Интересные детали мультсериала Аркейн - часть 2
Представляю вашему вниманию ещё одну подборку деталей из недавнего мультсериала Аркейн (обзор от @sleepyxoma). Повторюсь, отсылок к игре в моих постах нет, только те детали, для понимания которых знакомство с игрой не нужно. Как я и ожидал, понапихали их от души, перевод новой песни Стинга и первая часть деталей зацепили далеко не всё, в комментах к тому посту и в зарубежных обзорах понакидали ещё наводок. Думаю что и ещё понаходят, их там просто уйма, но я понимаю, что пост не о дифирамбах, поэтому все словоизлияния о сериале в конце, а сейчас - к деталям. Разумеется, в тексте полно спойлеров.
Детали дополняющие сюжет:
• Вторая серия, 34 минута. Вай сняла свою любимую игрушку, про которую рассказывала Паудер и отдала ей, когда ободряла перед тем как пошла в бар сдаваться властям.
Кстати, слово "favorite" - "любимая" переводчики решили не переводить, видимо нет разницы отобрали просто игрушку или любимую )). Но скорее всего они просто поторопились из-за напряжённого графика, как и во многих других местах.
• Интеллигент Хакс из первой серии позже, на 22 минуте шестой не только помог Кейтлин добыть лекарство для Вай, но также именно он тут же сдал её Силко в обмен на Сияние, т.к. он единственный кто получил свою колбу и ушёл, остальных изначально планировалось использовать как мышцы. Классический пример серой морали, которая в сериале присутствует у многих персонажей.
• На 31 минуте второй серии Виктор приходит к Джейсу с тростью, а в четвёртой везде уже с костылём, что позволяет лучше понять ухудшение его состояния и, следовательно, его мотивацию работать, ещё до того как он начнёт кашлять кровью серию спустя. Кроме того меня прикалывает дотошная озвучка трости в той же второй серии, хотя её в кадре вообще почти не видно и это спокойно можно было сделать куда проще )). Как и во многих других местах, совершенно необязательно заморочились.
• На 19 минуте первой серии Паудер говорит: "Я пыталалась отбиться от него с помощью Маузер, но... она не сработала", то есть она считает свои изобретения одушевленными. Еще можно отметить, что белые линии на лицах, которые позже символизируют её безумие появляются на лицах миротворцев уже в самых первых кадрах мульта. Сами по себе эти детали не шибко значимы, мало-ли как ребёнок мир воспринимает. Но вкупе с попыткой нашпиговать пацана-обидчика на пристани самыми настоящими гвоздями и истерическим поведением в стрессовой ситуации это можно расценить как намёки на изначальную психическую нестабильность Паудер ещё задолго до трагедии.
• Ракетница, которой Джинкс разносит совет, выглядит как акула не просто так. Это должен был быть подарок Силко от Джинкс, она любила его и знала, что он любитель морских чудищ. Это можно увидеть на 21 минуте второй серии, где Силко глядя на чудищ в воду через стену-иллюминатор говорит, что они прекрасны. Я знаю, что это отсылка и к способности в игре тоже, но Райоты запихали в некоторые детали аж несколько смыслов, для тех кто в теме и тех, кто нет, и сюжетный смысл в этом случае мне кажется куда интереснее.
Просто любопытные детали:
• В первой серии, когда Вандер общается с Бензо перед приходом главы миротворцев Грейсон, он говорит, что есть вещи пострашнее миротворцев и при этом держится за руку, которую порезал Силко, что поясняет о ком именно он говорит.
• В начале сериала Маркус ходит по подгороду в маске-респираторе, но во втором акте он её уже даже не надевает, что намекает, насколько часто ему приходится спускаться туда "по делам" что он аж привык к воздуху не хуже местного жителя.
• Если обратить внимание на детскую головоломку, которую Мел дала бородатому советнику Хоскелу на день рождения, во втором акте нам показывают, что спустя годы он всё ещё не утратил к ней интерес, что углубляет шутку из первого акта о его умственных способностях ещё сильнее )).
• Также приятно отметить, что авторы не забыли добавить розововолосую девушку, которую Паудер спутала с Вайлет и застрелила, на памятную фреску Огоньков. Интересно что они будут делать с памятником самой Вай, которую они тоже считали мёртвой )).
• А вот тут глобус и сову мне, срочно :D! В начале 6 серии нам показывают, что Виктор и Скай виделись в детстве. Может меня, конечно, плющит, но судя по фону кадра он может видеть то самое место со своего любимого места размышлений, что показано общим планом на 8 минуте 9 серии. То есть выходит, он высыпает её прах всё-таки не совсем куда попало, как минимум он мог видеть и вспоминать о месте, где они впервые виделись. Скажите, пожалуйста, нафига им это было нужно, врисовывать туда те же самые здания один в один? В очередной раз заморочились там, где казалось-бы нафиг не надо, ибо шанс, что зритель это сразу заметит крайне невелик. Наверное на упоротых вроде меня расчёт и был, что один фиг спалят и растрезвонят )). Ну и ещё глядя на количество этой необязаловки похоже, что они хотели вознаградить тех, кто смотрит сериал не первый раз.
Неочевидные, но занятные параллели:
• Память о мёртвых у Джинкс выводит её из себя и мешает (Майло в последней сцене), в то время как та же память о мёртвых у Вайлет наоборот, помогает ей собраться с силами (Вандер в последней драке с Севикой).
• И в третьей серии и в последней Джинкс убивает отца и сливает ситуацию, которая вот-вот наладится )). Неочевидным здесь для меня показалось то, что в первый раз она делает это случайно, а во второй - осознанно. От этой мысли мне стало немного понятнее её решение всё разнести после убийства Силко. Раз уж принимать своё имя, то до конца, сгорел сарай - гори и хата )).
