в Англию. Эти концерты зрители смотрели с большим воодушевлением, и награждали артистов бурными аплодисментами.

Райкин никогда не отказывался от творческого сотрудничества с другими юмористами. Во время гастролей в Одессе он познакомился с Романом Карцевым, Михаилом Жванецким, Людмилой Гвоздиковой и Виктором Ильченко. Они создали много юмористических сценок.

Аркадий Райкин стал единственным среди своих коллег по сцене, который не боялся выступать с откровенной критикой на существующую действительность. Он не уставал демонстрировать пагубное влияние на человека вседозволенности и власти.

Его коллеги часто позволяли себе некорректные высказывания на сцене, а монологи Райкина были остры и сатиричны, но очень тактичны. Поэтому его юмор был очень корректный и интеллигентный.

Несмотря на то, что сатира у Райкина была достаточно аккуратной, и не разоблачала напрямую зарвавшихся руководителей, администрация Ленинграда высказывала артисту свое неодобрение и неудовлетворение. Отношения Райкина и партийной верхушки испортились до такой степени, что он был вынужден обратиться с просьбой к самому Брежневу, чтобы получить разрешение переехать с труппой в столицу. Ему разрешили, и вскоре Райкин и вся труппа оказались в столице, и начали выходить на сцену Государственного театра миниатюр.

После этого многие говорили, что Райкин забрал в столицу Ленинградский театр, и там просто присвоил ему другое имя, но на самом деле этот театр как работал в городе на Неве, так и продолжает принимать зрителей и в настоящее время.

В столице выступления театра и самого Райкина публика принимала с восторгом. Спустя пять лет артист внес предложение о переименовании Государственного театра миниатюр, и придумал ему звучное название «Сатирикон». Он так называется и сейчас, должность художественного руководителя занимает Константин Райкин, сын великого юмориста.

ФИЛЬМЫ:

Кинематографическая карьера артиста была не такой успешной, как театральная, особенно в самом начале. Перед войной он сыграл в нескольких картинах, но роли были очень незначительными. В картине «Валерий Чкалов» Райкин стал американским журналистом.

Аркадий Исаакович прославился после того, как на экране появились новеллы, созданные по его сюжетам. Зрители по достоинству оценили ленты «Вчера, сегодня и завтра», «Мы с вами где-то встречались», «Волшебная сила искусства». Но наибольшую популярность артисту принесли монологи «Мир дому твоему» и «Люди и манекены».

Райкина часто приглашали принять участие в новогодних Голубых огоньках. Особенно успешными стали два концерта – «Сказки русского леса» и «На два часа раньше», а также музыкальная картина «Когда песня не кончается…».

ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ:

Очень интересна история личной жизни Аркадия Райкина и его знакомства с единственной супругой, Руфью Марковной Иоффе, которую ласково называл Рома. Впервые Аркадий увидел ее еще мальчиком, когда выступал со школьной самодеятельностью на концерте. Позднее он встретил девочку на улице, но снова не решился познакомиться. И только спустя много лет, когда Аркадий уже оканчивал вуз, в студенческой столовой молодые люди в очередной раз столкнулись и договорились пойти в кино. После сеанса Райкин сделал своей Роме предложение.

Влюбленные поженились в 1935 году, и вскоре в семье появилась дочь Екатерина, которая будет женой трех знаменитых актеров — Михаила Державина, Юрия Яковлева и Владимира Коваля. А сын Аркадия и Руфи, Константин Райкин, сам стал знаменитым артистом и руководит детищем собственного отца — театром «Сатирикон».

С женой Аркадий Исаакович прожил душа в душу без малого 50 лет. Отношения актера и его жены стали примером как для их собственных детей, так и для всех, кто знал эту чудесную пару.

БОЛЕЗНЬ И СМЕРТЬ:

Аркадий Райкин почти всю жизнь был болезненным человеком. Еще в 13 лет будущий артист сильно простыл на катке, заработав такую страшную ангину, что врачи были уверены: мальчик не выживет. Через 10 лет болезнь вернулась, и снова доктора опускали руки. В тот момент повезло, что тесть настоял на непопулярной операции — удалении гланд. Райкин выжил, но навсегда заработал ревмокардит.

Последние три года актер страдал болезнью Паркинсона, от которой у него сковывались движения, мимика и даже речь. Тем не менее артист при первой же возможности посещал родной театр и передавал дела сыну, которого очень любил.

