Религию в массы
Флоренция, улица, народное творчество
Флоренция, улица, народное творчество
Попадая в Италию нарывается на повсеместное skeep the line. Т.е. не маемся часами в очереди, а проходим без.
Однако.
Стоимость без очереди примерно в 2...3 раза дороже чем в очереди.
Например.
Посмотреть на Давида в Флоренции просят 40.
Стоит 12.
Как?
Просто.
Встали раньше. Завтрак в обед. Бягом.
Или.
Пошли после двух дня.
И вот вам Давид по социалистически.
Вид на город с площади Микеланджело.
Флоренция сегодня выглядит как и во времена Саванаролы и Медичи. Роскошные отели, бутики всяческих брендов, рестораны расположились сегодня в средневековых домах.
Смотрится это все очень колоритно. Полное смешение современных гаджетов и 16 века.
Жизнь простых флорентийцев из-за обилия туристов напоминает жизнь в осажденном городе. Но они давно выработали иммунитет и смотрят на мир сквозь них, пока с ними не заговоришь. Может купить чего хотят, почему и не поговорить?
Знаменитые толпы туристов во Флоренции.
Все здесь дышит стариной, искусством и тосканским вином.
Город был основан в I веке до н. э. и как утверждают местные жители, здесь самая большая в мире концентрация художественных ценностей на душу населения.
Надо сказать, что это утверждение-чистая правда. Даже если не ходить в музеи, которых тут множество, то простые прогулки по городу производят очень сильное впечатление. Но самый везучий турист во Флоренции тот, кто рано встает, когда на улицах пустынно. Многие бары открываются в 7.30 так, что без кофе не останетесь.
Почти каждый дом тут связан или с именем великого человека или историей знаменитой семьи, о чем повествует герб над входом.
Наши русские предки тоже в этом поучаствовали.
На главном фасаде красивейшего и знаменитого собора Санта Мария дель Фьоре, ( сходите обязательно) есть герб Демидовых. Он был известным в Италии меценатом и пользовался большим уважением.
Благодарная Флоренция воздвигла Николаю Демидову памятник, который стоит и по ныне на площади его имени - Piazza Niccola Demidoff на набережной Арно.
Всех музеев не обойти и не оббежать, но в основные надо попасть обязательно.
Первая в списке это Галерея Уффицы, где собраны уникальные полотна самых выдающихся художников мира. Очереди бывают умопомрачительными.
Цена билета 20€.
Базилика Санта-Кроче. Этот знаменитый храм еще называют «Пантеоном Флоренции».
Здесь находятся гробницы 300 великих флорентийцев, включая Микеланджело Буанаротти, Галилео Галилея, Макиавелли и др.
Там же похоронен и изобретатель итальянского радио Гуильельмо Маркони. Итальянского-потому что в каждой стране он свой. Очень запутанная история. Но мы то знаем что, это Александр Попов.
Цена билета 8€.
Сады Боболи - это уникальный парк который был резиденцией семьи Медичи.
Цена билета 10€.
Ну и конечно Palazzo Pitti, которое тоже принадлежало семейству Медичи.
Рalazzo Pitti почти не имеет внешних украшений, Медичи никогда не выставляли свое богатство на показ, но внутри находятся 500 полотен кисти Рафаэля Санти, Тициана, Рубенса Караваджо и много еще кого.
Роскошные интерьеры обставлены великолепной мебелью и вазами ручной работы. Одни потолки чего стоят…
Цена билета 10€.
Для объективности скажем, что в музеях есть и дни бесплатных посещений. Они каждый раз разные и лучше уточнять на сайтах музеев.
Что есть во Флоренции
Каждая из многочисленных областей Италии имеет специфическую кухню.
Но самая известная среди них – это кухня Тосканы, которая пользуется заслуженным уважением. Она разнообразна, но есть главные блюда без которых ну никак.
Во Флоренции названия ресторанов определяет пристрастия владельца, а не блюда, которые вам подают. Тратория, остерия, пиццерия или ристорантэ – неважно.
