В своё время Александр Борисович Градский мне массу историй рассказал для книги. Сегодня его вспоминалка © про Микки Рурка,,,

Была «история». В Нью-Йорке, я же тебе рассказывал, кажется...

У меня есть друг Илья Быков, замечательный племянник Ролана [Быкова]. Он очень много лет живет в Америке. И в свое время, кстати, он познакомил меня с Викой Фёдоровой, это дочка Фёдоровой Зои. Она была красотка. Рано умерла, к несчастью...

Так вот, Илюха как-то заказал сумасшедший ресторан.

«Пойдём, Саш, я тебя отведу, здесь охрененный ресторан в Сохо, куда не попасть».

А у него там знакомый чувак, который мог организовать, чтобы мы в пятницу туда пришли.

Пришли мы в этот ресторан, какой-то подвал сраный. Просто подвал. Вниз спускаешься, а там маленький садик, какие-то столики. Смотрю: сидят звёзды голливудские. Такой клуб закрытый.

Сидит Микки Рурк, сидит Миннелли. И еще куча народу. Вайнштейн Харви, с ним какие-то актрисы,,,

Ну, я сажусь, мы едим. Причем с Маринкой все дело происходит, я не один.

Короче говоря, выхожу покурить на улицу. И за мной же на улицу выходит Рурк. Я сижу один на своей лавке, Рурк тоже на своей один — и курит.

Ну и я сижу, курю. Рурк на расстоянии примерно метров семи от меня. И я, конечно, посматриваю на него, интересно ведь, что за чувак.

В это время откуда-то сбоку выскакивает какой-то русский с фотоаппаратом, с какими-то бабами, и начинает меня фотографировать. Я спрашиваю: «Ты чего?» Он говорит: «Александр, вы такой редкий гость, разрешите представить, вот Катя и Таня».

«Здравствуйте, Александр! Очень приятно. Мы живём в Нью- Йорке, недавно приехали из Киева, разрешите, мы с вами сфотографируемся».

Не стал я препираться...

Потом ещё какие-то две бабы, и потом ещё какие-то три.

Все меня снимают, галдят.

Рурк сидит и, видимо, думает: что за фигня, какого-то мудaka лохматого фотографируют? И я поймал этот его взгляд, мне было страшно неудобно. Думаю, зачем я в это во все влез? И сваливаю оттуда.

Потом он идет мимо, уже внизу, так смотрит, смотрит на меня. И я так взгляд отвожу, как Путин, в сторону.

Все, история кончилась.

Сидит мировая знаменитость, актёр номер один несколько лет, и какого-то хрена какие-то люди снимают на какие-то фотокамеры, а на него — ноль внимания... это очень смешно.

150 стулья я вам не продам, и за 200 не продам, а за 250 продам».

Из моей беседы с Александром Градским (записано в юбилейном для него 2019 году, полная видео-версия здесь):

— В этом (напомню, записано в 2019 году – Е.Д.) году нас покинули несколько крупных музыкантов… Вы считаете, что каждому что-то отведено судьбой? Или мы все сами авторы этого проекта?

— Я со вторым, скорее, соглашусь. У всех когда-то кончается набор идей, и ты не знаешь, что дальше писать. Уже столько придумано, столько всего найдено интересного, что каждая следующая находка — это очень трудная работа.

— У Градского будут новые материалы в ближайшее (напомню, записано в 2019 году – Е.Д.) время?

— Не знаю. У меня нет никакого нового материала в голове. Ну, мало, очень мало.

— А если бы из того, что вы сделали, сочинили и исполнили, надо было бы один альбом выбрать?

— Я просто не стал бы этого делать. У меня, по самым скромным подсчетам, 25–30 альбомов. И они никогда не были раскручены или навязаны аудитории. Посему, как кто-то пошутил, у меня всего два хита: «Первый тайм» и «Как молоды мы были». Я хохотал. Конечно, у меня есть какие-то песни, которые более-менее известны. Штук десять. Но это песни. А большие работы — вокальные сюиты: «Ностальгия» по Набокову и «Флейта и рояль» на стихи Маяковского и Пастернака или «Русские песни». Мои «Сатиры» на стихи Саши Чёрного до сих пор продаются…

