Сегодня я расскажу вам что стоит и что не стоит писать начинающим драматургам.

Многие, да почти все писатели, не читают произведения своих коллег, и это плохо, потому что, тогда они бы поняли, что не так уж оригинальны, как думают. И названия такие есть, и герои похожи и сюжет одинаковый, и мысли одни. И, даже, концовка один в один, как у коллег. Иногда возникает вопрос — один ли автор написал эти произведения или все-таки разные.

Давайте обратим теперь внимание на те пьесы, которые могут заинтересовать редакторов и жюри конкурсов.

Чаще авторы, с разным уровнем подготовки, из разных стран и городов, разного возраста, скатываются в одну колею, и пишут об одном и том же.

Редакторам, как правило, очень не нравятся пьесы про дни рождения и похороны. Все члены жури конкурсов, и редакторы, и продюсеры сетуют на то, что кроме как дней рождений, корпоративов и похорон, как будто нет никаких других событий. А свои произведения авторы так и называют — День рождения Н. Как умирал П. Как прошел корпоратив Д.

Во-первых, здесь особо не разгуляешься, сюжет слишком узок и предсказуем. Как правило, идут длинные диалоги и описание места событий, где-то в середине пьесы назревает небольшой конфликт и пьеса, вобщем-то заканчивается тривиально и скучно.

Похороны, как правило, тоже не отличаются оригинальностью. Собрались родственники, делят наследство, узнают какие-то нелицеприятные факты об умершем. Все так же скучно и однообразно и предсказуемо. И складывается такое впечатление, что люди живут только ради наследства, как правило, такие герои ни чем не примечательны. Серые невразумительные личности. Они все одинаковые, жадные, корыстные. Читателю обычно, не нравится читать такие произведения, у которых нет изюминки. Не за кого переживать, не кому симпатизировать или не кого ненавидеть. Почему читатель должен переживать за «стервятников», которые не получили наследство? Обо всем этом уже писалось ранее в сотнях интерпретаций. Как правило, такие книги читатель откладывает в сторону, едва прочитав первые пару страниц и заглянув в концовку.

Еще читатели и редакторы не любят пустых диалогов. Например, встретились в магазине две подруги, поговорили о том о сем, на работе коллеги поговорили, чай попили, печеньки поели, поздоровались-попрощались… Эта «вода» никому не нужна. Читатель не заинтересуется, театральный режиссер — выбросит в мусорку.

Пьеса сразу должна быть понятной — о чем она, кто главный герой, какой его характер и предназначение. Пьеса — это не роман, не рассказ, и даже не статья в газету, и надо понимать, что это особое произведение, предназначенное исключительно для театра. И здесь есть ряд ограничений.

Во-первых — по размеру. Не надо писать огромные километры текста. Но и слишком маленькие пьески тоже не подойдут. Не понятно куда это вставить или как сократить. Чувствовать размер — главная задача автора.

Все мы хоть раз в жизни были в театре. И замечали, что постановки идут от часу до двух (с антрактом). Обычно — это страниц 50 70. Вот в этот объем и нужно вложиться в идеале. Есть еще моно-пьесы. Здесь допускается размер — от 10 до 20 страниц текста. Как правило — это монолог и слушать его, крайне утомительно.

Классическая пьеса — это в постановке один или два акта — два действия.

Во-вторых, автор должен понимать, что его произведение ставят на сцене. А это значит и огромные ограничения в месте действий (никто не будет менять декорации каждые 20 минут). Никто не сможет поразить зрителя спецэффектами, как например, в кино. А значит, действие должно проходить в одном пространстве — в одном помещении или, максимум, в двух.

В-третьих, должно быть ограничение по времени. Не надо растягивать пьесу на месяца и годы. В идеале, действие происходит быстро, в течении часа, дня, недели, не более того.

Не надо рассказывать о жизни героя от рождения до смерти. Пьеса этого не предполагает. Как правило — это никому не интересно в пьесе. Это затянуто. Это накладно и по актерскому составу и по костюмам — ведь меняются эпохи, а значит и антураж и актерский состав.

