Здравствуйте, коллеги-киноманы. Смотрю сейчас с большим удовольствием сериал «Джек Ричер», основанный на произведениях Ли Чайлда. Алан Ричсон в главной роли — конечно, главное украшение проекта. Я решил покопаться в интересных фактах и узнал кое-что о кастинге, создании и постройке города, в котором происходит действие.
Готовясь к роли Джека Ричера, Алан Ричсон прочитал все 24 вышедшие на тот момент романа об этом герое.
Для сцен драк, в которых обычно снимаются опытные каскадеры, Алан Ричсон настоял на том, чтобы самому погрузиться в это занятие, получив в итоге множество шишек и синяков. Также во время съемок актер сломал кость в плече, что потребовало операции, и порвал мышцу живота.
Алан Ричсон думал, что играть Джека Ричера, человека немногословного, будет легко в плане диалогов. Так было до тех пор, пока он не получил сцену, в которой ему нужно было выплеснуть четыре страницы монолога за 30 секунд.
Ли Чайлд часто говорил, что его читатели никогда не были удовлетворены Томом Крузом в роли Джека Ричера, но не из-за его актерской игры, а потому, что его телосложение никогда не соответствовало гиганту-мужчине из романов. Чайлд подчеркнул, что не испытывает к Крузу ничего, кроме уважения, как к актеру, и что ему было очень приятно общаться с ним и дружить на протяжении всего периода съемок обоих фильмов о Ричере. В то же время писатель надеялся, что актер, которого выберут для сериала, будет больше походить на литературный образ.
фото со съемок
Во многих случаях в сериале другие персонажи говорят с Ричером и не получают ответа. В романах Ли Чайлд пишет в ответ на диалог: «Ричер ничего не сказал». Это настолько распространено, что поклонники романов ведут подсчеты, сколько раз Ричер ничего не сказал в каждой книге.
В эпизоде 1 сезона 2 прихвостень говорит своему работодателю Шейну Лэнгстону (Роберт Патрик), что героиня зарегистрировалась под именем «Сара Коннор». Недвусмысленный намёк на роль Патрика в фильме «Терминатор 2: Судный день», где он сыграл Т-1000, который охотился за сыном Сары Коннор.
Примечательно, что для постановки такого масштаба и размаха шоураннер Ник Сантора ни разу не встречался лично ни с исполнителем главной роли Аланом Ричсоном, ни с автором серии книг Ли Чайлдом. Весь процесс разработки шоу, написания сценария, прослушивания и т.д. был проделан им в режиме онлайн.
фото со съемок
Перед запуском сериала Алан Ричсон рассказал на шоу Келли Кларксон, что его вес составляет 205 фунтов (почти 93 кг). Чтобы стать Ричером, он набрал еще 30 фунтов (около 13.6 кг) мышечной массы.
Джек Ричер — сын капитана морской пехоты и француженки. Алан Ричсон — сын офицера ВВС США и учительницы французского языка.
Для съемок первого сезона вымышленный город Маргрейв был построен с нуля на арендованном фермерском поле в Онтарио.
Как и в полнометражных фильмах с Томом Крузом, в сериале Ли Чайлд сыграл небольшую эпизодическую роль. Он исполнил роль посетителя, выходящего из закусочной в тот момент, когда Ричер заходит в нее, чтобы наконец-то получить кусок персикового пирога.
Благодарю за внимание. Плюсы и донаты приветствуются.
Здравствуйте, коллеги-киноманы. Недавно состоялся цифровой релиз отечественного фантастического боевика «Посланник Г’ес-Аль-Аль». По сюжету жизнь двух сестёр меняется навсегда после того, как перед ними падает на землю (и на Землю) посланник из другого мира.
кадр из фильма
Съёмки фильма прошли в июле-августе 2023 года в Волоколамской области, когда режиссёр отправился на прогулку с дочкой и племянниками.
За время, прошедшее с момента съёмок до начала монтажа, режиссёр забыл, откуда прибыл титульный персонаж, а дикция ведущего актёра не позволила идентифицировать название планеты, так что пришлось использовать ассонанс. Ассонанс означает то же, что и созвучие, но блеснуть знаниями всегда хочется.
Это вторая подобная работа для двух ведущих актрис — Милены Македонской и Ксении Гусевой. Первой стал фантастический боевик «Цветы после битвы», вышедший в 2021 году (https://dzen.ru/video/watch/60bf15c0bc5873677523a254).
