Роспись стен в интерьере, так же была известна и в древнейших цивилизациях Вавилона или Урартру. Но в отличие от барельефов, время стёрло краску со стен, а зачастую разрушило и сами стены. Наиболее древнем сохранившимся памятником являются иероглифы египетских пирамид. При постоянных температуре и влажности, не подвергаясь разрушительному  воздействию солнца и ветра, рисунки дожили до наших дней и радуют многих отважных туристов! 

Неожиданно, но стихийные бедствия могут не только разрушать, но и сохранять памятники культуры. Так произошло с римским городом Помпеи. Извержение вулкана похорнило под слоями пепла весь городе. Законскрвированная таким образом роспись стен в домах сохранилась до  наших дней. Уровень картин впечатляет! Художникам известна перспектива, основные законы светотени и т.д. По сути это уровень эпохи возражения 16ого века! Сложно представить, на что были способны греческие мастера, ведь римляне учились и копировали именно их.

В новом времени роспись стен стало широко применяться в декоре коммерческих помещений и жилых квартир. Для хозяев кафе и ресторанов - роспись стен это возможность придать заведению уникальный характер. Для современного человека важно не только вкусная еда, но и приятная атмосфера. Художнику необходимо найти "фишку" заведения и суметь раскрыть её в приятной эстетике. Выполняя роспись стен в кальянной, баре или кафе важно выдерживать стиль заведения и сплести воедино виртуальный дизайн, оформление фасада и интерьера.

В квартире или в частном доме, роспись стен чаще всего применяется для оформления детской комнаты или кухни. В зависимости от возраста и предпочтений ребёнка, используются разнообразные сюжеты. Чаще всего берутся темы из любимых мультфильмов. В своей практике наша команда использует советскую мультипликацию, а так же образы из русских народных сказок. Но не обязательно ограничиваться только ими. Например роспись в детской для мальчика может изображать пиратский корабль, космическую кабину или навороченный авто.

Кроме детской комнаты, роспись стен можно увидеть в современной школе или техникуме. Здесь на первый план выходят педагогические задачи изображения. Такие картины должны вдохновлять подростков на получение новых знаний и умений. Роспись стен на кухне зачастую имеет экзотические сюжеты, например джунглей и лазурных морских берегов

Надо отметить, что особенно детям нравятся светящиеся картины. Нарисованная флюрной краской, роспись начинает светиться в темноте, наполняя детскую комнату волшебством. Направление флуоресцентной живописи, обещаем рассмотреть в следующем посте. А для заинтересовавшихся предлагаем полистать альбом в группе вк vk.com/flur_nn  или изучить спецраздел на нашем сайте www.flurnn.ru/ultrafiolet/

Что касается технологии художественной росписи стен, то здесь каждый мастер сам находит свою дорогу. Кузницей кадров оказываются два источника - уличное граффити и художественные училища. Соответственно и подход здесь будет разный. Я расскажу какой использую сам.

Сначала зактываем нашу стенку строительным грунтом ЕК200.

После высыхания, примерно через час, наносим основные цвета и формы больших размеров. Так сказать раскатываем фон. Для этого используем валик на палке и акриловую краску. Последняя экологична, проста в использование и доступна по цене. 

Дальше, объекты средней величины рисуем аэрозольными балонами или краскопультом. Таким образом довольно быстро мы распределили яркие цветовые пятна по всему "холсту". Начинается процесс прорисовки. Использую кисти разной величины и формы - доводим изображение до фотографического сходства с эскизом. Для создания плавных цветовых переходов или игры светотени можно использовать аэрограф. Для защиты рисунка, наносим на стену акриловый лак. Это можно сделать так же валиком или краскопультом. Процесс можно посмотреть на нашем ютуб канале, а результат на сайте www.flurnn.ru/rospis-sten/ Если остались вопросы, пишите в коментах, буду рад ответить!

Золотые павлины в боевых стойках на южной стене комнаты

Павлинья комната когда-то была столовой в доме Фредерика Р. Лейланда — богатого судовладельца из Ливерпуля, который как и многие состоятельные граждане викторианской Англии, увлекался «китаеманией». Хотя архитектор Томас Джекил просто попросил совета у художника Джеймса Уистлера о том, в какой цвет покрасить ставни и двери, Уистлер преобразил всю комнату — к большому удивлению её владельца и архитектора.