Пьеса — это определенный отрезок жизни человека-героя. Одно из ярких событий в его судьбе. Событие, которое может уместиться на сцене в течении часа-двух. И о котором можно рассказать с помощью тех средств, которыми располагает театр. Рассчитывайте на то, что на сегодняшний момент — театр беден. То есть, значительно экономичен в средствах. У театра нет возможности закупить декоративные композиции, дорогие декорации, выставить дополнительный свет и яркую разнообразную подсветку, которую предполагает автор. Поэтому, нужно понимать, что бюджет спектакля ограничен, и режиссер вполне может отказаться от вашей пьесы, по экономическим причинам.

Вы, конечно, можете рассчитывать, что вашей пьесой заинтересуются богатые театры, но доля вхождения слишком мала, потому, что слишком большая конкуренция, и при этом, театры любят ставить проверенные временем постановки — Шекспир, классика, то что проходят в школах, потому что таким образом, можно получить дополнительного зрителя. А все это значит, что молодому автору нужно, скорее всего, рассчитывать на бедные театры.

Следующее, о чем стоит помнить автору, это о том, что в малых театрах работает небольшая труппа актеров. А значит нужно рассчитывать количество героев. Идеально — 3-7 актеров.

Еще одна немаловажная деталь — в театры ходят в основном женщины и люди старшего возраста — любители-театралы. Эти люди любят определенный репертуар, понятный им и подходящий по возрасту. И если вы напишите пьесу про первую юношескую любовь, вряд ли стоит рассчитывать, что на нее пойдет возрастной зритель. И наоборот. Поэтому, здесь автору надо изловчиться и найти золотую середину.

А главное — это хороший текст, который способен удержать зрителя в напряжении. Людям интересны яркие образы, комичные ситуации. Неожиданные развязки.

Последние тенденции говорят о том, что зритель идет на комедии, такие легкие пьески, чтобы можно было отдохнуть, расслабиться. Зритель хочет получить хорошее настроение. Удовольствие от похода в театр.

И тем не менее, действие должно быть реалистичным, понятным зрителю. Должны перекликаться с реальной жизнью.

Может быть, поэтому, сейчас очень модными стали юмористические сценки. К ним особое отношение. Надо быть очень опытным и продвинутым автором, чтобы справиться с этой, весьма сложной, задачей. Но если вы вошли в колею, и над вашими пьесками смеется зритель, то вас «оторвут» с руками и ногами. Такие авторы ценятся на вес золота, и как правило, очень хорошо оплачиваемы.

Пьесы не должны быть слишком заумными. Это читатель может отвлечься, загуглить то, что ему не понятно, здесь такого сделать нельзя.

Не стоит писать и о своих политических и религиозных взглядах — это не интересно и надоело в реальной жизни. Спросите на улице тетю Машу или Дядьку Степана, и он вам расскажет о нашей действительности, практически, теми же словами.

Еще не стоит писать о загробной жизни. Это сюжеты на одного автора. Кто-то когда-то уже написал подобное, и вы будете лишь повторяться.

Еще надо запомнить одно правило — нельзя писать современные пьесы в стихах. Раньше, такое допускалось, в наши дни лучше от этого отказаться. Как правило, такие стихи очень ограниченные, не звучные, не интересные. Проще сказать — плохие. Сложно написать пьесу в стихах грамотно и талантливо. И в стихах. Современному зрителю трудно уловить смысл и продолжить следить за сюжетной линией. Да и актеры, как правило, играют во многих пьесах одновременно. И запомнить несколько страниц текста, им очень сложно. Если же в обычном тексте, забываются слова, актер может заменить реплику по смыслу и зритель ничего не заподозрит. То любая запинка в стихах, может быть роковой.

А вообще, автор может писать о чем угодно и как угодно, если он твердо верит в успех и способен годами предлагать свои творения на конкурсы и в редакции.

Вышел в свет первый том трилогии " По ту сторону времени" - "По спирали движение" . Автор Тира Видаль. Издательство "Эксмо"

По спирали движение – Тира Видаль

https://www.litres.ru/tira-vidal-31678253/po-spirali-dvizhen...

С первых строк - захватывающее повествование о катастрофах, магии и звездных войнах.