Впрочем, дебютант Георгий Гусев не только не стушевался в присутствии двух более опытных актрис, но даже получил признание большинства зрителей.
кадр из фильма
Джордж Лукас даже не в курсе, что режиссёр «Посланника…» хотел, чтобы спецэффектами занималась студия Industrial Light & Magic. Режиссёр, кстати, тоже не в курсе, он выдумал этот факт, когда писал эту публикацию.
Для создания спецэффектов потребовались бесплатные футажи на YouTube и пара бессонных ночей.
В качестве отправной точки сюжета была взята прогулка вдоль рядов кукурузы – как дань уважения классической ленте «Дети кукурузы» и как невозможность поиска других локаций, ибо быстро темнело, а на следующий день уезжать.
Сразу после выхода фильма режиссёру начали писать мамы других актрис с просьбой взять их детей во вторую часть.
Режиссёр утверждает, что у него есть идеи ещё как минимум для двух продолжений. Дело за небольшим – собрать всех актёров в одном месте в одно время.
Здравствуйте, коллеги-киноманы. Недавно говорили о первых попытках перенести киберпанк на экран. Так что сегодня захотелось перевести и выложить факты о легендарном «Троне» 1982 года, главную роль в котором сыграл Джефф Бриджесс.
кадр из фильма
Фильм не был номинирован на премию «Оскар» за спецэффекты, поскольку в то время Академия считала, что использование компьютерных эффектов - это «жульничество».
Несмотря на коммерческий провал фильма (сборы меньше $27 млн при бюджете в $17 млн), аркадные видеоигры, созданные на его основе, оказались огромным хитом.
В компьютерном костюме у Джеффа Бриджеса была слишком большая выпуклость в области промежности, поэтому он был вынужден надеть танцевальный пояс, чтобы скрыть ее.
фото со съёмок
Чтобы вдохновить актеров, на съемочных площадках были размещены аркадные игры, в которые можно было играть в перерывах между съемками. Джефф Бриджесс был самым увлечённым игроком, ему было трудно оторваться от игры, чтобы пойти сниматься.
Многие аниматоры Disney отказались работать над этим фильмом, опасаясь, что компьютеры выведут их из бизнеса. И действительно, спустя 22 года Disney закрыл свою студию ручной анимации в пользу CGI-анимации.
В кадрах электронного мира с живыми персонажами практически нет движения камеры. Техники буквально прибили камеру к полу; камера была так зафиксирована, что «не сдвинулась бы с места, даже если бы ее сбила машина». В тех немногих кадрах с живыми персонажами, где действительно есть движение камеры (всего около дюжины кадров), используется простая графика или анимация, например, одноцветная подсветка.
Все живые действия, которые происходили внутри компьютера, были сняты в черно-белом варианте, а позже раскрашены с помощью фотографической и ротоскопической техники.
фото со съёмок
Дизайнер звуковых эффектов Фрэнк Серафин обрабатывал повседневные шумы через цифровой синтезатор Fairlight CMI на разных скоростях. Например, замедленное мурлыканье домашней кошки режиссёра стало грохотом «Главной управляющей программы», визг обезьян был использован для имитации шума, издаваемого «Дисками идентичности», а виртуальные взрывы были созданы с помощью хлопушек на складе.
Компьютер, использовавшийся для создания ключевых спецэффектов фильма, имел всего 2 Мб памяти и 330 Мб дискового пространства.
В первых сценах с Флинном в игровом зале он играет в придуманную им игру под названием Space Paranoids. Игра, в которую он играет, удивительно похожа на игровые движки с трехмерной графикой, которые не будут изобретены еще десять лет.
На 1:12:26 можно увидеть силуэт Микки Мауса на земле.
кадр из фильма
Первоначально планировалось, что контурные линии «хороших» программ будут светиться желтым, а «плохих» - синим. В какой-то момент эта схема была изменена, и добрые программы стали синими, а злые - красными.
Несмотря на то, что сейчас фильм считается вехой в области спецэффектов, на самом деле очень влиятельные анимационные приемы заняли суммарно не более 20 минут.
На стене кабинки Алана написано «Gort, Klaatu barada nikto». Это фраза из научно-фантастического фильма 1951 года «День, когда остановилась Земля», которая использовалась для предотвращения катастрофы. Впоследствии эту же фразу должен был произнести Эш в третьем фильме про зловещих мертвецов, но частично забыл слова.