Послесловие о сериале:
Меня очень сильно удивляет, насколько, судя по всему, мы привыкли потреблять контент и насколько отвыкли над ним думать. Мне повезло, у меня была куча свободного времени чтобы наткнуться на этот мульт, заинтересоваться, посмотреть вдумчиво и проникнуться. Как видите, я просто захотел один раз поделиться увиденным, а интересностей вообще без особых проблем набралось на три не самых коротких поста. Его нельзя смотреть по ходу дела, и отходить в туалет между сценами. Не то, чтобы в расслабленном просмотре было что-то плохое, только вот он старается показывать историю, а не рассказывать, и при излишне легкомысленном подходе к его просмотру крайне легко пропустить детали, крайне затруднительно заметить разницу между "неплохим мультиком" и "шедевром". Заметить душу.
А она там есть, на мой взгляд. Я человек и могу ошибаться, но когда я ознакомился с мнением других людей, я обнаружил, что:
- скрипач видит, что нарисованный Рэй Чен на сцене играет по настоящему (тут ладно, мокап, но можно было и забить)
- человек, занимающийся стрельбой видит, как Кейтлин реалистично поправляет винтовку перед выстрелом
- психотерапевт видит, что Паудер демонстрирует комплекс избыточной привязанности по отношению к Вай и другие странности в поведении, указывающие на некоторую предрасположенность к отбытию кукушки у персонажа заранее.
- боец отмечает, как Вай двигается и использует окружение (узкий проход), чтобы нивелировать преимущество аугментации Севики
- звукорежиссёр понимает замысел авторов в подборе музыкальных композиций (все в разных стилях под конкретный момент, в дубляже можно оценить только сам звук, но смысл в текстах тоже есть)
- книжный редактор отмечает серую мораль персонажей, грамотное построение трагедии в первом и последнем акте и очень большое количество смысловых параллелей.
В общем, насколько я могу судить, каждый зритель видит что-то интересное для себя, а это показывает вдумчивое отношение авторов к своему произведению и подтверждает, что моё первое впечатление оказалось верным. Ещё одним большим подтверждением для меня является возможность его пересматривать. И, что немаловажно, наличие смысла в этом, ибо даже фанатизм и запущенный СПГС подобные моим все детали найти не помогут, их тут тупо слишком много )). Причём многие из них вообще необязательные и запиханы чисто из любви к искусству.
Что касается "повесточки", я вижу как один персонаж всех разносит, потому что он видел трупов с детства, с детства любил драться и треть жизни в тюрьме провёл, а второй реалистично выворачивается от насилия, т.к. инженер, а не воин, несмотря на атлетичную фигуру из-за работы в кузнице. Логично. Кто из них при этом какого пола вообще насрать )).
Главное, чтобы сильный персонаж имел к этому предпосылки, а не просто - сильный потому что мы так сказали. И по части сильных женских персонажей это тут вполне имеется.
А вот на каком таком адреналине Джейс в восьмой серии химтеховых бугаёв первый раз в жизни так молотил, это да, было бы интересно узнать )), но это уже другой вопрос.
Да, наверное нельзя сказать, что повестки в мульте 0, но если специально не искать (ааа, Вай и Кейтлин, ужасужас :D!), вообще не коробит. Нигде особо из логики не выбивается и не раздражает. Даже если и можно сказать что запихано, то очень качественно, как и всё остальное в этом мульте. Из-за общего качественного уровня исполнения к нему придираться сложно и, что главное, не хочется. Особенно на контрасте со всем, что выходило в области анимации или, тем более, адаптации видеоигр в последние годы.
Однако я с сожалением понимаю, что чем больше будет фанатиков вроде меня, орущих из всех щелей, что этот мульт искусство среди моря штамповки, тем больше будет людей, испытывающих натуральное отторжение и так и не решившихся приобщиться. И это печально.
Тем не менее мультсериал очень и очень годный. Я надеюсь мои посты хоть кому-нибудь помогли взглянуть на него по-другому. Я очень хочу, чтобы старания авторов этого мульта оценили по достоинству, потому что тогда таких произведений станет больше.
P. S.: знатокам английского, заинтересованным в полном понимании мульта, могу ещё порекомендовать разборы персонажей и их взаимоотношений от психотерапевта со стажем, мне зашло, но на русском не нашёл. У этого уже почти полляма просмотров за 4 дня. Походу не только мне показалось интересным )).
Arcane или песнь любви и ненависти
Я очень нечасто делаю рецензии на кино, сериалы и мультфильмы. В последний раз занимался чем-то подобным в начале чумного 20-го, аккурат после выхода «Ведьмака», а тут, стало быть, и повод появился – вышел анимационный сериал в мире одной из моих любимейших компьютерных игр.
Нетрудно догадаться, что пройти мимо не получилось. На этих выходных я досмотрел последнюю серию и теперь готов высказать свое охренительно ценное мнение по поводу Arcane.
Благо, сказать есть что.
А раз так, то зачем себя сдерживать?
Предупреждение, в тексте пробегают спойлеры, а потому, если страдаете острыми приступами спойлерной болезни, не читайте до просмотра хотя бы первых трех серий Arcane!!!
Капелька сюжета
I pretended to chase my own monsters away. I’d say…
‘No monster’s gonna get you when I’m here.’ Then a real monster showed up.
And I just ran away.
Сложно сказать, когда все полетело в тартарары. Быть может, когда банда малолетних урок из Зауна решила выставить хату богатого Пилтоверского ученого?
Или, когда этот самый ученый познал невероятную мощь магии и загорелся идеей совместить ее с технологией?
А может тогда, когда два молодых идеалиста подняли народ на бунт против диктата верхнего города, после чего их пути разошлись?
Хотя, если так подумать, наверное, все началось гораздо раньше… Впрочем имеет ли это какое-нибудь значение?