Описание книги

Динамичный клиповый роман-катастрофа перенесет вас в глубокий и многослойный мир волшебства и магии, в котором стремительным вихрем закручиваются самые невероятные и опасные события.

Алена Персирваль, рядовой сотрудник риэлторской фирмы, берется за новый заказ, не подозревая, в какой водоворот невероятных событий она попадет в первый же день работы. Девушка становится свидетелем гибели двух цивилизаций. И из ничем не примечательной сотрудницы превращается в Повелительницу старинного магического города.

Сюжет выстроен таким образом, чтобы заинтересовать читательниц любого возраста. Это роман об обычной девушке, простой жительнице города, которая достигла небывалого успеха, а значит, может служить примером для других. Если читательница не обладает большими амбициями, то можно просто погрузиться в мир волшебства, интриг, невероятной любви и преданности. На протяжении всей книги лихо закрученный сюжет не дает заскучать и держит в напряжении. А магическая составляющая добавляет колорита в повествование. Это мир, параллельный привычной реальности, действие в котором происходит в наше время. Здесь каждый найдет для себя свою линию повествования и любимого героя из более, чем сотни персонажей.

Вот мы, наконец-то и добрались до темы, как работать с издательствами. И какие существуют способы издания своей книги.

Это две серьезные темы, но я постараюсь коротко изложить их в одной статье, так как они очень сильно пересекаются по смыслу. Поэтому статья будет не маленькая. Возможно, придется даже разбить ее на несколько частей. Но оно того стоит.

Итак. Путей издания два – самостоятельно или с помощью издательства. Для выбора правильного, нужно определиться с задачами, целями и вашими возможностями.

Если вы хотите получить «плюсик» в свою копилку, типа «у меня есть своя бумажная книга», либо у вас есть своя аудитория, для которой вы, собственно, книгу и пишете, и которой будете самостоятельно книгу продавать, то рассказываю путь первый – самостоятельный.

Готовую книгу в формате ворда вы загружаете на сервис Ridero (это уже должен быть готовый, написанный и выверенный вами текст). Там есть удобный визуальный редактор, где книгу можно довести до финала, но редактор этот имеет свои ограничения, которых немало. Чтобы не сталкиваться с неожиданностями, лучше изначально вообще не использовать абсолютно ничего, кроме атрибутов текста (жирный, наклонный, подчёркнутый) и разных типов заголовков, на основании которых автоматически сформируется оглавление. Понятное дело, что будут и иллюстрации. Этим и стоит пока ограничиться.

Имейте в виду, что если в процессе вам понадобится значительно исправить свою «рукопись», то вернитесь к «ворду», всё исправьте там, и заново загрузите. Причина в том, что из Ridero обратно в том же виде книгу выгрузить невозможно, а если вы соберётесь печатать новую дополненную или исправленную версию, то вам придётся всё делать в редакторе Ridero, что не очень продуктивно.

Другая проблема, с которой вы столкнётесь – не все картинки нормально выгрузятся из документа (может форматы не совпадают, не знаю), их нужно будет загружать отдельно и размещать в тексте. Никакие вложенные объекты не поддерживаются. Например, формулы или таблицы.

Всё готово? Теперь дело за обложкой. Там есть платный режим (от 1000 рублей, кажется), когда можно загрузить собственную заднюю обложку (в «бесплатном» только первую обложку можно менять). Обложка, конечно же, должна быть уже нарисована. Встроенным конструктором тоже можно пользоваться, но… мне кажется, что лучше обложку заказать у дизайнера, обычно это не стоит космических денег.

Теперь вы заказываете печать нужного количества книг прямо в интерфейсе Ridero в нужном варианте (чёрно-белый/цветной, твёрдый переплёт или нет), оплачиваете онлайн и, обычно от нескольких дней до месяца (это зависит и от объема и от дальности вашего проживания, от работы почты… и т.д.) получаете готовый тираж с доставкой. Что делать с этими книгами, вы уже знаете, верно?