кадр из фильма
Поскольку в то время было мало 65-миллиметровых камер, на недостатки оборудования не обращали внимания. Создатели шутили, что нашли в оборудовании песок из «Лоуренса Аравийского», а один из видоискателей был сломан, и оператору приходилось наводить и снимать, не будучи уверенным в том, что находится в кадре.
Когда Флинн садится за компьютерный терминал Лоры, чтобы взломать «Энком», он говорит: «Как говорит человек, нет проблем, есть только решения». Человек, которого он имеет в виду, — Джон Леннон, который пел это в своей песне «Watching the Wheels».
Программа «Кром на ринге» вдохновлена традиционной баскской игрой Джай-Алай. В ней брошенный мяч должен отскочить от пола к стене.
фото со съёмок
В декабре 1981 года продюсеры разработали план действий на случай непредвиденных обстоятельств, чтобы успеть к дате выхода фильма летом. Если к тому времени эффекты не будут готовы, планировалось нанять 500 студентов колледжа, приехавших на летние каникулы, чтобы они занялись анимацией.
Название «Трон» происходит от слова «электрон», которое является основой электричества. Некоторые программисты предполагают, что термин происходит от фразы «trace on, trace off». Однако Стивен Лисбергер услышал этот термин только после завершения работы над фильмом. Название «Энком» было выбрано потому, что это было единственное звучное название, которое они смогли придумать, но которое не было уже зарегистрированным корпоративным именем.
Стивен Лисбергер избегал использовать в фильме слово «кибер», так как считал, что оно будет раздражать людей и заставит фильм звучать как «фильм о мозгах».
Благодарю за внимание. Любите этот фильм?
Трейлер:
P.S. если увидите ошибки/опечатки, сообщите, пожалуйста.
Взять с собой побольше вкусняшек, запасное колесо и знак аварийной остановки. А что сделать еще — посмотрите в нашем чек-листе. Бонусом — маршруты для отдыха, которые можно проехать даже в плохую погоду.
Здравствуйте, коллеги-киноманы. Недавно говорили про имена персонажей, которые наши локализаторы усердно адаптировали, сегодня обсудим названия фильмов. Думаю, ни для кого из вас не секрет, что фильмы не сразу получают название, под которым выпускаются в прокат. Одни режиссеры придумывают ложное название, чтобы папарацци раньше времени не совали нос в съемочный процесс, вторые никак не могут договориться со сценаристами, какое название будет лучше отражать суть фильма, третьи меняют названия в зависимости от того, что у них получается. И в этом материале я собрал неизвестные названия известных фильмов.
"Космическая одиссея 2001 года", 1968 год
Стэнли Кубрик был знатным перфекционистом. Поэтому ему почти сразу не понравилось название "Как была завоевана солнечная система". И слава богу!
"Белое солнце пустыни", 1970 год
Отечественные киноделы тоже не остались в стороне. Так знаменитый фильм о товарище Сухове сначала назывался "Басмачи", потом стал "Пустыней", затем превратился в "Спасите гарем". И только ближе к прокату название перестало лихорадить.
"Больше не закапывайся!"
"Не может быть", 1975 год
Комедийные новеллы сначала планировались под названием... "Тайна покрытая лаком". То ли лак не успел высохнуть, то ли тайна оказалась очень страшной, но в итоге название поменяли.
"Звездные войны. Эпизод IV. Новая надежда", 1977 год
Оказывается, у старины Лукаса всегда была слабость к длинным названиями. Знаете, почему я так решил? Потому что рабочее название первого фильма знаменитой киносаги звучало так (наберите воздуха): "Приключения Люка Старкиллера, как они записаны в журнале Уиллса (Сага 1). Звездные войны". Да такое название на афишу бы не влезло!
"Чужой", 1979 год
Наши любимые и очаровательные ксеноморфы. Как хорошо, что драматург Дэн О'Бреннон обратил внимание на частоту употребления слова "чужой" в сценарии. Иначе лента бы называлась... "Звездный зверь". Вообще не страшно, да?
В космосе никто не услышит твой крик
"Экипаж", 1979 год
Александр Наумович Митта тоже начинал работать над фильмом "Особые обстоятельства", продолжил над "Запасом прочности", а в итоге на экраны выпустил "Экипаж". Бывает и такое.