Флорентийский стейк (Bistecca alla fiorentina)
Делается из знаменитой тосканской говядины-кьянины. Кусок мяса толщиной 4-5 см и порция весом 1-1,3 кг. Обжаривается на углях без соли и специй. Подается только с кровью. Или с большой кровью.
Конкретная мужицкая еда.
От 85 € на двоих или одного. Как пойдет.
Панини
Флоренция славится и своим фаст-фудом.
Одно из знаменитых и популярных мест это: ALL’Antico Vinaio, по улице Via dei Nerri 65. Появилось оно в 1991 году и специализируется на уличной еде.
Их лозунг: Именно в уличной еде скрываются самые настоящие ароматы хорошей еды.
Делают они панини. Бутерброды-по нашему, правда горячие. Большие и вкусные панини за 5€. Бокальчик красного 2€.
Очень свежие ингредиенты. Это прошуто, соус и еще чего то всякого. Всего пять вариантов.
Они правда большие и вкусные, но я, думаю 5€ - ключевое место.
Очереди всегда.
Пицца
Ресторанчик Gusta Pizza – известная всем местным жителям пиццерия. Считается что здесь подается настоящая тосканская пицца испеченная в дровяной печи.
Цена вопроса - 5-10€.
Что пьют во Флоренции.
Все это дело запивают вино, конечно.
Для меня все итальянское вино делиться на три класса.
Хорошее, прекрасное и божественное. Божественное – самое дорогое.
В Тоскане 64 тыс.га виноградников выпускающих в среднем почти 3 млн. тыс. гектолитров вина в год. Кажется, у них воды меньше.
70% -это красные вина.
И среди них знаменитые: Кьянти (Chianti) от 10€,
Брунелло ди Монтальчино (Brunello di Montalcino) от 40€,
Вино Нобиле ди Монтопульчиано (Vino Nobile di Montepulciano) 45€.
Посидеть в кафешке с бокальчиком – 5-7€.
Дороговатый бокальчик получается.
Путешествовать по Италии можно бесконечно, ибо эта страна притягивает культурой и историей. Картины Рафаэля, Караваджо, Леонардо да Винчи соседствуют со скульптурами Андреа дель Верроккьо и Донателло (не путать с черепашкой). Мне становится обидно, когда современные граффити уничтожают то прекрасное, что создавалось великими годами, похабят наследие Медичи и Колонна. Толерантность Европы до хорошего не доведет.
Идея сходить в салон красоты во Флоренции родилась неожиданно. Мы блуждали по городу и наслаждались стариной, прошли до обеда шесть с половиной километров и немного устали: захотелось присесть, передохнуть. Мы, обычно, делаем перерыв в уютных кафешках, но сейчас отмели мысль попить кофе, потому что уже проглотили две чашки бодрящего эспрессо, а для кьянти - рановато.
Я увидела неприметную вывеску салона и решила подстричься, но он не работал в воскресенье. Нам, россиянам, кажется странным, что парикмахерская может быть закрыта в выходной. Навести марафет перед рабочей неделей и быть «на уровне» в понедельник – свято для женщин. Получается, у итальянок - ничего святого…
Мы никак не привыкнем к режиму работы местных ресторанов и магазинов, понимаем, что спешка не свойственна европейцам. Зайти в магазин в восемь вечера и посидеть в ресторане с пяти в России – комфорт, от которого не желаем отказываться.
Спортивный интерес – попасть в салон – сработал у меня. Я не поленилась и полазила вечером по интернету в поисках приличного салона красоты. Новое открытие ожидало меня снова: в понедельник у них с режимом работы тоже не так просто. Салон открыт в этот день с часу дня до шести вечера.
Я плюнула на свою идею, и мы отправились утром наслаждаться красотами Флоренции. Мысль посетить салон не давала покоя весь день, прочно засела в голову. Муж слушал мои возмущения и предложил зайти, записаться на следующий день.
