1. В отличие от всех предыдущих работ режиссёра Хьюза (создателя трёх первых фильмов «Один дома», «Самолётом, поездом и автомобилем», «Бетховен», «101 далматинец»), действие «Кудряшки Сью» разворачивается не в пригороде, а в самом центре мегаполиса. Режиссёр намеренно показывал контрасты Чикаго: роскошные небоскрёбы и заброшенные кварталы. Например, эпизод, где Билл и Сью спят в машине, снимали в реальном «ночлежном» районе — для достоверности Хьюз запретил гримёрам приукрашивать актёров. Но не все участники съёмок оценили такой подход...

2. Изначально главную роль Билла Дэнсера должен был сыграть Билл Мюррей, но актёр был занят другими проектами и отказался от предложения. В итоге роль Билла досталась Джеймсу Белуши.

3. Роль Сьюзен (Кудряшки Сью) была очень важной для фильма, так как на ней держалась вся сюжетная линия. Джон Хьюз провёл конкурс среди множества маленьких актрис, чтобы выбрать самую подходящую для роли. Победительницей стала Элисон Портер, которая в то время было всего девять лет.

Алисан Портер, сыгравшая Сью, до этого блистала на Бродвее в мюзикле «Цирк». Её вокальные данные впечатлили Хьюза — в фильм даже включили сцену, где она поёт гимн США. Алисан позже вспоминала: «После выхода фильма дети в школе дразнили меня «цыплёнком» из-за кудряшек. Пришлось на время выпрямить волосы». Позже Портер распрощалась с актерской карьерой и стала певицей. Её голос можно услышать, например, в мультфильме «Хор» (2016). Интересно, что почти все актёры второго плана в фильме — звёзды будущего...

4. Фильм был посвящён Джону Кэнди. Канадский актёр и комик снимался во многих фильмах Джона Хьюза, таких как «Один дома», «Великолепная семёрка» и «Планес, Trains and Automobiles». Кэнди умер в 1994 году от сердечного приступа в возрасте 43 лет.

5. Джеймс Белуши, сыгравший Билла, постоянно конфликтовал с режиссёром. Актер настаивал, что его герой должен быть более грубым, а Хьюз видел его «грубым, но обаятельным». Кульминацией стал день, когда Белуши закрылся в трейлере и отказался выходить, пока сценарий не перепишут. Съёмки встали на 8 часов! Позже Белуши признался, что его раздражала «слащавость» сюжета: «Я хотел, чтобы Билл был настоящим бродягой, а не сказочным попрошайкой». Дело в том, что Белуши сам когда-то жил на улице...

До славы Джеймс Белуши несколько месяцев действительно был бездомным: ночевал в машинах и питался в благотворительных столовых. Он использовал этот опыт для роли, добавив детали, которых не было в сценарии: например, научил юную Алисан Портер (Сью), как правильно жевать еду медленно, чтобы дольше чувствовать сытость. Однако Хьюз вырезал многие «мрачные» сцены с его участием, посчитав их слишком жёсткими для семейного кино.

6. За год до «Офиса» Стив Карелл дебютировал в кино как… злодей! Он сыграл эпизодическую роль Тесио — бандита, который крадёт кольцо Сью. В титрах его указали как «Стивен Карелл». Актер признавался, что это был самый неловкий опыт: «Я должен был выглядеть угрожающе, но все на площадке смеялись над моей попыткой хмурить брови».

7. Джон Эштон, известный по «Полицейскому из Беверли-Хиллз», появился в эпизоде без упоминания в титрах. Он сыграл мистера Арнольда — клиента адвокатской фирмы. Эштон позже шутил: «Мой агент сказал, что это будет камео, но я даже не понял, где мелькнул!»

8. Задолго до «Одиннадцати друзей Оушена» Джордж Клуни рассматривался на роль Уокера Маккормика — коррумпированного бизнесмена. Однако Хьюз счел его «слишком харизматичным для подлеца» и отдал роль Джону Гетцу. Клуни позже признался: «Я тогда был никому не нужен. После отказа неделю ходил в пижаме и смотрел повторы «Сайнфелда»». Ирония в том, что именно после этого он получил роль в «Скорой помощи» — сериале, который сделал его звездой.

9. Сцены в подземном гараже снимали в ноябре при температуре –10°C. Алисан Портер плакала в кадре не по актёрской игре — её ноги замерзали в тонких ботинках. Гримёры прятали за её спиной грелки, но девочка всё равно дрожала. Белуши, чтобы согреть партнёршу, импровизировал: обнимал её между дублями и пел песни из мультфильмов.

10. Одной из самых странных сцен стал эпизод в кинотеатре, где Билл и Сью смотрят мультфильм в 3D. Хьюз, вдохновленный ностальгией по детству, использовал анаглифные очки (красно-синие). Оказалось, это была отсылка к короткометражке Warner Bros. 1953 года, которую Хьюз обожал. Но съемки осложнились… Эпизод с 3D-мультфильмом снимали с участием 200 статистов. После 12 дублей, когда зрители в зале должны были синхронно тянуться к «летящим» объектам, группа начала скандировать: «Надоело!». Хьюз успокоил бунт, раздав всем коробки с попкорном из собственного кармана. «Это стоило $500, но я понял: даже в кино голодные люди — плохие актёры», — позже говорил режиссёр.

