Брюс Уиллис. В 2022-м возможно выйдет два (или даже три) годных фильма с Брюсом. Поехали))
Кадр из "Paradise City" (где-то в 2022-м)
Как многие уже слышали Брюс Уиллис решил завершить актерскую карьеру из-за диагностированной афазии (расстройство речи) на фоне прогрессирующей ранней деменции. Видимо в 2022-м выйдут последние картины с великим актером (еще примерно 8).
Последние лет 7 актер играл в куче картин категории С с оценкой в районе 3-4 из 10 (по причине болезни и что бы заработать денег перед уходом из кино), но есть шанс на неплохое завершение карьеры, так как в постпродакшене числится три потенциально крепких картины (и где-то 5 категории С) :
1) Белый слон (выйдет где-то в 2022-м). Режиссером числится Джесси Джонсон, который снимает крепкие боевики категории B. Лично мне понравился его фильм "Отмщение" (у нас Британский психопат) 2019 со Скотом Эдкинсоном. Согласен с мировой оценкой в 6,5 из 10. Также Джонсон снял дилогию "Коллекторы" с тем же Эдкинсоном и это тоже неплохие олдскульные боевики на 6 из 10.
Вторым положительным моментом (после режиссера) является актерский состав в лице Майкла Рукера (который более менее разборчив в ролях) и Ольги Куриленко.
Майкл Рукер и Ольга Куриленко на съемках.
Брюс Уиллис скорее всего играет небольшую роль, но посмотрим. Как минимум он появится в 3-х локациях судя по фото со съемок и видимо получит ранение (бинтовая повязка на правой руке)
Надеюсь хотя бы на бодрый олдскульный боевик на 6 из 10.
2) Paradise City (где-то в 2022-м). Режиссером выступил Чак Рассел хорошо знакомый по фильмам - 1) Кошмар на улице Вязов 3: Воины сна (1987) , 2) Капля (1988), 3) Маска (1994) с Джимом Керри, 4) Стиратель (1996) с Арнольдом Шварценеггером, 5) Царь скорпионов (2002).
Да сейчас Чак Рассел снимает боевики категории B с оценкой в районе 5 из 10, но есть шанс на годный боевик.
Огромным плюсом фильма является Стивен Дорфф, который разборчив в ролях и не появляется в донных картинах. Также в кастинге кроме Стивена Дорффа и Брюса Уиллиса числится Джон Траволта, но он к сожалению не гарант качества.
Начальный кадр поста с Брюсом как раз взят со съемок этого боевика.
В целом надеюсь на одноразовый боевик на 5 из 10 хотя бы (все лучше, чем шлак на 3 из 10), но есть шанс, что Чак Рассел как режиссер вернется и снимет что-то на уровне своих работ хотя бы конца 90-х годов.
3) Bandits (выйдет в 2022 или даже в 2023-м году). О фильме мало инфы, но известно, что он снят, в ролях есть Брюс Уиллис и сценаристом является Митч Глейзер, который написал сценарии к "Новая рождественская сказка" (1988) с Билом Мюрреем, "Большие надежды" (1998) с Итаном Хоуком и "Рекрут"(2003) с Аль Пачино и Колином Фарреллом.
Фильм снят по новелле Элмора Леонарда, чьи романы уже экранизировались - 1) "В 3:10 на Юму"(1957) и ремейк с Расселом Кроу и Кристианом Бэйлом - "Поезд на Юму"(2007) , 2)" Достать коротышку" (1995) с Джоном Траволтой и Дэни Де Вито, 3) "Джеки Браун"(1997) от Квентина Тарантино, 4) "Вне поля зрения"(1998) с Джорджем Клуни и еще несколько фильмов и сериалов.
Кстати Квентин Тарантино сейчас снимает вестерн сериал с Тимоти Олифантом - "Justified: City Primeval" по роману Элмора Леонарда.
По жанру фильм будет комедийным боевиком и надеюсь получится хороший фильм. Будем посмотреть.
Всем советую вспомнить лучшие работы Брюса Уиллиса (на мой взгляд) :
1) 12 обезьян (1995).
2) Шестое чувство (1999)
3) Пятый элемент (1997)
4) Крепкий орешек ( 4 части с 1988- 2007)
5) Счастливое число Слевина (2005)
6) Криминальное чтиво (1994)
7) Петля времени (2012)
8) Город грехов (2005)
Лично я познакомился с Брюсом Уиллисом в кинотеатре в 1989-м году в Москве на первой части "Крепкий орешек". По сути это мой первый фильм вообще, тк я родился в 1989-м году и родители были проездом там и пока ждали поезд (который задержался) пошли на вечерний сеанс.
Еще помню Детективное агентство «Лунный свет» (сериал 1985 – 1989), которое видел где-то в 1994-м году.
Всем приятного просмотра !!!
«Звездный путь» Квентина Тарантино покажет «ужасы космоса»
Карл Урбан посетил конвент Trekonderoga и заверил собравшихся, что Тарантино не собирается забивать фильм руганью и бессмысленной жестокостью, нехарактерной для франшизы. Вместо этого режиссер хочет использовать отсутствие ограничений, чтобы как можно точнее передать ужасы и опасности космоса.
5 декабря 2017-го стало известно, что Тарантино может заняться постановкой полнометражного «Звездного пути». Режиссер обратился к Джей Джей Абрамсу и студии Paramount с идеей для нового фильма франшизы. Сюжет картины держится в строгой тайне, но, по словам Урбана, Тарантино придумал нечто совершенно безумное.
Не исключено, что этот фильм может стать десятым и финальным фильмом маэстро.
Что надо успеть за выходные
Выспаться, провести генеральную уборку, посмотреть все новые сериалы и позаниматься спортом. Потом расстроиться, что время прошло зря. Есть альтернатива: сесть за руль и махнуть в путешествие. Как минимум, его вы всегда будете вспоминать с улыбкой. Собрали несколько нестандартных маршрутов.
С. Л. Джексон, Д. Траволта, У. Турман, Б. Уиллис, CША, 1993 год.
В дубликатах нашлись какой-то атомный реактор и вязь
Ди Каприо и Тарантино рассказали о новом фильме
Вчера, во время профессионального конвента CinemaСon, проходящего в Лас-Вегасе, Квентин Тарантино и Леонардо ДиКаприо представили картину «Однажды в Голливуде» — девятый фильм знаменитого постановщика. Актер и режиссер рассказали о предстоящей работе и о том, как идет подготовка к съемкам.
По словам Тарантино, самый близкий аналог «Однажды в Голливуде» — его собственный фильм «Криминальное чтиво», который в 1994 году принес постановщику мировую известность.
«Мы с Sony представим в кинотеатрах самый захватывающий звездный дуэт со времен Пола Ньюмана и Роберта Редфорда, — говорит Тарантино о ДиКаприо и Брэде Питте, которые сыграют в фильме звезд старого Голливуда. — Понятное дело, все совершенно секретно. Могу лишь сказать, что действие „Однажды в Голливуде“ развернется в 1969 году на пике контркультуры, революции хиппи и нового Голливуда. Улица за улицей, квартал за кварталом мы превратим Лос-Анджелес в Голливуд 1969 года».
«Сложно говорить о фильме, который мы еще не сняли, но я невероятно рад возможности поработать с Брэдом Питтом, — добавил ДиКаприо. — Я большой поклонник „Поющих под дождем“ и фильмов о Голливуде. Как уроженец Лос-Анджелеса, после прочтения сценария я могу честно сказать, что это просто потрясающий текст. Мы собираемся выложиться на полную, чтобы все вышло идеально».
Глава студии Sony Том Ротман также поспешил похвалить сценарий Тарантино.
«Я обожаю кино и обожаю его в кинотеатрах», — заключил Тарантино под аплодисменты собравшихся. «Однажды в Голливуде» расскажет о Рике Далтоне (ДиКаприо), бывшей звезде вестерн-шоу Bounty Law. Питт исполнит роль Клиффа Бута, верного напарника и дублера Далтона. Вместе они пытаются выжить в новом незнакомом Голливуде и планируют уехать в Италию, где силу набирают спагетти-вестерны. Но Далтон живет по соседству с режиссером Полански и актрисой Шэрон Тейт, которая вместе с четырьмя друзьями погибнет от рук последователей культа Чарльза Мэнсона. И это происшествие изменит весь город.
Исполнители главных ролей ранее уже работали с Тарантино. ДиКаприо сыграл безжалостного плантатора в вестерне «Джанго освобожденный», а Питт снялся в роли лейтенанта Альдо Рейна в фильме «Бесславные ублюдки».
Старт съемок девятого фильма запланирован на июнь 2018 года. Премьера состоится 9 августа 2019 года.
Источник: spletnik.ru
Говорят, если гуманитарий пройдет это головоломку до конца, он может считать себя технарем
А еще получит ачивку в профиль. Рискнете?
Как это снято: «Омерзительная восьмерка»
«Вдохновение, сценарий и его «Омерзительная» история»
«На протяжении долгих лет режиссер собирал огромную DVD-коллекцию вестернов(в числе экспонатов — сериалы «Бонанца»и «Виргинцы»), которую он пересматривал перед съемками фильма «Джанго освобожденный», а затем — и «Омерзительной восьмерки». По словам режиссера, особенно ему нравились эпизоды с приглашенными звездами: у новых персонажей было таинственное прошлое, и зрителю приходилось гадать, хороший перед ними парень или плохой. «Что будет, если я возьму восемь таких вот героев и запру их в одной комнате, из которой нет выхода?» — с этого вопроса и началась история «Омерзительной восьмерки».
О своей любви к жанру "вестерн" Квентин Тарантино говорил неоднократно. «Рио Браво» Ховарда Хоукса и «Хороший, плохой, злой» Серджио Леоне входят в список самых почитаемых режиссером картин. Окрыленный успехом своего первого вестерна «Джанго освобожденный», Квентин решился на второй фильм о Диком Западе.
Сценарий был готов, и Тарантино, как это у него обычно водится, решил закатить вечеринку по этому поводу. «Для меня это настоящий ритуал, — рассказывает режиссер. — Я распечатываю 30–35 копий сценария и в честь окончания работы зову всех к себе домой. Они приходят, берут свою копию сценария, а потом мы зависаем — болтаем, едим, пьем и смеемся». Для каждого гостя Квентин готовит отдельно копию сценария. В уютной обстановке начинается обсуждение проделанной работы.
Мы могли бы никогда не увидеть очередной шедевр Тарантино. После того, как сценарий был написан, его незаконно выложили в интернет — и все поклонники Квентина смогли узнать все подробности будущей кинокартины. Кто-то из доверенных лиц режиссера продал первую версию сценария сайту Gawker. Тарантино впал в отчаяние и пообещал прекратить работу над «восьмеркой». Однако позже все же решил ставить картину. Он пообещал, что сюжет станет совсем другим и переписал концовку. К слову, личность провинившегося Квентин великодушно не раскрыл.
Съемки и проблемы с погодой
Съемки “Омерзительной восьмерки” начались в начале 2015 года в Теллурайде штата Колорадо. Для этого Тарантино воссоединился с исполнительным продюсером “Бешеных псов” и “Криминального чтива” Джеки Брауном, Ричардом Гладштейном и продюсером Стэйси Шер, с которой он работал над “Криминальном чтивом” и “Джанго освобожденным”.Расположенный в Скалистых горах Теллурайд был выбран для съемок благодаря своим суровым, нетронутым пейзажам. Лавка была построена на семейном ранчо семьи Шмидов. «Для жесткого, бескомпромиссного, безжалостного зимнего вестерна нужна суровая, безжалостная, холодная, зимняя земля, – говорит Стэйси Шер. – Близость Скалистых гор, изображающих Вайоминг, дает понять, что персонажам придется несладко».
За право принять на своей территории «Омерзительную восьмерку» боролись три американских штата — Юта, Вайоминг и Колорадо. Тарантино выбрал последний, который предложил не только финансовую поддержку в размере $5 млн, но и доступ на уникальное ранчо Shmid. 350 гектаров безлюдной территории, прекрасно сохранившиеся деревянные постройки XIX века и стада мирно пасущихся на лугу коров и овец — этому ранчо не потребовалось ни одной капли грима, чтобы стать декорацией к фильму, действие которого разворачивается в 1870-х, через несколько лет после окончания Гражданской войны. Сделка оказалась выгодной не только для Тарантино, но и для Колорадо. Картина, давшая работу 168 местным жителям, стала самым крупным кинопроектом, который снимался в штате со времен ленты «Настоящее мужество» (1969).