В половине шестого мы заскочили в выбранный салон. Нас мило встретил молодой человек и поинтересовался, что «мадам» желает. Я объяснила ему, что мне надо подстричься и сделать укладку, решила, что мужчина - администратор. Муж опешил от оперативности дальнейшего. Пяти минут хватило на то, чтобы мне помогли снять пальто, потрепать волосы и усадить в кресло для мытья головы. Молодой человек оказался мастером Дарио неопределенной национальности. Албанец, сириец, марокканец – гадала я.
Салон был довольно большой и состоял из двух залов, квадратов по шестьдесят каждый.
Во втором зале в ряд стояло четыре или пять супер-кресел для мытья головы и, наверное, столько же сушуаров, похожих на космические аппараты. В первом было около пяти кресел для стрижки. Столик для маникюра, за которым клиентке обрабатывали ногти, стоял в углу. Одного посетителя стригли. Я подумала, что как-то негусто в салоне с клиентами, но обратного пути не было. Потом к клиенту подошел друг с собакой, для массовости, наверное.
Дарио мыл голову тщательно, сделал при этом массаж, где чувствовалась рука мастера. Мысль, что процедуру включат в счет, посетила меня.
Мастер, обычно, одевает на голову полотенце, чтобы клиент дошел до кресла, где надо стричься. Не здесь. С мокрой головой я дошла до предложенного места и села. Дарио уточнил еще раз, сильно ли подстригать мне волосы.
Мысль о национальности мастера не давала мне покоя, и я поинтересовалась, откуда он. Дарио был из Нью-Йорка. Интересно получается, что в Грузии меня стриг турок Муслим, а здесь молодой человек неизвестной национальности с другого конца земли.
Профессионал был виден в каждом движении, поэтому страх стать обчекрыженной пропал через минуту. Техника стрижки отличалась от той, к которой я привыкла. Мастер убрал длину и начал скручивать волосы в тонкие веревочки, прядь за прядью отрезал их наискось. Через двадцать минут Дарио побрызгал меня лаком и взялся за фен. Я решила, что он подсушит волосы и подровняет стрижку, хотя с улыбкой посмотрела в зеркало.
Никакого выравнивания больше не было. Дарио автоматически сбрызнул волосы лаком и пригласил к стойке администратора. Час расплаты настал.
В России салон красоты отличается от парикмахерской прежде всего временем, которое уходит на стрижку, и конечной ценой услуги. Совесть не позволит нашим мастерам за полчаса работы брать большие деньги, поэтому в салонах обычно тянут время, всем видом показывают, что над вашей головой работает не простой парикмахер, а стилист, который знает по имени каждый волосок. Стоимость моей стрижки составила 71 евро. Шампунь, бальзам, лосьон, стрижка, сушка вошли в цену. Ловкость рук - и пять тысяч рублей в кармане за банальную стрижку
Без десяти шесть в салон зашел клиент, и, несмотря на режим работы, его тоже посадили на стрижку. Я удивилась: заведение ведь до шести работает.
История на этом не закончилась - мы потеряли или оставили экшн-камеру в салоне.
Гостиница находилась в семи минутах ходьбы от парикмахерской, а шампанское охлаждалось в холодильнике. Муж вспомнил о камере, когда решил сделать фотки с балкона. Безо всякой надежды и с испорченным настроением мы выскочили из отеля и побежали к салону.
Дарио и девушка-администратор стояли у закрытого на замок салона и болтали. Национальная черта «никуда не спешить» и последний клиент сыграли нам на руку
Я окликнула мастера и спросила о мини-камере, описала руками потерянный предмет. Понять, что это камера, каждый не сможет сразу. Дарио, на удивление любезно, мгновенно бросился к салону, открыл замок и принес камеру. Я решила, что 10 долларов чаевых сыграли роль, а может, приветливость и учтивость итальянцев. Настроение поднялось: мы отправились в номер допивать шампанское и не преминули поднять бокальчик за Италию, и за честного итальянца из Америки, Дарио.
Спасибо, что дочитали. Если интересно,можно еще кое-что почитать.
В XIV веке Флоренция переживала период экономического кризиса: в упадке находилась суконная промышленность, которое было ведущим в это время, разорительная война итальянских городов против Папского государства, и общая нестабильность, привели к выступлению городских слоев против существующего порядка.
К семидесятым годам XIV века во Флоренции сложился такой: республикой управляли выборные власти из представителей крупнейших цехов, а состав правительства формировался из так называемых «жирных» пополанов – богатых купеческих семейств. Они эксплуатировали бедное население города, то есть наемных рабочих. У них не было никаких политических прав, не было никакой возможности повлиять на жизнь республики. Но «жирные» зато с легкостью контролировало «тощих», обкладывала их налогами. Как пишет хронист, городская власть «все делала для себя и подносила ко рту (бедного народа) пустую ложку». Были разделены цехи на «старших» и «младших». Семь старших цехов сосредоточили власть в своих руках и никого больше к власти не допускали.
Кто такие чомпи? Чомпи – наемные рабочие сукнодельческих мануфактур, чесальщики шерсти. Они не были членами цехов, не могли создавать объединения, не имели никаких политических прав. Никколо Макиавелли писал о них: «они были недовольны своим непосильным трудом или считали себя обиженными хозяевами».
Первое выступление произошло во Флоренции в 1345 году под руководством чесальщика шерсти Чуто Брандини. Но эта первая в истории забастовка наёмных рабочих была подавлена, ни к каким успехами достижениям оно не привело.
Но, в конце концов, устав от общей нестабильной ситуации в стране и от собственной бесправности, в июне 1378 года они подняли восстание. Оно подогревалось слухами о том, что в Синьории не прошел закон, смягчающий положение представителей младших цехов. 22 июня они с оружием в руках собрались на городской площади. Вскоре к восстанию присоединились мелкие ремесленники, рабочие, торговцы, которые не принадлежали также ни к каким гильдиям, а потому не имели никакого представительства в правительстве. Начались поджоги домов влиятельных пополанов, открывались тюрьмы, начался грабеж богатых церквей и монастырей. Правительство пообещало реформы, понадеявшись, что беспорядки утихнут, но восставшие и не думали останавливаться. Бастующие решили, что эти обещания – лишь пустые слова и уловка для того, чтобы их схватить и казнить. Они решили продолжать борьбу и попробовать захватить власть в городе.
Беспорядки не утихли и через месяц. 20 июля чомпи сожгли дом гонфалоньера справедливости, уничтожены все документы цеха шерстяников, а позднее взяли штурмом и разграбили Дворец подеста (главы администрации). Здание было превращено в резиденцию вожаков восставших. Синьория была на грани падения. Представителям власти пришлось согласиться на переговоры с восставшими. Чомпи потребовали расширить представительство младших цехов в структуре власти Флорентийской республики: создать три новых цеха, снизить налоги. Правительству пришлось согласиться на все предъявляемые требования. Впервые в истории Флоренции мелкие ремесленники и наемные рабочие вошли в состав правительства. Таким образом, в городе утвердилось самое демократическое правление в истории средневековой Флоренции. Вдобавок, новым гонфалоньером справедливости ( то есть глава ополчения пополанов) стал Микеле Ландо — лидер чомпи.
Несмотря на свою первоначальную стихийности, чомпи отличались высокой организованностью. У них были весьма четкие и определенные требования – допущение их к участию в управлении Флоренции. Целей они достигли – правда, ненадолго. В августе 1378 года ситуация обострилась. В правительство попали люди, которые были запятнанных в коррупции, чомпи же требовали, чтобы в правительство вошли люди, разделявшие положение и взгляды чомпи. Микеле Ландо встал на сторону правительства: он отверг все требования новых мятежников, и жестко подавил восстание. Несмотря на это, до 1382 года младшим цехам удавалось удерживать свое представительство в правительство, но, в конце концов, флорентийцы оттеснили «тощих», лишив его всех завоеванных прав. Цеха были распущены, а представителей младших гильдий лишили права занимать посты в структуре управления республикой. В конце концов, флорентийская республика приобрела еще более олигархический характер. Власть вновь сосредоточилась в руках богатых семейств.
