Рекламировать можно практически всё что угодно, главное подобрать красивую картинку!
Обожаю смотреть рекламные ролики из середины прошлого века. То, что тогда скорее всего помогало многократно окупаться производителям, сегодня в лучшем случае кажется нелепым, но чаще просто пугает) Чего только стоят детские песенные исполнения в эти хриплые микрофоны.
Год создания - 2023; Размер - 30*21 см; Материалы - бумага, карандаши
Доброго времени суток, человеку по ту сторону экрана. Я вот выбрал себе идентичность художника к 21 году. Мне вроде как для этого всё ещё нужна какая-то аудитория, поэтому буду признателен любой вашей реакции
Название работы — Приглашение Год — 2023 Размер — 42×30 см Материалы — бумага, карандаш, акварель
В 2023 году Благотворительный Фонд имени Елены Ивановны Рерих провел 43 передвижные выставки Международного конкурса детского рисунка «Мы - дети Космоса».
Выставки побывали в 8 музеях, среди которых: Смоленский государственный музей-заповедник и его филиалы - Художественная галерея и Храм Святого Духа в Талашкино, Национальный центр современных искусств Республики Беларусь, Оренбургский губернский музей, Московская государственная консерватория имени П.И. Чайковского. А кроме того, в восьми Детских художественных школах и пяти Детских школах искусств.
В марте три работы победителей конкурса разных лет стали участниками ежегодной международной выставки «World Art Dubai 2023», которая считается одним из крупнейших в мире показом достижений современного искусства.
В 2023 году на выставке было представлено более 4000 произведений искусства из 50 стран мира. Впервые на этой выставке были представлены произведения детского изобразительного искусства.
В их число вошли три рисунка победителей разных лет конкурса «Мы – дети Космоса»: «Творчество в масштабах Вселенной», Федорова Анастасия (2017), «Перерождение души», Александр Попов (2019) и «Танец с одуванчиками», Митякова Анастасия (2022).
Еще 18 юных художников конкурса удостоены международных Сертификатов участников «PlayArt Projekt».
Организатор: Благотворительный Фонд им.Е.И.Рерих; Международный Центр Рерихов Дата заявки: до 31 мая 2024 Возрастные ограничения: от 5 до 14 лет Награды: благодарственные письма, дипломы, призы, участие в выставке
Наши дорогие юные художники! В этом году предлагаем вам поразмышлять на вечную тему – тему Любви. За всю историю человечества об этом великом чувстве сказано немало, и все же главная тайна любви от нас ускользает.
Остается непознаваемым ее Источник. Ведь любовь – это гармония, единение, созвучие. Без нее невозможна жизнь в Космосе.
Краски и кисти ждут вас, дорогие художники, душа всегда готова поведать вам вечную космическую тайну любви, а мы с нетерпением ожидаем ваших работ. Успехов и вдохновения!
Тема VIII Международного конкурса детского рисунка «Мы – дети Космоса» в 2024 году — «Любовь — Гармония души и Космоса».
Торжественная церемония награждения победителей, призеров и обладателей Гран-При конкурса проводится в Москве.
По результатам конкурса издается каталог лучших работ и организуется итоговая выставка работ победителей и призеров конкурса в Москве.
Представляем вашему вниманию рисунки победители разных лет конкурса «Мы – дети Космоса».
✅ «Творчество в масштабах Вселенной», Федорова Анастасия (2017) ✅ «Перерождение души», Александр Попов (2019) ✅ «Танец с одуванчиками», Митякова Анастасия (2022)
Организатор: ГБУК РО «Ростовский областной музей краеведения» Дата заявки: до 26 мая 2024 Возрастные ограничения: до 22 лет Награды: дипломы
В Ростовском областном музее краеведения идет прием конкурсных работ детей и молодежи, посвященный 225-летию со дня рождения А.С. Пушкина. Приглашаем юных художников принять участие в конкурсе.
На рисунках, участвующих в конкурсе должны быть изображены герои произведений А.С. Пушкина.
Победители конкурса получат диплом победителя, участники — диплом участника конкурса.
По результатам конкурса будет снят итоговый фильм-проект «Сошли к нам с пушкинских страниц…»
Билибин справа по центру, тыкает иголочкой коня Петрова-Водкина, чтобы оценить пластику брыкающейся животинки и зарисовать под богатырём
Иван Яковлевич Билибин (1876 - 1942) - отец русской графики и, на мой взгляд, один из талантливейших столпов нашей культуры. К тому же картиночник, что тоже приятно (пальцы не масляные, как у прочих живописцев). Билибин - русский модерн.
Кстати, про технику - сначала художник с помощью скошенной кисти наносил тушью рисунок, а затем заполнял его акварелью. Некоторые места не заполнял – там оставался просто белый ватман. А линии он вел с первого раза, безошибочно, за что получил прозвище Железная рука.
А вовсе не за то, о чём вы подумали.