Однако натурные декорации, которые должны были выглядеть словно из 19 века, принесли Тарантино немало головной боли (по этой причине изначальный бюджет в $44 млн вырос еще на $10 млн). Огромные суммы были потрачены на то, чтобы очистить место съемок от снега. И дилижанс, запряженный шестеркой лошадей, —кошмар для любого съемочного процесса.
Основной съемочный период фильма начался 7 января 2015 года. Но мягкая зима угрожала съемкам, для которых требовалась метель. Продюсеры планировали снимать внутри во время хорошей погоды, и снаружи – во время снегопада, который заставил себя подождать. Актерам все время приходилось быть готовыми к тому, что их вызовут, на случай внезапной перемены погоды, и психологически справляться с постоянным ожиданием было гораздо сложнее, чем с холодом и высотой. Потому актеры и члены съемочной группы вместе с местными жителями и работниками близлежащих курортов с удовольствием поучаствовали в сжигании лыж – городском обычае, призванном вызвать так нужный региону снег.
И, действительно, разразилась сильная буря, благодаря которой кинематографистам удалось завершить съемки.
После этого они переместились в павильоны на лос-анджелесской киностудии, где специальная холодильная команда воссоздавала теллурайдский воздух (там режиссер снимал сцены, на которые позже накладывались спецэффекты) «Квентин любит, чтобы все было по-настоящему, чтобы дыхание на морозе не было искусственным – он хочет видеть ваше дыхание», – комментирует Гоггинс.
Подбор актеров
«Мне было важно собрать команду равноценных актеров, в которой бы никто не казался важнее остальных» — говорит Тарантино. В нее вошли те, кто уже не раз с ним сотрудничал — Курт Рассел, Сэмюэл Л. Джексон, Майкл Мэдсен, Брюс Дерн и Тим Рот. Непростое это дело — пробы у Тарантино. Сначала Квентин тщательно изучает фильмографию кандидата, просматривает его работы и только потом решает, пригласить его на пробы или нет.
«Обычно во время проб режиссер сидит немного поодаль от вас, и вы читаете для кастинг-директора, — говорит Дженнифер Джейсон Ли. — Но Квентин сидел рядом и читал текст вместе со мной».
Достаточно трудным оказалось найти актрису на роль Дэйзи. В итоге выбор пал на Дженнифер Джейсон Ли. Тарантино оценил способность актрисы издавать душераздирающие вопли. «Если бы съемки проходили в жилом доме, к нам бы регулярно отправляли наряд копов»,— констатировал режиссер.
Будучи преданным сторонником реализма, Тарантино использовал во время съемок как можно более натуралистичный реквизит. Рассел и Ли большую часть экранного времени проводят прикованными друг к другу, и Квентин настаивал, чтобы на актерах были реальные цепи, а не резиновые, в которых им было бы значительно комфортнее. Дженнифер проводила с Куртом по 14 часов в день, и, по ее словам, в конце концов привыкла к оковам.
Интерьер “Лавки Минни”, костюмы и раритетные камеры
После того, как была выбрана натура, художник-постановщик Ёхэй Танеда, создавший знаменитый «Дом голубых листьев» в диологии “Убить Билла”, придумал интерьер, руководствуясь указаниями, содержавшимся в сценарии Тарантино. Будучи поклонником вестернов, Танеда была рад возможности поработать над этим жанром. Строго говоря, «лавкой» это место можно назвать с известными оговорками. «Я прочел сценарий, и там это место описывалось как что угодно, но только не как лавка», – рассказывает арт-директор Ричард Джонсон. И действительно, даже герои фильма комментируют эту странность. «А, понятно, «лавка» – это шутка такая», – замечает Крис Мэнникс.