Оригинал ВК "Цифровая история": https://vk.com/dighistory
Золотых дел мастер, архитектор-самоучка, не умевший держать в узде свой буйный нрав, создал один из величайших шедевров эпохи Возрождения. Как ему это удалось?
В 1418 году правительство Флоренции было вынуждено посмотреть правде в глаза. Пришла пора решать проблему, которая назревала уже не один десяток лет: на месте купола Дуомо – кафедрального собора – зияла огромная дыра. Год за годом потоки ливней и лучи солнца заливали главный алтарь – точнее, пустоту на его месте.
Строительство храма было начато в 1296 году, чтобы продемонстрировать величие Флоренции – одной из экономических и культурных столиц Европы, чью казну озолотили банкиры и купцы, торговавшие шерстью и шелком. Купол собора должен был стать самым большим в мире. Прошли десятки лет, но никто так и не смог придумать, как воплотить дерзкую мечту. Мало того что диаметр купола должен был составить почти 45 метров – работы предстояло вести на 55-метровой высоте. Но и это еще не все. С самого начала решено было отказаться от контрфорсов, аркбутанов и готических стрельчатых арок – в ту пору готика была в почете у соперников, в северных городах, среди которых был заклятый враг Флоренции – Милан. А как обойтись без испытанных приемов и элементов? Смогут ли стены собора выдержать купол весом в десятки тысяч тонн без каких-либо дополнительных опор? Хватит ли в Тоскане древесины, чтобы выстроить специальные леса – кружала – и опалубку, по которой выполнялась бы кладка? Вопросов было много, но все они оставались без ответа.
И вот в 1418 году обеспокоенные отцы города объявили конкурс на проект идеального купола. Победителя ждала щедрая награда: 200 золотых флоринов и вечная слава в придачу.
Фото: Дэйв Йодер
http://www.nat-geo.ru/planet/47557-kupol-brunelleski/#group4...
История строительства купола превратилась в притчу о находчивых флорентийцах, ставшую центральным мифом о сотворении итальянского Ренессанса. Если верить летописцам, один из участников конкурса предложил подпереть купол огромной колонной в центре храма. Другой умелец вознамерился соорудить купол из «губчатого камня» (по всей видимости, пористой вулканической породы), чтобы уменьшить его давление на стены. Героем одной из ранних легенд стал некий выдумщик, который деревянные кружала замыслил заменить на земляную насыпь. Если подмешать в землю монет, утверждал он, можно сэкономить на демонтажных работах – как только купол будет завершен, жадные до денег горожане в два счета счистят земляной каркас. Доподлинно известно одно: в конкурсе участвовал низкорослый, невзрачный, запальчивый ювелир по имени Филиппо Брунеллески. Этот чудак взялся выстроить целых два купола, спрятав один внутри другого. Более того, он утверждал, что сможет обойтись без замысловатой и весьма дорогостоящей конструкции – лесов. Правда, Филиппо наотрез отказался объяснить, как ему удастся это сделать, опасаясь, что кто-то из соперников украдет его идеи.