Дерзкое ограбление закончившееся неконтролируемым взрывом, разнесшим половину лаборатории, заставило полицию встать на уши, и легавые принялись перерывать Заун – подземные трущобы Пилтовера, требуя выдать преступников на поток и разграбление, что в свою очередь стало шансом для теневого воротилы, давно желающего подмять под себя весь нижний город.
Оно же практически поставило крест на карьере вышеупомянутого ученого, ведь тот занимался, мягко говоря, незаконными исследованиями. Однако оно же свело его с молодым гением, заинтересовавшимся неординарными изысканиями.
Малолетним сестрам-уголовницам, впрочем, до проблем богатеев особого дела нет, у них и своей головной боли в достатке, ведь именно из-за их опрометчивых действий завертелись шестерни кровавого механизма, равнодушно принявшегося перемалывать людей в своих жерновах.
Впрочем… Не они, так кто-нибудь другой стронул бы первый камешек этой лавины, не так ли?
Прошлое не изменить. Важно лишь то, что произойдет в будущем.
Хватит ли у наших героев сил и смелости встретиться лицом к лицу с последствиями своих решений и действий? Сумеют ли они побороть внутренних демонов? Смогут ли, как бы пошло это ни звучало, изменить мир?
Ответ на этот, и многие другие вопросы вы найдете, посмотрев сериал.
Мир
When you’re going to change the world, don’t ask for permission.
Этот пункт писать будет и тяжело, и легко одновременно. Тяжело, потому что придется постоянно себя одергивать, ведь в противном случае я начну пересказывать историю Рунтерры. Легко, потому что я достаточно неплохо ее знаю.
Ладно, постараемся как-нибудь выкрутиться.
Итак, действие анимационного сериала происходит в вымышленном мире под названием Рунтерра. Он очень древен, знал расцвет и падения множества цивилизаций. Знал кошмарные войны и периоды благоденствия. А еще он знал и продолжает знать магию.
Та не раз ставила жизнь на грань уничтожения, но Рунтерра упрямо держалась, а существа, населявшие ее, приспосабливались и шли вперед.
Жители Пилтовера – огромного города, расположенного в точке схождения сухопутных и морских торговых путей – бежали от ужасов магических войн, и, как выяснилось в последствии, весьма удачно.
Они выстроили поселение по обе стороны от пролива, разделяющего два континента, и стали местным аналогом Сингапура. Деньги от торговли текли рекой, город стремительно развивался, управляемый купцами, разрастаясь во все стороны, и непрестанно двигая прогресс всей Рунтерры.
Но, как известно, у каждого славного доктора Джекила есть свой мистер Хайд. Для Пилтовера таковым стал Заун. Изначально – район в скальных пещерах под городом, он очень быстро превратился в колоссальное гетто, куда благородные и милые обитатели верхнего города сгрузили все вредные производства, шахты и прочие столь же важные и полезные вещи, которые, увы, сильно вредят здоровью.
И на момент начала сериала, отношения между этими двумя частями единого целого, мягко говоря, напряженные. Пилтовер давит Заун силой, эксплуатирует его обитателей, которые вынуждены гробить здоровье за гроши, не имея даже доступа к нормальному чистому воздуху. Миротворцы – местная полиция - регулярно проводят рейды и облавы. Ну а всякие не слишком порядочные граждане используют Заун для своих грязных делишек.
Жители верхнего города презирают заунцев, считая их лентяями, наркоманами и грабителями, за что получают ответную ненависть, вполне, кстати, заслуженную. За чванство, ханжество, эксплуатацию, несправедливость.
И ничего в этом удивительного нет. Пилтовер – это не просто город прогресса, это еще и буржуазная республика, в которой началась промышленная революция. А что это означает? А означает это капитализм периода первичного накопления со всеми вытекающими отсюда последствиями. А что следует уже из этого факта? Классовый антагонизм, нарастающий по мере ухудшения положения жителей Зауна и концентрации капитала в руках немногочисленных баснословно богатых Пилтоверских олигархических кланов.
Да, Пилтоверу дико повезло, что в Зауне власть к рукам прибрал отморозок (пускай и идейный), а не революционер. У соседней Демасии в этом плане дела пойдут куда хуже (мягко говоря). Вот только тем жителям Пилтовера и Зауна, гибнущим во все разрастающемся противостоянии, полагаю, от этого не станет легче. Уже в первом сезоне Аркейна ситуация выходит из-под контроля и тенденций к ее улучшению лично я не вижу.
Безусловно, в мультсериале на этих вопросах внимание не заостряется, да и, если честно, нафиг это не нужно, у нас тут не «Ленин в Октябре», а стимпанк с элементами фэнтези. Однако вопрос социального неравенства раскрыт авторами неплохо.
Ладно, на этом предлагаю поставить точку и плавно двигаться дальше.
Персонажи
It’s a sad truth that those who shine brightest often burn fastest.
Героев в сериале много. Их можно условно разбить на две большие группы: «чемпионы Лиги Легенд» и «все прочие». Причем главные роли, естественно, отданы именно чемпионам. Но это не значит, что остальные – всего лишь фон.
Итак, центральное место в повествовании занимает история двух сестер из Зауна: Вай и Паудер/Джинкс (в оригинале Powder/Jinx соответственно).
Они – сироты, удочеренные местным решалой Вандером, крутым чуваком, уважаемым заунцами и старающимся поддерживать перемирие с Пилтовером.
Вай – суровый боец, с легкостью ломающий лица оппонентам даже в подростковом возрасте. Последующие же невзгоды закалили ее, точно сталь, превратив и без того опасного человека в настоящее живое оружие. Паудер – полная ее противоположность: маленькая и слабая, витающая в облаках, пытающаяся мастерить всякие штуковины, которые не работают, она больше мешает, чем помогает сестре.
