Я снял свое первое музыкальное видео
В не так далеком 2020 году я решил посмотреть документалку "Нагота" (Nude - 2017). И понравился мне там один трек. Но на известных мне платформах я не нашел его. И тогда я отправился на поиски в инстаграм. Так я случайно мило побеседовал с Reza Safinia ( https://www.kinopoisk.ru/name/1791722/ ). В процессе общения он предложил мне снять видео для его нового трека который вышел в свет 12 февраля - Mantra (есть на саундклауд). Ну и ниже мое видео на канале композитора.
Хочу выразить благодарность Матвею за великолепные кадры с арктики. Ссылка на инстаграм и его фото холодных краев нашей планеты https://www.instagram.com/mpavlukevichus/
Большое спасибо Анжелике и ее проектору :) https://www.instagram.com/lizerdiva/
Инста композитора: https://www.instagram.com/rezasafiniamusic/
Ну и если хотите посмотреть немного моего творчества: https://www.instagram.com/psman1ac/
ПЫСЫ: Трек из документалки я нашел в итоге в другом месте. И Реза не писал его. Но это уже совсем другая история....
ПЫСЫПЫСЫ: использовался один iphone 8+ и 2 руки
Типа у нас Весна да Ирочка нет Осень.Съёмки. Из бомжа в миллионеры
Это рассказывает о том как я пытаюсь в жизни бороться и не сдаваться не опускать руки идти к мечте и цели в будущем приобрести ноутбук и камеру чтобы снимать видео фильмы интересные моменты делать видеомонтаж.
Вячеслав Тихонский
Про шоу-не совсем бизнес
Некоторые мои знакомые считают, что если у человека есть фотоаппарат и он даже несколько раз съездил в фотостудию, то это означает, что он фотограф. Если же этот человек ещё и снимал в фотостудии сиськи, гламурно называя это "ню", то он уже практически фотограф-профессионал, что выгодно отличает его от несиськофоткавших любителей. На основании подобных умозаключений эти некоторые мои знакомые почему-то считают фотографом меня. В этом есть как плюсы, так и минусы. Плюсы очевидны (см. "ню"), минусы заключаются в том, что когда надо красиво сфотографировать себя, собачку, хомячка, тётю Глафиру из Сызрани, дядю Ипполита из Колымнефтехимска, то первым делом надо обратится к "специалисту", да. При этом процентное соотношение плюсов и минусов может представить любой человек, исходя из статистических данных собственной жизни.
Началось всё в уже довольно далёком 2009, когда знакомые музыканты (под названием Everlost) поехали снимать клип, а меня позвали на роль папарацци. Поскольку я за любой кипиш, кроме голодовки, то, естественно, согласился. Правда, позиционируют они себя как "мелодик дет-металл", и то, что мне нравится из их творчества, можно пересчитать по пальцам одной руки. Но было прикольно.
Продолжение последовало в 2014, на этот раз решили снимать клип в студии. Дальше можно без подробностей, потому что и так понятно, что я пришёл в сознание только в студии Cross на Савёловской, помогая устанавливать арендованные прожекторы постоянного света.
Но, должен сказать, что тут я попал практически в родную стихию, а именно, начал ходить со значительным видом, раздавая ценные указания. "Этот свет поставим спереди и немного сбоку, а этот сбоку, но немного спереди." - небрежно бросил я, картинно указывая на источники KinoFlo ценой под пару штук баксов каждый. "Прожектор с линзой Френеля поставим сзади для контрового света" - продолжил я, незаметно глядя, оценили ли моё упоминание Френеля как признак профессионализма. Впрочем, люди считают, что профессионал и должен разговаривать непонятно, с таким же успехом можно было сказать "прожектор с линзой "Кукумбера-Гурке", никто бы не заметил.
А потом я нажал кнопку включения прожектора. И тут же понял, что чувствовали марсиане на своих треножниках, направляя тепловой луч на жалких людишек.
"А он не слишком яркий?" - осторожно спросили меня, когда все проморгались. "Контровый свет нужен." - уверенно ответил я. И припечатал контрольным: - "К тому же у нас есть дым-машина. А второй прожектор мы всё равно направим в стену." И удалился неспешной походкой, пока окружающие пытались найти во всём этом хоть какую-то логику. Просто удивительно, что можно творить, если действовать с уверенным лицом.
Дым-машина, кстати, оказалась интересным девайсом. Когда из неё первый раз повалили клубы дыма, я рефлекторно заметался в поисках противогаза и судорожно вспоминая, где закопан пулемёт "максим". Но потом, когда осознал, что я не на полях Фландрии, то любопытным оленёнком подошёл посмотреть. В машину заливалась жидкость из канистры с надписью "DJ Fluid", "флюиды диджея", Фридрих Месмер удавился бы от зависти, узнав, что в его будущем нужные флюиды продают канистрами.