Упрямство Брунеллески обернулось распрями с попечителями собора. Дважды его призывали утихомириться и в конце концов изгнали с собрания силой, объявив «невеждой и болтуном». Однако загадочный план Брунеллески не давал покоя отцам города – быть может, потому, что они уже начинали догадываться: этот «невежда и болтун» – настоящий гений. В детстве, подмастерьем в ювелирном цеху, он овладел искусством рисунка и живописи, резьбы по дереву, литья из серебра и бронзы, каменной кладки, чернения и эмали. Впоследствии он изучал оптику и целыми днями возился с колесиками, шестеренками, гирями и ходовыми механизмами. Тогда же он смастерил несколько хитроумных часов. Знание механики пригодилось Брунеллески – именно он в одиночку разработал законы линейной перспективы. Поистине вся жизнь Брунеллески исподволь вела его к этому куполу. Пройдя долгий путь от смышленого подмастерья до искусного мастера, он взялся за непосильную для многих задачу: выстроить купол непревзойденной красоты, величия и мощи – под стать славному городу. На протяжении следующего, 1419, года попечители собора встречались с Брунеллески несколько раз, выведывая все новые детали его плана. Мало-помалу они начали осознавать, насколько блестящей (и рискованной!) была его затея.
Фото http://kannelura.info/?p=2487
Купол Брунеллески должен был состоять из двух концентрических оболочек: внутреннюю, видимую изнутри собора, покрывала внешняя, более широкая и высокая.Первые 17 метров купола он собирался возвести из камня, а затем использовать другие, более легкие материалы – пористую вулканическую породу или кирпич. Кроме того, он клятвенно обещал попечителям собора, что не будет строить традиционные леса с опорой на землю. Это сулило огромную экономию древесины и рабочей силы – по крайней мере при возведении первого 21 метра – и потому пришлось всем по душе.
В 1420 году попечители собора согласились сделать Филиппо Брунеллески руководителем строительных работ.
Началось возведение «Куполоне» («куполища», или Большого купола). Это была колоссальная стройка, вокруг которой в течение последующих 16 лет вращалась жизнь всего города. Купол стал главной точкой отсчета в местной системе координат. Предсказывая какое-нибудь событие или давая обещание, горожане ставили предельный срок: «когда достроят купол». Его округлый силуэт, столь непохожий на готические изломы, поднимался высоко над городом.
Первым делом предстояло решить чисто техническую проблему. Ни одно из известных в ту пору устройств не могло поднимать и перемещать неимоверно тяжелые строительные материалы так высоко над землей. Тут Брунеллески превзошел сам себя. Он изобрел трехскоростную лебедку со сложной системой шестеренок, шкивов, винтов и карданных валов, приводимую в движение парой быков, которые вращали деревянный рычаг. Груз поднимался на особо прочном канате длиной 183 метра и весом почти полтонны, изготовленном по заказу Брунеллески на судоверфях в Пизе. Революционной технологией стала система переключения привода, с помощью которой можно было переходить от подъема к спуску, не разворачивая быков. Подъемные механизмы Брунеллески настолько опередили свое время, что им не было равных до самой Промышленной революции, хотя они неизменно приводили в восторг все новые поколения художников и изобретателей. Среди пламенных поклонников был и Леонардо из Винчи – тосканского городка неподалеку от Флоренции, чьи записные книжки раскрывают нам секреты хитроумных устройств.
Вооружившись всем необходимым, Брунеллески полностью сосредоточился на самом куполе, проект которого был исполнен с множеством поразительных технических инноваций. Пустотелый купол из двух оболочек получился гораздо более легким и высоким, чем если бы он был цельным внутри. Чем дальше продвигались работы, тем больше времени проводил Филиппо Брунеллески на месте строительства. Под его бдительным надзором изготовлялись кирпичи разных размеров и шли поставки отборного камня и мрамора с каменоломен. Он был предводителем целой армии каменотесов и каменщиков, плотников, кузнецов и других мастеров. Как повествует один из биографов Брунеллески, когда строителей ставила в тупик какая-нибудь мудреная деталь, он лепил макет из воска или глины или вырезал его из репы, чтобы лучше объяснить свою задумку.
Фото https://upload.wikimedia.org/
С особой заботой Брунеллески относился к рабочим. Он даже приказал разбавлять им вино водой, чтобы мастера не теряли концентрации на верху купола (правда, это нововведение вызвало всеобщее недовольство, и вскоре его пришлось отменить). Другая новация была принята более благосклонно: к подвесным платформам пристроили парапеты, чтобы рабочие не падали.
