«Кубо» – шедевр покадровой анимации, в который вложена бездна фантазии и масса кропотливого труда. Сюжет писался на основе японского фольклора.
Это классическое фэнтези, помещённое в антураж средневековой Японии. Мальчик-герой борется с тёмным властелином и его слугами, отправляется на поиск древних артефактов – и мстит за родителей и свой клан. Так что это ещё и самурайская семейная сага о чести и мести, и не очень-то детская.
Яркий, невероятно красивый, увлекательный, наполненный приключениями, моментами очень смешной и где-то невероятно пронзительный, «Кубо» настолько выделяется на фоне прокатной коммерческой мультипликации, что его даже не с чем сравнить.
Мальчик Кубо – плод запретной любви принцессы-небожительницы и легендарного самурая. С самого рождения Кубо мать прячет его в пещере, откуда мальчик может выходить лишь днём – когда Кубо не может разглядеть его зловещий дедушка Лунный Король, лишивший его левого глаза. Отцу-самураю удалось спасти правый глаз сына и его жизнь ценой своей жизни.
Теперь тёмный маг охотится за правым глазом внука – тогда мощная магия Кубо обратится на тёмную сторону силы, а сам он перестанет сострадать людям – и утратит возможность видеть в мире прекрасное. Поэтому Кубо, по настоянию матери, никогда не выходит на улицу после заката — чтобы злые родственники не нашли его.
А парнишка, кстати, непрост… Он унаследовал от матери волшебный дар – и владеет музыкальной магией. Ему известна тайна оживления предметов и виртуозной игры на древнем музыкальном инструменте сямисэне – музыка которого может заставить бумажные фигурки-оригами оживать и плясать прекрасные танцы. Такими представлениями – танцующими под песни юного барда оригами – Кубо развлекает публику и зарабатывает на жизнь, пока не заходит Солнце.
Но вот однажды мальчик не успевает вернуться в своё убежище вовремя… И Лунные тётушки – сёстры матери – приходят за ним, чтобы совершить кровную месть. И забрать его правый глаз.
Чтобы спасти сына, мать Кубо своей магией забрасывает его в дальние края – и оживляет оберег в виде Обезьяны, дабы разумное животное помогло Кубо найти волшебные доспехи отца, в которых можно сразиться с Лунным Королём. Вскоре к Кубо и Обезьяне-оберегу присоединяется потерявший память и превращенный в огромного жука самурай – наказанный небожителями за то, что был в отряде отца мальчика.
Само путешествие крайне важно. В ходе его главный герой развивается, примиряется с утратой родителей, становится сильнее не только как маг, но и в моральном плане. Он становится сильнее для того, чтобы простить своего дедушку – и разколдовать его... Победив в нём его злую силу. И начать переписывать историю их взаимоотношений с нуля.
Но главным и самым действенным оружием Кубо оказывается не магический меч, а его трёхструнный музыкальный инструмент сямисэн – помогавший ему разсказывать истории. Играя на нём, мальчик превращает листки бумаги в ожившие оригами. Они летают и складываются то в птиц, то в самураев, то в корабль…
В этом, кстати, и смысл оригинального названия фильма – Kubo and The Two Strings («Кубо и две струны»). Две струны в нём (Отца и Мамы) играют определённые и крайне важные роли, а третьей оказывается сам Кубо – что и даёт его сямисэну такую силу в решающий момент финальной битвы.
КУБО И ДВЕ СТРУНЫ. ЛЕГЕНДА О ЛУЧШЕМ КУКОЛЬНОМ МУЛЬТФИЛЬМЕ
«Если хотите моргнуть – сделайте это прямо сейчас. Какими бы странными вам не показались события моего разсказа, смотрите и слушайте очень внимательно. И знайте : если отвлечётесь, и отведете взгляд, пропустите хоть мгновение – тогда наших героев несомненно ждёт гибель.»
Мультфильм « КУБО : ЛЕГЕНДА О САМУРАЕ » (« КУБО И ДВЕ СТРУНЫ », если переводить оригинал дословно) начинается с этих слов. И вправду, отвлекаться от просмотра картины совершенно не хочется. Он завораживает своих зрителей захватывающим сюжетом и привлекательной анимацией.
