Ксенополис твоей мечты
Очень хочется поделиться с вами, самой сложной страницей за всю нашу историю. Чуть ниже - разворот города Ксенополис их третьей главы комикса Биороиды. На этих страницах мы знакомим читателя с особенностями города и представляем визуальный концепт. Можно заметить, что каждый из районов города имеет доминирующий цвет, цетыре района - четыре цвета. Сами цвета взяты как контрастные цвета цветового круга (простите за тавтологию, я тот еще тавтолог). Также, профиль и особенности этих районов, проявленные в деталях. Про башню венчающую город и надписи на разных языках мира, я уже писал.
Работа над этим разворотом началась с фразы Олега Журавского, который рисует лайн к комиксу. Он произнес сакраментальную фразу - хочу, чтобы было круче чем в Акире.
Как это в Акире
Ну, чтож, вызов принят. Я, готовил концепты зданий, рекламы и других деталей, сценарист Ирэна Даровская писала тексты, Олег старательно рисовал. Примерно через три недели разворот был готов, и предстояло показать фронт работ нашему колористу - Ксении Беспаловой. Нетрудно догадаться, что догнать и перегнать Акиру по количеству деталей удалось, и это мягко сказано. Результат можете оценить сами. Плод безумной работы многих людей, выполненный вручную. Скорее всего, мы уже не будем повторять подобные эксперименты.
Ксенополис в развороте
Чтобы похвастаться, мы даже распечатали этот разворот в виде картины и принесли его на #Старкон2023. На фотографии ваш покорный слуга вешает его перед началом фестиваля.
Я вешаю разворот. Сорямба, что отсвечивает, мы эту пластмасску потом убрали, но меня уже никто не фоткал.
Что вы думаете? Стоило оно таких страданий?
Показать полностью
3
Тюмень — Новый Уренгой. Дальше вертолетом до Мессояхи
«По-другому никак не добраться, по крайней мере летом. На весь путь ушли почти сутки: Ямал встретил нас дождливой и ветреной погодой, вертолет задержали. Погода в этих местах суровая. Круглый год не прекращаются сильные ветра. Летом они спасают от мошек и комаров, а зимой делают здешние морозы под -50° С испытанием даже для экстремалов! Бррр. Поводов влюбиться в эту землю — столько же, сколько звезд над Гыданской тундрой долгой полярной ночью. Работать в Арктике и не стать романтиком не получится».
Акира (1988)
Показать полностью
9
Мои абьюзивные отношения с аниме «Акира»
Моя безграничная любовь к киберпанку завела меня в мир японских мультиков. Посмотрел я, в общем-то, «Акиру» и мне есть чем поделиться.
Любовь к киберпанку и знакомство с «Акирой»
Я являюсь огромнейшим поклонником киберпанка. Вся эта эстетика неоновых вывесок, бессмысленных, но таких интересных технологий не на шутку возбуждает. Последние несколько лет ощущение того, что мы уже вот-вот попадем в этот самый киберпанк-мир, завораживает, но в то же время сильно пугает.
В какой-то степени людей, которые создали знаковые киберпанк-произведения и миры, можно назвать философами. Они рассуждают на бытовые и глобальные темы с точки зрения человека будущего. Демонстрируют через призму своего восприятия жизнь, каковой она есть и какой она будет. Они пытаются предсказать крах или же, наоборот, воскрешение рода человеческого. За качественно написанными киберпанк-произведениями всегда интересно наблюдать. Интересно посмотреть и изучить ход мыслей автора. Интересно понять, насколько ваши точки зрения по тем или иным вопросам совпадают или расходятся.
За свою жизнь я пересмотрел чуть ли не все киберпанк-фильмы. Начиная от попсового "Бегущего по лезвию" и заканчивая всеми забытым "Джонни Мнемоником" с Киану Ривзом. Мне кажется, что я переиграл чуть ли не во все игры, которые косвенно или же на прямую связанны с данным сеттингом. Но за все время тесно дружбы с жанром я ни разу так и не притронулся к японской анимации.
Проблема заключается в том, что к японским мультикам я отношусь довольно таки прохладно. Но вечные возгласы о том, что именно в аниме лучше всего показан киберпанк, все же пересилили меня. По итогу я решил пройтись по классике жанра на поприще японской анимации. Для себя я решил выделить три проекта. «Ковбоя Бибопа», «Акиру» и «Призрака в доспехах». «Ковбоя» посмотрел и остался под огромнейшим впечатлением от увиденного. Прекрасное произведение, подарившее мне огромнейшее количество всевозможных эмоций. «Призрака в доспехах» я решил оставить на потом. Ну а посмотрев «Акиру» у меня появилось несколько довольно таки больших вопросов. Но давайте по порядку.
Красоты Нео-Токио и перехватывающий дух визуал
Главной особенностью и непосредственно самим героем любого киберпанк-произведения является город. И, чёрт возьми, Нео-Токио просто прекрасен. У великого мангака и по совместительству режиссера анимационки Кацухиро Отомо получилось просто великолепно передать атмосферу яркого, неонового, но настолько же прогнившего до мельчайшего атома города будущего. Наблюдая за происходящим на экране, зритель с первых же минут понимает, что за красотой и величием устрашающего по своим масштабам мегаполиса таится неминуемая катастрофа. Некое перерождение и очищение города от всевозможных пороков. Что в дальнейшем и развивается автором.
Помимо пронизанного неоном города, мне так же понравилась и сама картинка. При том, что к аниме я отношусь довольно таки прохладно и, наверное, даже можно сказать, что отрицательно из-за вечно выпученных глаз 2D-тянок, плохо прорисованных задников и множества других мелких деталей, к которым я привык за долгие годы просмотра самой разной анимации. Рисовка в «Акире» произвела на меня незабываемое впечатление. Постановка кадра, игра с тенями и цветом в целом, плавная анимация действующих на экране лиц, проработанные до мельчайших деталей ранее упомянутые задники, которые передают атмосферу живого города, влюбляют в себя зрителя с первого же взгляда. Помимо прекрасной атмосферы и картинки, мне очень понравилось, как Кацухиро Отома заигрывает с визуальными образами, пытаясь рассказать часть истории как раз таки при помощи этой игры.
Как самостоятельно испортить свое же произведение
На первый взгляд может показаться, что мне все излишне сильно понравилось. Но это не совсем так. Как бы это печально не звучало, но в мой сладкий рассказ придется добавить немалую ложку дёгтя.
Главным разочарованием при просмотре «Акиры» для меня стала история и ее повествование. Но не спешите кидаться в меня тухлыми помидорами, я сейчас попытаюсь объяснить вышесказанное.
Начнем с того, что после просмотра аниме я пообщался с человеком, читавшим саму мангу, который является огромным фанатом не только произведения, но и самого жанра. Высказав свое «фе» по поводу сюжета произведения, он сказал мне, что полностью со мной солидарен. В отличии от манги, аниме потеряло свою глубину. Персонажи кажутся более картонными, между ними не чувствуется той самой «химии», а от развития характера героев произведения осталось лишь название. Как я и сказал ранее, вы можете закидать меня тухлыми помидорами, но более скомканной и рваной истории за все время, которое я знаком с жанром, я еще не видел. Как я сказал в абзаце про визуал: атмосфера Нео-Токио подкупает тебя с первых же минут. Но, к превеликому сожалению, из-за крайне плохой адаптации манги, скомканная история тем самым огромном комом перекрывает абсолютно все вышеперечисленные плюсы. Начиная с третей четверти фильма, я то и дело думал, когда же он наконец-то закончится. В какой-то степени это вполне закономерный исход. Как бы Отомо не пытался перенести мангу на экраны, очень сложно справится с визуализацией графического романа на две с половиной тысячи страниц. При работе над аниме Отома вырезал целые арки, посвященные развитию персонажей. Переписывал истории и менял героев прямо во время создания аниме, чтобы хоть как-то впихнуть огромную мангу в двухчасовой фильм. Как сказал мой приятель: «Акира – аниме для тех, кто уже был знаком с первоисточником». И в таком случае возникает вопрос: а зачем в принципе нужно было визуализировать роман? Чтобы оставить после себя огромное наследие? Ну так Отома и так это сделал, выпустив мангу в свет. Оставив после себя огромный след, который повлиял не просто на сам жанр киберпанк, а в принципе изменил представление избалованной западной аудитории о современной азиатской культуре. Возможно, работа была создана для того, чтобы еще больше популяризировать само произведение. Но если это так, то, к превеликому сожалению, анимационная картина явно не дотягивает до уровня оригинала, что портит наследие первоисточника. Как раз таки по той причине, что автором и манги и самой экранизации является один и тот же человек.
Неутешительные итоги, или же как у меня так и не получилось влюбиться в аниме
Подводя итог, можно сказать, что по хорошему стоило бы написать полноценное эссе с исследованием, изучением и сравнением манги и самого аниме. Но делать этого я точно не буду. Ведь высидеть еще раз, а то и два, целых два часа крайне душной и скомканной истории невыносимо сложно. Однажды я сто процентов ознакомлюсь с первоисточником, но не думаю, что когда-то еще раз прикоснусь к визуализации.
***
Дорогие друзья, большое спасибо за внимание. Надеюсь, вам было интересно ознакомиться с небольшим материальчиком/рецензией о том, что представляет из себя аниме «Акира» глазами человека, который крайне далек от японской анимации. Если вам все же понравилась работа, рад буду вас видеть в своем Телеграм-канале. Пишу там крутые работы о всевозможном искусстве и в частности о кино.
Показать полностью
4
Отличные полнометражные аниме, которые стоит посмотреть - Часть № 3
Другие были в старых подборках и будут в новых))
1) Призрак в доспехах (1995). Режиссер - Мамору Осии. Оценка IMDb: 7.90
Сюжет - 2029 год. Благодаря значительным достижениям в кибернетике люди могут заменять свои конечности роботизированными частями. Майор Мотоко Кусанаги из 9-го отдела службы безопасности ведёт расследование, связанное с таинственным хакером, который называет себя Кукловод.
Один из первых аниме-фильмов с обильным использованием компьютерной графики и компьютерной доработки кадров, нарисованных вручную.
В манге Масамунэ Сиро Мотоко Кусанаги выглядит моложе, чем в фильме, и у нее более непоседливый характер. Дизайнер персонажей ленты Хиромаса Огура счел, что Мотоко в сценарии – слишком серьезный и глубокий персонаж, чтобы на экране казаться девчонкой.
Фильм был создан при финансовой поддержке американского дистрибьютора аниме Manga Entertainment. Компания вложилась в фильм Осии, потому что устала ждать, пока японцы сами нарисуют что-то сравнимое по размаху с «Акирой», предыдущим аниме-хитом в Америке.
2) Могила светлячков (1988). Режиссер - Исао Такахата. Оценка IMDb: 8.50
Сюжет - Последние дни Второй мировой войны, американская авиация бомбит беззащитные японские города. В водоворот каждодневного кошмара попадают 14-летний Сэйта и его сестренка Сэцуко - потеряв близких, они остались совсем одни. Мальчик в одночасье становится взрослым и осознаёт, что от него зависит жизнь маленькой сестры.
Укрывшись в заброшенном убежище, Сэйта и Сэцуко пытаются выжить собственными силами. И пусть в их глазах смертоносный огонь в небе - всего лишь огоньки светлячков, жестокая война не щадит даже невинные детские души, вынося им беспощадный приговор.
Экранизация книги считалась проектом, обреченным на коммерческий успех благодаря его образовательному значению. Поэтому фильм был выпущен в паре с фильмом «Мой сосед Тоторо» (1988) Хаяо Миядзаки, чтобы протолкнуть его к зрителю. В итоге оба фильма были куплены многими школьными советами для показа ученикам.
Чтобы подобрать детей для озвучивания Сэцуко и Сэйты, Исао Такахата отправился в Кобэ. Там он и нашел пятилетнюю Аяно Сираиси.
Мультфильм снят по мотивам автобиографического романа Акиюки Носаки «Могила светлячков» (Hotaru no Haka, 1967).
3) Манускрипт ниндзя (1993). Режиссер - Ёсиаки Кавадзири. Оценка IMDb: 7.80
Сюжет - В провинции Ямасиро неожиданно начинается эпидемия чумы. Все жители бегут оттуда, а глава одного из соседних самурайских кланов, клана Мотидзукэ, отправляет на разведку в эти места подчиняющиеся ему остатки клана ниндзя Кога. Однако какие-то странные существа, наделенные невероятной силой, мгновенно расправляются с незваными гостями, и спастись удается только девушке-ниндзя Кагэро, потому что ей помог бродячий ниндзя-самурай Дзюбэй. Но Дзюбэй и не догадывается, что убил не просто демона, а одного из Восьми демонов Кимона — группы воинов с поразительными нечеловеческими возможностями, и для оставшейся семерки он теперь — смертельный враг.
Прототип главного героя фильма — Ягю Дзюбэй Мицуёси, историческая личность, знаменитый мастер кэндзюцу (искусство владения мечом) и ниндзюцу (искусство ниндзя), создатель секретной службы О-мэцукэ и личный учитель фехтования сёгуна Токугавы Иэмицу.
Английский перевод названия "Ninja Scroll" (как и его русский вариант — "Манускрипт ниндзя") ошибочен. Иероглиф "chou" в данном случае значит не "свиток, манускрипт", а "рассказ, история, повесть". Буквальный перевод названия — «Дзюбэй — повесть о ниндзя, который повелевал ветром» (указание на умение Дзюбэя создавать резким взмахом меча узкую струю воздуха, рассекавшую тела его противников).
Есть немного типичной японской клубнички )) Зацензурил.
4) Акира (1987). Режиссер - Кацухиро Отомо. Оценка IMDb: 8.00
Сюжет - Спустя 31 год после Третьей мировой войны и ядерной бомбардировки столицы Японии, воссоздан новый город - Нью-Токио. Внешне все под контролем, однако страна теперь напоминает профашистское государство, жесточайшим образом подавляющее попытки мятежа. В исследовательских центрах проводятся парапсихологические опыты над людьми для разработки совершенного вида оружия.
Военные в лице полковника Сикисимы, руководителя проекта биологических военных экспериментов, входят в конфликт с правительством. А в стране возникает религиозный культ сверхчеловека по имени Акира, приход которого, якобы, сможет решить все проблемы Японии.
Первое аниме, где используют 24 кадра в секунду.
На момент выхода это был самый дорогостоящий аниме-фильм.
Давно обещают голливудскую адаптацию, но пока снимать не начали.
Приятного просмотра или пересмотра !!!
Все аниме загрузил к себе в телеграмм канал как и 10 проектов Хаяо Миядзаки + аниме сериал Конан — мальчик из будущего от Миядзаки и Такахаты ( огромный архив видео, что бы можно было удобно смотреть на телефоне, планшете или небольшом ноуте). Ссылку оставлять не буду, но ее можно найти в профиле. На канале много американской классики, корейского кино, советских фильмов, новинок, сериалов, мультов и тд. Там сейчас новый Астерикс, Папкин экзорцист с Кроу, Братья Супер Марио в кино (2023), Восстание зловещих мертвецов, Air: Большой прыжок , Форсаж 10, Киану Ривз с собаками в 4-х актах и тд.
Показать полностью
16
Киберпанк-аниме — лучшее и главное
Создатели аниме очень любят киберпанк в самых разных его проявлениях. Пожалуй, нигде больше этот жанр не воплотили так полно и подробно.
Акира (1988)
История о псиониках, сошедших с ума после жестоких экспериментов, имеет к жанру опосредованное отношение. Но антураж «Акиры» — квинтэссенция киберпанка. Здешние панорамы пестрящего неоном мегаполиса, виды причудливо оборудованных лабораторий и обшарпанных трущоб с байкерами на футуристических мотоциклах вдохновили западных писателей и режиссёров не меньше, чем «Бегущий по лезвию».
Мир «Акиры» выглядит завораживающе реальным — не в последнюю очередь потому, что Япония восьмидесятых годов сама походила на оживший киберпанк. Фильм до сих пор смотрится на одном дыхании благодаря невероятному драйву и нарисованной вручную анимации, которая и не думает устаревать.
Призрак в доспехах (1995)
Аниме по трём мангам художника Масамунэ Сиро — «Яблочное зёрнышко», «Доминион» и «Призрак в доспехах» — стали классикой киберпанка. Но в хит мирового масштаба стараниями режиссёра Мамору Осии превратилось только последнее. Сюжет о том, как киборг-спецагент охотится за хакером-террористом, который оказывается осознавшим себя искусственным интеллектом, можно считать эталоном жанра.
А этот сюжет ещё и мастерски поставлен: философские диалоги о том, что такое человек, смешаны с экшеном в идеальной пропорции. Графика «Призрака в доспехах» тоже опередила своё время. Фильм был снят с применением передовых на тот момент технологий, и его ремастер до сих пор радует глаз.
Армитаж III (1996)
Не только симпатичный мини-сериал, но и отличный образец того, какой универсальной может быть популярная культура. Стоит сменить озвучку, и сложно будет догадаться, что этот мультфильм снят в экзотической Японии. Восточные мотивы здесь не видны, зато вдохновение «Бегущим по лезвию» и «Вспомнить всё» трудно не заметить.
Рассказывает сериал о полицейском Россе, который прилетает на Марс и тут же становится свидетелем убийства известной певицы, оказавшейся андроидом. Вместе с новой напарницей Армитаж он идёт по следу преступника, охотящегося на разумных машин, которые тайно живут среди людей. Армитаж — одна из них…
Эксперименты Лэйн (1998)
История о тихой школьнице Лэйн, которая стала богиней интернета, а до этого повстречала хакеров, переехавших в Сеть самоубийц и даже альтернативные версии самой себя, уже упоминалась в нашем топе фантастических аниме. Но это тот случай, когда не грех повториться.
Её блёклый, опутанный проводами мир теперь кажется старомодным, как и используемые героиней ЭЛТ-мониторы и громоздкие системные блоки. Зато вопросы о границах личности и самоидентификации, природе памяти, реальности и виртуальности актуальны до сих пор. Сериал подаёт эти темы без пафоса и апломба, спокойно и буднично, как это умели делать в аниме девяностых.
Аниматрица (2003)
Сборник из девяти новелл позволяет узнать кое-что новое о мире «Матрицы» и взглянуть на него иными глазами. Махиро Маэда показывает эпическую историю угнетения и восстания машин, их победоносную войну с людьми и создание Матрицы. Ёсиаки Кавадзири превращает тренировку повстанцев в шикарный самурайский поединок. Синитиро Ватанабэ раскрывает прошлое Тринити в виде нуарного детектива. Сюжет Моримото Кодзи об игре подростков в «глючащем» доме и вовсе похож на светлую сказку… У каждого эпизода — свои стиль, палитра и настроение. Диву даёшься, какой разнообразной и выразительной может быть анимация.
Эрго Прокси (2006)
Яркий представитель аниме двухтысячных, которое старается всем понравиться. Качественная графика в модных приглушённых тонах, нетипичный для японской анимации стиль рисунка и, главное, сюжет с претензией на глубокий смысл действительно привлекли к сериалу внимание зрителей со всего мира. Но, в отличие от множества претенциозных поделок, «Эрго Прокси» действительно даёт повод задуматься.
Действие происходит в постапокалиптическом городе под куполом; главная героиня расследует убийства людей, совершенные роботами. Но расследование становится лишь началом долгого пути к раскрытию тайн мира и общества. Действия в сериале мало, зато философских рассуждений и отсылок хоть отбавляй.
Appleseed Saga Ex Machina (2007)
Фантастическая манга Масамунэ Сиро «Яблочное зёрнышко» не так известна, как его же «Призрак в доспехах», но у неё тоже есть несколько анимационных адаптаций. Самая удачная — фильм десятилетней давности. Сюжет у него сбивчивый, зато здесь собраны едва ли не все элементы киберпанка. Большая часть мира лежит в руинах, в стенах города-государства уживаются люди, киборги и генетически модифицированные клоны, политики и корпорации плетут интриги, а безумные учёные пытаются сделать мир, как им кажется, лучше. И хотя устаревшая компьютерная анимация выдаёт возраст фильма с головой, благодаря обилию погонь и перестрелок смотрится он очень неплохо.
Dennou Coil (2007)
«Кибер-виток» — самый уютный и близкий к современным реалиям киберпанк. Хотя причислить к этому жанру безобидную историю о детях, исследующих дополненную реальность, можно лишь с натяжкой. В городе недалёкого будущего, где живут герои, AR уже давно вошла в обиход. Люди надевают специальные очки и общаются с виртуальными питомцами или играют, а патрулирующая улицы программа-антивирус защищает их от кибератак.
На первый взгляд ничего особенного, но среди школьников ходят слухи о чудесах, которые можно встретить на сбоящих участках дополненной реальности, и страшилки о том, что можно уйти в цифровой мир и не вернуться. И, как бывает в хорошем аниме, за «детской» картинкой и лёгким фантастическим антуражем здесь кроется пронзительная история об отношениях и одиночестве.
Психопаспорт (2012)
Авторы этого сериала удачно развили идеи «Особого мнения» и «Гаттаки». В мире «Психопаспорта» Японией управляет система «Сивилла». Она отслеживает ментальное состояние всех граждан и решает их судьбу в зависимости от того, предрасположены ли они к совершению преступлений. Перед самым стрессоустойчивым открыты все двери, но потенциальных нарушителей ждёт принудительное лечение, а то и уничтожение на месте.
Визуально сериал не сильно впечатляет: здешнее будущее с дронами и умными домами почти не отличается от настоящего. Но наблюдать за охотой на преступника, обманувшего «Сивиллу», и размышлять о допустимости подобной системы довольно интересно.
Blame! (2017)
Киберпанк часто рассказывает о жизни роботов среди людей. В мире Blame! людям, наоборот, приходится выживать в мире машин, давно вышедших из-под контроля. Роботы без конца строят город, который давно уже поглотил всю Землю, и уничтожают любого увиденного человека. Таинственный парень Килли пытается вернуть людям контроль над машинами. Он странствует по городу и время от времени спасает встречающихся людей.
Смотреть Blame! (и читать, благо недавно мангу начали издавать на русском) стоит не столько ради сюжета, сколько ради оформления. У художника манги-первоисточника Цутому Нихея очень интересный, самобытный стиль. Ему удалось изобразить реалистичный и в то же время совершенно чуждый людям мрачный мир и населить его странными, но интересными персонажами.
Мало?
Если вы и так знаете все эти аниме, обратите внимание на те рекомендации наших авторов, которые не вошли в топ-10.
Кризис каждый день (1987)
Кибергород Эдо (1990)
Сны оружия (Боевой ангел Алита) (1993)
Дневник поездки в Иокогаму за покупками (1998)
Киборг 009 (2001)
Хищные куклы (2003)
Технолайз (2006)
Мэрдок Скрэмбл (2010)
Ан-го (2011)
Источник: Мир фантастики
Другие материалы:
Как Франц Кафка повлиял на кино — от Дэвида Линча до братьев Коэн
Рестлеры в масках, Ла Йорона и Гильермо дель Торо — 7 необычных мексиканских хорроров
Слэшер, сплэттер и паранормал — основные жанры фильмов ужасов
Взрыв мозга — 9 фильмов-головоломок, которые разгадает не каждый
Сергей Лукьяненко — «Не смаковать безнадегу, а говорить о силе, верности, долге, любви»
Викторианские диафильмы: «Алиса в Стране чудес» — на слайдах «волшебного фонаря»
Выжить любой ценой — 9 триллеров про пандемийный конец света
Показать полностью
10