Скончался Аркадий Исаакович Райкин 17 декабря 1987 года, причиной смерти стали последствия ревмокардита. 20 декабря актера похоронили на Новодевичьем кладбище, на десятом участке.

P.S : Пишите в коментариях какие ваши любимые актеры, а я поищу для вас интересные факты из жизни любимых звед.

P.S 2: Спасибо читателям за поддержку). Присоединяйтесь к группе "Истории Жизни. Биографии", где все биографии будут собранны в одном месте.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------Вы можете так же поддержать автора, дабы вдохновить его на новые публикации. https://pay.cloudtips.ru/p/01d79ae4

Михаил Николаевич Задорнов родился в Юрмале 21 июля 1948 года. Он был третьим ребенком в семье. Его отец, Николай Павлович, был талантливым, многогранным человеком. Он был талантливым актером, признанным писателем-историком. За свой роман «Амур-батюшка» Задорнов-старший получил Сталинскую премию.

Мама, Елена Мельхиоровна Покорно-Матусевич имела дворянское происхождение. Она была представительницей знатного рода, восходящего к польскому королю Стефану Баторию. Брак с актером Задорновым стал для этой женщины вторым. В первый раз Елена Мельхиоровна вышла замуж за сотрудника министерства, родила ему сына Лоллия. С Задорновым-старшим женщина познакомилась в редакции уфимской газеты, где служила корректором. В новой семье вскоре появилась дочь Людмила, а затем и Михаил. Сестра сатирика стала преподавательницей английского языка.

У маленького Миши было счастливое детство, он рос большим фантазером, любил читать, занимался спортом. Много внимания мальчик получал от своего знаменитого отца. Николай Павлович приобщал ребенка к миру литературы, читал ему не только сказки, но и произведения русских классиков – Гоголя, Пушкина, Лермонтова, Гончарова. Миша стал учеником рижской элитной школы №10, где было много детей высокопоставленных родителей. Уже в младших классах было заметно, что Задорнов-младший имеет артистические способности.

В подростковом возрасте юный актер играл ряженого медведя. Он играл в пьесе Островского «Доходное место», рычание Миши было таким впечатляющим, что его сразу же приняли в школьный драматический кружок.

В старших классах Задорнов был активным участником всех школьных мероприятий. Он читал со сцены собственные юморески, стал организатором пришкольного театра миниатюр. При этом юноша вовсе не мечтал об актерской карьере. Большим авторитетом для него всегда был отец, который хотел, чтобы Михаил получил престижную инженерную специальность.

Окончив школу, Михаил отправился в Москву, стал студентом МАИ. В 1974 году молодой человек получил диплом инженера-механика. Он был успешным студентом, ему предложили остаться в МАИ на кафедре «Авиационно-космической теплотехники». За четыре года работы Задорнов достиг немалых успехов, из рядового сотрудника превратился в ведущего инженера.

В 1974 году Михаил создает студенческий агиттеатр «Россия», который пользовался большой популярностью в СССР. Заслуги этого коллектива в дальнейшем будут отмечены престижной премией Ленинского комсомола. Кроме театрального творчества Задорнов активно занимается писательской деятельностью. После того как читатели познакомились с задорновским «Открытым письмом генсекретарю», писатель приобрел популярность не только в СССР, но и за рубежом.

На телеэкране сатирик дебютировал в 1982 году, однако первые выступления не принесли большой известности. Слава настигла сатирика через два года, когда он прочел перед зрителями свой рассказ «Девятый вагон». В начале 90-х годов Михаил Николаевич становится автором-сценаристом, ведущим многих сатирических программ. Это были такие проекты как «Смехопанорама», «Аншлаг», «Сатирический прогноз», «Дочки-матери».

В жизни каждого артиста бывает главное выступление, самая яркая роль. Задорнов считал своим главным выступлением обращение к соотечественникам в Новогоднюю ночь 1991 года. Здесь случилась небольшая накладка, из-за речи Задорнова даже пришлось на одну минуту сместить трансляцию боя курантов.

С 90-х годов творческая карьера сатирика стремительно набирает обороты. Он много пишет, читатели с удовольствием знакомятся с произведениями сатирика, его книги пользуются большой популярностью. Лучшими произведениями Задорнова критики считают «Задоринки», «Конец света», «Не понимаю!», «Мы все из Чи-Чи-Чи-Пи», «Возвращение». На протяжении своей творческой биографии сатирик получил немало престижных наград. Задорнов – лауреат премии «Золотой теленок», «Овация», среди его наград есть и Кубок Аркадия Райкина.