«Кубо» – шедевр покадровой анимации, в который вложена бездна фантазии и масса кропотливого труда.
Это классическое фэнтези, помещённое в антураж средневековой Японии. Мальчик-герой борется с тёмным властелином и его слугами, отправляется на поиск древних артефактов – и мстит за родителей и свой клан. Так что это ещё и самурайская семейная сага о чести и мести, и не очень-то детская.
Яркий, невероятно красивый, увлекательный, наполненный приключениями, моментами очень смешной и где-то невероятно пронзительный, «Кубо» настолько выделяется на фоне прокатной коммерческой мультипликации, что его даже не с чем сравнить.
Глядя на «Кубо», мгновенно понимаешь, что этот фильм сразу и навсегда вошёл в историю анимации – окончательно стерев множество границ, которые разделяли пространство анимационного мира.
Этот фильм – один из самых блестящих технологических опытов, настолько невероятных, что ловкость рук уже невозможно отличить от настоящего волшебства.
Сюжет покажется странным и запутанный, но он писался на основе японского фольклора.
Мальчик Кубо – плод запретной любви принцессы-небожительницы и легендарного самурая. С самого рождения Кубо мать прячет его в пещере, откуда мальчик может выходить лишь днём – когда Кубо не может разглядеть его зловещий дедушка Лунный Король, лишивший его левого глаза. Отцу-самураю удалось спасти правый глаз сына и его жизнь ценой своей жизни.
Теперь тёмный маг охотится за правым глазом внука – тогда мощная магия Кубо обратится на тёмную сторону силы, а сам он перестанет сострадать людям – и утратит возможность видеть в мире прекрасное. Поэтому Кубо, по настоянию матери, никогда не выходит на улицу после заката — чтобы злые родственники не нашли его.
А парнишка, кстати, непрост… Он унаследовал от матери волшебный дар – и владеет музыкальной магией. Ему известна тайна оживления предметов и виртуозной игры на древнем музыкальном инструменте сямисэне – музыка которого может заставить бумажные фигурки-оригами оживать и плясать прекрасные танцы. Такими представлениями – танцующими под песни юного барда оригами – Кубо развлекает публику и зарабатывает на жизнь, пока не заходит Солнце.
Но вот однажды мальчик не успевает вернуться в своё убежище вовремя… И Лунные тётушки – сёстры матери – приходят за ним, чтобы совершить кровную месть. И забрать его правый глаз.
Чтобы спасти сына, мать Кубо своей магией забрасывает его в дальние края – и оживляет оберег в виде Обезьяны, дабы разумное животное помогло Кубо найти волшебные доспехи отца, в которых можно сразиться с Лунным Королём.
Вскоре к Кубо и Обезьяне-оберегу присоединяется потерявший память и превращенный в огромного жука самурай – наказанный небожителями за то, что был в отряде отца мальчика.
Само путешествие крайне важно. В ходе его главный герой развивается, примиряется с утратой родителей, становится сильнее не только как маг, но и в моральном плане. Он становится сильнее для того, чтобы простить своего дедушку – и разколдовать его... Победив в нём его злую силу. И начать переписывать историю их взаимоотношений с нуля.
Но главным и самым действенным оружием Кубо оказывается не магический меч, а его трёхструнный музыкальный инструмент сямисэн – помогавший ему разсказывать истории. Играя на нём, мальчик превращает листки бумаги в ожившие оригами. Они летают и складываются то в птиц, то в самураев, то в корабль…
В этом, кстати, и смысл оригинального названия фильма – Kubo and The Two Strings («Кубо и две струны»). Две струны в нём (Отца и Мамы) играют определённые и крайне важные роли, а третьей оказывается сам Кубо – что и даёт его сямисэну такую силу в решающий момент финальной битвы.
В мультфильме показано, что понятие «семья» не всегда определяется только лишь «линией родства». Матери Кубо, чтобы следовать правильным путём сердца, пришлось порвать родственные связи с Лунными сёстрами и с Лунным Королём-отцом. Теперь они жаждут отмщения и кровной мести.
Но твоей семьёй могут стать люди, которые близки тебе по духу – и помогают двигаться в сторону добра, которые понимают тебя и всегда готовы помочь.