И все же, они любят друг-друга и заботятся так, как получается.
Знаете, когда я смотрел клип ниже, то всегда думал, как же это Джинкс дошла до жизни такой?
Сериал дает пробирающее до костей объяснение, демонстрирует, как милая и добрая девочка смогла превратиться в неуравновешенную психопатку, по которой петля плачет.
Именно трагичная история Вай и Джинкс, любовь, замешанная на ненависти и сдобренная безумием, является тем стержнем, на котором держится сюжет сериала.
Впрочем, помимо них я бы выделил еще двух ключевых персонажей, на сей раз – из Пилтовера. Речь идет о Джейсе и Викторе. Они – еще два антипода, не связанные, правда, кровными узами.
Джейс – сильный, красивый и талантливый ученый. Именно его квартиру обнесли Вай с Паудер и еще парой друзей. Именно он пытался добиться успеха в совмещении магии и технологии. И добился, с помощью Виктора – смертельно больного калеки из Зауна, сумевшего за счет феноменального таланта вырваться из подземной клоаки и стать помощником самого Хеймердингера – основателя Пилтовера и главы городской академии.
Их совместное открытие открыло невероятные возможности, Джейсу проложило путь к влиянию, богатству и уважению, а Виктору же… Виктору даровало шанс на исцеление. Правда путь, что ему придется пройти для спасения, может оказаться во сто крат страшнее смерти.
Жаль, что любые благие намерения ведут в известном направлении. Ведь без открытия этих двоих, то, что произошло после, стало бы совершенно невозможным.
Но что поделать, как я уже говорил, прошлое есть прошлое.
Также хочу упомянуть еще нескольких персонажей. Начнем с главного кексика Пилтовера – Кейтлин. Она – дочь богатого торгового рода, жаждущая служить закону и порядку, что, конечно же, не шибко нравится родителям. Однако выдающиеся дедуктивные способности помогают Кейтлин докопаться до истины там, где прочие сдаются. И еще они с Вай отлично смотрятся вместе, да.
Порадовали и Экко с Синджедом. Да, у этих двух не то, чтобы очень много экранного времени, зато каждый получился на удивление цельным и интересным персонажем, отлично перекликающимся со своей игровой версией. Но это так, громкие визги фаната.
Последний персонаж, кого я хочу упомянуть, это Силко, главный антагонист сериала. Как это часто бывает со злодеями, получился он очень интересным и разноплановым человеком, не лишенным внутреннего стержня, собственной мотивации, убеждений и даже положительных черт.
Вот только все это не мешает Силко творить лютую дичь, прибрав улицы Зауна к своим рукам и безжалостно избавляясь от любого, кто смеет хотя бы косо посмотреть в его сторону. С другой стороны, глядя на него, с легкостью веришь: да, вот такой чувак однозначно может и будет руководить ОПГ. Точнее, только такой и может: жесткий, решительный, беспринципный, умный.
Звук и графика
You’re all I have left. I can’t lose you.
Начну я, пожалуй, с картинки. Что тут скажешь, она поистине восхитительна! Да, немного непривычная, но какая же глубокая! Какая сочная!
А эта мимика!!! Я, наверное, вообще не разу еще не видел, чтобы в мультсериале так хорошо была проработана лицевая анимация (будь ты проклято, аниме!).
Я не знаю, быть может, профессионалы что-нибудь и найдут, укажут на какие-нибудь огрехи, но на мой любительский взгляд картинка в Аркейне – чистый термояд. Превосходная, эпичная, стильная, запоминающаяся.
Рито давно славились качеством своих роликов, но на сей раз они прыгнули выше головы, сотворив нечто невообразимое.
Впрочем, даже очень хорошую картинку можно засрать паршивым звуком. И, к счастью, это – не тот случай. Саундтреки получились настолько в тему, что прямо-таки диву даешься, как же круто авторы все сделали (ну, если не знать про их проекты Pentakill и KDA).
Отдельные теплые слова хочется сказать про озвучку. Да, я смотрел Arcane в дубляже и, возможно, это было ошибкой. Пару раз ради интереса врубил оригинальные дорожки и, скажу, что актеры озвучания постарались на славу.
Лично на мой взгляд, манера речи персонажей – столь же важный элемент повествования, как и их мимика, а потому это – очень важно.
Впрочем, дубляж тоже следует похвалить. Актеры старались, ИМХО, вышло у них недурственно.
За и против
He fancies himself a fox among the wolves.
But mark me, child, if you want to last in this world,
you must learn to be both the fox and the wolf.
Ну, раз уж я начал тут распинаться, как же Аркейн крут, перейду в соответствующий раздел. Как вы уже поняли, графика и звук на мой взгляд – однозначное достоинство произведения. Но есть ли что-нибудь еще, за что можно похвалить творение Рито?
Да, есть.
Начну я с персонажей.
Они получились на удивление живыми и годными. У каждого – своя история. У каждого – свои чувства, переживания, страхи. У каждого – своя боль. Все герои сериала, даже второстепенные, не являются картонными болванчиками.
Сценаристы прекрасно проработали характеры героев, те любят, ненавидят, растут над собой, совершают ошибки… Меняются. Скажу честно, в последние годы не так и часто удается встретить подобное, это нужно ценить.
Мне понравился и сюжет. Да, безусловно, он не хватает звезд с неба, в нем не будет прям таких ВОТЭТОПОВОРОТов, майндгейма, как в Кайдзи, или каких-нибудь постмодернистских переосмыслений.
Нет, у нас классическая история взросления героев, преодоления теми невзгод, борьбы с окружающими неурядицами и собственными проблемами, помещенная в декорации паропанка с магией. Или такое правильнее будет назвать магопанком?
Думаю, не столь важно. Главное – другое. Эта простая история цепляет, заставляя следить за происходящим на экране до самого конца.