А ещё с арендованными прожекторами и камерой находился специальный человек, который смотрел, чтобы с ценной техникой ничего не случилось, пока заказчики с задорным детским смехом катаются по рельсам на тележке для камеры. Камера тоже оказалась моё почтение - небольшая штуковина, состоящая на вид из объектива и кнопок со всех сторон и по цене как половина хорошего авто.
Подумал, что у приставленного специалиста работа своеобразная: пока смотришь за техникой, поневоле приобщишься к культуре, где там может понадобиться свет, сериалы российские или, наоборот, клипы Кати Огонёк. Или вот Everlost. Потому что культура.
Потом начали снимать клип, тут я просто скромно папараццил. Съёмки пошли бодро. Иногда даже приходилось выключать дым-машину, потому что сцена становилась похожа на декорации окопов под Верденом или на сельский клуб, где поселковый диджей в первый раз увидел дым-машину и она его пропёрла.
*после этого прошло два года, 2016 год*
Сижу как-то, читаю "Сумму биотехнологии", размышляю, кем лучше нарядиться на Хеллоуин: ДНК-полимеразой или найти баллон сжатого воздуха и парик и одеться Антоном Чигуром. И тут приносят мне их пятый альбом, который по совершенно непонятным причинам называется "V", и говорят: "Помнишь, ты в студии группу снимал?" Осенил себя святым восьмиугольником. "Конечно, помню, - говорю, - мелодик детметал, милые люди". "Вот в буклете фотографии оттуда". Смотрю - после обработки нормальные фото. И не скажешь, что я снимал. При этом выкрикивая: "Смотрите сюда, сейчас вылетит птичка!" и "А теперь смотрим сурово, как Удо Диркшнайдер на Джастина Бибера!"
А ещё я засветился в одном их клипе в массовке, секунды на три мелькаю на размытом фоне и лицо в тени, но теперь всем говорю, что имею отношение к шоу-бизнесу. Клип-то за десять лет набрал на ютубе тысяч 15 просмотров, то есть, уже могу раздавать автографы.
Почему я бы назвал это не шоу-бизнес, а "шоу-не совсем бизнес" - потому что люди на своё хобби, по-моему, потратили гораздо больше денег, чем могли заработать. Хотя их гитарист сейчас ещё играет с U.D.O., по гастролям ездит.
Как группа мечтателей, музыкальное видео снимала
Хочу поделиться историей о том, как молодая музыкальная группа, в объедении со мной - инди-фильммейкером, и действительно смелым актерским составом, сняли дебютный музыкальный клип. Как и все подобные классические истории, эта началась со встречи старых друзей, жаждавших воплотить свои мечты.
Наш самый первый этап, препродакшн, за время которого необходимо подготовиться к съемкам - растянулся чуть больше, чем на полгода. За это время нужно было найти съемочные локации и актерский состав, закупить все необходимое, провести достаточно репетиций, и конечно же, завершить сценарий, который завершаться не хотел.
Единственное, что мы знали точно: концепция истории с переворачивающимся миром нас всех очень интригует. Написав черновую версию сценария, мы стали готовиться к проведению кастинга. Хоть новости о нем и не удалось разнести достаточно широко, кастинг все равно прошел куда лучше, чем ожидалось. К нам пришло множество разнообразных людей: кто-то из них, впечатлил нас попыткой сломать стул во время отыгрыша злодейской роли, а кто-то страстью присоединиться к нам в этом приключении.
Очень скоро, мы стали проводить столько репетиций, сколько только позволяло время. И когда большая часть истории была сложена, а необходимое закуплено или одолжено у наших отличных друзей - начались съемки.
Из-за работ, мы могли снимать только по выходным, а посреди недели, вечерами, встречались чтобы провести репетиции, скоординироваться и решить очередную пару проблем. Вряд ли сейчас я смогу назвать количество дней и ночей, ушедших, чтобы отснять вообще все. Хорошо помню первый съемочный день, он был катастрофой.
Мы сильно не вписывались в график, машина с оборудованием опаздывала на несколько часов, а мотоциклисты, которых я хотел сделать вступлением к истории, мечтали только побыстрее уехать. Все усугубляло еще то, что для большинства это был первый в жизни съемочный день, им нужно было хоть немного привыкнуть к происходящему. С огромным трудом, до заката нам удалось отснять вступление и финальную сцену. А после заката начался концерт.
