Просто нот в музыке всего семь
Решила высказаться на Пикабу с пылу, так сказать с жару и заодно спросить мнение многоуважаемой публики. В детстве мне нравилась песня На-На "Фаина-Фаина", прошу не судить по этой информации о моих музыкальных предпочтениях (да ладно, вы сами поди танцевали под эту песню). Лет 5 назад я услышала турецкую певицу Сезен Аксу и она пела знакомую мне до боли песню "Шинанай", а то есть "Фаину". Ну ничего удивительного, как всегда у нас в России плагиат, ремейки (фото Киркорова и меня в розовой кофточке). Как мы тогда могли узнать правду, ведь интернета не было, всё было в новинку. Короче у меня травма случилась, да как же так, да будет у нас когда-нибудь что-то своё? Сейчас же ситуация другая, мы можем написать, даже отметить звезду в инстаграме, твиттере и он может нас заметить и ответить (привет Дмитрию Маликову). Сегодня случилось следующее, услышала значит я вступление новой песни Дмитрия Билана с нового альбома "Эгоист" и у меня сразу возникло дежавю, точно ли это он, а не The Weeknd "Starboy". Потому что мне показалось начало идентичным, включила еще парочке людей и им тоже "показалось", решила написать автору песни и конечно мои комменты тут же подчистили. Скрины есть, если надо. А в комментариях у Билана мне написала девушка : Мол что вы хотите, нот то в музыке всего 7, ну мало ли так совпало?
Вы может скажете, что да ладно этот Билан, никакой культурной ценности песни его не несут (стикер Павла Дурова), но как долго еще они будут думать, что народ будет слушать их копии западных песен и не замечать ничего?
А теперь из-за чего весь сыр-бор, так показалось мне? Что думаете? Первое видео слушать с 40 секунды и второе видео слушать с начала
«История русской музыки конца XX – начала XXI века»
Учебник «История русской музыки конца XX – начала XXI века» знакомит с развитием русской музыки после августовского путча 1991 года.
Наследие этого периода в отечественной музыкальной культуре неоднородно. Оно включает музыку первых лет становления и упрочения принципов «капиталистического реализма» в столкновении с другими направлениями и течениями.
Вступительная глава «Русская музыка на рубеже XX и XXI веков» служит введением ко всему данному периоду. Группа монографических глав посвящена музыкантам, в основном сформировавшимся в 80-х и 90-х годах XX века: Сукачев, Крутой, Шатунов, Лепс.
Композиторы меньшего значения (Губин, Налич) объединены под общим заголовком «Композиторы Московской и Петербургской школ».
Ниже представлены экзаменационные вопросы, предлагаемые учащимся по материалам данного учебного пособия.
1. Творчество группы “Мираж” и группы “Комбинация” на рубеже 80-х годов XX столетия.
2. Символизм в творчестве Юрия Шатунова.
3. Оперная реформа Гарика Сукачева.
4. Особенности музыкальной формы в произведениях Андрея Губина (на примере песен “Мальчик-бродяга” или “Такие девушки – как звезды”).
5. Речитатив как основа драматургического плана в произведениях Бориса Моисеева (на примере композиции “Голубая луна”).
6. “Иванушки International”: основные периоды творчества. Эволюция инструментовки в малых формах.
7. Андрей Данилко. Биография и основные произведения.
8. Д. Билан как продолжатель русской вокальной школы.
9. Жизненный и творческий путь Петра Налича.
10. Значение “Фабрики звезд” для развития русской музыки конца XX – начала XXI века.
11. Романс “Бип-бип-бип, мой сигналит джип” в контексте русской культуры второй половины первого десятилетия XXI века.
12. Звукопись в произведениях Кати Лель.
13. Формирование и расцвет творчества Николая Баскова.
14. Характерные особенности мелодизма в творчестве группы “БиС”.
15. Анализ творчества группы “Виа Гра” в период с 2001 по 2011 г.г.
16. Основные вехи творчества Сергея Зверева.
17. Влияние западноевропейской оперы на русскую музыкальную культуру начала XXI века на примере группы “Тату”.
18. Проблемы сценической музыкальной речи на примере вокального творчества Кати Самбука.
19. Особенности фактуры, метроритма и динамики в творчестве группы “УмаТурман”.
20. Группа “Дискотека Авария” в поздний период творчества (2007-2011 г.г.)
21. Черты пост-минимализма в творчестве Стаса Михайлова.
22. Фольклорные мотивы в творчестве И. Крутого (на примере песен “Акапулько ай-ай-ай” и “Эх, Самара-городок”).
23. Семантические аспекты фактуры и тембра в творчестве Тимати.
24. Космософия симфоний Дмитрия Маликова.
25. Образы и мотивы катастрофы в произведениях Г. Лепса.
Может я чего то не знаю?
Вот может я тупой и я с этим не спорю, но очень часто я стал замечать , что звезды русской эстрады на концертах поют как со студийной записи, а вот рок группы как правило не могут на концертах петь как на записи.
Почему же так?
Браво - Это за окном рассвет
Что дальше?
Я играю в рок группе,нет мы не говнорок и не гаражная группа.
Не буду рекламировать и все такое,кто захочет прогуглит.
Мы называемся Multiverse.
Собственно к теме поста:на каждом концерте все больше убеждаюсь что люди деградируют со скоростью света.
Мы пишем музыку и пытаемся каждым треком внести что-то новое в музыкальный мир.
Только это никому не нужно)
В Москве самая популярная музыка это black star,Стас Михайлов и прочие популярные "артисты"
Я помню как перед нами выступал один из команды black star и весь зал пел песенку про бороду.супер текст супер смысл)
И чем дальше от столицы,тем популярнее музыка в которой три прихлопа два притопа.
О боже какой мужчина,о боже какая телка,Валера Валера,мама Люба и тд. И тп.
Все наши друзья,знакомые и даже родители слушают музыку и поддерживают нас,но сталкиваясь с таким деградационным населением перестаешь понимать что дальше.
Особенно если приплюсовать к этому такие передачи как дом2 -
Становится страшно,что же будет дальше с людьми..
Фото не мое,и слава богу)
Если вы профи в своем деле — покажите!
Такую задачу поставил Little.Bit пикабушникам. И на его призыв откликнулись PILOTMISHA, MorGott и Lei Radna. Поэтому теперь вы знаете, как сделать игру, скрафтить косплей, написать историю и посадить самолет. А если еще не знаете, то смотрите и учитесь.