"Инопланетянин", 1982 год
Фильм Стивена Спилберга назывался "Жизнь мальчишки" - вот так просто, скучно и неинтересно. Зато какое впечатление до сих пор производит картина до сих пор. Красота да и только!
"Звездные войны. Эпизод VI. Возвращение джедая", 1983 год
Джордж Лукас постарался провести съемки шестого эпизода в обстановке абсолютной секретности. Именно поэтому многие считали, что работают над фильмом... "Голубой урожай"! Да пребудет с тобой голубая картошка, юный эвок!
название читается отчетливо
"Кин-дза-дза!", 1986 год
Антиутопия Георгия Николаевича Данелии, благодаря которой мы узнали про гравицапу и "ку!", изначально называлась "Звездная пыль". Радует, что создатели от этой пыли отряхнулись и дали фильму куда более интригующее название.
"Назад в будущее 2", 1989 год
Роберт Земекис тоже не летел к журналистам на всех парах, поэтому тихой сапой снимал фильм "Парадокс", в котором оказались Док, Марти и "ДеЛореан". Ну у них же машина времени - в какой фильм хотят, в такой и влетят.
"Красотка", 1990 год
Помните, сколько денег дал герой Ричарда Гира "красотке" Джулии Робертс? $3000. И фильм изначально так и назывался - "Три тысячи долларов". Потом продюсеры решили, что такое название больше подходит для научной фантастики и сделали его менее капиталистическим.
"Бэтмен возвращается", 1992 год
"Бэтмен" Тима Бертона обзавелся огромной армией поклонников, и режиссер резонно посчитал, что лучше фанатам не знать о съемках продолжения. Поэтому для всех он снимал ужастик... "Диктел". Учитывая мрачные декорации фильма и грим Дэнни "Пингвина" Де Вито, не удивлюсь, если половина съемочной группы даже не догадывалась о том, что они снимают.
абсолютный и безоговорочный Диктел
"Криминальное чтиво", 1994 год
Сценарий Квентина Тарантино и Роджера Эйвори изначально назывался "Черная маска" - в честь бульварного журнала. И только ближе к концу работы над картиной она обрела свое нынешнее название. Зато сегодня мы все знаем "Черную маску" с Джетом Ли.
"Семь", 1995 год
Дэвид Финчер решил, что название "Семь смертных грехов" не такое интригующее, как короткое и пугающее "Семь". Что же, в данном случае интрига - в краткости, да.
"Титаник", 1997 год
А вот мистер Камерон вообще отправился со съемочной группой в Шотландию снимать... "Планету льда". Никто же не знал, что размер этой планеты в итоге уменьшится до параметров айсберга.
"Властелин Колец", 2001-2003 гг.
Зная, что толкинисты - это хорошо, а недовольные толкинисты - это помеха рабочему процессу, Питер Джексон перестраховался. Поэтому "Братство кольца" значилось как "Смена времен года", "Две башни" были "Большим путешествием", а "Возвращение короля" именовались "За славу до смерти".
"Гарри Поттер и Тайная комната", 2002 год
Второй фильм "поттерианы" снимался тоже в обстановке полной дезинформации папарацци. Поэтому и название у него было "Происшествие на 57-й улице". Прочитаешь и подумаешь: либо триллер Хичкока, либо В-боевик из 1980-х. История мальчика со шрамом ну никак не угадывается.
"Матрица: Перезагрузка", 2003 год
Сестры (тогда еще братья) Вачовски резонно посчитали, что после успеха первой "Матрицы", вторую журналисты им снимать точно спокойно не дадут. Поэтому они и снимали фильм "Здоровяк", история которого совершенно случайно продолжила сюжетные линии Нео, Тринити и Морфеуса.
"Трансформеры", 2007 год
Понимая, что поклонников серии игрушек Hasbro и оригинальных мультфильмов про выходцев с планеты Кибертрон очень много, Майкл Бэй снимал кино под названием "Главная директива". Такой легкий оммаж "Звездному пути".
молодые Лабаф, Фокс и... Прайм
"Темный рыцарь", 2008 год
Кристофер Нолан тоже пытался избежать ненужных интервью и подглядываний, поэтому и запустился с проектом "Первый поцелуй Рори". Интересно, кто там должен был играть Рори - Кристиан Бейл, Хит Леджер или Гари Олдман?
"Хроники Нарнии: Принц Каспиан", 2008 год
Если бы вы увидели название "Тост", вы бы догадались, что это про страну, которая спрятана в шкафу? Вот и в Англии никто не догадался.