Последнего настолько потрясли нововведения Уистлера в его детище, что он, будучи и без того душевно нестабильным, испытал шок и позже был найден на полу своей студии, покрытым сусальным золотом. Впоследствии он так и не выздоровел и умер в безумии спустя три года.

Павлинья комната в 1890 году в Лондоне

Между 1876 и 1877 гг. Уистлер расписал каждый сантиметр потолка и стен, каждую поверхность комнаты: от декоративного потолка и стен, скрытых полками, до больших оконных ставней. Лейланд покрыл стены кожаными обоями XVI века, привезёнными в Англию как часть приданого Екатерины Арагонской. На них были изображены геральдические символы: открытый гранат и ряд красных и тюдоровских роз, как символ бракосочетания с Генрихом VIII. Обои несколько веков висели на стенах дома в Норфолке, пока Лейланд не купил их за 1000 фунтов. Впоследствии Уистлер закрасил все рисунки на обоях.

Северная стена комнаты

Знаменитая коллекция Лейланда сине-белого фарфора эпохи Канси заполнила резные решётчатые шпинделевые полки из грецкого ореха.

Фрагмент северной стены с фарфором периода Канси и более ранними изделиями.

Главным предметом коллекции стала картина «Принцесса из страны фарфора», украсившая собой северную стену над камином.

«Принцесса из страны фарфора» на фоне пустых полок комнаты

Однако несмотря на все старания художника, Лейланд оказался недоволен преображением и запрошенным художником гонораром, но всё же сохранил комнату нетронутой. Из-за ссоры с владельцем дома Уистлер нанёс на противоположную южную стену большую роспись в виде двух павлинов в боевых стойках — как символ напряжённых взаимоотношений между художником и заказчиком. Сам же Уистлер больше никогда не видел Павлинью комнату.

Южная стена комнаты с павлинами

После смерти Лейланда, вся его коллекция была распродана его наследниками на аукционе, а дом выкупила Бланш Уотни, которой Павлинья комната не нравилась, и когда она узнала, что её можно разобрать и собрать заново, она решила её продать.

Восточная стена с открытыми ставнями и фарфором периода правления императора Канси

Известие о предстоящей продаже Павлиньей комнаты вызвало много спекуляций на тему того, кто может быть её новым владельцем.

Восточная стена с закрытыми ставнями

Одна нью-йоркская газета ошибочно сообщила, что её приобрел коллекционер произведений искусства и финансист Дж. П. Морган.

Западная стена с фарфором 21 века в стиле Канси

Реальным же покупателем Павлиньей комнаты стал американский промышленник и коллекционер произведений искусства Чарльз Лэнг Фрир, который впервые увидел комнату в 1902 году, когда приобретал «Принцессу из страны фарфора». Примечательно, что первоначально Фрира комната не впечатлила, и он не хотел покупать её, поскольку её очертания показались ему слишком «жёсткими».

Чарльз Лэнг Фрир (1854-1919)

Однако, два года спустя Фрир всё же приобрёл комнату, которую тут же разобрали и перевезли в США через Атлантику в 27 огромных контейнерах. Комната была привезена и собрана в доме Фрира в Детройте (штат Мичиган) в специально построенной для этого пристройке. Со временем он заполнил полки комнаты своей собственной коллекцией керамики и фарфора из 254 предметов из Сирии, Ирана, Японии, Китая и Кореи.

Коллекция китайского фарфора в Павлиньей комнате

Для Фрира Павлинья комната не только напоминала ему о его друге Уистлере, но и воплотила личную веру коллекционера в то, что «все произведения искусства сочетаются друг с другом, независимо от их эпохи».

Юго-западный угол с фарфором 21 века в стиле Канси

Фрир завещал свою коллекцию Смитсоновскому институту, поэтому после его смерти Павлинья комната вместе со всем своим содержимым была разобрана и перевезена в Художественную галерею Фрира в Вашингтоне в 1920 году, основателем которой он также является.

Галерея является частью Смитсоновского института. Сегодня Павлинья комната служит частью экспозиции выставки азиатского искусства в галерее. Высота комнаты — 421,6 см, ширина — 613,4 см, длина — 1026,2 см.

Обзорное видео комнаты: