В серии стандартных марок США, которую можно назвать "исторические национальные достояния", в 1979 году появилась долларовая марка с изображением лампы типа Рашлайт. Это устройство времен освоения Запада (XVIII век) представляет собой тип свечи или миниатюрного факела, образованного путем замачивания высушенной сердцевины тростника в жире или сале.

Марка выпускалась в течение нескольких лет. В 1985 году один аукцион, специализировавшийся на продаже марок с ошибками и прочих редкостях, объявил о находке экземпляра с перевернутым изображением.

К тому времени в американской филателии такое не появлялось уже более 60 лет. С момента обнаружения "Перевернутой Дженни".

Поднялся шорох. Но на слово коллекционеры уже давно не верят. И началось расследование, продлившееся более двух лет. Человек, продавший аукционисту неполный лист таких марок, пожелал остаться неизвестным.

Американское Бюро гравировки и печати начало трясти работников типографий, где печатались тиражи, и не выявило никаких следов нарушений.

Время стирает грани между оригиналом и фальшивкой, раз уж фальшивка приобрела известность. И в конце 80-х три фирмы, торговавшие предметами коллекционирования, скинулись и выкупили у аукциониста 50 экземпляров марки.

Руководитель одной из этих фирм - м-р Сандерс, решил возобновить расследование и направил запрос в Бюро гравировки и печати с просьбой ознакомиться с материалами заглохшего расследования. Ему пришлось аргументировать свой интерес ссылкой на Закон о свободе информации. И, через несколько месяцев ожидания, ему были доставлены многостраничные материалы, в которых были вручную вымараны имена и фамилии. Но от наметанного глаза коллекционера не скрылись печати и служебные отметки на некоторых документах. Это были документы ЦРУ.

Исследовав документы, Сандерс узнал, что однажды, в штате Вирджиния, дежурный сотрудник местного отделения ЦРУ приобрел для служебных целей на почте лист из 95 однодолларовых марок. Сотрудники, для которых эти марки были куплены, оказались не лохами. Они поделили марки между собой, а вместо них купили такое же количество таких же, но правильных марок. Их было 9 человек и каждый взял себе по экземпляру. Остальное они продали аукционисту.

ЦРУ начало этическое расследование и потребовало, чтобы сотрудники сдали свои экземпляры, иначе им грозит 10 лет тюрьмы и штраф в размере 10 000 долларов за использование государственной собственности для личной выгоды. Пять сотрудников вернули свои марки, один заявил, что её потерял, трое уволились со службы. ЦРУ передало найденные копии Национальному почтовому музею.

Нашлось и объяснение, как случился брак. Листы для печати прямоугольной формы, поставлявшиеся с бумажной фабрики в типографию, имели на одном конце специальный "язычок" - треугольник, позволявший контролёру качества легко выхватывать из пачки напечатанный лист для проверки. Один из листов не имел такого язычка и миновал контролёра.

Дисклеймер №1.
Этот пост предназначен не для прожжённых полиграфистов, его ЦА – дизигнеры, ох, простите великодушно – Дизайнеры – внезапно открывшие для себя, что в мире кроме и-нета всё ещё существует бумага, на которой что-то печатают. Я попытаюсь использовать поменьше теории, сосредоточившись на практических советах, основанных на собственном опыте работы. И некоторым работникам допечатки эти советы могут показаться спорными, но, блин, они работают.

Для чего все это?

На создание этого цикла меня подтолкнуло частое непонимание между дизайнерами и работниками типографии.

В полиграфии я работаю с докомпьютерной эпохи, для понимания - моя первая версия Фотошопа была 3.0. Не СS-3 а просто 3. Здесь не будет рассказов о том как сделать красиво, стильно, молодежно, я попытаюсь рассказать как сделать правильно. И естественно, Фотошопом мы не ограничимся - не существует одной единственной программы, которая «сделает заебись».

Сейчас дизайну учат везде, от постов в Инсте до колледжей и академий. И зачастую людей там учат очередные инфоцыгане, какому-то «сферическому дизайну в вакууме», т.е. выпускники подобных заведений абсолютно уверены в своей исключительной талантливости, непогрешимости и т.д., но совершенно не готовы к суровой реальности.