"Ангелы и демоны", 2009 год
Режиссер Рон Ховард был в курсе, что Ватикан не слишком жалует оригинальную книгу Дэна Брауна. Поэтому и получил разрешение на съемки фильма... "Обелиск". А уж то, что совпали герои и события - так это ж чистая случайность.
так и написано
"Звездный Путь", 2009 год
Джей Джей Абрамс понимал, что идея перезапуска знаменитой киносаги может вызвать общественный резонанс, поэтому тихо и спокойно снимал... "Корпоративную штаб-квартиру". Правда, потом один пронырливый папарацци все-таки сделал фото съемочного процесса и людей в мундирах звездного флота. Ну мало ли, может, просто похожи?
Marvel
Тут через раз творится полная веселуха, так что я их помещу в один пункт. "Железный человек 2" был "Распутиным", "Первый мститель" - "Замороженным" (спасибо, что не Капитан Сосулька), а "Мстители"... готовы? "Групповые обнимашки".
"Трудно быть богом", 2013 год
У эпохального труда Алексея Германа-ст. название менялось несколько раз. Сперва оно было очень загадочным и отрешенным - "Что сказал табачник с Табачной улицы". Потом сменилось на более близкое к реальности - "История арканарской резни". И в итоге все-таки совпало с названием оригинального произведения Стругацких.
Если тоже знаете случаи неожиданных переименований, пишите в комментарии. Как минимум ознакомлюсь, как максимум напишу продолжение.
Благодарю за внимание. Было бы вам интересно донатить за подобный контент?
Лента "Рэмбо: Первая кровь" стала настоящим хитом - зрители помладше восхищались невероятном крутым ветераном Вьетнама, которому для выживания нужен только нож. Зрители постарше прониклись драмой героя, который "на войне управлял техникой стоимостью в миллионы долларов, а сейчас не может устроиться даже парковщиком". Несколько фактов о первой части.
В основе фильма - одноимённый роман Дэвида Моррелла.
Самодельная одежда, которую носил главный герой, на самом деле была гниющей холстиной, а не реквизитом.
Когда снимали побег из полицейского участка, Сталлоне сильно ударил локтём Альфа Хамфриса и сломал ему нос. Вот почему на протяжении всей остальной части фильма актёр носит пластырь.
Сталлоне так возненавидел первый монтаж фильма, что попытался выкупить права на него, чтобы полностью уничтожить. Это ему не удалось, тогда он попросил продюсеров сильно сократить его роль. Правда, впоследствии актёр признался, что первая часть - его любимая.
Нож, который использует Рэмбо, был разработан покойным мастером ножей Кимми Лайлом. Фильм популяризировал ножи для выживания, у которых была полая рукоять и компас.
в перерыве между съёмками
У шерифа Тизла в офисе целый перечень медалей: Серебряная звезда, Пурпурное сердце и Крест за выдающиеся заслуги. Это указывает на то, что Тизл на войне проявлял исключительную доблесть и храбрость.
Во время съемок фильма был украден грузовик, в котором хранилось более пятидесяти единиц огнестрельного оружия, ввезенного в Канаду для съемок фильма.
Имена людей во вьетнамском отряде Рэмбо - имена участников съемочной группы.
Весь съёмочный период Сталлоне оставался здоров, хотя фильм снимался в прохладное время, а его герой носил либо майку, либо "пальто" из холстины. Но как только актёр выпил рюмку бренди, сразу заболел.
на съёмочной площадке
Продюсеры с Марио Кассаром во главе заплатили актёру только $2 млн за эту роль, хотя Сталлоне требовал $3.5. Сошлись на том, что ещё полтора миллиона актёр получит, когда фильм будет продан на ТВ.
За всё время разработки было написано 18 (!) версий сценария.
Предварительный бюджет фильма оценивался в $11 млн, по итогу же производство обошлось в $17 млн. Касса покрыла все расходы - картина собрала в прокате больше $125 млн.
Для фильма было снято несколько сцен, которые так и не вошли в окончательный монтаж. Одной из таких сцен стал эпизод, в котором Рэмбо вспоминает Вьетнам, своих соратников в компании местных женщин. А когда действие возвращается в настоящее, герой плачет. Ещё одной сценой стал финал, в котором Рэмбо погибает
Благодарю за внимание. А если ещё рублём поддержите, то и за донат благодарю.
