Три поляка...
Кто-то помнит этих людей?
Кто-то помнит этих людей?
Беата Мария Гелена Тышкевич (Beata Maria Helena Tyszkiewicz) родилась 14 августа 1938 года в Вилянуве возле Варшавы (Польша) в аристократической семье, принадлежавшей к старинному дворянскому роду Тышкевичей. Среди ее предков были графы Бобринские.
Дебютировала в кино в шестнадцатилетнем возрасте в фильме «Месть». В начале 60-х годов снялась в нескольких фильмах, но первым крупным успехом стал фильм кинорежиссёра Александра Форда «Первый день свободы», где актриса сыграла молодую немку Ингу Роде, изнасилованную после капитуляции Третьего рейха иностранными рабочими.
Беата Тышкевич вышла замуж за польского кинорежиссёра Анджея Вайду и снялась в трёх его фильмах: «Самсон», «Пепел» и «Всё на продажу». После пяти лет брака супруги расстались. Их общая дочь Каролина стала актрисой.
Беата Тышкевич снималась у многих известных польских режиссёров, среди которых Тадеуш Конвицкий, Войцех Хас, Анджей Жулавский, Агнешка Холланд, Ежи Антчак, Кшиштоф Занусси, Ежи Гофман, Януш Моргенштерн, Юлиуш Махульский.
В начале 70-х актриса часто снималась в других странах: Венгрии, Болгарии, ГДР, СССР.
В Советском Союзе стала очень популярна после роли Варвары Павловны Лаврецкой в фильме «Дворянское гнездо» режиссёра Андрея Кончаловского. Для советских зрителей Беата Тышкевич стала олицетворением Марии Валевской («Марыся и Наполеон»), Эвелины Ганской («Большая любовь Бальзака») и Изабеллы Ленцкой, героини романа Болеслава Пруса («Кукла»).
В 1976 году актриса вышла замуж за французского архитектора польского происхождения Яцека Падлевского и переехала жить во Францию, в Марсель. Через год родилась дочь Виктория. Во Франции Беата Тышкевич снялась в нескольких фильмах и сериалах, в частности у режиссёра Клода Лелюша в фильме «Эдит и Марсель».
Вернулась в Польшу в 80-х годах, стала часто сниматься в кино, но в основном в ролях второго плана. Актриса ведёт колонку в журнале, входит в состав жюри польского конкурса «Танцы со звёздами», пишет воспоминания и кулинарную книгу, участвует в кинофестивалях (дважды была в жюри МКФ), увлекается фотографией — и издает альбомы.
В 2001 году вышел фильм белорусского кинорежиссёра Михаила Пташука «В августе 44-го…», где Беата Тышкевич исполнила роль пани Гролинской.
В 2006 году на XV Международном кинофоруме «Золотой витязь» актриса получила золотую медаль имени С. Ф. Бондарчука «за вклад в мировой кинематограф».
Источник: https://dzen.ru/beautifilm
Татьяна Бедова родилась в Ленинграде 13 августа 1946-го. Отец Александр Дмитриевич Бедов – уроженец Ярославля. Мать Клавдия Андреевна (в девичестве Ферина) – из села Бахмачеево Рязанской губернии. Оба трудились на Ленинградской кинокопировальной фабрике. В 1956-м Александр Дмитриевич погиб, Клавдия Андреевна замуж больше не вышла, воспитывала детей одна. Позднее работала гардеробщицей в Военно-воздушной инженерной академии А.Ф. Можайского, где и закончила свой трудовой стаж.
Татьяна по окончании школы устроилась работать испытательницей полупроводниковых приборов в объединение электронного приборостроения «Светлана». Трудилась на протяжении года, пока в августе 1965-го по совету подружек не попробовала поступить в студию Ленинградского ТЮЗа. Окончив студию в 1968 году, была принята в основной состав труппы театра.
Вскоре после этого получила предложение от Киностудии Горького попробоваться на роль Сони Мармеладовой в экранизацию романа Достоевского «Преступление и наказание» в постановке Льва Кулиджанова. Роль сложная, требовавшая невероятных актёрских усилий, показалась бы заманчивой любой актрисе. Их пробовалось немало, и режиссёр изначально сделал свой выбор не в пользу Бедовой. Он утвердил другую актрису, которая, в силу разных причин, сошла с дистанции. После этого пригласили Бедову, она сыграла Соню так, что у Кулиджанова не осталось сомнений в правильности своего решения.