Его уникальный талант высоко оценило правительство нашей страны. Сатирику выделили квартиру в номенклатурном доме, где живут семьи высокопоставленных чиновников. По соседству с Задорновым оказались квартиры Ельцина, Черномырдина, Коржакова. Одним из своих больших достижений писатель всегда считал открытие библиотеки, которую сатирик назвал в честь отца, Н.П. Задорнова. Он гордился и тем, что открыл для широкой публики Максима Галкина.

На Юмор FM часто можно услышать программу «Неформат с Михаилом Задорновым». Россияне с удовольствием слушают эту передачу, где звучат самые яркие, «неформатные» шутки известного писателя-сатирика. Актер часто заострял внимание на своем особом отношении к Америке и американцам. Он укорял их за полное отсутствие чувства юмора. Разумеется, такое высказывание выглядит слишком резким, и вряд ли его стоит относить к целому народу. Но общую черту многих американцев писатель подметил очень точно, не раз обыграв ее в своих произведениях.

Множество его шуток, посвященных Америке, сопровождаются мемом «Ну тупы-ы-ые!». У сатирика есть даже целая программа, посвященная этой стране, получившая название «Глупота по-американски». Это философское рассуждение о влиянии Соединенных Штатов на психологию и культуру русских людей, насмешка над космополитизмом. Таким термином давно называют бездумное подражание образу жизни другого народа.

Однажды на конкурсе «Новая волна» сатирик познакомился с немецким музыкантом и певцом Брендоном Стоуном. Этот исполнитель пишет песни и для других европейских певцов. Брендон Стоун стал сотрудничать с Михаилом Задорновым, многие концерты сатирик давал вместе с певцом. На концерте «Смех сквозь хохот» Стоун дополнял выступление сатирика строчками-ответами из новых песен.

Помимо эстрадных выступлений артист попробовал себя и в киноискусстве. Ранние картины сатирика, в которых тот выступал и как сценарист, и как актер, заслужили популярность у зрителей. Особенно яркой в этом ряду стала комедия «Хочу вашего мужа», рисующая на экране забавные перипетии супружеской жизни.

В новом тысячелетии Михаил Николаевич, увлекшийся языческими темами, начал создавать картины, касающиеся жизни славян, древних обрядов. Так, среди прочих вышли ленты «Рюрик. Потерянная быль» и «Вещий Олег. Обретенная быль». Эти проекты нашли отклик у единомышленников артиста, однако в научном сообществе, как и книги автора, подверглись критике.

Исследователи отмечали, что информация, преподнесенная сатириком, вступает в спор с признанными научными представлениями. В 2019 году, уже после смерти Задорнова, на экраны вышла комедия «Однажды в Америке, или Чисто русская сказка», созданная по сценарию артиста.

Жизнь юмористов редко обходится без громких скандалов. Люди, высмеивающие других, тоже попадают под обстрел критики. Михаилу Николаевичу часто приходилось сталкиваться с критическим отношением к своему творчеству. Его обвиняли в плагиате юмористических, исторических произведений, и не всегда сатирику удавалось доказать свою правоту. Известен случай, когда Задорнов был вынужден расплачиваться за свои «грехи», компенсировать убытки автору.

В 2009 году сатирика упрекнули за плагиат материалов из блога Виктории Райхер, израильской писательницы. Задорнов не отрицал этого факта, он действительно позаимствовал в указанном блоге историю об ученом коте. Спор с писательницей был улажен мирным путем, сатирик перечислил на ее счет 100 тысяч рублей. «Записки охотника за кирпичами» Михаила Задорнова — тоже адаптация американской городской легенды.

Иногда сатирик позволял себе не слишком осмотрительные высказывания. На одном из своих концертов, который показывали на Первом канале в 2010 году, он неудачно высказался по поводу всех женщин Владивостока, которые выглядят как дамы из глянцевых журналов.

Эта шутка была несправедливой и очень грубой, но сатирик не стал извиняться, хотя интернет-сообщество Владивостока требовало объяснений.

Тогда за жительниц Владивостока вступились их мужчины. Их ответ на неспровоцированную агрессию был очень смешным и адекватным. В магазинах восточного города вскоре появилась туалетная бумага под названием «Мишка-забияка» и «Бумажка с задоринкой». На упаковках этого необходимого в быту предмета красовался портрет провинившегося сатирика. Достойный ответ очень повеселил жительниц Владивостока.