Ридеро предлагает отправить книги в интернет-магазины по принципу «Печать по требованию», другими словами – при получении заказа будет печататься один экземпляр книги и отправляться клиенту. Доступен вариант и отправки в магазины по аналогичной схеме с некоторым количеством печати «авансом». Само собой, печатать книги единичным тиражом достаточно дорого, заработать на такой схеме какие-либо вменяемые деньги практически невозможно – все издержки уходят в типографию. Но если уж делаете так, то очень внимательно читайте договор. Авторских прав у вас никто не отберёт (это невозможно), а вот права на печать точно такой же книги в другом месте – могут. Если же вы просто напечатали с их помощью свою книгу, то и книга ваша, и все права при вас.

Если вы захотите отправить свою книгу на ЛитРес (что я абсолютно точно советую сделать из-за огромного объёма потенциальных покупателей-читателей), то попробуйте заключить с ними прямой договор без посредников. Для этого отправляетесь на сайт selfpub.ru и сделайте то, что там сказано. Опять же, внимательно читайте все соглашения. У меня, например, раздельные договоры со всеми распространителями книги, кроме того, ни в одном из них нет ограничений на другой канал распространения. Правда, есть исключение. Тот же ЛитРес за эксклюзивность распространения книги в Сети даёт Больший авторский процент, что логично. Да и альтернативы ЛитРесу не наблюдается.

Кстати, у ЛитРес есть партнёрская программа. Это значит, что вы можете заработать на продаже своей книги дважды – как автор и как источник трафика. Поставьте ссылки на свою (и не только) книгу на своём сайте или в соцсети со специальной партнёрской меткой и получите за это процент с продаж вашим посетителям. Авторские отчисления никуда не денутся и не уменьшатся.

Мои книги на ЛитРес

https://www.litres.ru/tira-vidal-31303592/?ref=vc.ru

Теперь рассмотрим ситуацию, когда у вас нет своей аудитории, которой вы готовы продавать книгу, а также понимания, как её оперативно получить. Это путь №2 – в издательство.

Путь несложный в принципе, но долгий. Начать стоит с e-mail в издательство, где вы опишете, что за книга, какая у неё целевая аудитория, и, получив первичное одобрение, отправите туда свою книгу. Да-да, книгу нужно будет отправить целиком. И не бойтесь, никакие права у вас пока никто не отбирает. Издательство никаких прав с файлом не получает, ведь никакого договора у вас с ними нет. Вы просто даёте им почитать результат своего труда.

Если книга понравится, то вам пришлют договор. Если не понравится – идите в другое издательство. Их немало. Постарайтесь найти подходящее и профильное.

Внимательно читайте все документы и, если считаете нужным, требуйте правок. Например, получит ли издательство эксклюзивные права на печать этой книги или не получит. Если права эксклюзивные, значит в другом издательстве вы напечатать эту книгу не сможете (но сможете другую). Также уточняйте права на электронное распространение. Как я уже писал выше, с ЛитРес лучше договариваться напрямую, а когда у вас уже вышла бумажная книга, они гораздо сговорчивее. Это особенно важно, если у вас только выходит первая книга.

Договор с издательством может подразумевать какой-то аванс вам как автору или не подразумевать его. Смотрите внимательнее, чтобы потом не было обидно, что ваш труд не превращается в деньги. Собственно, вопрос стоимости книги тоже стоит обсудить, но это – непростой процесс, издательства не любят высоких цен на книги – так сложнее продать.

Далее следует этап вёрстки и коррекции, в котором вы не принимаете участия. Процесс этот может длиться от нескольких недель, до несколько месяцев, и ускорить его вряд ли возможно. В итоге вы получите PDF с вашей книгой в финальном виде. Читайте его очень внимательно!

Максимально внимательно! Особенно, если книга технически сложная. Корректоры могли что-то неверно понять, в результате смысл сказанного исказился.

Вёрстка выглядит ровно так, как будет выглядеть реальная книга

Если всё ОК, одобряете издательству печать и… теперь забудьте обо всём. Книга живьём в магазинах появится лишь спустя несколько месяцев. А деньги за проданные экземпляры – спустя еще несколько месяцев. Единственное что стоит сделать – уточнить у издательства, какие могут быть возможности по продвижению, связанные с вами, например, участие в конференциях, выставках, автограф-сессиях, которые те смогут организовать.