Совсем ещё неопытная актриса пробивалась к характеру своей героини через множество комплексов и зажимов. Трагическая натура Сони требовала максимальной отдачи, и Татьяна смогла преодолеть себя. Фильм, выйдя на экраны в сентябре 1970-го, получил множество хороших отзывов. Отмечали Георгия Тараторкина, Евгения Лебедева, Майю Булгакову, Иннокентия Смоктуновского. Ну и, конечно же, хвалили Татьяну Бедову. Даже скупой на похвалы Георгий Товстоногов после просмотра подошёл к актрисе, сказал ей добрые слова. Она их запомнила и через несколько лет воспользовалась ими в надежде попасть в труппу БДТ.
А пока Бедовой пришлось ждать новых ролей. Время шло, а предложений уровня дебюта всё не поступало. Чтобы не простаивать, актриса соглашалась на небольшие роли. У Глеба Панфилова в «Начале» сыграла Тому, невесту героя Михаила Кононова; у Иосифа Хейфица в «Салют, Мария!» – юную разведчицу Олю; у Михаила Ершова в «Хозяине» – певицу Алёну Ефремовну; в музыкальной картине Яна Фрида «Прощание с Петербургом» – Ольгу Смирницкую, возлюбленную композитора Иоганна Штрауса. В ТЮЗе ей приходилось выходить на сцену в образах, соответствующих профилю театра. Она играла Мальвину в «Золотом ключике», Галю Четвертак в «А зори здесь тихие…», Офелию в «Гамлете» В. Шекспира и другие роли.
Чем дальше шло время, тем больше Татьяна осознавала, что ей не интересно играть юных девочек и героинь сказок. В 1976-м она рискнула показаться Георгию Товстоногову, который её вспомнил и взял в труппу руководимого им БДТ. Нельзя сказать, что он сразу стал доверять актрисе большие роли, но то, что он ей предлагал в разы отличалось от того, что Бедова делала в ТЮЗе. При Товстоногове она сыграла Соню в «Дачниках», Тилли во «Влиянии гамма-лучей на бледно-жёлтые ноготки», Эмили в «Пиквикском клубе», Анну в «Эмигранте из Брисбена», Ребекку в «Нашем городке», Манану в «Мачехе Саманишвили», Аню в «Саде без земли» и другие роли.
С кино у Бедовой сложились сложные отношения. Роли были небольшими часто в проходных фильмах. Но случались и исключения: Панечка, жена партизана, в фильме Макарычева «Сквозь огонь» и Авдотья Кузькина, жена главного героя в картине Ростоцкого «Из жизни Фёдора Кузькина». Обе – деревенские бабы, но абсолютно разные по характеру.
С 2000-х Татьяна Бедова занята в сериалах, играя жён и матерей: Лейду Карловну в «Империи под ударом», Веру Алексеевну в «Прииске», Татьяну Михайловну в «Наружном наблюдении» и других.
В последние годы она мало занята в БДТ. Начиная с 2000-го сыграла всего 5 новых ролей. И все – небольшие. Последняя из них — в 2017-м в постановке «Трёх сестёр» Чехова режиссёра Владимира Панкова. В образе старой няньки Анфисы она и сейчас выходит на сцену.
Тамара Фёдоровна Макарова — советская киноактриса, педагог, профессор. Герой Социалистического Труда (1982), лауреат двух Сталинских премий (1941, 1947), народная артистка СССР (1950), кавалер двух орденов Ленина (1977, 1982).
Вместе со своим мужем, народным артистом СССР Сергеем Герасимовым, воспитала восемь поколений известных киноактёров.
Родилась в Санкт-Петербурге 31 июля [13 августа] 1907, старшая из трёх детей в семье военного врача, офицера, служившего в лейб-гвардии Гренадерского полка в Царском Селе; его круг общения составляла аристократия. По словам актёра Сергея Никоненко, незадолго до смерти актриса призналась ему, что на самом деле была старше Сергея Герасимова на пять лет. Участвовала в домашних театрах, посещала балетную школу и мечтала поступить в хореографическую студию при Мариинском театре.