В 1429 году в восточном конце главного нефа собора возле купола появились трещины, так что пришлось укреплять стены железными стяжками. В 1434-м Брунеллески угодил за решетку за чистую формальность – неуплату взносов ремесленным цехам. Но вскоре он вновь вышел на свободу, и купол продолжал расти, каждый месяц становясь на 30 сантиметров выше. 25 марта 1436 года, в праздник Благовещения, папа Евгений IV в сопровождении кардиналов и епископов освятил завершенный собор под звон колоколов и радостные крики гордых флорентийцев. А еще через десять лет со всеми подобающими почестями был заложен спроектированный Брунеллески фонарь – декоративная мраморная конструкция, увенчавшая его творение. Вскоре, 15 апреля 1446 года, Филиппо Брунеллески скончался, по всей вероятности, от какой-то внезапной болезни. Создателя Куполоне похоронили в крипте собора, установив на стене мемориальную плиту, прославляющую его «божественное разумение». Это было свидетельством небывалого почета: очень немногие удостаивались чести быть погребенными в крипте – достаточно сказать, что в число избранных входил святой Зиновий, покровитель Флоренции.
Текст: Том Мюллер
Статья опубликована в журнале National Geographic (№125, февраль 2014).
http://www.nat-geo.ru/planet/47557-kupol-brunelleski/
(с.) National Geographic
Расскажу немножко о достопримечательностях, которые стоят внимания!
В первую очередь, хочу сказать, что больше всего в поездках заграницу мне нравится гулять именно по НЕтуристическим улочкам, тк именно там ощущается настоящая атмосфера местных жителей! Но все же есть места, так называемые must have, которые нельзя не посетить, если уж приехал в Италию!
РИМ
Рим – это вообще город достопримечательность, уму не постижимо, как удалось сохранить такой колорит с древнейших времен! Просто город из прошлого!
1. Колизей – могущественный, красивый!
Как только подходишь к нему, невозможно поверить, что картинка из учебника по истории прямо перед тобой, в реальности! А внутри все еще более колоритно! Идешь по нему и представляешь, как древние Римляне здесь собирались, какие великие люди здесь находились, какие события происходили и вот ты стоишь посреди всего этого спустя огромное количество лет, как маленькая песчинка среди этой огромной арены.
А ночью он выглядит еще более особенно!
2. Римский Форум. Кстати, при покупке билета в Колизей ты также получаешь возможность посетить Римский Форум и холм Палатин бесплатно. Ранее здесь размещался рынок. Сейчас это бесконечная череда полуразрушенных колонн и зданий. Попав сюда, ты просто попадаешь в прошлое. Хочется сфотографировать каждый квадратный метр этого места!
3. Ватикан. Невозможно не посетить. Но впечатления разнообразные. Очень много людей! Основное ради чего все посещают музей Ватикана, конечно, ради знаменитой росписи Микеланджело - Сикстинской Капеллы. Но находится она в самом конце, прежде чем туда попасть, вы идете по долгим коридорам с различными произведениями искусства, весьма впечатляющими, но идете в огромной толпе, примерно такой, как собирается в метро в час пик очередь на эскалатор.
Есть возможность подняться на купол Собора Святого Петра, но нельзя приобрести билеты заранее в интернете. Только у каких-то сомнительных агентств, которые обещают провести без очереди. Я не рисковала. Обычно все билеты беру на официальных сайтах. Здесь такой возможности не нашла. А очередь здесь просто огромная! Нам не удалось попасть, тк не хотели терять время, но думаю, вид там потрясающий!
Кстати, когда мы шли в Ватикан нас останавливали много людей и предупреждали, что в Ватикан не пустят женщин в коротких платьях/шортах, с открытыми плечами, а мужчин не пустят в шортах. Однако уже внутри встречали множество людей явно неподходящих под дресс-код, но лучше не рисковать! Мы брали билеты заранее онлайн и действуют они на конкретную дату и время. Чего и вам советую, тк опять же очереди очень большие!