Кстати, о паро/магопанке. Считаю, что стилистика мультсериала, заставляющая сразу вспомнить великолепнейшую игру Dishonored, это еще один огромный его плюс. Так, ладно, про графон я, вроде, уже все сказал, прощу прощения, отвлекся. Двигаемся дальше.
Огромным достоинством Arcane, безусловно, стали боевые сцены. Динамичные, напряженные, восхитительно красивые. Их смотришь едва ли не с отвисшей челюстью, а потом – пересматриваешь еще разок. Можно даже – покадрово. Думаю, мы вскоре увидим немало AMV-х, нарезанных из мультсериала.
Такой сочной боевки в том же аниме сейчас просто не встретишь. Насчет не аниме, если честно, тоже не уверен (ну не вспоминать же «Легенду об Аанге» хрензнаетсколькилетней давности). Если есть варианты, прошу скинуть их в комментах, ознакомлюсь. Но лично я не встречал еще настолько крутых драк в мультсериалах. Ну, или забыл.
Так что же, у нас намечается двенадцать из десяти на кончиках пальцев? Знаете, если честно, наверное, в сериале можно найти недостатки. Думаю, я и сам мог бы указать на какие-нибудь сюжетные косяки. Да вот только что-то не испытываю желания заниматься подобным.
Сериал меня зацепил, причем сильно, а потому я не собираюсь копаться в деталях, пытаясь найти проблемы. Фанбойство? Ну да, и что? Как будто мне не плевать.
Лично для меня Аркейн – это, пожалуй, лучшее, что случилось с мировой анимацией ну, возможно, даже за последние десять лет. Придраться тут почти не к чему. Работа проделана фантастическая.
А потому, сегодня мы обойдемся без выискивания недостатков.
Заключение
Wherever you are, light it up and I'll find you.Очередная рецензия подходит к концу.
Что можно сказать напоследок?
Во-первых, похвалить Рито. Они натурально прыгнули выше головы, выдав на-гора если и не шедевр, то просто охрененное произведение, которое подойдет как фанатам Лиги Легенд, так и людям, ничего не знающим о Рунтерре.
Во-вторых, сказать всем, кто еще не посмотрел Аркейн: «а ну живо подорвались к экранам»!
Ну и, наконец, в-третьих, занять позицию Ждуна. Второй сезон не за горами, 2023-й год ближе, чем кажется. Есть смысл жить дальше.
Вот на этой светлой ноте я, пожалуй, и откланяюсь. На сегодня все.
Хомяк отправляется спать в свое логово.
Arcane: League of Legends: обзор
Уверен, что тебе не нужно объяснять, что такое League of Legends. Нужно? Ну ладно, что с тобой поделать :) Это одна из самых популярных онлайн-игр в мире, которая за время существования уже на протяжении 11 лет успела породить десятки миллионов фанатов по всему миру благодаря глубоко прописанному лору вселенной и каждого персонажа, упору на механику управления чемпионами, а не тактику и развитому киберспорту, за баталиями в котором куча зрителей, преимущественно из Азии и Америки следят крайне пристально. Жанр игры MOBA и везде, кроме почему-то СНГ, Лига успешно потеснила Dota 2 и прочих мелких конкурентов.
Причина ли в нашем консерватизме, верности традициям, которые пошли от Dota All-Stars или просто всему виной «аллергия на онэмешность» – загадка истории. В любом случае, Riot Games, которые за ЛоЛ и отвечают, уже создали вокруг своего детища огромный бренд, по которому есть куча контента – это уже и игры по мотивам вроде недавно вышедшей Ruined King от авторов Battle Chasers, и музыкальные группы с клипами и целыми альбомами, те же Pentakil илиl KDA, а также прекрасные промо-ролики, вроде тизера реворка Фиддлстикса или Get Jinxed. За эти годы их вышло столько, что после каждого ты сидел и думал: «Ё-моё, это настолько красиво и драматично, что давно уже надо пилить полноценный сериал». И знаешь, что самое забавное во всей этой ситуации? Они реально его сделали :) Это не Blizzard, от которых по Overwatch или Warcraft медийного контента хрен дождешься, хотя у них потенциала не меньше. Arcane, состоящий из 9 серий по 40 минут, появился в этом месяце и порвал все топы по популярности. Как, почему, справедлива ли эта популярность или просто фанаты игры накрутили – давай разберемся вместе.
История погружает нас в перипетии взаимоотношений индустриального и научного рая Пилтовера, населенного дворянами и изобретателями, и мрачного Зауна, в котором естественно существуют все остальные, а власть подмяли криминальные кланы. В условиях этого нарастающего конфликта растут две сестры-сироты – Вай и Паудер, которые способны изменить всё вокруг.
Завязка, безусловно, звучит как типичная около фентезийная антиутопия про социальное неравенство. Однако Arcane, к счастью, совершенно не об этом. Вместо того, чтобы расписывать конфликт, углубляться в политику, подготавливать почву для гражданской войны и выбирать избранных, которые должны спасти мир, французская студия Fortiche Production смещает акценты в сторону личных историй и отношений между людьми. Безусловно, противостояние между городами, заигрывания с запретной в Пилтовере магией – все эти глобальные вещи в истории есть, но они скорее фон для того, чтобы авторы могли показать историю о важности семейных и близких отношений, о том, насколько они ценны и стоят ли они исполнения каких-то глобальных целей. И нужно ли вообще добиваться в этой жизни чего то любой ценой. Это неоднозначный сюжет, где вы с трудом найдёте чёрное зло и белое добро. Разговоры про "серую мораль" уже стали в некотором роде мемом, конечно, но здесь она действительно местами проступает. Поступки героев далеко не всегда логичны, как это в жизни часто и бывает, но ты их понимаешь, можешь прочувствовать и осознать, что ты мог бы поступить точно также на его/её месте. И такое глубокое восприятие во многом достигается благодаря невероятно мощному и стильному визуальному повествованию.