На примере футбольной премьер-лиги могу рассказать все про музыку. Там никто особо друг друга не поливает, все очень толерантно. Кто-то сыграл плохо. Кто-то что-то не то сделал, купил не того игрока. И все как-то мило. Потому что у нас общий бизнес: мы занимаемся футболом, и наша задача — привлечь людей на стадион. Мы там как бы играем через пень-колоду, поэтому нас все подряд дерут… Но иногда можем вдруг, случайно пенальти ногой отбить и получить Заслуженного мастера спорта. Хотя как раз Акинфеев один его и заслужил…

То же самое в музыке. Есть недомузыканты, недопродюсеры, недокомпозиторы, недопоэты, недовокалисты. И журналисты, достаточно профессиональные, все находятся в связи, а в результате получается продукт, который доступен людям. Другого нет. Ты можешь смотреть хоть тысячу «голубых огоньков» подряд. И в том, и в другом, и в третьем, и в пятом, и в седьмом будут одни и те же артисты. Это 40–50 человек.

Проблема в одном: они уже старые все, как я. Им всем под 70, под 60. Но я-то ещё пою (напомню, записано в 2019 году – Е.Д.)! А они не поют. И это так весело — крутить плюсовую фонограмму 20-летней давности и рот под неё, как рыбка, разевать…

— Люди в них верят.

— У нас, к сожалению, есть некая вера в этот флер. Это наша русская черта. Мы и в истории не очень хорошо знаем, что происходило. Но нам сказали, что было так, и все поверили. А дальше очень сложно что-то изменить. И человеку более-менее мыслящему, которым я себя хотел бы считать, сразу становится наплевать на то, что «общество» считает. Ибо это не общество вовсе, а скорее, «сообщество» врунов, договорившихся лгать одинаково…

Но я советы никому не даю. Я просто воспринимаю жизнь такой, как она есть. Я знаю, что может произойти все что угодно. Году в 1985-м я и представить себе не мог, что СССР скоро не станет…

Я многое не любил в Советском Союзе. Любил не любил, но мирился. Для меня было важно работать для людей, понимающих русский язык и русскую музыку, русскую культуру. Другие вынуждены были уехать. А я не уехал потому, что для меня уехать означало бы разорвать все связи с родиной. Но я же не знал, что через какое-то время можно будет возвращаться сюда с победным выражением лица!.. Да если бы и знал, никогда б не догадался, что это на самом деле произойдет. Поэтому лучше не рисковать. Лучше сидеть дома, сочинять музыку для своих сограждан.

Александр Градский: «Весь народ вслед за Сталиным внимал классическим образцам по радио с утра до вечера».

Лет 10 назад привёл Сашу (Александра Викторовича) Цоя к Градскому:

Александр хотел записать интервью для Первого. Саша Викторович Цой, мой знакомый, которого я знаю не как единственного ребёнка основателя группы «Кино», а как исключительно одарённого во многих отношениях молчела и во всех смыслах порядочного представителя отечественной богемы. Поэтому я счёл возможным позвонить АБГ и похлопотать о съёмке. Конечно, и сам приехал, чтобы минимизировать перспективу эксцессов. Разговор в результате получился любопытный. В легендарную кухню Градского набился десяток людей, включая меня с женой + дочь маэстро – Марию Александровну. Хозяину территории задавали вопросы, он, как водится, вещал. Чтобы не останавливать моторы и не тормозить процесс, мы обменивались СМСками, корректирующими ход беседы. Паузы делались только для перекуров: в рамках яростной борьбы с пропагандой никотина телевизионщики попросили Борисыча воздержаться от стильного дымления в кадре, поэтому раз в час АБГ явочным порядкам останавливал съёмку, чтобы позволить себе (да и гостям) вдохнуть дозу сизого наркотика. Думаю, если бы не тотальная задымленность помещения, ТВ-допрос мог бы затянуться до полуночи. Как бы то ни было, из гигабайтов отснятого материала в ленту вошло лишь несколько форматных абзацев.

Было весело. Оставлю здесь фрагмент беседы:

Прогноза ремесло чужое

— Вспомним твое первое совместное выступление с «Машиной времени» в ДК «Энергетик». Я так понимаю, что это место для рок-музыки было закрыто после скандального шоу?

— Вовсе нет. Но чуть позже, все мы все равно разошлись по своим делам, потом был «Рок-клуб» Гагаринского райкома комсомола. Он находился у кинотеатра «Литва»: недалеко там было помещение — кафе, ресторан.

Там я впервые увидел Гарика Сукачева и всю эту компанию, которая в середине 80-х начала выступать.