Еще один лайф хак, по средам в Ватикане проходит аудиенция Папы Римского, за исключением каких-то праздничных дней. Папа проходит среди обычных граждан и даже кому-то удается с ним пообщаться! Посетить можно абсолютно бесплатно.
4. Пантеон. Интересное сооружение. Главная особенность – отсутствие окон, и наличие отверстия в центре крыше, которое совершенно открыто, через него капает дождь, при соответствующей погоде и падают лучи солнца. Интерпретируется, как всевидящее око. Посетить можно бесплатно, но он не всегда открыт, тк там проходят церемонии, а очередь в него, такое ощущение, что круглосуточно стоит.
Каждый год здесь проходит весьма впечатляющая церемония на 50-й день после Пасхи, внутри с купола сыпется дождь из лепестков роз.
5. Фонтан Треви. Один из самых красивых фонтанов, что я видела! Самый крупный в Риме! Опять же здесь огромное скопление туристов, бесконечный поток, но если немножко подождать, то есть возможность подойти поближе и даже кинуть монетку на счастье! Есть целый ритуал: нужно встать спиной к фонтану и бросить правой рукой монетку через левое плечо. Бросишь 1 монетку – вернешься в Рим, 2 – влюбишься, 3 – выйдешь замуж/женишься!
Говорят, что в день туристы сбрасывают в фонтан около полутора тысяч евро!
ФЛОРЕНЦИЯ
1. Собор Санта-Мария-дель-Фьоре. Интересный собор, на первый взгляд, ни на что не похожий. Фасад здания имеет весьма интересную облицовку. А история возведения купола просто сводит с ума. Оказывается собор около 16 лет простоял совершенно без купола, потому что не знали, как его возвести!
2. Галерея Уффици. Если вы не любитель искусства, то вероятно не стоит посещать. Если все же планируете, обязательно приобретайте билеты заранее в интернете, иначе будете стоять в очереди вечно. Внутри в целом интересно, преобладают картинки с изображением Святой Мадонны (просто Мадонна, Мадонна с младенцем, Мадонна беременная).
3. Мост Понте-Веккьо. Этот мост, как и многое в Италии практически сохранил свой первозданный вид! Будоражит сознание! Даже во время второй мировой, ему удалось остаться не подорванным немецкими войсками.
Вроде мост, а вроде скопление маленьких домиков. Тут и торговали и жили. Еще это мост скрывает один маленький секрет, над ним проходит потайной коридор, который составляет в длину - 1км, он соединяет дворец Питти и Уффици, сейчас там закрытая галерея, а ранее там незаметно для всех ходили великие Медичи.
Рекомендую первым делом посмотреть на мост с набережной, а не проходит через него. Тк именно с набережной ощущаешь всю его мощь!
4. Сад Бардини. Обязательно всем рекомендую! Здесь лучшие виды на всю Флоренцию. Можно взять что-нибудь перекусить и прийти на закате, очень романтичное место!
ВЕНЕЦИЯ
Как и Рим одна большая достопримечательность.
Рекомендую прогуляться по всем возможным улочкам, в том числе заходить туда, где не ходят туристы. Мы так набрели на местную школу и чудесную набережную.
Ну, и обязательно необходимо посетить площадь Сан Марко, очень рекомендую побывать там как днем, так и вечером.
Днем очень много туристов, но можно насладиться обворожительной Базиликой Святого Марка, она точно не оставит равнодушных!
А вечером тут особая атмосфера, туристов гораздо меньше, и повсюду стоят музыканты, играет живой оркестр, и звучат знаменитые композиции небезызвестных композиторов. Можно присесть в ресторанчике или просто погулять по площади, наслаждаясь музыкой и вечерней архитектурой.
В целом это самые топовые и основные места, которые я всем рекомендую посетить, точно не разочаруетесь! Чуть больше фото и интересного про Италию, а также в целом про путешествия буду писать в своем инстаграме.