Если такого выпускника и берут на работу, то его приходится долго учить, а чаще переучивать. Другой случай – человек решает работать сам или в конторке с запросами пониже, но, когда его макет отправляется в печать – работник ПреПресса хватается за голову. В лучшем случае это ведёт к многократными переделкам макета. В худшем – к деньгам за переделку в типографии, либо отказом принять заказ.

Вот для избежания подобных ситуаций я и хочу облегчить жизнь как дизайнеру, так и работнику допечатки.

Цвет

Немного теории.

В 1676 году Ньютон с помощью призмы разложил белый свет на спектр цветов, а позже Pink Floyd напомнил нам об этом.

Цвет в мониторе и на бумаге формируется разными способами – излучением и отражением. Монитор формирует изображение сложением свечения трех соседних пикселей – красного (Red), зеленого (Green) и синего (Blue) - RGB. Если все три светятся с максимальной и однинаковой силой – получаем белый.

На печатном же оттиске все обстоит по-другому. Поскольку светится тут нечему, цвет мы получаем отражение цветов – голубого (Cyan), пурпурного (Magenta), жёлтого (Yellow) и черного (blacK) – модель CMYK. Буква К в названии черного цвета идет от немецкого Kontur, хотя есть и другие теории. В результате наложения трех красок – голубого, пурпурного и жёлтого – мы получаем черный цвет.

В теории получаем. В реальности, из-за неидеальных красок и других факторов, в лучшем случае у нас получится грязно-серый. Вот тут-то и вступает в силу буква «К». Черная краска в CMYKе позволяет добиться более чистых и глубоких нейтральных тонов.

Уже сама разница в формировании цвета в CMYК и RGB намекает, что получить идентичные оттенки на бумаге и мониторе проблематично.

Добавлю масла в огонь. На графике ниже цветная фигура – весь видимый нами спектр. Белый треугольник охватывает цвета, воспроизводимые RGB-моделью. Черный многоугольник – соответственно, модель CMYK, и она явно меньше.

Такие дела. Но не стоит отчаиваться. Для того, чтобы впихнуть невпихуемое существуют цветовые профили для различных процессов и устройств. И к сожалению, многие дизайнеры начисто пренебрегают ими.

Практика

Ну а теперь откроем Photoshop и попробуем во всём этом разобраться. Надеюсь, у вас кроме Photoshop`а установлены также Illustrator и InDesign, или что-то подобное, они нам понадобятся в дальнейшем.

Как я уже говорил, я попытаюсь вам показать как сделать правильно, и сейчас несколько прямых рекомендаций по настройке цвета в нашей «дизигнерской» системе.

И так, идем в меню Edit –> Color Settings и видим какие-то непонятные буквы и цифры. Если вы никогда не открывали это диалоговое окно, то в меню «Settings» вы увидите «North America General Purpose 2» - т.е. «Северо-Американское общего назначения».

Особо продвинутые могут заподозрить, что мы живём не в штатах и эти настройки нам не подойдут.

Для начала спускаемся ниже к выбору RGB-профиля. sRGB профиль… Как много в этом слове. Во многих интернет-гайдах всякие инстаграмм-гуру рекомендуют выставлять это профиль. И это правильный выбор, но только в том случае, если планируете размещать ваше изображение только в и-нете, т.е. на мониторе или смартфоне. Наш-же материал – бумага, а пространство RGB – только промежуточный этап работы с вашей нетленкой, поэтому решительно выбираем Adobe RGB – для нас это наименьшее зло.

CMYK. Вот здесь сложнее. Все профили, содержащие в названии U.S., Japan и Web нас не устраивают, мы вроде бы в Европе живем, поэтому выбираем «Custom CMYK…» и попадаем в следующее окно.

В меню «Ink Colors» (Цвет красок) видим ненавистный SWOP coated (забегая вперёд, замечу, что когда при открытии стороннего файла я вижу сообщение о наличии SWOP-профия, станоовится понятно, что в настройки цвета автор не заглядывал) и меняем его на «Eurostandart (Coated)». Слова Coated, Uncoated и Newspaper указывают на тип бумаги - Мелованая, Немелованая (офсетная, типа вашей Снегурочки в принтере) и Газетная. Сейчас, в свете последних событий и санкций, европейские краски к нам попадают всё реже, в основном это братский Китай, но их стандарты достаточно близки к Европе.