Кубо живёт с одним глазом и рискует потерять второй, его мать – инвалид, чей разум проясняется всё реже и реже, и за ними охотятся её же безжалостные сёстры и отец. Так что сами по себе кровные узы ещё не означают что-то хорошее. А смерть близких – реальная часть жизни, через которую бывает необходимо пройти.
Белая обезьяна-оберег и жук-самурай из отряда отца жертвуют собой, чтобы спасти Кубо от смертельной опасности. Очередной поучительный пример того, как должны вести себя члены семьи по отношению друг к другу. «Один за всех – и все за одного».
Дочери Лунного Короля мертвы, как и родители Кубо. Остался лишь Лунный дедушка и Солнечный внук, тьма и свет. Кубо в солнечных доспехах отца, ослеплённый гневом и жаждой мести, вступает в ожесточённую схватку со своим дедушкой. В этот момент можно подумать: «Неужели Кубо и вправду пойдёт на поводу этих эмоций – и победит своего противника за счёт переполняющей его ярости?». Но нет, мультфильм не перестаёт приятно удивлять…
Перед началом главной битвы Лунный Король пытается переманить внука-самурая на свою сторону, разсказывая о том, какой силой он сможет обладать, о том, что они вместе станут истинными «покровителями ночи», о том, что его ждёт безсмертие. Но Кубо остаётся верен своим принципам – и отвечает, что не идёт на сделки с жестокими убийцами невинных созданий, погубившими его родителей. Ещё один плюс в копилку хороших примеров.
Место сражения – та самая торговая площадь, где Кубо ещё недавно разсказывал свои истории всем прохожим.
Найденные артефакты (три мощных доспеха), безусловно, подарили Кубо сверхзащиту и повысили его мастерство владения катаной. Но тьма всегда превосходит своего оппонента в вопросах силы. Кубо удаётся не раз ранить чудовище, в которое превратился его дед – но это оказалось лишь призрачным успехом.
Когда Лунный Король по-настоящему разозлился, он с лёгкостью обезоружил Кубо и мастерским броском отправил Кубо далеко в лес. Кубо понял, что оружием ему не одолеть своего врага. Всё, что у него осталось – это его сямисэн без струн, волос матери и тетива отцовского лука.
К мальчику пришло понимание того, что лишь успокоив свои чувства и охладив свой разум, он сможет победить. Его главным оружием стала любовь – то, чего никогда не испытывал его дед. К тому же Кубо осознал, что он не сам по себе – а является продолжением своих родителей.
Натянув в качестве струн на свой сямисэн волос матери, тетиву отцовского лука и свой волос, собрав всю свою энергию в свою кисть, он сыграл «финальный аккорд» для своего дедушки.
Показательным является следующий момент. После окончания битвы Лунный Король не был убит. Когда ударная волна разсеялась, появился худощавый старичок – который ничего не помнит и не знает, как здесь оказался. Кубо светом своей любви разсеял тьму в его сердце – и он опять вернулся в своё человеческое обличие.
Жители городка, которые наблюдали за происходящим из укрытий, вышли к главным героям. Когда дедушка начал задавать вопросы о том, кто он и где он находится, жители охотно стали ему отвечать. Они говорили, что он самый добрый и сердечный человек их деревни, он кормит голодных, даёт монетки детям, никогда не отказывает в помощи.
Деревенские жители поняли, что сыпать упрёки на пожилого мужчину глупо, это лишь принесёт ему горе и страдание. Своими добрыми словами они решили разжечь потухший огонь в его сердце. Правда ли то, что дедушка Кубо был таким раньше, история умалчивает. И в принципе, это не важно…
Режиссер «Кубо» Трэвис Найт – большой фанат японской культуры, недаром в детстве пожил в Японии! Его любовь к Стране Восходящего Солнца чувствуется в каждом кадре мультфильма. Вот поэтому на это гениальное и вдохновенное творение у него ушло целых ПЯТЬ лет!
Вот поэтому «Кубо» исключительно красив и элегантен. И в его размашистом повествовании находится место для всего, что хочется видеть в высококлассном современном мультфильме.