Здравствуйте, коллеги-киноманы. Захотелось окунуться в американские 70-е – время, когда мужчины были мужчинами, женщины – женщинами, а кино создавалась для зрителей, а не для меньшинств. Выкладываю перевод нескольких фактов о старом добром фильме «Полицейский и Бандит» (также встречается перевод «Смоки и Бандит»), главную роль в котором блестяще сыграл Берт Рейнольдс.
Режиссёр Хал Нидхэм первоначально планировал фильм как низкобюджетное кино с Джерри Ридом в роли Бандита. Когда Нидхэм гостил у своего друга Бёрта Рейнольдса, он попросил его ознакомиться со сценарием. Рейнольдс оценил его как «один из самых худших», но сама идея трюкового фильма про контрабанду пива показалась ему интересной. Хэл Нидхэм тогда был более известен в киноиндустрии как каскадер, и ему с большим трудом удалось заинтересовать продюсеров своим проектом. Но, используя своё влияние и связи в Голливуде, Рейнольдс выбил более щедрое финансирование и сам снялся в главной роли. А Джерри Рид в итоге сыграл друга Бандита, Снеговика.
Хэл Нидхэм попросил Джерри Рида написать тематическую песню для фильма. Через несколько часов Рид представил Нидхэму песню East Bound and Down. Взяв акустическую гитару, Рид начал играть ее, и Нидхэм тут же остановил его. Подумав, что Нидхэму она не понравилась, Рид предложил переписать песню. На что Нидхэм ответил: «Если ты изменишь хоть одну ноту, я тебя убью». Песня стала одним из самых больших хитов Рида.
фото со съёмок
Сначала студия выделила на фильм $5.3 млн. Однако впоследствии бюджет был урезан до $4.3. Учитывая, что гонорар Берта Рейнольдс составлял миллион долларов, у Нидхэма оставалось всего $3.3 миллиона долларов на создание фильма. Лента стала второй по кассовым сборам за 1977 год (её касса – $126.7 млн) – её обошёл только четвёртый эпизод «Звёздных войн».
Берт Рейнольдс рассказывал, что один из руководителей компании Pontiac пообещал ему в подарок Pontiac Trans-Am, если фильм станет хитом. Фильм стал хитом, а продажи Trans-Am подскочили с 68 745 штук в 1977 году до 93 341 – в 1978 году. В 1979 году это число выросло до 117 108 проданных экземпляров. Рейнольдс ожидал, что руководитель выполнит свое обещание, но Trans-Am ему так и не прислали. Через несколько месяцев Рейнольдс все-таки позвонил в Pontiac. Оказалось, что руководитель, обещавший автомобиль, ушел в отставку, а его преемник отказался выполнять обещание предыдущего.
фото со съёмок
Благодаря этому фильму продажи CB-радиостанций (радиостанции «гражданского диапазона») резко возросли, и превратились в популярное развлечение среди водителей. Это стало серьезным раздражающим фактором для профессиональных дальнобойщиков, поскольку другие водители постоянно высматривали в радиодиапазоне соседний грузовик, пытались попрактиковаться в жаргоне CB и просили их посигналить.
Пари заключалось в том, что Бандит и Снеговик должны были доехать из своего дома в Джорджии до Техаса, забрать 400 ящиков пива и вернуться обратно в течение 28 часов. По их словам, путь туда и обратно составлял 1800 миль. Чтобы успеть, им пришлось бы ехать со скоростью чуть меньше 65 миль/час на протяжении всего пути (примерно 104 км/час). Это без учета времени на сон, еду, остановки и т. д.
фото со съёмок
Салли Филд признается, что сразу после того, как она согласилась на роль Кэрри, она поняла, что это разрушит ее карьеру. Но уже в 1980 году она получила «Оскар» за главную роль в фильме «Норма Рэй».
В оригинальном сценарии наградой за победу был новый грузовик, а не $80 000.
«Смоки и Бандит» - это название относится к двум людям: «Смоки» на сленге – это офицер дорожного патруля штата, а «Бандит» (Берт Рейнольдс) – это плут.
Трюк, в котором Бандит и Кэрри врезаются на своей машине в бейсбольный матч, едва не закончился трагедией. Женщина-дублер потеряла контроль над автомобилем, который покатился по мокрой траве, врезавшись в павильон, где находились десятки детей-актеров. Чудесным образом никто не пострадал, и кадр попал в финальную версию. Ни водитель, ни съемочная группа не знали, что поле поливают прямо перед съемками.