Параметр Dot Gain, это параметр растискивания краски. Что бы вы поняли о чем речь, мне придётся немного отвлечься на объяснения.

Это упрощенная схема одной из четырёх (бывает и больше) секций печатной машины. Не вдаваясь в подробности, наш лист бумаги проходит между офсетным цилиндром и печатным, и давление там – мама не горюй, в зависимости от условий печати от 0,3 до 2,0 мегапаскалей. Т.е. наша точка краски будет ОЧЕНЬ сильно прижата к бумаге и слегка увеличится в размере, что не может не отразиться на конечном результате. Для этого и используется параметр «растискивание».

9%, установленные по умолчанию, рассчитаны на какие-то сказочно-лабораторные условия в далёкой Германии, и точно не соответствуют реалиям Российских типографий. Выставляем 18% - значение подобрано по «средней температуре в больнице», т.е. в российских типографиях.

Спускаемся ниже, к «Separation options» «Параметры цветоделения». Separation Type определяет метод генерации чёрной краски, оставляем как есть – GCR. А вот сам «Black Generation» «Генерация черного» меняем на «Light», лёгкий. Обратите внимание как изменился график справа – цветных красок стало больше, чёрной – меньше.

Параметр «Black Ink Limit» - Ограничение черной краски – позволяет установить максимальное значение генерируемого черного канала, и 100% - это много, тени потеряют оттенки цвета там, где это необходимо. Ограничиваем чёрную на 90%.

«Total Ink Limit» Суммарное ограничение красок. Как уже было сказано выше, в печатной машине лист бумаги проходит через 4 печатных секции, в каждой из них последовательно наносится какая-либо краска нашего CMYKа. Учитывая высокую скорость печати, краски физически не могут впитаться в бумагу или высохнуть за короткое время печатного цикла. И если мы навалим в тени всех красок по 100% - получим 100х4=400%. Ни одна печатная машина нормально такое не отпечатает. Точнее она-то отпечатает, но на выходе вы получите склеенный бумажный куб высотой до полутора метров. Даже если сумма красок будет немного ниже 400% вы гарантированно получите «отмарывание» - отпечаток изображения на обороте следующего листа бумаги в приемной секции печатной машины. И что бы не допустить подобного безобразия нам необходимо ограничить суммарное количество краски хотя-бы до 300%. Этот параметр сильно зависит как от качества бумаги, так и от печатных процессов конкретной типографии, и лучше проконсультироваться в этой типографии ДО преобразования ваших файлов в CMYK.

Заметьте, что в верхнем окошке «Name», Имя, фотошоп сам внёс установленные нами параметры. Я бы добавил туда еще значения ограничений черного и лимит красок – 90 и 300. Хотя, если есть желание, можете обозвать свой новый профиль цветоделения как угодно, например - Вася_Пупкин_Цвет. Жмём "Ок"

На этом с CMYK`ом мы еще не закончили. В главном окне «ColorSettings» мы видим наш только что созданный профиль. Но сейчас он просто хранится временных файлах Photoshop`а, поэтому кликаем по нему и в меню выбираем «Save CMYK» - Сохранить CMYK.

Сохраняем его в предложенную папку (C:\Windows\System32\spool\drivers\color). Настоятельно советую после сохранения профиля снова выбрать «Save CMYK», найти сохраненный профиль, скопировать его и вставить в какую-либо свою папку с важными личными документами, которые при переустановке системы вы гарантируемо сохраните.

Меню «Gray» и «Spot» - тут все просто. Выбираем «Custom Dot Gain» - Заказное растискивание – и в ячейке 50% вместо 70 указываем 68 – это наши 50+18. Что такое Spot-краски и для чего они используются я расскажу в следующих статьях.

Раздел «Color Management Policies» - Политика управления цветом. Все меню оставляем как есть – Preserve Embedded Profiles – Сохранять встроенный профиль. При этом устанавливаем все три галочки в разделах Profile Mismatches и Missing Profiles – Несовпадение профилей и Отсутствующий профиль – теперь Photoshop при открытии чужого файла будет спрашивать вас, как поступить с профилем.

