Сначала ты удивляешься - вот, сегодня солнце. И завтра. Надо же, и после завтра. Как мило. Правда, в первый день ты покупаешь себе дождевик за доллар, ибо ты уже прошаренный, и знаешь, как это тут бывает. А бывает совершенно прекрасный и феерический пиздец.

Помню, много лет назад стою себе в Бангкоке, и рядом вертится торговец. Зайдите, говорит, сэр, в мой магазин. Уж там так знатно. Уж там все товары мира. Уж прямо хуй знает что. К тому же дождь собирается. Я говорю - подумаешь, у меня ж зонтик есть. И получаю фразу, которую запомнил на всю жизнь - "ваш зонтик, сэр, тут вообще не поможет". Я презрительно на него посмотрел, но королевствовал я очень недолго. Сначала упала капля. Потом две. Потом с неба ринулся такой пиздец, что да, я с панической скоростью для моей солидной внешности укрылся в магазине.

Получилось как в анекдоте с той вороной на ветке ("сижу тут, королеву строю"), и медведем, который сел на ветку и упал в пропасть. "Летать умеешь?" "Нет". "А хули ты тут из себя строил?".

Обычно ничто грозы не предвещает, но через пять минут все меняется. Воды потоки, и она аж бурлит прям. Пенится. Сразу по щиколотку. Если вы в кроссах, передайте привет кроссам, вам их определённо хоронить. Народ бросается на такси - обычно в ЮВА такси ищут тебя, в ливень наоборот. Все скапливаются под навесами, и смотрят оттуда жалостливо, как пингвины из "Буревестника". А на улице адский ад.

Сегодня в Ханое я спас китайца, с которым мы ютились под зонтиком на стоянке. Я поймал такси, а он там под ливнем, и вода к нему со всех сторон подступает. Я его позвал, и он преодолел расстояние в 50 метров за полсекунды. И потом китаец мне через Гугл-переводчик на сотовом показывал - "Спасибо" и "Россия супер". Я кивал с гордым видом, умиляясь от себя. Да. Мы вот такие, щедрая душа.

Такси, как корабль, разрезает потоки воды. Оно не едет, а плывет. Специальные машины с цистернами откачивают воду, рядом с ними мрачные мужики. В какой-то момент вы думаете, что поплывете, как на подводной лодке, ибо иначе невозможно. Уличных торговцев смыло. Охуевшие жители первых этажей смотрят, как мимо них вода несет всякий мусор, и огорчаются, что не купили акваланг, ибо вода все выше. В накидках, несутся мотоциклисты, их меньше не становится. Буль-буль-буль. Что это? Ааа, это чувак на скутере завалился в воду. В кафе сразу нет мест. Гордый народ пьет там холодное пиво, и смотрит на плавающих соотечественников. Рождённый плавать пива пить не может.

Те, кто забыли зонтики и накидки, гусиной стаей вытягивают шеи из дверей магазинов, и тоскливо заверяют друг друга, что дождь скоро вот-вот кончится. Хуй. Он не кончается. Магазин не представляет ночлег. Народ выходит под дождь и разбегается кто куда. Мокрый, как мышь. Но при + 35 это можно. Обычно торговцы предлагают накидки и зонтики, но в такой ливень смывает к свиньям весь бизнес. Мое такси с трудом доплывает до отеля, я в вестибюле. Квест пройден.

(с) Zотов

последствия двухдневного пребывания на даче в условиях дикой природы для молодой, неподготовленной котенячьей психики

Вспоминаем режиссеров, оставивших заметный след в истории кино, сняв всего по одной картине: революционеры хоррора, жертвы цензуры и конкуренты Скорсезе и Феллини

01. Чарльз Лотон

Фильм: «Ночь охотника» (1955)

Для консервативных 1950-х годов «Ночь охотника» была подобна внезапно вспыхнувшей революции. В изысканной стилистике нуара и одновременно киносказки авторы представили шокирующий сюжет о священнике-маньяке, охотящемся за детьми. Современники даже называли картину «одной из наиболее пугающих в истории мирового кино». Снимал фильм актер Чарльз Лотон, прославившийся ролями злодеев. От него, однако, никто не ожидал столь экстравагантного проявления творческой натуры. Не удивительно, что фильм в свое время не поняли, картина провалилась в прокате, а Лотон, разочаровавшись в режиссуре, больше не поставил ни одной ленты. Тем не менее сегодня его фильм считается одним из самых ярких экспериментов в области хоррора 50-х, а о его влиянии на свое творчество говорят такие авторы, как Николас Виндинг Рефн и Аки Каурисмяки.

02. Джером Роббинс

Фильм: «Вестсайдская история» (1961) 

Джером Роббинс — уникальный человек в истории кино. Это единственный режиссер, получивший «Оскар» за дебют и при этом не снявший больше ни одной картины. Как талантливого хореографа и танцовщика его пригласили для постановки «Вестсайдской истории», где он должен был работать вместе с Робертом Уайзом. После оглушительного успеха фильма Роббинс в кино не вернулся, продолжив работать на театральной сцене.

03. Херк Харви

Фильм: «Карнавал душ» (1962)

Вообще фильмография Херка Харви необъятна. По разным оценкам он снял около четырехсот фильмов, но все это документальные или образовательные картины. Лишь однажды ему выпала возможность сделать игровой полный метр. Сроки производства и бюджет были минимальными, однако стесненные обстоятельства, кажется, только пошли на пользу жуткой атмосфере картины. В прокате кино прошло незамеченным, и лишь спустя десятилетия его возвели в ранг эталона независимого хоррора — история создания фильма сегодня буквально считается пособием по безбюджетному кинопроизводству. А в любви этой картине неоднократно признавались такие мастера ужаса, как Дэвид Линч, Джордж Ромеро и Джеймс Ван.