В 1917 году после Октябрьской революции её отец пропал без вести. В 14 лет Макарова, собрав соседских детей, создала собственную труппу; театр зарегистрировали, и ребята стали получать паёк. В 1924 году по окончании средней школы поступила в актёрскую Мастерскую Фореггера («Мастфор»). Там впервые встретилась с Сергеем Герасимовым.
В 1927 году дебютировала в кино в фильме «Чужой пиджак». На фабрику «Совкино» (ныне «Ленфильм») попала случайно, буквально с улицы: её привёл ассистент Григория Козинцева и Леонида Трауберга. На съёмках этой картины вновь встретилась с Герасимовым. Молодые люди сблизились и поженились. Вся дальнейшая творческая деятельность актрисы была связана с мужем. По его совету в 1927 году поступила на киноотделение Техникума сценических искусств, которое окончила в 1930 году.
В 1934 году впервые появилась в кинокартине Герасимова «Люблю ли тебя?» (не сохранилась). К тому времени актриса уже успела поработать с Всеволодом Пудовкиным и Иваном Пырьевым. Нередко снималась вместе с мужем. Всесоюзный успех пришёл к ним в 1936 году с выходом на экраны фильма «Семеро смелых». Далее последовала череда удачных совместных работ: «Комсомольск» (1938), «Учитель» (1939), «Маскарад» (1941). Последняя картина была закончена перед самой войной.
Темы Великой Отечественной и блокады Ленинграда занимают значительное место в творчестве актрисы. До 1943 года оставалась в городе. Макарова участвовала в организации обороны, работала инструктором в политуправлении фронта, сандружинницей, медсестрой в одном из госпиталей. В том же году супруги вступили в ВКП. По слухам, их фамилии значились в нацистских списках людей, которые подлежали уничтожению в первую очередь; они ушли из дома и жили на казарменном положении на «Ленфильме».
Их совместной работой в этот период стал фильм «Непобедимые» (1942) о героической борьбе советского народа. Фильм был поставлен Герасимовым совместно с Михаилом Калатозовым, и актриса сыграла в нём одну из главных ролей. Всего на киностудии «Ленфильм» проработала 16 лет (с 1927 по 1942 год).
Затем супруги отправились в глубокий тыл, в Ташкент. Там они усыновили Артура — сына сестры Макаровой, Людмилы, и её мужа, немца по национальности, объявленных «врагами народа» и отправленных в ссылку: Макарова на одном из приёмов прямо обратилась к Сталину и попросила отдать ей мальчика на воспитание; впоследствии он стал известным писателем и кинодраматургом. Военной тематике, тылу была посвящёна следующая работа супругов — кинолента «Большая земля» (1944). Возвращаться из эвакуации в Ленинград семья не стала, они перебрались в Москву.
С 1943 года Макарова преподавала во ВГИКе, который позже стал носить имя Герасимова; в 1968 году стала профессором учебного заведения. Вместе с мужем руководила объединённой мастерской. Делу преподавания отдавались до конца, были одной семьёй со студентами, часто задействовали их в своих картинах. Первый же выпуск целиком снялся в фильме «Молодая гвардия» (1948), который вывел на орбиту целую плеяду молодых актёров: Инну Макарову, Нонну Мордюкову, Сергея Гурзо, Сергея Бондарчука, Вячеслава Тихонова, Клару Лучко, Виктора Авдюшко, Людмилу Шагалову, Евгения Моргунова.
Среди учеников супружеской пары были Татьяна Лиознова, Людмила Гурченко, Зинаида Кириенко, Наталья Фатеева, Жанна Болотова, Евгений Жариков, Лариса Лужина, Сергей Никоненко, Галина Польских, Лидия Федосеева-Шукшина, Наталья Аринбасарова, Наталья Белохвостикова, Наталья Бондарчук, Наталья Гвоздикова, Аким Салбиев, Николай Ерёменко-младший и многие другие. Особенно трепетно Макарова — у которой не было собственных детей — относилась к Николаю Губенко, детдомовцу, потерявшему родителей в Великую Отечественную войну: через сокурсников она передавала ему деньги, а во время занятий «учила манерам» его и ещё двух неимущих студентов, заставляя опустошить пятилитровую кастрюлю с едой.
Тамара Макарова и Сергей Герасимов не были профессионально зависимы друг от друга. Актриса была не менее успешна в фильмах других режиссёров («Каменный цветок» (1946), «Клятва» (1946)), да и Герасимов был самостоятельной творческой единицей. Несмотря на родственные связи, актриса появляется только в четвёртом его фильме, да и в дальнейшем он часто обходился без неё («Тихий Дон» (1958), «У озера» (1969), «Красное и чёрное» (1976)).
С начала 1950-х годов снималась значительно реже, в основном в фильмах мужа. Также была соавтором сценария дебютного фильма Татьяны Лиозновой «Память сердца» (1958) и автором либретто фильма «Люди и звери» (1962).
Член Союза кинематографистов СССР.
Смерть мужа в 1985 году стала для Макаровой большим ударом: перестала сниматься, но продолжала преподавать во ВГИКе. В 1995 году выпустила книгу воспоминаний «Послесловие». В том же году был убит приёмный сын Артур Макаров. Убийцы не были найдены.
Скончалась 19 января 1997 года на 90-м году жизни в Москве.
Родилась Франсуаза 3 июня 1931 года в Алжире, который был в то время французской колонией. Отец военный дослужился до генерала, мать актриса, выступала под псевдонимом Джанин Генри. Когда Франсуаза была подростком родители переехали в Париж. Девочка хорошо пела и была пластична, видя в дочери задатки актрисы, мать определила ее в драматическую школу.
В кино Франсуаза дебютировала в юном возрасте, и сразу главной ролью танцовщицы канкана в драме «Крах». Известность актрисе принесла роль в трогательном музыкальном фильме «Французский канкан», где ее партнером стал легендарный Жан Габен.
Миловидная актриса с выразительными глазами исполняла в 50-е годы роли распутных и губительных женщин и была одной из самых популярных и желанных девушек Франции. После наступления Новой волны, режиссёры новой формации избрали на это амплуа Брижит Бардо. Но Франсуаза не потерялась и нашла себя в европейском шпионском кино, став одной из самых очаровательных киношных шпионок эпохи холодной войны.
С наступлением 70-х актриса работала в основном в телевизионных сериалах, исполняя самые разноплановые роли. Всего Франсуаза Арнуль за свою долгую карьеру сыграла в почти ста фильмах. Самые известные «Запретный плод», «Спальня старшеклассниц», «Мёртвый сезон любви», «Дьявол и десять заповедей», «Каникулы в Португалии» и «Воскресный день жизни».
Ушла из жизни актриса 20 июля 2021 года в возрасте 90 лет.
Источник: https://dzen.ru/beautifilm
Мюриел Тереза Райт (Muriel Teresa Wright) родилась 27 октября 1918 года в нью-йоркском районе Манхэттен в семье страхового агента Артура Райта и его жены Марты.
Актёрским искусством она заинтересовалась во время обучения в Колумбийской высшей школе в штате Нью-Джерси, куда она переехала с семьёй.
После окончания школы Тереза Райт вернулась в Нью-Йорк, где быстро нашла себе работу, устроившись в театр как дублёр на роль Эмили в постановке Торнтона Уайлдера «Наш городок».
После того как исполнительница этой роли Марта Скотт переехала в Лос-Анджелес, для съёмок в экранизации пьесы, Тереза Райт стала главной исполнительницей.
В 1939 году она появилась в пьесе «Жизнь с отцом» в роли Мэри Скиннер, которую играла в последующие два года.
Там её заметил один из голливудских агентов и пригласил на роль дочери Бетт Дейвис в экранизации пьесы Лиллиан Хеллман «Маленькие лисички». Эта первая роль принесла ей номинацию на премию «Оскар» в 1942 году как «лучшей актрисе второго плана».
В следующем году актриса вновь номинировалась на «Оскар», причём дважды. На этот раз как лучшая актриса за роль в фильме «Гордость янки», в котором она снималась вместе с Гари Купером, и как лучшая актриса второго плана за роль в фильме «Миссис Минивер», за которую она и получила награду Американской киноакадемии.