Этот писатель никогда не скрывал свою точку зрения, он много высказывался по поводу конфликта на Украине. В результате Михаил Николаевич был внесен в «черный список», представители которого не имеют право въезжать на территорию этой страны. Со свойственным ему юмором Задорнов пошутил, что это для него не беда. Проблема была бы в другом – если бы ему запретили выезд из Украины. В украинском «черном» списке много известных актеров и певцов, среди них не только Задорнов, но и Ани Лорак, Иосиф Кобзон, Иван Охлобыстин, Михаил Пореченков. Въезд в Соединенные Штаты писателю тоже был запрещен, американцам не могли простить сатирику его высказывания.

Задорнов много размышлял о жизни россиян. Он считал, что в нашей стране нужно создавать родовые поместья, чтобы на одном гектаре земли семья могла жить полнокровной жизнью, собирая вокруг себя сразу несколько поколений. Сатирик справедливо полагал, что такой уклад поможет сберечь Россию от вырождения, которое ему приходилось не раз приходилось наблюдать в Западных странах и в Америке.

У сатирика был только один официальный брак. Его супругой стала Велта Калнберзина, дочь бывшего секретаря ЦК Компартии Латвии. Михаил и Велта учились в одной школе, затем стали студентами МАИ. Михаил долго ухаживал за красавицей из высокопоставленной семьи. В начале 70-х годов его старания увенчались успехом, молодые люди поженились. Семья жила спокойно и счастливо, но детей в ней не было.

Возможно, именно этот факт заставил писателя обратить внимание на молодую женщину, администратора фестиваля. Елена Бомбина была значительно моложе сатирика. Но разница в 16 лет не стала для нее помехой. В 1990 году у этой пары появилась дочь, которую тоже назвали Еленой. Михаил не развелся со своей первой женой, с Бомбиной у него был гражданский брак. Когда Велта Яновна узнала о «двойной» жизни своего знаменитого супруга, она была очень расстроена. Но умная женщина смогла правильно оценить ситуацию, ведь у ее мужа появился долгожданный ребенок, которого он так хотел.

Маленькую Леночку отец просто обожал, он старался дать ей все, чего не было в его детстве. С ранних лет девочка путешествовала со своим знаменитым отцом по всему миру. Они объездили Россию, побывали в Африке, Израиле, в Арабских Эмиратах, в Греции, Австрии, Франции. Елена стала актрисой, окончила РАТИ-ГИТИС. Это скромная женщина никогда не пользовалась влиянием отца для достижения успеха в профессии.

Однажды, когда актер выступал в московском ДК «Меридиан», он почувствовал сильное недомогание. После тщательного обследования сатирику поставили неутешительный диагноз – опухоль головного мозга. Скрывать свое состояние от широкой общественности не имело смысла, ведь актеру сразу же пришлось отменить большинство концертов.

На страничке в соцсети он сообщил о болезни. Чтобы пройти курс химиотерапии, Задорнову пришлось прекратить работу в успешном проекте «Салтыков-Щедрин шоу». Зимой 2016 года сатирик прошел курс терапии в зарубежной клинике, через несколько месяцев ему была сделана биопсия мозга.

В то время много говорили о болезни Задорнова, Андрею Малахову в своей передаче пришлось подтвердить эту информацию. Сатирик надеялся на лучшее, пример Дарьи Донцовой, победившей недуг, заставлял его бороться за жизнь. Юмористические видеоролики, которые поклонники отправляли ему из разных уголков страны, очень помогали Михаилу Николаевичу. Однако его организм не смог побороть болезнь, в ноябре 2017 года артист, которого любили миллионы россиян, скончался.

Юрмала была и оставалась большой любовью писателя. Еще при своей жизни он не раз говорил, что желает быть похороненным рядом с отцом. Родные не нарушили волю сатирика, он погребен на юрмальском кладбище.

P.S : Пишите в коментариях какие ваши любимые актеры, а я поищу для вас интересные факты из жизни любимых звед.

P.S 2: Спасибо читателям за поддержку). Присоеденяйтесь к группе "Истории Жизни. Биографии", где все биографии будут собранны в одном месте.
---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------Вы можете так же поддержать автора деньгами, дабы вдохновить его на новые публикации. Это можно сделать нажав кнопку доната значок рубля под любой публикацией или по ссылке https://pay.cloudtips.ru/p/01d79ae4, если вы сидите с приложения.