Arcane, вне всякого сомнения, один из самых эстетически крутых анимационных сериалов в принципе и точно самая красивая экранизация видеоигр. Тут вам и околомасленная стилизация, которая придаёт живописности происходящему, и монструозное внимание к деталям, и огромное разнообразие цветов, и великолепный дизайн окружения, персонажей, основанный на уже имеющихся роликах и артах по вселенной ЛоЛ, и очень живая анимация, благодаря которой авторы создают большую динамику в экшене. Однако самой важной особенностью этого сериала является умение художников рассказывать целые эпизоды истории без слов. Они находят и яркие визуальные решения, которые прямо в кадре выражают мысли и внутренний мир основного для эпизода персонажа, и ловко заигрывают с монтажом и частотой кадров, добавляя шизовости, драйва или наоборот тяжести и мрачности, а также грамотно используют светотень и ракурсы, обозначая нам настроение и позитивность/негативность намерений некоторых личностей. Уверен, на тему того, как французские художники ставят те или иные сцены уже пишут титанические эссе, ибо поверьте, материала для этого дофига и больше).
Продолжая говорить о сценарии, хочется обсудить его лорную составляющую, ибо я несколько лет довольно много играл в Лигу Легенд и интересовался её чемпионами. Очень приятно видеть знакомых парней и девчат в самом начале их жизненного пути, взглянуть на них с другой стороны, проследить изменения их характеров. Также здорово и то, с какой теплотой оживлены и воссозданы как сами персонажи, так и их окружение. Сияющий золотом и постоянно двигающийся навстречу прогрессу Пилтовер очень ярко контрастирует с затхлым, заброшенным и загазованным Зауном. Все элементы стимпанка и дизельпанка в дизайне локаций и оружия также крайне радуют глаз, видно, что мир сериала крепко выдерживает выбранную стилистику.
Заканчивая эту тему, отмечу важный момент – это произведение максимально универсально. Да, оно очень грамотно утилизирует лорные подробности вселенной ЛоЛа, оставляет большое количество пасхалок для фанатов, но этот сериал в первую очередь создан для нейтрального зрителя, чтобы он мог понять, проникнуться и заинтересоваться, что же ещё происходит там в этой вашей Рунтерре. Конфликты понятны и в чём-то даже просты, без всякой философии о смысле жизни, душе или фатализме, а в окружающей реальности чувствуется прописанность и глубина проработки. Для понимания происходящего не нужно знать о Лиге Легенд и её персонажах вообще ничего. Даже больше скажу – так вам будет интереснее и менее предсказуемо следить за сюжетом, ибо вы не будете понимать, кого оберегает "сюжетная броня", скажем так, а кого нет. К тому же, в отличие от "Ведьмака" Нетфликса, тут совершенно не страдает структура повествования в том плане, что всех персонажей настолько равномерно, насколько это нужно, проводят по сюжету. В "Ведьмаке" была проблема того, что не зная первоисточник, многие моменты казались нераскрытыми или не на своём месте, ибо там слишком перетряхнули хронологию историю, которая была изначально у Сапковского. Arcane же этой ошибки не допускает, поэтому в рамках имеющихся серий мы имеем очень чёткий сюжет, у которого нет отваливающихся элементов.
Работа с персонажами здесь, опять же, проведена на крайне высоком уровне. Все основные герои и злодеи, за которыми нам предлагают следить, подробно проработаны от и до. Мы понимаем кто они, откуда и какие ценности в жизни они отстаивают, пускай не всегда это и во благо. За 9 серий по 40 минут авторы берутся за большое количество мини-историй и одну прям весомую. С линиями Паудер и Вай, конфликтом Пилтовера и Зауна, историей главного злодея Силко, как по мне, разобрались более чем чётко и уверенно, доведя всё, пускай и не до логического конца, но до серьёзной эмоциональной точки. Последний так вообще вызвал неподдельный восторг, ибо я всегда любил отрицательных персонажей, обладающих определенной человечностью и принципами. Они выглядят более комплексно и симпатично, чем просто крушилы и захватчики. С остальными же сюжетами сложнее, ибо они скорее остаются в состоянии подвешенной интриги, которая, безусловно, заставляет ждать продолжения, но всё же в данный момент это оставляет определенный осадочек.
Над музыкой также постарались более чем, всё таки Riot Games имеют уже большое количество связей с колоритными исполнителями в самых разных жанрах, благодаря чему саундтрек сериала вышел ярким, эмоциональным и реально уместным во всех ситуациях, где он используется. Опенинг в исполнении Imagine Dragons так вообще заседает в голове без шансов на выветривание).
О большом упоре на эту составляющую говорят не только околомюзикловые моменты, но бессловесные эпизоды, где и визуал значительно выделяется по сравнению с основным хронометражном, и сам по себе отрывок очень сильно завязан на музыке, как будто для него его и рисовали. Этакие мини-клипы, я бы сказал. Такого не то, чтобы много. В пример можно привести вступление сериала или значительный эпизод в 3-й арке. Это выглядит лихо, очень запоминается и оставляет большой эмоциональный отпечаток. Явно больший, чем просто потасовочка в каком-нибудь аниме по Доте.
Хочется с радость сказать то, что Riot Games и Fortiche Production сделали то, что годами казалось чем-то несбыточным – реализовали потенциал лора Рунтерры, создав по настоящему великолепное шоу. Arcane – это до безумия красивая, умная в плане визуального повествования, но при этом близкая каждому история, которая не оставит зрителя равнодушным. Как некогда фанат Лиги Легенд, я просто в восторге от того, что казавшаяся мечтой вещь сбылась. Однако уверен, что нейтральному зрителю будет даже интереснее, ибо эффект новизны и неожиданности будет играть только на руку в плане сочности впечатлений. Так что, дорогой читатель, добро пожаловать в Рунтерру, надеюсь ты надолго :)
Пы.Сы. Второй сезон уже анонсирован и дай боже в 2023 году мы его увидим, так что сжимаем кулачки.