Нежные и трогательные сцены, исключительно смешные сцены, напряжённые боевые сцены, сюжетные сюрпризы, пугающие маленьких детей монстры… А также печальные житейские моменты, которых обычно в детских мультфильмах не увидеть.
Но Найт ломает шаблон за шаблоном. С самурайским безстрашием он касается табуированных тем – смягчая их при помощи парадоксального юмора и очаровательно угловатой анимации. То есть действует так же, как его главный герой – разсказывающий о невозможном при помощи бумажных фигурок.
Здесь есть глубокий философский смысл – отлично переданный в доступной форме для детей через эмоции, жесты, мимику и т.д. А самое главное – фильм учит взрослых и детей ценить жизнь в любом её проявлении. И если надо – воевать за неё!
«Кубо» серьёзен, пафосен и даже трагичен. Персонажи тут убивают и умирают по-настоящему, теряют память, а главный герой вообще одноглазый калека. Мать Кубо страдает тяжёлой болезнью – и проводит много времени в депрессивно-безумном состоянии, лишь иногда приходя в себя. Вот почему Кубо сам зарабатывает на жизнь.
Да, это история про любовь – которая в конечном итоге всё побеждает. Но любовь эта такого высочайшего образца, таким мощным зарядом всепрощения она обладает, что принять подобное послание сможет отнюдь не каждый зритель.
А ещё «Кубо» – фильм о принятии смерти близких, которое предстаёт в этой истории как длинный и сложный путь к Себе через опустошённые долины и тёмные пещеры, через сражение с монстрами и сложение песен.
Многие мультфильмы наших дней избегают даже упоминать о смерти.
А в «Кубо» показан японский обряд общения с духами умерших предков, и он играет важную роль в сюжете.
И поднимаются те темы, которых взрослые обычно старательно избегают в разговорах с детьми и друг с другом – хотя они крайне важны.
Что делать, если близкий человек сильно болен? Кубо собственным примером даёт ответ : надо просто заботиться, дарить любовь и тепло, стараясь не расставаться надолго. Его мама больна, теряет память, страдает депрессией – но мужественный мальчик стойко переносит невзгоды, изо всех сил пытаясь поддержать её оптимизм.
Что делать, если родные люди уходят навсегда? Как смириться с тем, что необратимо – со смертью? Здесь спасает память о близких… Вот как в показанной здесь японской традиции общения с душами усопших. Каждая семья в особый час приходит на могилы вызвать их, поговорить с ними, рассказать о своей земной жизни. И затем проводить их души обратно – отправляя зажжёные фонарики в путешествие по реке.
Да, память об ушедших может давать силы и им, и нам... Надо помнить о том, что все мы, как души, пришли на землю с нашей Небесной Родины – и когда-то обязательно вернёмся туда. И встретимся с теми, кто был нам близок и дорог, кто был любим нами и любил нас.
А что делать, если страшно – и от отчаянья опускаются руки? Если страшно – то надо бояться! Но при этом выносить страх «за скобки», отделяться от него, жить отдельно… И смотреть всем страхам в глаза – забирая из них свою силу, называя по имени их, побеждать их! Надо найти в себе силы, поверить в Себя – как сделал это одноглазый мальчик с сямисэном.
И таких нюансов в фильме довольно много… Вот поэтому «Кубо» лучше смотреть всей семьёй. В этом мультфильме есть всё, что необходимо понять каждому зрителю – даже взрослому.
Многие задаются вопросом о музыкальном инструменте Кубо. Ведь сямисэн – трёхструнный инструмент, а у мальчика во время финальной битвы на грифе всего две : волос матери и тетива отцовского лука… Эта пара струн олицетворяет его родителей – маму и папу. Сам же малыш-самурай стал третьей звонкой струной – вплетя в сямисэн свой волос!
Речь идёт о духовном единстве семьи – в которой царит любовь и забота друг о друге. Вот тогда и рождается настоящая магия! Ведь твоя настоящая семья – там, где тебя любят, ценят, понимают, принимают, поддерживают самые близкие и родные по духу люди. А без них люди «звучат», словно сломанный сямисэн с оборванной струной.