— Хорошо, а вот твой тогдашний оптимистичный прогноз по «Машине времени», на годы вперед? Что тобой такого у них услышано было сквозь плохой звук?

— Это не просто одна песня или две песни, что было у группы «Соколы», которые пели: «Пам-бара-бам, солнце над нами», — такая у них была песня. Или: «Фильм, фильм, фильм!» — знаменитое их выступление в роли музыкального сопровождения для мультфильма. Как там было: «Профессий много, но прекрасней всех кино», — и так далее… Было несколько других русскоязычных песен у разных групп вообще. У меня есть список 1970 года, где более 250 групп, имеющих название и имеющих место репетиций. То есть вот 250 коллективов существовали в 1970 году в городе Москве.

— В «Википедии» написано, что Градский основал третью рок-группу по счету в Союзе.

— По счёту — да. Но это было очень быстро. Первая была где-то в июле — в августе, вторая — где-то в сентябре, и наша «Славяне» — в октябре. Разницы никакой нет.

Но вы знаете, все кричат, что они — самые первые. Я не хочу ни с кем спорить, это смешно. Была группа «Санкт-Петербург» очень ранняя, в Петербурге. Не помню, в каком году она была основана, но в Петербурге, насколько я представляю себе, было пожестче.

Там был немножко другой обком партии, немножко другая система работы с начинающими самодеятельными музыкантами: по-моему, там просто их вязали потихоньку.

В Москве полегче было, конечно.

В 1965 г. А.Градский и Михаил Турков организуют группу под названием СЛАВЯНЕ. Позднее к ним присоединяются Виктор Дегтярев (бас-гитара) и Вячеслав Донцов (ударные). Еще через два месяца Вадим Маслов (электроорган). СЛАВЯНЕ третья, по времени создания, советская рок-группа (после БРАТЬЕВ и СОКОЛОВ), ставшая известной и популярной (просуществовала в этом составе не более года). Репертуар коллектива почти целиком состоит из песен "The Beatles" и "Rolling Stones". Александр Градский решил, что только русский язык должен быть основой будущей его музыки и песен отсюда создание им группы СКОМОРОХИ (1966 г.), ориентированной исключительно на песни и композиции собственного сочинения и на русском языке. В 1965 году происходит еще одно значительное событие: Градский пишет одну из известных своих ранних песен "Синий лес", ставшую впоследствии его визитной карточкой. Одновременно он продолжает работу с Дегтяревым и Донцовым в группе под названием СКИФЫ. Первоначально эта группа имеет в составе Сергея Сапожникова (бас-гитара), Юрия Малкова (ударные) и Сергея Дюжикова (гитара) плюс Градский. Ориентиры - инструментальная (биг-бит) музыка. Через пару месяцев Сапожникова и Малкова меняют на Дегтярева и Донцова, затем, вместо Градского, приходит Юрий Валов (впоследствии член американской группы САША И ЮРА). Интересно, что после ухода А.Г. из СКИФОВ его отношения с Донцовым и Дегтяревым не прекратились, наоборот, они организовали группу под названием ЛОС ПАНЧОС и, вплоть до 1968 года, играли на танцах в клубах и школах западные хиты.

Всё это был Rock’n’roll

— Должен был быть какой-то музыкальный контент, из которого вот это все стало вычленяться.

— Все очень просто. Люди сидели по домам, слушали на появившихся тогда магнитофонах «Комета», «Яуза-5», «Яуза-10» (у кого было побольше денег) западную музыку и пытались, дома сидя, этому подражать. Дальше кто-то узнал, что где-то есть какой-то парень, который играет на гитаре: «Давай встретимся с ним». Встречались два человека, один говорил: «Давай ты будешь играть на басу, а я — на ритме». После этого они пытались найти какого-нибудь барабанщика. Находили барабанщика. После этого они пробовали репетировать, затем выступать на танцах.

По принципу очень простому: «Вот мне сказали», «А мой приятель», «А у моего друга», «А мой знакомый», «Есть товарищ, — или родной брат, — который играет», — и так далее.

Вот так это все формировалось, по-другому это и не могло быть, потому что информационное поле было чрезвычайно узкое, не было даже, извините, мобильных телефонов. Поэтому говорить не о чем. И не было видеомагнитофонов…

— Это должно было охватывать очень узкую среду? Людей, которые могли, в принципе, созваниваться друг с другом?