Автор: Павел Широков
Источник: https://vk.com/wall-187992595_12296
Подпишись, чтобы не пропустить новые интересные посты!
Light it up and I'll find you
Ответ на пост «Аркейн - о том, как надо снимать мультфильмы»
Возможно меня заминусуют, но я, после поста о том как надо снимать мультфильмы, на примере Аркейна, решил что, раз такое тут пишут, то в обяз надо посмотреть, соскучился по хорошим мультикам... и посмотрел на данный момент 5 серий. Так вот, в целом смотреть можно и сюжет нормальный и даже повороты в нем нестандартные, но вот это вот все:
никаких инклюзивных требований по повестке и даже разрешили менять текущий лор персонажей, чтобы вписать их в историю.
Никаких "девочки всё решат" тут нет и в помине. Нет и сильных женских персонажей с пометкой "сильная потому что женщина".
Аналогично другие персонажи.
Да бли-ин, ты Аркейн вообще смотрел? Весь сериал одна сплошная повестка, женщины решают... за все пять серий я не увидел ни одного мужика, который хоть что-то мог и при этом был положительным героем. Не в попытках что-то изобрести, а в противостоянии протогонист-антогонист. Я сидел терпеливо смотрел, надеялся, хоть мельком увидеть. Да, есть один, скажете вы, но вот из-за повестки он не жилец. Мне друг, с которым мы смотрели вместе, сказал где-то во второй серии: "Спорим этого бармена скоро убьют". Потому что повестка. Их всегда убивают. Они не нужны в таких фильмах. Ведь гораздо важнее показать женщину. Сильную, независимую, ну или ее становление из плачущей убийцы своих друзей.
И все персонажи женского пола в сериале такие. Начиная от главных героинь и заканчивая второстепенными. Сильные, независимые, умные, хитрые... А мужики - те на подхвате, либо помирают. Я не хотел видеть повестку, но она из серии в серию бросалась в глаза. Мужики либо зло, либо зло и очень редко добро, либо добро которое должно умереть, либо тупые, как тот советник который десять или сколько там лет крутил головоломку детскую. А женщины прям вау и писец, даже если сначала не вау...
Так что не надо мне тут заливать про нет требований по повестки и девочки не решают тут сплошь они и решают а Силко для колорита и тот злодей. Все, можете кидаться помидорами и гнать меня ссаными тряпками. Зы, сериал досмотрю, буду надеяться что что-то может измениться, хотя...
Интересные детали мультсериала Аркейн
Недавно я посмотрел мультсериал Аркейн, который мне очень понравился. Я захотел пересмотреть его с женой и ещё раз заметил, что сериал высоко детализирован, свою историю он зачастую показывает, а не рассказывает, и если она на секунду отвлеклась на телефон, позже у неё возникают вопросы. Это ещё дополнительно к вопросам, возникающим от несоответствия перевода оригиналу (отдельная больная тема, немного об этом здесь).
Мне стало интересно и я решил покопаться. Собрал что заметил плюс все комменты из ответов на свой первый пост. Как посторонний человек, не знакомый с лором игры, я решил сконцентрировать усилия исключительно на деталях которые имеют значение даже в том случае если человек не был знаком с миром, без всяких отсылок к игровым штукам. Сразу говорю я прекрасно понимаю, что я выписал далеко не все детали, их там дохренищща. Буду очень рад дополнениям в комментах.
Диалоги:
• Когда Мел приходит к Джейсу в мастерскую, она даёт ему упавшую гайку и говорит "Try not to lose your nuts", что значит одновременно "Не теряй гайки", "Не теряй голову" и "Не теряй яйца" )). в дубляже всё это чудовищно упростили до "Не изводи себя понапрасну" из-за чего зритель теряет часть мотивации Джейса "проявить яйца" на собрании в совете.
• Первые же слова сказанные маленьким Экко в сериале в самой первой серии "Give me a few seconds" это отсылка, имеющая 2 разных смысла для тех кто в теме и тех, кто нет. Для тех, кто в теме это отсылка к его будущим способностям, для тех, кто не в теме, но внимательный, это первая связь этого персонажа с часами, которая с 4 серии продолжится и даст понять, что загадочный глава Огоньков, размахивающий часами в начале каждой сцены это он, задолго до того, как это сделает обычный зритель.
• Тексты песен часто имеют смысл относительно происходящего. Иногда в текст песни засунуты непосредственно куски диалогов персонажей.
Окружение:
• В 4 серии у Силко на столе стоит кружка, разукрашенная Джинкс вручную, из чего мы можем заподозрить, что она его дочь, а не инструмент уже тогда. Невнимательный же зритель может в конце сезона до сих пор думать отдаст Силко Джинкс миротворцам или нет.
• В 4 серии во время дня прогресса нам показывают учёного, который демонстрирует механических бабочек. Чуть позже, после налёта Джинкс разбирала их, чтобы внимательный зритель понимал заранее, как именно в седьмом эпизоде с помощью них она подорвала армию миротворцев.
• В 4 серии перед выходом на сцену для речи Джейс символически ставит кружку "на" Виктора, как бы показывая зрителю, что они уже не совсем равные партнёры по хекстеку даже на текущий момент.
• На 32 минуте 5 серии когда кадр переходит с лежащего Виктора в бар, карты лежащие на столе выбраны и нарисованы не случайно, смысл по отношению к Виктору есть и в названиях карт (смерть и волшебник), и в изображениях (третья рука волшебника это отсылка на ту самую лазерную лапу, изобретение Виктора и часть его будущего облика ).
• В 6 серии в моменте, когда Паудер держит сигнальный факел, когда она закрывает глаза, нам показывают её мысли, даёт понять что она буквально всю сознательную жизнь тащит трупы друзей детства на своих плечах.
• В начале 9 серии в моменте, когда Виктор поднимает стул намереваясь нанести добро хекстековому ядру, оно пятится назад, давая понять, что оно действительно учится и после поглощения человеческой жизни уже, фактически, разумно.
• В 9 серии, когда Вайлет очень "удобным" и "рояльным" на взгляд невнимательного зрителя образом остановила Севику при помощи энергетического щита, внимательный зритель видит, что Севика летит сверху, помнит, что перчатки делал Джейс для шахтёров и у него на молоте щит такой же, поэтому автоматическое включение щита при рефлекторном вскидывании перчатки вверх от гипотетического обвала вопросов особо не вызывает.
Ситуации:
• Практически каждый персонаж осязаемо меняется по ходу повествования.
Трансформация Мел Медарда, например, была частично похерена неточным переводом фраз. Например её фразу на благотворительном приёме в 4 серии "The only one actually worth my time is him" перевели как "я бы с удовольствием пообщалась с ним", когда на самом деле она значит "Он единственный, кто действительно стоит моего времени". Мягко говоря, передан не весь смысл. Это не единственное место где её речь смягчили, из-за этого Мэл в переводе не так заметно меняется и, соответственно, не такой интересный персонаж.
• Первый самостоятельный более-менее положительный персонаж сериала Вандер в начале был представлен перед абсолютно тем же выбором что и первый отрицательный Силко в конце. По итогу они приходят к одним и тем же выводам и в шоу конкретно показано, почему.
Неважное для сюжета, но любопытное:
• В 6 серии в бывшем доме девочек мы видим изображения тех самых монстров, про которых спустя 2 серии Вайлет будет рассказывать Кейтлин лёжа на кровати в Пилтовере.
• Во второй серии Виктор прерывает Джейса, когда тот размышляет о суициде после изгнания. В девятой серии абсолютно той же фразой Джейс прерывает Виктора, когда тот размышляет о суициде после "похорон" Скай.
• Музыкальная шкатулка, найденная Паудер вначале сериала судя по всему такая же, как та, что Джинкс использует на "примирительном обеде" в конце.
• Один из отдыхающих в борделе похоже тот же самый персонаж, который позже "взаимодействует" с Амбессой Медарда.
Этот сериал реально делали с любовью и поэтому я уверен, что во первых я не всё вспомнил, а во вторых деталей в нём будет найдено ещё очень и очень много.
Ответ на пост «Аркейн - о том, как надо снимать мультфильмы»
Глядя на то, как люди удивляются, почему к Аркейну так "неоправданно" восторженно относятся, я хочу привести один аргумент. Старая шарманка о неверном переводе )). Дело в том, что в Аркейне невообразимое количество деталей, которые все вместе как отмычка работают чтобы извлечь из зрителя эмоцию. Заставить поверить. Я не говорю что переводчики справились плохо, я говорю что у них была непосильная задача. В переводе неизбежно в трубу улетает большое количество деталей и одна из очень важных, на мой взгляд, это музыка. Практически каждый текст каждой песни в Аркейне имеет смысловое наполнение, которое на 100% потеряно для русскоязычного зрителя.
Неверующим предлагаю пересмотреть последнюю сцену мультика и взглянуть на мой примерный, субьективный перевод текста песни. В этой сцене нет ни одного слова от Джинкс после убийства Силко. Но они есть в песне и имеют сюжетную ценность, так что технически Райоты заставили 70-летнего мужчину Стинга, заслуженного, классического певца, композитора и кучу всего ещё, принять участие в озвучке пубертатной девочки-взрывателя из онлайн игры жанра MOBA :D:
1 куплет
(Обращаясь к Вайлет)
Я монстр, которого ты создала
Ты разорвала меня на части
Что хуже всего, чтобы продолжать жить,
Я должна убить ту часть меня, которая видела
Что я всё ещё нуждалась в тебе
Рефрен
Надеюсь, ты знаешь, что у нас ещё было все
Когда ты сломала меня и оставила разбитой на кусочки
Я хочу, чтобы тебе было больно,
Как ты причинила боль мне сегодня.
Я хочу, чтобы ты проиграла, как проигрываю я,
Каждый раз когда пытаюсь играть.
О, что могло бы быть...
Почему ты не любишь меня такой? Чем мы могли бы быть?
2 куплет
(Обращаясь к Силко)
Я твой призрак, падший ангел
Ты разорвал меня на части
Мне было все равно, что за изделие ты из меня сделал
Потому что я... я должна была быть твоей.
——КОНЕЦ СЮЖЕТНОЙ ЧАСТИ——
Рефрен
(Обращаясь к Вайлет)
Надеюсь, ты знаешь, что у нас ещё было все
Когда ты сломала меня и оставила разбитой на кусочки
Я хочу, чтобы тебе было больно,
Как ты причинила боль мне сегодня.
Я хочу, чтобы ты проиграла, как проигрываю я,
Каждый раз когда пытаюсь играть.
О, что могло бы быть...
Я хочу, чтобы тебе было больно,
Как ты причинила боль мне сегодня.
Я хочу, чтобы ты проиграла, как проигрываю я,
Каждый раз когда пытаюсь играть.
О, что могло бы быть...
P.S: таких деталей просто уйма и многие из них можно рассматривать под разными углами, даже в переводе этой песни я вижу возможность иных интерпретаций, почему и не виню переводчиков Аркейна.
Внимание, первое видео СПОЙЛЕР исключительно для понимания о каком моменте сериала речь в песне.