Некоторые критики говорят, что Кубо не стал самураем и не показал себя, как волшебник. Совершенно ошибочное мнение!
Путь мальчика с приключениями, тяжкими испытаниями, смертельными опасностями и ярыми битвами, во время которого он разыскивал магические доспехи отца – это прежде всего путь к Себе…
Кем бы тебя не видели другие – главное то, кем осознаёшь себя и являешься ты сам! Мальчик в трудную минуту понял, что волшебные доспехи не помогут, и суть победы не в них. Сила была спрятана в самом Кубо – в его любви к родным и просто к людям. Лишь осознав Себя и став Собой Настоящим, он смог справиться с жутким испытанием.
Следующий вопрос, который остался за кадром : зачем дедушке ослеплять внука на один глаз – и маниакально охотиться за вторым? Ответ одновременно прост и ужасно сложен. Магия Лунного Короля и его семьи холодна, как само ночное светило. На волшебных доспехах отца Кубо ярко горит золотое Солнце!
Вырвав мальчику левый глаз, злой волшебник надеялся лишить внука способности видеть красоту и боль земного мира, способности сопереживать и любить окружающих. Если бы ему удалось забрать и второе око Кубо, то внук полностью перешёл бы на сторону зла – и покинул Землю, безразлично взирая на неё с небес.
Бойтесь стать равнодушными ко всему, что вас окружает! И к тем, кто вам близок и дорог! Умейте сочувствовать, сострадать – и приходить на помощь тем, кто рядом. Зажигайте в себе свои сердца-Солнца! Светом внутренних Солнц побеждайте мёртвую магию Луны. Озаряйте-преображайте сами себя и всех других магией своей солнечной любви! Пойте песнь своей жизни на струнах своей души!
И ещё из-за чего недоумевает зритель – это финал. Он действительно необычен и несёт важный смысл : квинтэссенции чистого Зла не существует. Побеждённый монстр не был убит – и оказался обычным пожилым человеком, по той или иной причине сбившимся со своего пути, потерявшим Себя в жизни. Тогда жители деревушки напомнили ему обо всём добре, которое старик успел совершить раньше… Или о том, которое он мог бы совершить. И ещё совершит в своей новой жизни. Именно это заставило окончательно уйти зло.
Мрачный, но безконечно добрый и мудрый мультфильм учит нас находить Свет в своих душах – и зажигать его в душах наших обидчиков. Ведь при отсутствии Света тьма разпространяется сама по себе…
Сложно представить, как у аниматоров получается вдохнуть жизнь в самые обычные куклы, передать всю эту гамму чувств, эмоций и создать поистине удивительный мир.
Любовь создателей к своему делу чувствуется во всём, ведь даже корабль в мультфильме полностью состоит из отдельно созданных листьев. Да! Это все отдельные 245 450 элементов, которые талантливые руки декораторов поместили на всю эту конструкцию.
Просто представьте себе : каждая смена эмоции, позы персонажа, будь то лёгкое движение волос или развеивание ткани на ветру – всё это от начала и до конца ручная работа!
Абсолютно всё, что движется в кадре, даже самая маленькая деталь – заранее продуманное действие. И очень часто аниматорам приходится прибегать к разного рода механизмам, чтобы передать то или иное движение.
Например, для создания анимации глубоководного костяного монстра создавалась гигантская конструкция длиной в 11 футов, для которой специально изготавливались линзы, чтобы получить эффект сияния. Также интересно то, как эта конструкция двигалась, ведь и здесь всё было не так просто.
А как натурально был сделан вполне реальный 5-метровый скелет с реально светящимися глазами! И поверьте, подобный подход был и к более маленьким обитателям фантастического мира мультфильма.
Сложно представить себе объём работы, который выполнили художники по костюмам, риггеры и аниматоры. Но то, что мы видим в самом мультфильме, невероятно! А анимация маленьких оригами! Это просто волшебно! Я до сих пор не могу понять, как им удалось с такой точностью воплотить движения маленьких фигур на экране – некоторые из которых не больше двух сантиметров!
Всё здесь выполнено с такой точностью и любовью, что не полюбить этот мультфильм в ответ просто невозможно. В каждом кадре видна титаническая работа и невероятная точность – из-за чего просто не веришь, что всё это сделано вручную. Это потрясающая работа, которая стоит внимания каждого.