Все интерьеры создавались с огромной тщательностью и вниманием к деталям. «Выдвигаешь ящик, а там что-то лежит, – рассказывает Шер. – В декорациях все было стопроцентно реалистичным». «Даже после двенадцати недель съемок можно было побродить вокруг, открывая для себя новые штуки на полках, странные бутылки, патроны, продукты, специи. Такое ощущение, что все ровно так, как должно быть», - говорит Гладштейн. В итоге получилась очень живая и достоверная обстановка.
В то время как Танеда и его команда трудились над помещением, художник по костюмам Кортни Хоффман создавала узнаваемые образы для каждого персонажа. «В фильме всего шестнадцать действующих лиц, и действие происходит в один день, но это давало бесконечное количество возможностей, поскольку нужно было оживить все архетипы вестернов, – рассказывает Хоффман. – Квентин – человек бесстрашный; он принимает решения, которые поначалу пугают, но впоследствии всегда оказываются идеальными». «Кортни Хоффман нужно было создать образы-иконы – каковыми, собственно, являются и герои фильмов Тарантино, и их костюмы.
Изначально Тарантино решил, что “Омерзительная восьмерка” должна быть снята на 70мм пленке. Больше того, режиссер пошел еще дальше: он решил снимать фильм в давно не использовавшемся формате Ultra Panavision 70, который в последний раз применялся на съемках фильма “Джихад” в 1966 году. В отличие от традиционных сферических объективов, в такой камере задействованы анаморфотные объективы, обеспечивающие соотношение 2.76:1. Система Ultra Panavision 70 использовалась всего в 10 фильмах, снятых в 60-х годах. Но Тарантино это не остановило.
«70 мм пленка идеально подходит для того, чтобы запечатлеть суровые пейзажи вестерна, снег, красоту этих мест», – говорит Тарантино. При этом он отмечает, что широкоэкранные форматы позволяют лучше передать напряжение в интерьерных сценах, как бы приближая нас к персонажам. «В общем, не думаю, что такой формат подходит лишь для кинопутешествий», – заключает режиссер. «Широкоэкранное изображение затягивает зрителя и усиливает саспенс, когда восьмерка героев собирается в лавке Минни», – соглашается с ним продюсер Шеннон МакИнтош. По мнению оператора Роберта Ричардсона, выбранный формат придал зрелищу клаустрофобическое ощущение, поскольку становятся видны все стены. Они словно окружают зрителя, что еще больше усиливает воздействие игры актеров.
Однако ширина изображения – не единственное, из-за чего Тарантино выбрал Ultra Panavision 70. Пленка придает изображению глубину, цвет и свет, на которые не способна цифра. Потому в “Омерзительной восьмерке” картинка не только четкая (за что обычно хвалят цифровое изображение), но и очень красивая.
В Panavision, покопавшись на складах, нашли пятнадцать объективов, причем некоторые из них использовались на съемках колесниц в “Бен- Гуре” 1959 года. Объективы слегка модифицировали, чтобы сделать их совместимыми с современными камерами. Кроме того, их подвергли специальным испытаниям, чтобы посмотреть, смогут ли они выдержать холод и влажность. Ассистент оператора Грегор Тэвеннер был в восторге от того, как хорошо сохранились объективы. «Это напоминало откупоривание дорогого красного вина пятидесятых годов», – говорит он.
Старая техника превзошла все ожидания, напомнив актерам и членам съемочной группы, насколько насыщенным выглядело изображение у широкоэкранных шедевров шестидесятых. Более того, в Panavision пошли еще дальше, разработав кассеты на 2000 футов (примерно 610 метров) кинопленки. Это позволило проигрывать перед камерой целые эпизоды от начала до конца без необходимости перезарядки. Это позволило Тарантино снимать по несколько дублей подряд, причем один дубль мог длиться пять, шесть, а то и семь минут.
Музыка: Ennio Morricone
Музыку к фильму "Омерзительная восьмерка" написал Эннио Морриконе - именитый композитор, известный зрителю по музыке к таким шедеврам кино, как "Плохой, Хороший, Злой", "Однажды в Америке" и "Пианист". В 2016 году композитор выиграл «Оскар»в номинации «Лучшая музыка к фильму»( “Омерзительная восьмерка”)