— Должно было. Но дальше вышло очень весело. Когда у нас уже сформировалось какое-то количество коллективов, и их вот эта среда молодежная стала знать, дескать, вот есть некая группа, называется она, скажем, «Красные дьяволята». Потом все перезванивались по телефону и узнавали: «А где сегодня сейшн?» «В ДК «Энергетик». Или: «В ДК «Химик»». Или в школе номер такой-то. И туда собиралась, как ни странно, довольно большая толпа.

Вот по этим телефонным переговорам: все общались между собой, и веселая компания в количестве 1000 человек, 1500 человек, могла оказаться, например, недалеко от Плехановского института, и с успехом (или без успеха) прорываться на выступление.

Более того, появились люди, которые распространяли, условно, билеты — якобы: открытки какие-то с какими-то идиотическими печатями или как-то характеризованные, — продавали их по рублю, по два.

В результате люди приходили с открытками, говорили: «А у нас тут открытка», — и на такие, конечно, провокации очень легко велись. Кто-то на этом что-то зарабатывал, кто-то нет. Потом за это дело взялись комсомольские работники, стали организовывать «дело» посерьёзнее. Но, в принципе, все это было по принципу «Гербалайфа», думаю так.

— Каков процент сейшенов, в принципе, удавался? Многие же заканчивались на первых звуках или на первой песне?

— Ничего подобного. Это все неправда. Если человек выходил, прилично пьяный, то директор клуба мог испугаться и вызвать милицию, но это случалось очень редко. По идеологическим причинам — тоже было возможно, но очень маленький процент. Может быть, 5−7% выступлений могли отменить. Бывало, но как факт — даже не могу привести, потому что у нас ни один сейшн не был отменен. Вот у нашей группы не было такого.

Макаревич* начинал свою карьеру несколько по-юношески

— Андрей Вадимович* просто пишет, что большинство заканчивались на первых звуках.

— Это смотря кто организовывает и как. Он все-таки начинал свою карьеру несколько по-юношески, скажем так. Мы в то время были уже монстрами, и с нами считались. Всякое новое, конечно, могло приниматься в штыки. Но у меня такое впечатление создавалось в свое время, что начальство, я буду так говорить, оно самое разное было.

Это мог быть директор дворца культуры, мог быть инструктор райкома, мог быть какой-то странный человек, скажем, из Комитета госбезопасности, который вдруг возмутился тем, что происходит. Носило это все схоластический характер, и так как все всего боялись, но поскольку директор дворца культуры тоже получал какие-то деньги за это, естественно, он все время взвешивал, что ему лучше в данном случае: получить свои 50−100 рублей или не получить их. Или получить по шапке, скажем, в райкоме комсомола за то, что он организовал…

Поэтому это могло принимать самые причудливые формы: например, вечер, посвященный Дню международной солидарности трудящихся.

В конце вечера выступает группа «Скоморохи». Или тот же самый концерт 23 февраля (я рассказывал, что происходило). Но на самом деле, до того, как Макаревич* появился со своим коллективом, он уже года два или даже больше существовал…

Ну, он появился, конечно, создал группу раньше, но, скажем, в тусовке и задействованным на концертах оказался примерно в конце 1970-го — начале 1971- ого. И до 1975 года они, за три-четыре года, считаю, очень сильно раскрутились, песни их стали знать, любить, и так далее.

Александр Градский: Макаревич* перетянул одеяло на себя.

* 2 сентября 2022 года Минюст РФ внёс Макаревича в реестр физических лиц — «иностранных агентов».

Доброго времени суток!
Давненько я не гонял винилы и не делился ими с вами, пора исправляться.
Сегодня со своей полки я достану винил Градского, двойной альбом, под названием Сатиры. Давайте разбираться что же это за творение такое и при чем тут поэт Саша Черный.

Что ж, скажу сразу, я уважаю Градского как музыканта, вокалиста и творческую личность, но к данному творению у меня масса вопросов, которые я задам на протяжении повествования, возможно вместе с вами найду на них ответы, возможно нет, посмотрим.

Кто такой Градский думаю что смысла рассказывать не имеет, про него каждый хоть что-то слышал. Но кто такой Саша Черный. На этой личности, я считаю, нужно остановиться и разобраться.

Саша Черный, он же Александр Михайлович (по отцу Ме́нделевич) Гликберг. Русский поэт Серебрянного века, журналист, большую известность получил благодаря сатирическим фельетонам.