В 1943 году Тереза Райт снялась в фильме Альфреда Хичкока «Тень сомнения», где сыграла юную Чарли.
Другими примечательными фильмами с её участием в то время стали «Лучшие годы нашей жизни» (1946) и «Мужчины» (1950), где в главной роли снимался Марлон Брандо.
После 1959 года Тереза Райт работала в основном на телевидении и в театре. Она дважды номинировалась на «Эмми» в 1957 и 1960 году за роли в телевизионных фильмах.
В 1975 году актриса появилась на Бродвее в постановке «Смерть коммивояжера», а в 1980 году в пьесе «В семь утра», за роль в котором она получила премию «Драма Деск».
Её последние появления в кино были в фильмах «Где-то во времени» (1980) и «Благодетель» (1997), режиссёром которого был Фрэнсис Форд Коппола.
Тереза Райт имеет две звезды на Голливудской аллее славы: за вклад в киноискусство на Вайн-стрит и за работу на телевидении на Голливуд-бульвар.
С 1942 по 1952 год актриса была замужем за писателем Найвеном Бушем, от которого родила двоих детей. В 1959 году она вышла замуж за драматурга Роберта Андерсона, с которым развелась в 1979 году, но продолжала поддерживать дружеские отношения до конца жизни.
Тереза Райт скончалась 6 марта 2005 года от инфаркта в госпитале города Нью-Хейвен, штат Коннектикут, в возрасте 86 лет.
Благодетель (1997) — Мисс Бирди
Хорошая мать (1988) — Бабушка
Где-то во времени (1980) — Лаура Робертс
Роузленд (1977) — Мэй
Счастливый конец (1969) — Миссис Спенсер
Беспокойные года (1958) — Элизабет Грант
Японская авантюра (1957) — Мэри Саундерс
След кота (1954) — Грейс Бриджес
Актриса (1953) — Энни Джонс
Считайте часы (1953) — Эллен Брейден
Стальная ловушка (1952) — Лори Осборн
Мужчины (1950) — Элли
Дама, далекая от совершенства (1947) — Миллисент
Лучшие годы нашей жизни (1946) — Пэгги
Тень сомнения (1943) — Юная Чарли
Гордость янки (1942) — Элеанор
Миссис Минивер (1942) — Кэрол Бендол
Маленькие лисички (1941) — Александра
Источник: https://dzen.ru/beautifilm
«Эти подонки боятся открыть забрало». Валентин Пикуль и его враги — к 95-летию писателя
Классика научной фантастики — Роберт Хайнлайн. Звёздный десант
7 сериалов, похожих на Бриджертон — они точно стоят потраченного на них времени
История постсоветской поп-музыки в песнях — Женя Белоусов «Девчонка-девчоночка»
Стивен в стране кошмаров — 20 лучших экранизаций короля ужасов Стивена Кинга
Боб Марли: как изгой-полукровка стал гордостью Ямайки и звездой мирового масштаба
Классика научной фантастики: Пол Андерсон — цикл «Патруль времени»
Краткий гид по «Чудотворцам» — антологии с Рэдклиффом, Бушеми и очень черным юмором
История постсоветской поп-музыки в песнях — Комбинация «Бухгалтер» (1991)
История постсоветской поп-музыки в песнях — Кар-Мэн «Лондон, гудбай!» (1991)
От второй звезды направо и прямо до утра — 9 главных экранизаций «Питера Пэна»
Почему Станислав Лем не пользовался компьютером — о новой биографии польского фантаста
Секс, маргиналы и апокалипсис — 21 лучший британский сериал 21-го века
Российская фантастика — изданная с 25 июня по 1 июля 2023 года
Переводная фантастика — изданная с 25 июня по 1 июля 2023 года
Вирджиния Гилмор (Virginia Gilmore), имя при рождении Шерман Вирджиния Пул (Sherman Virginia Poole) — американская актриса театра, кино и телевидения 1940-1960-х годов.