Если вы не написали что-то издаваемое тиражом хотя бы в 5 000 экземпляров, то вряд ли роялти, которые вы получите, хватит, чтобы на них комфортно содержать себя и семью хотя бы пару месяцев. Кроме того, деньги вы получите не сразу. Издательство – это всегда процесс небыстрый.

На сегодня, думаю, достаточно.

Завтра я напишу о своем опыте, и как правильно писать письма в редакцию

ПРОДОЛЖЕНИЕ СЛЕДУЕТ.

Если возникли вопросы — задавайте.

В девяностые, когда работал в милиции, мой начальник (руководитель следственного отдела) терпеть не мог орфографических и пунктуационных ошибок в уголовных делах. Запросто мог заставить следователя снова вызвать человека на допрос, если в протоколе были ошибки. Постоянно нам говорил - "Судья читает ваше дело, увидит грамматическую ошибку - подумает, что вы можете и процессуальную ошибку сделать!"  Периодически устраивал нам диктанты с последующим разносом. Где он их брал - даже не знаю, это сейчас в Инете полно такого добра. Вот в этом, помню, даже я, со своими вечными пятёрками по русскому, две ошибки сделал (надо сказать, мои сочинения с оценками 5/5 преподаватель русского регулярно зачитывала на родительских собраниях как пример).

На колоссальной дощатой террасе близ конопляника с жимолостью под искусный какофонический аккомпанемент виолончели и беспричинный плач росомахи небезызвестная вдова подьячего веснушчатая Агриппина Саввишна Филиппова потчевала исподтишка можжевеловым вареньем, калифорнийским винегретом с моллюсками и прочими яствами безъязыкого коллежского асессора Фаддея Аполлоновича, сидевшего на веранде, расстегнув иссиня-черный сюртук, растопырив пальцы левой руки и засунув безымянный палец правой подмышку.

Я написал "какАфонический" и "яВствами". Наруган был несильно, так как эти слова в протоколах встречаются нечасто, но запомнил.

Ещё матершинник он был знатный. Не знаю, как это у него сочеталось  с образом граммар-наци.

Кто помнит, то ли байка, то ли правда, когда Черномырдину (в начале двухтысячных, в то время - послу России на Украине) сделали замечание: "Виктор Степанович, надо говорить "в Украине", а не "на Украине", он ответил: "Идите в х*й!" Начальнику очень понравилось это выражение, с тех пор он нас посылал не на х*й, а в х*й)

Никогда не понимала нападки и придирки людей в чатах и на форумах, и особенно тут, на Пикабу к правописанию слов, расставлению запятых, ко всяким "-ться", где нужно и где не нужно две буквы "-нн", типа все такие грамотные, и помнят, где расставлять запятые, где писать "е", где "ё".  Вот это вот говно... когда минусят пост или комменты просто потому, что много грамматических ошибок?

Я вам открою тайну. Вот у меня русский язык это инуитивный подбор слов и запятых, потому что в детстве учительница в школе 90% урока русского языка продвигала религию в детские умы, и только оставшиеся 15 минут урока обьясняла правила, которые нужно выучить к следующему уроку. Что такое деепричастный оборот я узнала только на экзамене.

Много людей учились у глупых преподавателей, и не стоит их за это винить. Многим детям трудно даётся сам предмет "Русский язык". Вся эта хрень с позором заминусить неграмотного и ткнуть в лужу, не комильфо.

Кто из вас минусаторы никогда не совершал ошибок в постах или комментах? И не только потому, что вы ошиблись, но и потому, что ваше устройство с которого вы пишите решило вставить букву которую вы не подразумевали? Это фетиш какой-то унизить человека безграмотностью? Заметив грамматическую или пунктационную ошибку, вы можете просто написать об этом в комменте, прикрепив соответствующее правило русского языка. Окажите помощь, а не презрение. Не пойму с чего такой тренд?

ФСЕ ЛЮДИ ПИШУТ С ОШИБКАМИ. Даже доктора наук, даже газеты допускают в тираж статьи с опечатками. Придраться и унизить проще, чем просто намекнуть на ошибку и дать ссылку, чтобы человек запомнил правило правописания.