Каждая кукла создавалась два-три месяца – и обладала своим уникальным дизайном. Художники по костюмам провели большую исследовательскую работу одежды древней Японии в эпоху Дзёмон (около 300 г. до н.э.), а также современных веяний и винтажных направлений этой страны. Абсолютно каждый элемент костюмов выполнен вручную, включая вышивку. Хочу подчеркнуть, что куклы в высоту были всего лишь 9 дюймов.
Любая кукла помимо каркаса самой модели, что помогал стоять персонажу и принимать любое положение, обладала дополнительными конструкциями в одежде – которые выполняли несколько функций : придавали физическое свойство ткани, отягощали её и давали возможность аниматорам менять её положение при смене позы.
Это хорошо видно в облике двух Лунных сестёр мамы Кубо. Кроме дизайна самих персонажей в настоящих фарфоровых масках, особый интерес вызывают их плащи : ведь помимо того, что каждое перо в них индивидуально, сами они имеют особый скелет, который позволяет легко менять форму и застывать в нужном аниматору положении.
А посмотрите на куклу Обезьяны! Абсолютно каждый фрагмент её шерсти был подвижным – и менял своё положение. И это потрясающе! Ведь при просмотре вы не задумываетесь, что каждая отдельная деталь была анимирована. Это ещё немного говорит о кропотливости труда создателей этого мультфильма.
Средневековый японский стиль выдержан безупречно, а дизайн персонажей – выше всяких похвал. Виден каждый волосок в роскошной причёске матери Кубо, и каждая шерстинка в меху Обезьяны. Создатели разсказывали о работе над её куклой: «Мы выстроили общий каркас, затем вставили в него проволочные кости и сделали тряпичные мышцы – практически в точности соответствующие мускулатуре настоящего животного. Наконец, мы покрыли её розовой тканью и пришили мех, комбинируя каждую прядь с силиконовой прокладкой».
Аниматоры Найта снимают кукол кадр за кадром – и делают вокруг персонажей макеты их миров... Периодически добавляя компьютерную графику для дорисовки сложных эффектов – например, огня или воды.
Видеоряд реально срисован с древних японских картин. Горы, сосны, камни, небо, птицы – всё детализировано до мельчайших деталей и выглядит удивительно гармонично. Каждый волос в каждом кадре на своём месте. У любого, даже хвойного, дерева все листочки и иголочки создаются с ювелирной точностью и эстетикой.
Чтобы оживить кукол, для каждой из них создавали в среднем по 15 тысяч лиц. Вот точные данные только по кукле Кубо : уникальных выражений рта — 11007; бровей — 4429; общее количество созданных лиц — 23187 штук. Перемножая все эти цифры, мы получим общее количество возможных комбинаций мимики героя – 48 миллионов! А ведь это только один персонаж! Даже крошечные куклы оригами – и те создавались вручную.
Мультфильм действительно обладает какой-то особой восточной магией – и очаровывает с первых кадров...
Он учит любить своих близких – как тех, кто является частью твоей семьи, так и просто обычных прохожих, с которыми свела тебя судьба.
Именно любовь – это та самая сила, которой можно свернуть горы, переплыть океан, или сделать человека намного счастливей – просто подарив ему своё внимание, частичку своей душевной теплоты.
Магия любви пронизывает картину... И говорит о том, что любовь – это основополагающая составляющая человеческих отношений, без неё невозможны счастье, радость, веселье.
Здесь древнее противостояние Лунного и Солнечного культов... Развенчание могущества невежественной силы и ярости – добром и справедливостью. Проявление силы безконечности души против смерти. Возвышение семьи, как колыбели любви и счастья.
Одна из главных идей «Кубо» – родители и дети сильны только тогда, когда они вместе, поскольку родители всегда ощущают своих детей частью себя, а дети – это продолжение родителей.
И жизнь любого человека – это музыка, которая звучит в полную меру только тогда, когда в ней звучат все ноты : как ребёнка, так и родителей. И эта музыка может победить даже смерть… Потому что пока дети помнят и чтут своих родителей, родители остаются с ними и помогают им.