За время своей карьеры Гилмор сыграла в 18 фильмах, среди которых «Болотная вода» (1941), «Вестерн Юнион» (1941), «Высокий, тёмный и красивый» (1941), «Гордость янки» (1942), «Жёны оркестрантов» (1942), «Берлинский корреспондент» (1942), «Четники!» (1943), «Чудо-человек» (1945), «Крупный план» (1948) и «К востоку на Бикон» (1952). Гилмор также известная работами на бродвейской сцене, в частности, исполнение заглавной роли в хитовой комедии «Дорогая Рут» (1944-1946).
Родилась 26 июля 1919 года в Эль Монте, Калифорния, США. Её отец был офицером Британской армии, который после выхода в отставку поселился в Калифорнии. Родители развелись, когда Вирджиния была ещё маленькой. Позднее она сменила фамилию отца на фамилию своего отчима Гилмор.
Училась в католической школе Непорочного сердца в Голливуде, пока в подростковом возрасте вместе с семьёй не переехала в город Берлингейм (Burlingame) недалеко от Сан-Франциско. В 15 лет Вирджиния дебютировала на сцене в спектакле театра в Сан-Франциско, а в 16 - играла в театре в соседнем Монтерее. Её игра в театре в Сан-Франциско в конце концов привлекла внимание продюсера Сэмюэля Голдвина, который подписал с Гилмор семилетний контракт на 550 долларов в неделю.
В 1939 году после короткой, но успешной карьеры на сцене в Сан-Франциско 20-летняя Гилмор приехала в Лос-Анджелес. В 1939-м она дебютировала на экране в романтической комедии «Зимний карнавал» (1939) с Энн Шеридан в главной роли. В списке актёров Гилмор была указана восьмой в роли студентки Дартмутского колледжа.
В 1940-м сыграла главные женские роли в трёх малобюджетных мелодрамах: «Лэдди» с Тимом Холтом, «Дженни» (1940) с Уильямом Генри и Джорджом Монтгомери и «Сердцебиение Манхэттена» с Робертом Стерлингом. В том же году Twentieth Century Fox подписала с ней контракт, по которому она проработала следующие два года.
В 1941-м у Гилмор было четыре картины, две из которых относятся к её лучшим. После удачно сыгранной главной роли в фильме «Дженни» Fox дала Гилмор главную роль в криминальной комедии о благородном преступнике «Высокий, тёмный и красивый», где её партнёром был актёр Сизар Ромеро. Фильм был номинирован на «Оскар» за лучший сценарий.
В том же году студия выпустила вестерн Фрица Ланга по роману Зейна Грея «Вестерн Юнион», где Гилмор была предметом любовного соперничества между главными героями картины, которых сыграли Роберт Янг и Рэндольф Скотт. Обозреватель «Нью-Йорк Таймс» Босли Краузер отметил «отличный актёрский состав» картины, упомянув среди прочих и Гилмор в роли «ненавязчивого любовного интереса».
Также на Fox вышла детективная мелодрама Жана Ренуара «Болотная вода» с Уолтером Бреннаном и Уолтером Хьюстоном, где Гилмор сыграла одну из своих лучших отрицательных ролей и низкобюджетный детектив студии Republic Pictures «Мистер окружной прокурор в деле Картера» (1941), где актриса сыграла журналистку и возлюбленную главного героя (Джеймс Эллисон), которая помогает вести ему расследование.
Вероятно, наиболее заметным фильмом с участием Гилмор в 1942-м стала спортивно-биографическая лента студии Fox «Гордость янки» (1942) с Гэри Купером в роли знаменитого бейсболиста Лу Герига. Фильм получил «Оскар» за лучший монтаж и ещё 10 номинаций на «Оскар», в том числе, в таких категориях, как лучший фильм, лучшая операторская работа и лучшая игра актёров в главных ролях, которые достались Куперу и Терезе Райт.
В том же году вышла музыкальная мелодрама «Жёны оркестрантов» (1942) с участием оркестра Гленна Миллера и группы голливудских звёзд в ролях жён и подруг музыкантов, среди которых наряду с Кэрол Лэндис, Линн Бари и Энн Разерфорд была и Гилмор. Гилмор также сыграла главные женские роли в нескольких менее дорогих картинах студии Fox. Так, в триллере военного времени «Берлинский корреспондент» (1942) Гилмор предстала в образе нацистского агента, которую в Берлине направляют шпионить за американским радиожурналистом (Дэна Эндрюс), и с которым у неё в итоге начинается роман.