Отец будущего поэта был провизором и по совместительству разъездным представителем фирмы выпускавшей тройной одеколон, ну сейчас он был бы представителем Avon.
Сын учился в разных учебных заведениях Одессы, что в Малороссии, да и Петербурге, был замечен, работал в газетах дореволюционной России. Успел поучаствовать в первой мировой войне, а после Революции стал заместителем комиссара Северного флота. Но в том же 1917 году покинул молодой Советский Союз и уехал в Европу. Там поскитавшись по разным странам осел во Франции, выпустил кучу сборников своих рассказов, стихов и прочих творений. Там же умер от сердечного приступа в 1932 году.

Сумбурно рассказал я биографию поэта, но в принципе все желающие могут спросить тетю Вику она подробнее поведает.

На самом деле личность автора не так интересна, более интересна его позиция и творчество. Первый вопрос, который родился у меня после изучения его биографии - почему он уехал из России, как оказалось все просто, он не принял новую власть, ну что же бывает, многие ее не приняли и уехали, но многие надеялись вернуться в будущем и многие возвращались, но наш поэт возвращаться не желал. В 1932 году его приняли в масонство в русской парижской ложе «Свободная Россия» Великого востока Франции. Сейчас есть организация с таким же названием, и те кто в ней состоят являются инагентами, предателями и вообще куча нецензурных слов.

Вот и получается, что этот поэт являлся ярым русофобом, а они вечно борются за свободу России, интересно от чего?

Теперь коснемся творчества, сколько бы я не пытался найти положительного в лирике "поэта", а честно пытался, не смог. Вся его "поэзия" пронизана грязью, описанием всего низменного.
Не буду приводить примеры, сами прочтите, с современными технологиями это делается в два счета, скажу так, за простыми названиями "В Александровском саду", "В Пасаже", "Приставушка", "Во имя чего" скрывается мерзость, часто не литературный язык, читаешь и задаёшься вопросом, а что в России все так плохо и отвратительно?

Тот же Есенин, такой же представитель Серебрянного века писал о подобных вещах, но только о себе в этой гнили, да низменность, порок, грязь, все это есть во все времена, но что, неужели только это есть в нашей стране? Нет, и Есенин воспевал это в своей лирике, каждый раз говоря что он сам спустил свою жизнь, а у Черного все иначе. Если протянуть ниточку на сто лет вперёд, то мало что изменилось, только сейчас таких людей называют инагентами, а пишут они, по сути теми же словами.

Но что-то я увлекся, мы же про двойной винил Градского говорим. И так собственно винил. Если перевернуть конверт и посмотреть на задник, то мы видим надпись: "Запись всесоюзного радио 1980 год", но вот сам диск вышел на Мелодии только в 1987 году, почему же такая задержка на целых семь лет?

Официальная версия заключается в том, что в 1980 году Градский был неизвестен широкой публике, но так ли это? Певец с 60-х годов известен широкой публике по таким рок-ансамблям как Славяне, Скоморохи, Скифы, в 70-х Веселые ребята, так же он работал композитором для многих фильмов, песня "Как молоды мы были", "Лучший город земли" все это было до 1980 года. Согласитесь, рождается закономерный вопрос, почему же тогда не вышла двойная пластинка мэтра, почему 7 лет она расходилась только как самиздат на магнитной ленте? А давайте посмотрим что было в СССР 1980 года.
Советский Союз уже год в Афганистане, Олимпиада 80, Брежнев у власти, и хоть генсек уже сдавал позиции и могучая страна начинала трещать по швам, но госаппарат был ещё силен, и за подобные записи музыканта могли стереть в порошок, но подпольно изданная пластинка расходилась среди слушателей подтачивая основы коммунистического режима, подселяя червячка сомнений в головы. И в 1987 году, когда СССР уже был на грани, запись издали на Мелодии, она лишь один из ударов мягкой силы по головам масс. Строки написанные на развороте винила лишь доказывают мои слова.

Сам же исполнитель прекрасно исполняет стихи, положенные на песни, подражая пьяным, сальным голосам, вот только текст ну так себе. Не подумайте, мне не правда глаза колет, я знаю что все это было и есть до сих пор, но я знаю, что кроме низменного в нашей стране есть и прекрасное, спасибо Есенину.
Да, чёт я загрузил вас, на самом деле решать каждому самостоятельно прав я или нет.
После перечитывания этой статьи вспоминается фраза из произведения Хождение по мукам: :"... уж ты бы лучше Теплов про баб говорил... "

Спасибо за внимание, не изменяйте себе и музыке внутри, но подходите ко всему с холодной головой.