04. Виктор Комиссаржевский

Фильм: «Знакомьтесь, Балуев» (1963)

Случай Виктора Комиссаржевского не столько выдающийся, сколько курьезный. Дело в том, что его единственный фильм «Знакомьтесь, Балуев» на Московском кинофестивале 1963 года в борьбе за главный приз едва не обошел «Восемь с половиной» Федерико Феллини. Производственная драма Комиссаржевского неумело эксплуатировала эстетику итальянского неореализма и французской новой волны. И хотя кино было очевидно слабым, партийное руководство настаивало на награде. Лишь волевое решение председателя жюри Григория Чухрая позволило избежать конфуза. А что касается Комиссаржевского, то он после единственного киноопыта вернулся к театральной режиссуре.

05. Александр Аскольдов

Фильм: «Комиссар» (1967/1987) 

С Александром Аскольдовым связана, пожалуй, самая драматичная история из нашего списка. Его единственная игровая картина «Комиссар» снималась в конце 1960-х в качестве диплома на Высших режиссерских курсах. Фильм демонстрировал нетривиальный для того времени взгляд на события Гражданской войны. Нетривиальный настолько, что кино без единого показа запретили, а режиссера объявили «профессионально непригодным». Картина, уцелев лишь чудом, дошла до экранов только в годы Перестройки, причем за рубежом снискала едва ли не большую популярность, чем на родине. Несмотря на мировое признание, к режиссуре Аскольдов больше не возвращался.

06. Леонард Кастл

Фильм: «Убийцы медового месяца» (1969)

Криминальную драму «Убийцы медового месяца» должен был ставить малоизвестный в конце 1960-х годов режиссер Мартин Скорсезе. Однако из-за разногласий с продюсерами проект решили доверить автору сценария Леонарду Кастлу, который вообще-то был оперным композитором, а сценарий писал по просьбе друзей. Кино о паре реальных убийц, орудовавших в конце 1940-х годов на Восточном побережье США, вполне отражало бунтарский дух кинематографа своего времени. Больших денег, правда, лента не принесла, так что Кастл благополучно вернулся к постановке оперы.

07. Барбара Лоден

Фильм: «Ванда» (1970)

Актриса Барбара Лоден к моменту своего режиссерского дебюта была обладателем престижной премии «Тони». Однако режиссура интересовала ее больше, чем актерская игра. Ее единственный фильм «Ванда» примечателен по нескольким причинам. Это яркий пример феминистского кинематографа, созданного, когда женщин почти не было среди режиссеров; это роуд-муви, снятое в годы расцвета жанра; и это достойное независимое экспериментальное кино в духе Робера Брессона и Джона Кассаветиса. Картина снискала признание на Венецианском кинофестивале, однако для Лоден она осталась последней — несколько лет она потратила на запуск второго фильма, однако планам помешал рак.

08. Далтон Трамбо

Фильм: «У Джонни есть ружье» (1971)

Еще один кинематографист, ставший жертвой произвола властей и политических интриг — сценарист Далтон Трамбо. В годы маккартизма он попал в «черный список» Голливуда, куда заносили сочувствующих коммунистам, и, соответственно, больше не мог работать. В итоге фильмы по его сценариям, в том числе такие известные, как «Римские каникулы» и «Спартак», выходили под псевдонимами. После окончания травли Трамбо смог снять собственную картину, суровый антивоенный манифест «Джонни взял ружье». Лента прошла незамеченной в прокате, но приобрела культовый статус спустя полтора десятилетия после выхода на видео и использования фрагментов в клипе группы Metallica “One”.

09. Сол Бэсс

Фильм: «Фаза IV» (1974)

Фильм «Фаза IV» стал вехой в жанре научной фантастики, а также сыграл любопытную роль в массовой культуре. На момент выхода он впечатлял своим минималистичным геометричным дизайном, сюжетом смертельного столкновения с неизведанным и новаторскими спецэффектами. И именно в этом фильме впервые появились «инопланетные» круги на полях, которые спустя пару лет стали замечать в различных уголках мира. Ответственен за ленту Сол Бэсс, выдающийся графический дизайнер, без которого фильмы Хичкока, Кубрика и Скорсезе были бы совсем иными.

10. Реми Бельво, Андре Бонзель и Бенуа Пульворд

Фильм: «Человек кусает собаку» (1992)

Этот фильм, снятый трио молодых бельгийцев, вошел в историю по нескольким причинам. Во-первых, это идеальный пример того, что не имея бюджета, но обладая талантом и желанием, можно сделать настолько достойное кино, что оно доберется до Каннского фестиваля. Во-вторых, стиль мокьюментари редко где использовался с большим успехом, чем здесь. В-третьих, это один из самых шокирующих фильмов конца XX века. Главный герой — примерный член общества, периодически позволяющий себе циничные убийства, в которые потихоньку втягивается и сам зритель. Увы, троица авторов, прогремев на весь мир, быстро распалась: Бенуа Пульворд продолжил работать в кино в качестве актера, Андре Бонзель — как оператор, а главный идеолог фильма Реми Бельво в 2006 году покончил с собой.

tvkinoradio.ru

https://www.pixiv.net/member.php?id=772547

http://loundraw.deviantart.com/

-Ты не можешь быть "новичком" всю жизнь!

-*выбор имени: "Новичек"