Думаю, это был хороший конец первого в жизни съемочного дня: под звездным небом, слушая живую музыку Прости, Герды.
У нас было еще несколько съемочных дней в той локации, которые, конечно, тоже не обошлись без приключений, вроде потери жесткого диска со всем отснятым материалом, спустя множество часов, нашедшийся под педалью в машине, или сюрпризов из-за которых локация оказывалась нам недоступна. В этом путешествии было множество преград, но худшей из них оказалась человеческая ненадежность. К счастью, были и те, кому всегда можно было довериться. Уверен, что без них, этот клип бы не состоялся.
Самым настоящим вызовом была сцена восстания Богини. Во-первых, это было первое появление персонажа в клипе, и оно должно было быть настолько впечатляющим, чтобы в тот же момент схватить все внимание зрителей и удерживать до самого конца. Во-вторых, эта сцена была способна работать только при условии ее абсолютно безумной реализации. Но нам повезло, ведь на нашей стороне оказалась невероятно смелая актриса, играющая роль Богини.
Съемка проходила октябрьской ночью, так что, уже было достаточно холодно. Актрисе предстояло лежать в выкопанной в песке, под ее рост, яме, и в обратном порядке отыграть сцену, во время которой, вся команда плавно заливала ее холодной водой. И на все это был только один дубль, одна попытка.
Кстати, наши друзья помогли нам отснять очень атмосферную фичуретку, рассказывающую о той ночи:
Еще одной отличительной чертой Божества, был ее внешний вид. И я говорю не о ярко-алом платье до земли, с огромными, развивающимися на ветру хвостами, я говорю о гриме. Кожа Богини, вкраплениями, была усыпана невероятным количеством блесток, цветовая палитра которых, создавала рисунок вселенной. Даже без какой-либо графики, некоторые блестки ярко вспыхивали на свету, словно звезды. Это прекрасно завершало образ Божества, прямым образом связывая ее с песней клипа. В ту ночь, мы все были в блестках. Не знаю, как это выходит, но я до сих пор, иногда натыкаюсь на блесточки в квартире.
В конце-концов, мы добрались и до самой последней сцены, кульминации, в которой взобравшиеся герои встречают Богиню. Настя предложила идею визуально показать величие своего персонажа с помощью размера. И раз уж это звучало достаточно сложно, эта идея была принята. Вся сцена заключалась в игре с перспективой: героиня стояла в 20-ти шагах от меня и камеры, а оставшиеся герои - напротив нее, но в 40-ка шагах. Я выкрикивал для них, что происходит в данный момент и что нужно делать, параллельно пытаясь корректировать их линию взгляда. Таким образом, создавалось впечатления, что все стоят друг перед другом, но размер Богини в несколько раз превосходит размер людей. В основном, сцена была снята без особых приключений, о которых мне стоило бы рассказывать.
И на этом мы закончили съемку.
Спустя некоторое время, монтаж был завершен и "Прости, Герда!" устроила живой концерт вместе с показом клипа.
Сейчас клип опубликован на официальном канале группы и уже время планируем отправлять его на кинофестивали.
Психоделические игрушки (вскрывают суть мира)
Пока суть да дело, изоляция развивается и население плавно чипируется, зарядили в свет еще один психоделический клип для туманной электронной группы Dinotape.
Кукольный клип снимался с плюшевыми игрушками, обнаруженными рядом, в доме девушки одного из музыкантов. По причине всеобщей самоизоляции и карантина, возникла концепция использовать только подручные и народные средства, сделать это принципиальным моментом и самоцелью. Почти все игрушки и декор нашлись в диване. В качестве экрана для хромакей-технологии использовался голубой коврик для йоги. Героев оживляли, используя покрашенные в тон палочки для суши, зафиксировав к ним конечности персонажей, леску и голубую футболку. Все эти средства были изящно вырезаны в редакторе и остались только ожившие игрушки. За каждым передвижением - съемка кадра. И так много-много раз. Фильм сделан буквально на коленях – снят и смонтирован дома в одно лицо без какого-то особенного или специального оборудования за три энергичные недели.
Душевная съемочная площадка выглядела так
К непосредственно оживленным игрушкам добавились картинки из свободного доступа для создания миров, пара-тройка олдовых футажей, немного смекалки и фантазии. А также чуток рукодельных эффектов.
А вот и готовый результат. Рекомендую смотреть глубокой ночью, желательно в грозу.
Для интересующихся подобным стафом еще пара рецептов из опыта для вашей поваренной книги имени Тимоти Лири
Как сделать клип. Из бумаги.