В биографическом фильме «Возлюбленные Эдгара Аллана По» (1942) Гилмор сыграла первую возлюбленную известного писателя (его роль исполнил Шепперд Страдвик), память о которой он хранил всю жизнь и которая стала источником его вдохновения. Гилмор также снялась в главных ролях в романтической комедии «Та другая женщина» (1942) и вестерне «Закатный Джим» (1942).
В 1943 году Гилмор сыграла заметную роль второго плана в военной драме «Четники!» (1943), после чего завершила контракт с Fox и перебралась на Бродвей, лишь изредка возвращаясь в Голливуд. До окончания своей кинокарьеры Гилмор сыграла ещё лишь в трёх фильмах. У неё была роль второго плана в музыкальной комедии с Дэнни Кеем «Чудо-человек» (1945), которая вышла на студии Сэмюэла Голвдина.
Три года спустя она сыграла главную женскую роль в малобюджетном нуаре «Крупный план» (1948) и ещё четыре года спустя — в шпионском детективе с Джорджем Мерфи «К востоку на Бикон» (1952) она исполнила роль действующей под прикрытием сотрудницы советской разведки в США. Это была последняя киноработа Гилмор.
В 1943 году после съёмок в фильме «Четники!» Гилмор уехала в Нью-Йорк, где в июне-августе играла на Бродвее главную роль в спектакле «Эти очаровательные юные прелести», который выдержал 53 представления. До конца года Гилмор сыграла также в недолговечной бродвейской комедии «Мир полон девушек» (1943). В 1944-1946 годах играла заглавную роль в успешной комедии «Дорогая Рут», которая выдержала на Бродвее 680 представлений. Эта роль, вероятно, стала лучшей в карьере Гилмор. Однако, в одноимённом фильме, который вышел в 1947 году на студии Paramount Pictures, роль Рут досталась Джоан Колфилд.
В 1946 году Гилмор сыграла в спектакле по пьесе Максвелла Андерсона «Кафе для дальнобойщиков» (1946), в котором Марлон Брандо впервые обратил на себя серьёзное внимание. Тем не менее, спектакль был закрыт после всего 13 представлений. После этого Гилмор сыграла на Бродвее ещё в двух комедиях: «Сероглазые люди» (1952) и «Выбор критика» (1960-1961) с Генри Фондой, последняя выдержала 189 представлений.
В период с 1948 по 1964 год Гилмор сыграла гостевые роли в 29 эпизодах 25 различных телесериалов, среди которых «Телевизионный театр „Крафт“» (1948), «Театр у камина» (1949), где она сыграла со своим мужем Юлом Бриннером, «Часы» (1949), «Театр „Колгейт“» (1950), «Театр музыкальной комедии» (1950), «Телетеатр Сомерсета Моэма» (1950), «Театр звёздного света» (1950-1951), «Бродвейский телетеатр» (1952), «Доктор» (1953), «Сеть» (1953), «Маска» (1954), «Час „Юнайтед Стейтс стил“» (1961), «Защитники» (1963) и «Медсёстры» (1962-1964). После этого Гилмор единственный раз появилась на телевидении в небольшой роли в телефильме «Братство колокола» (1970), которая стал её последней актёрской работой.
По словам историка кино Гэри Брамбурга, Гилмор была «красивой, длинноногой актрисой с хорошей актёрской подготовкой», у которой было успешное начало кинокарьеры в первой половине 1940-х годов, когда она получала значимые роли второго плана в фильмах категории А, таких как «Вестерн Юнион» (1941), «Болотная вода» (1941), «Гордость янки» (1942) и «Чудо-человек» (1945). Одновременно она сыграла главные роли в серии фильмов категории В, таких как «Дженни» (1940), «Лэдди» (1940), «Высокий, тёмный и красивый» (1941), «Берлинский корреспондент» (1942), «Эта другая женщина» (1942) и «К востоку на Бикон» (1952). По мнению Брамбурга, «ее лучшие роли, как правило, были отрицательными по своей природе, вплоть до восхитительно стервозных и зловредных». Во второй половине 1940-х годов Гилмор зарекомендовала себя на Бродвее как признанная театральная актриса.