Благодарю за внимание. А если ещё рублём поддержите, то и за донат благодарю.
Раритетные кадры со съёмок и премьер любимых фильмов, промо-материалы, архивные фотографии звёзд.
1) Любовь витает в воздухе - Сильвестр Сталлоне и Бригитта (Бриджит) Нильсен на закулисном фото со съёмок спортивной драмы "Рокки 4" (1985). Супруга Слая снялась в этом фильме в эпизодической роли жены русского боксера Ивана Драго (Дольф Лундгрен), главного антагониста.
2) Молодой Кристофер Ламберт позирует для промо-фото к премьере фильма "Грейстоук: Легенда о Тарзане, повелителе обезьян" (1984). Это была первая англоязычная работа Ламберта, выросшего в Швейцарии и Франции в семье американского дипломата. Акцент ему исправляли ещё в течение нескольких лет, которые он, на пике славы, активно снимался в США.
3) Рассел Кроу на закулисном фото со съёмочной площадки фильма "Секреты Лос-Анджелеса" (1997). Кроу вместе с Гаем Пирсом попали на главные роли из-за бюджетных ограничений, на голливудских звёзд денег не было, и режиссёр решил привлечь звёзд австралийских. Дельцы студии были не в восторге, но их недовольство уняли, подписав на одну из ролей американца Кевина Спейси, который как раз недавно получил премию Оскар.
4) Питер Макниколл и Винни Джонс позируют для промо-фото к премьере фильма "Карты, деньги, два ствола" (1998). Винни Джонс начал своё знакомство с киноиндустрией приехав на съёмки прямиком из полицейского участка, где он отбывал административный арест за драку с соседом. Винни был капитаном футбольной сборной Уэльса, с очень сложным и вспыльчивым характером. Благодаря успешному кинодебюту он вскоре стал узнаваемым характерным актёром.
5) Мэтт Деймон, Джуд Лоу, и Гвинет Пэлтроу позируют для промо-фото к премьере криминальной детективной драмы "Талантливый мистер Рипли" (1999). До того как постановщик картины Энтони Мингелла посмотрел фильм с Деймоном "Умница Уилл Хантинг" он рекомендовал студии привлекать к главной роли Тома Круза, Леонардо Ди Каприо, или Кристиана Бэйла, а уже после его просмотра ему нужен был только Деймон и никто другой.
Раритетные кадры со съёмок и премьер любимых фильмов, промо-материалы, архивные фотографии звёзд.
1) Роберт Де Ниро на съемках криминального триллера "Мыс страха" (1991). На момент производства фильма актёру было 48 лет. Для подготовки к роли он перешел на углеводную диету из бурого риса и зеленых овощей, ежедневно делая по 600 отжиманий и подтягиваний.
2) Патрик Суэйзи репетирует сцену драки на закулисном фото со съёмок боевика "Дом у дороги" (1989). Загоревшись идеей сняться в данной картине Суэйзи оказался от главных ролей в картинах "Хищник 2" и "Танго и Кэш".
3) Постановщик Дэвид Кроненберг и Джеймс Вудс дурачатся на съёмках психологического триллера "Видеодром" (1982). В основе идеи фильма детские воспоминания специфического режиссёра о необычных передачах, он смотрел по канадскому телевидению и "городские легенды" о том, что телевизор может вызвать у человека опухоль или другие болезни.
4) Джеймс Кэмерон работает с миниатюрами на съёмочной площадке фантастического боевика "Чужие" (1986). Изначально Джеймс просто работал над сценарием "Чужих", он взял несколько писательских заданий, и работал над скриптами (второй это "Рэмбо: Первая кровь 2") в течение полугода пока работа над "Терминатором" замерла из-за контрактных обязательств Шварценеггера, который вовсю снимался в "Конане-варваре" на другом континенте. Именно успех "Терминатора" дал постановщику возможность стать режиссёром "Чужих".
5) Кэрри Фишер, Марк Хэммил, и Харрисон Форд на первой читке сценария продолжения космической саги "Звёздные войны: Эпизод 5 — Империя наносит ответный удар" (1980). Героя Форда - Хана Сола заморозили в карбоните к концу фильма, так как актёр подписал контракт только на два фильма, таким образом сценаристы обыграли некую неопределённость, ведь гарантий того, что Форд будет учавствовать в триквеле, не было.