При открытии RGB-файла я почти всегда конвертирую его в свой рабочий профиль, а вот с файлами CMYK надо быть осторожней, поскольку что там навертел в профилях предыдущий владелец – неизвестно. Я бы рекомендовал открыть такой файл с использованием встроенного в него профиля, конвертировать его сначала в цветовую модель LaB, и затем уже в свой CMYK.
И последний раздел – «Conversion Options» - «Параметры преобразования». Нас интересует только параметр «Intent» «Метод», а в нем выбираем либо «Perceptual» (Перцепционный) либо «Relative Colorimetric» «Относительный». Разница между ними в том, что первый равномерно смещает все цвета в нужную цветовую модель, а второй смещает только выбивающиеся из цветовой модели. Т.е. для конверсии фото лучше первый – он старается сохранить детали, а для рисунков, схем и прочих таблиц – второй, он в первую очередь пытается сохранить цвет.

Осталось сохранить наши настройки, что сильно сэкономит нам время в дальнейшем. Нажимаем Save… и даём файлу внятное имя. Место сохранения Photoshop обычно предлагает сам, но на всякий случай - C:\Users\ИМЯ ПОЛЬЗОВАТЕЛЯ\AppData\Roaming\Adobe\Color\Settings. Так же рекомендую дублировать этот файл, как мы поступили с профилем, в особо охраняемом месте.

После этих героических усилий в Illustrator`е и InDesign`е все будет очень просто. В таких же меню Edit –> Color Settings выбираем «Load…» (Загрузить…) и открываем наши, сохраненные в Photoshop`е, установки. Один нюанс – при этом в InDesign`е не должно быть открытых документов – в этом случае он сохраняет изменения «по умолчанию» для всех создаваемых документов.

Corel…Ругательное слово в полиграфии, да простят меня его поклонники. В теории отличная программа, но слишком легко позволяющая неопытному пользователю выйти далеко за рамки стандартов. В Corel`е нам доступно немного меньше настроек.

Идем в меню Tools –> Color Management, и в открывшемся окне выбираем: RGB profile – Adobe RGB (1998), CMYK profile – наш, сохраненный ранее Eurostandard (Coated), 18%, GCR, Light 18-300.icc. В параметре «Rendering intent» - «Параметры преобразования» - оставляем «Relative Colorimetric» - «Относительный», т.к. Corel это в первую очередь векторная программа и нам важно сохранить заданные цвета.

Ещё один нюанс. При сохранении CMYK-файла не рекомендую оставлять включеной галочку Save Profile. Без нее типографский RIP (страшный комп, превращающий ваш электронный шедевр в изображение на печатной форме) будет ориентироваться строго на те числа CMYK`а, которые задали вы.

В заключении хочу еще раз напомнить, что настройки профиля CMYK, который мы создавали в Фотошопе, это более-менее универсальные настройки для печати в России. Если вам лень мучаться, то можете воспользоваться готовым профилем ISOcoated_v2_300_eci.icc от европейской конторы ECI, в меню фотошопа он будет зваться Coated FOGRA39 (ISO 12647-2:2004).

Но! В этом случае вы лишитесь возможности правильно выставить параметры растискивания и генерации чёрного цвета. А уж идеальным случаем было-бы ЗАРАНЕЕ связаться с типографией и калёным железом выпытать профиль, созданный на основе их печатных процессов. Иногда он у них даже есть.

Ссылка на все профили, установки и пути размещения файлов упомянутых в статье https://disk.yandex.ru/d/ksVDKKB78BYbpQ

Ну а на сегодня всё, работаю над следующими статьями о противостоянии дизайнеров и типографий, рассказ планируется долгий.

Видео-версия этой статьи: https://dzen.ru/video/watch/66dd2db680c5a447e9a697e3

Дисклеймер №2.
Уважаемые пикабушники, на этот цикл статей я решился по причине той самой "внезапной" чёрной полосы. Не хочется открывать тут сбор денеХ, я слишком уважаю Пикабу. Для этого создан канал на Дзене, уж лучше пусть Йандекс платит, если конечно зайдёт. Если не трудно - помогите с подписками и прочим... [рукалицо, я это всё-таки написал]