В 1950-е годы жизнь и карьера Гилмор была подорвана эмоциональными потрясениями и проблемами с алкоголем. После излечения от алкоголизма в 1960-е годы она посвящала значительную часть своего времени помощи другим и была главным спикером общества «Анонимные алкоголики». В 1966-1968 годах лет Гилмор преподавала драматическое искусство в Йельском университете.
В последующие годы Гилмор проявила интерес к зоологии и прослушала соответствующий курс в Калифорнийском университете, а также окончила Венский университет по специальности цитология.
В 1944 году Гилмор вышла замуж за Юла Бриннера, с которым познакомилась в том же году во время съёмок на нью-йоркском телевидении.
В книге Елены Мищенко и Александра Штейнберга «Многоликий король. Юл Бриннер» так описывается их знакомство:
Юл был желанным гостем на всех party, вскоре он стал настоящей звездой гламурных вечеринок. На одной из них его агент Маргарет Линдлей познакомила Юла с очаровательной девушкой. «Это Вирджиния Гилмор, – сказала она, – надеюсь, вы подружитесь».
Чтобы понять, кем была эта прелестная девушка, нам нужно перенестись в Голливуд 40-х годов. Имя молодой кинозвезды Virginia Gilmorе было необычайно популярно, она снималась во многих фильмах – Сэм Голдуин, знаменитый основатель киностудии Metro-Goldwyn-Mayer, говорил о ней в присущей ему манере: «настоящая американская красотка с мозгами, и даже пишет стихи». Красивые ноги Вирджинии были застрахованы студией на сумму в миллион долларов. Хотя ее и называли «звездой фильмов второй категории», – она снялась в нескольких серьезных голливудских фильмах будучи партнершей Роберта Янга, Гэри Купера. Вирджиния снималась в Голливуде, куда ездила из Нью-Йорка, там она жила в небольшой студии.
…Молодые люди провели вместе весь вечер. Вирджинию покорил блеск черных глаз Юла, его темперамент. Она примирилась с его хромающим английским. Когда же Юл взял гитару в руки и запел на непонятном для нее языке цыганские романсы, Вирджиния была покорена окончательно. Она полюбила его в тот вечер, и это чувство не изменило ей до конца жизни.
В 1946 году у пары родился сын Юл «Рок» Бриннер. В 1949 году Вирджиния вместе с мужем сыграла в одном из эпизодов телесериала «Театр у камина». В 1960 году Гилмор и Бриннер развелись.
В 1989 году сын опубликовал биографию своего отца «Юл, человек, который хотел быть королём» (англ. Yul: The Man who Would be King: a Memoir of Father and Son), в которой описал бурные отношения отца и матери.
Вирджиния Гилмор умерла 28 марта 1986 года в своём доме в Санта-Барбаре, Калифорния, от эмфиземы лёгких. Ей было 66 лет.
Источник: https://dzen.ru/beautifilm
«Эти подонки боятся открыть забрало». Валентин Пикуль и его враги — к 95-летию писателя
Классика научной фантастики — Роберт Хайнлайн. Звёздный десант
7 сериалов, похожих на Бриджертон — они точно стоят потраченного на них времени
История постсоветской поп-музыки в песнях — Женя Белоусов «Девчонка-девчоночка»
Стивен в стране кошмаров — 20 лучших экранизаций короля ужасов Стивена Кинга
Боб Марли: как изгой-полукровка стал гордостью Ямайки и звездой мирового масштаба
Классика научной фантастики: Пол Андерсон — цикл «Патруль времени»
Краткий гид по «Чудотворцам» — антологии с Рэдклиффом, Бушеми и очень черным юмором
История постсоветской поп-музыки в песнях — Комбинация «Бухгалтер» (1991)
История постсоветской поп-музыки в песнях — Кар-Мэн «Лондон, гудбай!» (1991)
От второй звезды направо и прямо до утра — 9 главных экранизаций «Питера Пэна»
Почему Станислав Лем не пользовался компьютером — о новой биографии польского фантаста
Секс, маргиналы и апокалипсис — 21 лучший британский сериал 21-го века
Российская фантастика — изданная с 25 июня по 1 июля 2023 года
Переводная фантастика — изданная с 25 июня по 1 июля 2023 года