Вначале большевикам не поверил. Потом поверил. И умер героически, в блокадном Ленинграде, от голода, отказавшись от эвакуации, чтобы не занимать место женищны или ребёнка.
«Иван-царевич и Жар-птица». Иллюстрации к «Сказке об Иване-царевиче, Жар-птице и о Сером волке», 1899
Это выглядит не только современно, это выглядит гораздо круче, чеканнее и приятнее, чем, например, первые комиксы, нарисованные спустя сорок лет.
Причем, что мне больше всего нравится, так это ловкое сочетание внимания к деталям с минималистичностью изображения (ну, посмотрите на ёлочки, например), что упрощает печать. И вот книжки уже могут не только у дворянских дитёв. А это в любом случае круто.
«Иллюстрация к присказке „Жил-был царь…“ из книги „Царевна-лягушка“», 1900
Помимо прочего, здесь Билибин использует штуку простую, но дико привлекательную, я и сам постоянно это делаю - выносит детали за края рамки, причем рамка рукотворная, неровная и тем приятна глазу.
Крым. Скалы. Сахарные головки. 1917
И в очередной раз художник, несмотря на разительное отличие Билибина от вышерассказанных живописцев, рисует Крым. Уникальная природа, место силы, лучший отдых - да как угодно, эти люди вообще очень много где были - и всё равно возвращались в Крым.
Да я бы и сам поселился на биостанции Карадага, честно говоря.
«Кощей Бессмертный», Иллюстрация к сказке «Марья Моревна», 1901
Вот, кстати, как видели образ Кощея на рубеже прошлого-позапрошлого.
Никаких «лыцарских лат», никаких кольчуг и никакого скелетоподобия - этакая маскулинная версия Бабы Яги, только с саблей и бородой (и ноги костяной нет).
Тут, кстати, виден ещё один плюс в том,ч тобы быть картиночником, а не живописцем - попробуйте увидеть пятилетний прогресс на картинах именитых масляных художников той поры. Вот двадцати-тридцатилетний прогресс увидеть можно. А тут за счет недолгого периода создания рисунка видно, как Билибин качает свою технику, будучи в ней и сам новатором и пионером.
Посмотрите на детализацию бармиц, например. Чудно!
«Стрельчиха перед царем и свитой», Иллюстрация к сказке «Поди туда − не знаю куда», 1919
Здесь я прямо узнаю этот милый сердцу каеф - рисование долгих симметричных узоров на одежде и платьях. Я ему сам оооочень подвержен - офигенный релакс и красота на выходе.
Посмотрите на рисунок - он симметричный, но он не идеально симметричный, элементы хоть на долю миллиметра да различаются - этим и достигается эта жизненность и притягательность.
А вот тут я вижу неожиданное - зацените, как это похоже на нарочитый примитивизм тюремной наколки в СССР, продиктованной убогостью инструмента и отсутствием худ. образования у контингента?
Поразительно, как одни вещи можно углядеть в других. Статью, что ли, написать про это.
Здесь сразу две, хотя меня больше интересует нижняя - посмотрите, как чудно Билибин поработал с небом и луной.
И как красиво вычерчена трава, листва и хвоя. Это невероятно самобытный стиль. Особенно поразительно время, в которое он творил - повторяю, я совсем не удивлюсь, если выяснится, что все отцы комиксов вдохновлялись Билибиным, а где-то могли и просто копировать не глядя. Хотя о чём я - это гораздо красивее тех комиксов. Сравнивать невозможно.
Что я больше всего люблю - так это находить в творчестве художников нехарактерные для их манеры и стиля работы.
Вот здесь за четкостью линий я вижу, насколько же правдиво прозвище Железная рука. Я бы ещё и Острый взгляд добавил.
Просто посмотрите на это буйство действия в монохроме.
Хотел бы я так когда-нибудь.
Эх.
Оставлю ссылку на живой журнал, который мне здорово помог, и в котором вы можете увидеть больше 160 иллюстраций Билибина.
Однозначный, чёткий и характерный вклад в русскую и мировую культуру. Уникальный и неповторимый гений.
Творчество – это неотъемлемая часть жизни каждого человека. Оно позволяет нам раскрывать свой внутренний мир, выражать свои мысли и эмоции через различные формы искусства. Творчество способствует развитию нашей индивидуальности и помогает нам видеть мир по-новому.
Каждый человек обладает творческим потенциалом, который можно развивать и совершенствовать. Используя творчество, мы можем находить новые решения, вдохновляться окружающим миром и преображать его своими идеями. Творчество дарит нам возможность выразить себя и поделиться своим видением с другими.
Осознавая важность творчества в жизни, мы можем стать более открытыми к новым идеям, развивать свои способности и находить радость в творческом процессе. Позвольте себе быть творческими, вдохновляйтесь окружающим миром и не бойтесь выразить себя через творчество. Творчество – это ключ к гармонии и самовыражению в нашей жизни.
Вдохновиться красотой и идеями для рисования можно на канале: