Здравствуйте, дорогие мамы, папы и, конечно, дети! Особенно — если вы живёте в славном городе #Богородск!
Вас ждёт не просто видеоролик. Вас ждёт НАСТОЯЩЕЕ погружение в душу родной земли. Это визуальная одиссея по улицам любимого города, по холмам и лесам, где прошли детство, встречи и мечты. Это музыка, отзывающаяся в сердце каждого, кто хоть раз вглядывался в горизонт родной Оки. Это машины, созданные с характером — как сам наш народ.

В этом видео вы увидите:
Живописные #пейзажи нашего родного Богородска — узнаваемые и любимые, с небом, которое не спутаешь ни с каким другим;
Легендарные #вездеходы#Русак, сделанные здесь, на нашей земле — машины, которые не боятся ни снега, ни грязи, ни воды;
И, как музыкальный штрих — старинную балладу #ScarboroughFair, исполненную в нескольких необычных вариантах. Мелодия далёкой Англии переплетается с душой нашего русского пейзажа.

В данном видеоролике есть кавер-версии данной песни в исполнении таких певцов и музыкантов, как: Elena Rolova, JElmira Galeeva, YUliya_Ziganshina, Green Crow, JErik_Sati, Nolwenn Leroy, Santiano, Garten Eden, Simon_Garfunkel, YAna_Ajjnsanova и Yoga.

А теперь — немного политического юмора...

Смотрят это видео — и у англосаксов щёлкает в голове: "Как?! Россия? Не замёрзла? Не отключилась от мира?!"
А мы улыбаемся и отвечаем: "Да нет, дорогие, мы тут живём, строим, поём и машины производим!".
Так что пусть ваши лайки, репосты и комментарии станут нашей тихой, но убедительной дипломатией — демонстрацией того, что "санкции из Ада" оказались всего лишь громкими словами на фоне устойчивости нашего (русского) духа и нашей (русской) земли.

1. Что такое #ЯрмаркавСкарборо?
Это английская баллада о невозможной любви, где парень и девушка по очереди требуют друг от друга невыполнимые задания — сшить рубашку без швов, выстирать её в сухом колодце…
Тонкая метафора: только настоящая любовь преодолевает невозможное.
Подробнее — https://ru.wikipedia.org/wiki/Scarborough_Fair

2. Город Богородск — от древности до современности
2.1. Год основания — 1576 (а упоминается с 1561 г.!)
2.2. Население — 33 818 человек (2025)
2.3. Расположение — всего в 29 км от Нижнего Новгорода
2.4. Историческое ремесло — кожевенное производство (три золотые кожи на гербе — не случайны!)
2.5. Военная и промышленная история — от ремонта танков до машиностроения
2.6. Интересный факт — единственная в России сохранившаяся улица Эсперантистов!
Всё это — наш Богородск. Мы не просто помним историю — мы её продолжаем писать.

Что обязательно стоит увидеть в Богородске:
2.1. Река Ока — с её могучим течением и сказочными видами.
2.2. Перемиловские горы** — волнующий пейзаж, вдохновлявший не одно поколение.
2.3. Музей истории Богородска** — почувствуйте пульс веков.
2.4. Улица Эсперантистов** — символ единства и мира.
2.5. Исторический центр города** — с колоритом старого кожевенного промысла.

Приезжайте, откройте Богородск заново — даже если вы здесь родились. И обязательно покажите его детям. Подробнее о городе:
1. https://ok.me/E3FM1
2. https://ok.me/5vEM1
3. https://vk.com/bgobjava

3. Вездеходы "Русак" — гордость, рожденная в Богородске

Русак — это не просто вездеход. Это техника с характером русского медведя: бесстрашная, надёжная, выносливая. Будучи созданными в Богородске инженерами с душой, эти машины справятся с тем, на что другие даже не посмотрят.

3.1 Колёсный "Русак":
3.1.1. Шины сверхнизкого давления — мягко идут по болоту, снегу, тундре и песку.
3.1.2 Незаменим для охотников, спасателей, исследователей и тех, кто не признаёт "дорог нет".

3.2 Гусеничный Русак:
3.2.1. Абсолютная проходимость, устойчивость и мощность.
3.2.2. Идеален для сложных маршрутов, где нет даже намёка на трассу.

Разработан при участии #НГТУ им. Алексеева, выпускается компанией ООО «РУСАК» прямо здесь, у нас.
Аббревиатура «РУСАК» — от «Русская Автомобильная Компания». Согласитесь, звучит мощно!

Подробнее:
3.1. https://ok.me/6vEM1
3.2. https://atvrusak.ru/

А теперь — ваше участие!
Каждый репост, каждая ссылка на этот ролик в ВКонтакте, Одноклассниках, Telegram или где угодно — это кирпичик в развитии родного #Богородск и всей нашей страны, имя которой #Россия.
Это не просто видео. Это демонстрация нашего стремления к миру, а также нашей внутренней силы и живучести, что вопреки всем козням западной элиты мы живём, творим и гордимся своим наследием. От вас нужно совсем немного, а именно:
1. Поделитесь ссылкой.
2. Расскажите друзьям.

Поддержите свой город и его промышленность. И пусть западные "стратеги" ломают голову, задавая себе один и тот же вопрос: "Как они это делают, несмотря на всё? Мы же столько ограничений на них наложили!!!" А мы просто — любим наш Богородск, любим Россию. И делаем свою работу. С любовью и мощью.
Смотрите. Слушайте. Делитесь.
Это — больше, чем видео. Это — ваше сердце, бьющееся в кадре.

Копии данного видеоролика:

1. Ссылка в ВК (российская версия Фейсбука): https://ok.me/p4FM1
2. Ссылка в Одноклассниках (российская версия Classmates): https://ok.me/q4FM1
3. Ссылка в Фейсбуке (версия ролика для иностранцев, а также для выходцев из России): https://www.facebook.com/share/p/154aehR4KYG/
4. Ссылка на Пикабу: https://pikabu.ru/story/sabulaevmediacor__bessmertnyie_muzyikalnyie_khityi__yarmarka_v_skarboro_12926074

Спонсор показа - букмекерская компания "1ХБЕТ": https://refpa3267686.top/L?tag=s_4370594m_355c_&site=4370594&ad=355

Автор поста - Артур Сайбулаев:
1. Ссылка для связи с ним в ВК: https://vk.com/arthursabulaev
2. Ссылка для связи с ним в Одноклассниках: https://ok.ru/artursaybulaev.arthursabulaev
3. Ссылка для связи с ним в Фейсбуке: https://www.facebook.com/profile.php?id=61551203278509

Космос всегда оставался одной из самых мощных метафор человеческого мышления — о будущем, бесконечности, смысле существования. Но в XX веке космос стал не только предметом научных исследований, но и культурной вселенной, вдохновляющей писателей, художников, кинематографистов, а также композиторов. Одним из важнейших источников этого вдохновения стали книги польского писателя-фантаста Станислава Лема. Его произведения оказали заметное влияние на формирование эстетики и идейного содержания так называемой космической электронной музыки — жанра, который возник на стыке научной фантастики, философии и новейших технологий.

Он не был типичным писателем научной фантастики. Его книги всегда выходили за рамки сюжетов о «звёздных войнах» или «галактических империях». В «Солярисе», «Непобедимом», «Фиаско» и других произведениях он обращался к темам непознаваемости иного разума, смысла человеческого существования в бесконечной и равнодушной Вселенной, невозможности настоящего контакта с чуждым разумом. Космос в его книгах — не арена для героических подвигов, а бездушный хаос, равнодушный к человеку. Именно этот образ космоса стал идеологической основой для новой волны музыкантов-электронщиков в 1970–1980-х годах. В отличие от классических симфоний, прославляющих освоение пространства, или патетических оперных фантазий о будущем, космическая электронная музыка обращалась к иным чувствам — отчуждённости, одиночеству, тревожному ожиданию.

В Германии в конце 1960-х появилась так называемая Берлинская школа электронной музыки, представители которой — Klaus Schulze, Tangerine Dream, Ash Ra Tempel — напрямую или косвенно заимствовали у Лема философскую картину мира. Длительные, медленно развивающиеся композиции без чёткого ритма, построенные на повторяющихся звуковых текстурах, создавали ощущение пребывания в бесконечном пространстве, где время теряет привычный смысл. Например, альбом Klaus Schulze “Cyborg” (1973) напоминает музыкальную интерпретацию «Соляриса»: холодный, статичный звук, минимализм, электронные дроны, погружение в звуковую «пустоту», которая будто живая — как мыслящий океан Соляриса.

В СССР идеи Лема также нашли отклик среди композиторов-электронщиков. Эдуард Артемьев, работавший с Андреем Тарковским над фильмом «Солярис» (1972), создавал звуковые ландшафты, точно передающие атмосферу лемовских миров — медленные, гипнотические, отстранённые. Сам Тарковский признавал: без Лема не было бы этой версии «Соляриса», а значит — не было бы и той уникальной звуковой концепции фильма. Даже в Польше, на родине Лема, экспериментальные композиторы, такие как Богуслав Шеффер и Кшиштоф Пендерецкий, использовали электронные средства для создания музыки, выражающей идеи непостижимости иного — темы, ключевой для Лема. Шеффер работал с синтезаторами и магнитофонами, создавая произведения, в которых нарушались привычные законы мелодии и гармонии — словно слушатель попадал в пространство, где земные физические и звуковые законы не действуют.

Лем в своих книгах часто размышлял о границах человеческого знания, о машинах, которые могут мыслить иначе, чем люди. Эти идеи нашли отклик в решении музыкантов использовать электронные инструменты — синтезаторы, генераторы шума, компьютеры. В 1970-х и особенно в 1980-х стало популярным создание «негуманной» музыки, которую невозможно сыграть руками на обычных инструментах — её создавали машины, генераторы случайных чисел, автоматические алгоритмы. Лемовская концепция «инопланетного мышления», которую невозможно понять, потому что оно не имеет аналогов в человеческом опыте (как в случае с океаном Соляриса), вдохновляла музыкантов на эксперименты с такими звуками, которые не поддаются традиционной обработке слуха. Это проявлялось, например, в «темных» эмбиентных работах Брайана Ино или в более индустриальных экспериментах Kraftwerk и других авангардных коллективов.

Если ранняя «космическая» музыка 1950–60-х годов (например, произведения Джо Мика или Жан-Жака Перре) передавала скорее восторг перед будущим и романтику освоения космоса, то под влиянием идей Лема этот жанр стал значительно мрачнее. Музыка перестала изображать героизм и стала медитацией о неизведанном и страшном. Космос у Лема — это не место для человека, а безразмерная сфера, в которой сознание теряет себя. Это настроение можно услышать в бесконечных дронах американского композитора Стива Рейха, в звуковых ландшафтах французского композитора Жана-Мишеля Жарра, в записях японских музыкантов Yellow Magic Orchestra. Повсюду ощущается стремление передать бескрайность и отчуждение, безмолвие, нарушаемое лишь неясными электронными импульсами — как зов с другой стороны реальности.

Через электронную музыку идеи Лема проникли и в массовую культуру. В саундтреках к фильмам, видеоиграм и сериалам часто слышатся темы, впервые озвученные в его книгах: космос как бездушная материя, где человек — лишь случайный гость. Даже культовые группы вроде Pink Floyd в поздних работах использовали «лемовские» звуковые решения — медленные, безграничные по ощущениям треки, напоминающие философские размышления о месте разума во Вселенной. В современной музыке, например, в жанрах dark ambient, drone, post-industrial влияние Лема ощущается в создании звуковых миров, вызывающих чувство тревоги перед «иным», с которым невозможно вступить в контакт. Многие авторы прямо ссылаются на Лема в названиях альбомов и треков, а также в интервью. Его фигура стала символом космической философии — той самой, что теперь звучит не на страницах книг, а в электронных импульсах синтезаторов.

Философия отчуждённого, непознаваемого космоса заменила прежний романтический пафос фантастики новым подходом — созерцательным, тревожным, лишённым иллюзий. Музыканты искали новые звуковые формы, чтобы передать эту вселенскую пустоту и «другое мышление» — и находили их в синтезаторах, магнитофонах, компьютерах. Сегодня, когда электронная музыка снова переживает расцвет — от эмбиента до индустриала — идеи Лема звучат особенно актуально. Они напоминают нам: космос — это не продолжение Земли, не наш дом, а чуждое пространство, где человек — лишь временный и ненужный гость. И музыка, вдохновленная Лемом, помогает нам это ощутить — даже без слов.

Наш лейбл Green Panorama издает странную электронную музыку, не поддающуюся конкретным описаниям. И конечно тоже вдохновляется книгами великого писателя.

Недавно вышел новый большой альбом нашего артиста Doctor Messenger. Соло-проект Димы Мусатова, участника инструментальной метал группы Endname и brain-dance проекта Dinotape. А также участника команды Дельфина. Проект назван в честь гротескного персонажа классического романа Станислава Лема “Солярис”.

Релиз доступен во всех стримингах https://band.link/doctor2