11. В сцене, где Сью возвращается в дом Грей, внимательные зрители заметили странный серебристый объект, падающий сверху. Это был микрофон, случайно попавший в кадр. Режиссер монтажа отказался переделывать сцену: «Эмоции Алисан были идеальными, технические огрехи — не важно». Хьюз согласился, но позже корил себя за «непрофессионализм».

12. Для эпизода погони съемочная группа использовала реальный списанный автомобиль чикагской полиции. Но когда актеры в костюмах «копов» зашли за кофе, местные жители вызвали настоящих патрульных. «Нас едва не арестовали за подлог!» — смеялся оператор Майкл Негрейт. Хьюз, чтобы уладить конфликт, подарил участковому постер с автографом Белуши. А вот сам Белуши ввязался в конфликт из-за... одежды!

13. Съёмки сцен в «ночлежных» кварталах Чикаго требовали максимальной достоверности. Хьюз запретил гримёрам приукрашивать внешность Белуши и Портер, настаивая на грязной одежде и немытых волосах. Однако продюсеры Warner Bros. опасались, что это отпугнёт семейную аудиторию. Споры достигли пика, когда Белуши отказался сниматься в «чистой» версии костюма, заявив: «Бездомные не пахнут розами!»

14. Костюмеры подобрали для Белуши клетчатую рубашку в стиле «рабочего класса», но актер наотрез отказался её носить: «Я выгляжу как тетка с пикника!». Спор длился два дня, пока Хьюз не предложил компромисс — заменить её на потрёпанную кожаную куртку. Позже выяснилось, что Белуши ненавидел клетку с детства: «В такой ходил мой дядя».

15. То самое кольцо, которое Сью теряет в начале фильма, после съемок исчезло. Через 20 лет его случайно нашли на блошином рынке в Милуоки и вернули Алисан Портер. «Оно стоило $5, но для меня это память о самом неоднозначном периоде жизни», — сказала актриса. Любопытно, что в сцене кражи кольцо пришлось приклеить к пальцу Портер суперклеем — иначе оно спадало.

16. В оригинальном сценарии Билл бросал Сью, осознав, что не сможет дать ей будущее. Однако на тестовых показах зрители плакали и требовали хэппи-энда. Хьюз переснял финал, добавив сцену усыновления. Позже он признался, что жалел об этом: «Это сделало историю плоской. Настоящая жизнь не всегда завершается объятиями». Черновой вариант финала сохранился в архивах Warner Bros., но его так ни разу не показали публично.

17. На пресс-конференции журналистка спросила Хьюза, не считает ли он аморальным делать бездомность «милой». Режиссер вышел из себя: «Вы хотите сказать, что бедные дети не заслуживают сказок?». Эпизод вырезали из эфира, но запись утекла в сеть в 2007 году. Поклонники фильма до сих пор спорят: был ли Хьюз прав или наивен.

18. После съемок в городе остались арт-объекты: граффити с лицом Сью на стене гаража и скамейка с надписью «Здесь спал Билл». Местные власти хотели их убрать, но горожане защитили «кусочки кино». Скамейку даже внесли в туристические маршруты.

19. В сцене, где Грей сбивает Билла, использовали настоящий Mercedes 500 SL. После съёмок машину должны были вернуть в салон, но её случайно повредили во время транспортировки. Студии пришлось компенсировать ущерб, а Хьюз позже шутил: «Этот автомобиль стал самым дорогим актёром в фильме».

20. Сцена, где Билл падает на капот машины Грей, заняла два дня. Хьюз требовал, чтобы Белуши приземлялся «как тряпичная кукла», но актёр инстинктивно группировался. В итоге режиссёр привязал ему к спине верёвку, которую дёргал в момент падения. «Я чувствовал себя марионеткой, зато Джон наконец заулыбался», — вспоминал Белуши.

21. Счетчик физических травм Билла в фильме зашкаливает. Белуши настаивал на выполнении всех трюков сам, пока Хьюз не запретил это после падения с высоты 3 метров. «Джон боялся, что я повторю судьбу своего брата Джона», — позже говорил актер.

22. При бюджете $ 25млн фильм собрал $33,7 млн в США — формально окупился, но для Хьюза это был провал. Для сравнения: «Один дома» (1990) заработал $476 млн! Критики винили слабый маркетинг: трейлер делали в спешке, а Warner Bros. не верила в успех. Даже премьера прошла тихо — вместо громкой вечеринки команда устроила скромный ужин в чикагском пабе. «Мы чувствовали, что это конец эпохи», — вспоминал продюсер Том Джейкобсон.

23. «Кудряшка Сью» стала лебединой песней Джона Хьюза как режиссёра. После провала фильма в глазах критиков и скромных кассовых сборов он навсегда покинул режиссёрское кресло, сосредоточившись на сценариях и продюсировании. Хьюз, создатель культовых лент вроде «Один дома», разочаровался в Голливуде из-за давления студий.

24. В 2008 году, за год до ухода их жизни, Хьюз в шутку предложил студии Дисней сделать сиквел: «Кудряшка Сью: Бродячая бабушка». В сюжете Сью, став юристом, спасала бы старушку-мошенницу. «Это был черный юмор — я хотел высмеять свою же историю», — говорил он друзьям. Сценарий уничтожили по завещанию режиссера.

«Кудряшка Сью» остается парадоксом: провал, ставший культом, сказка, вызывающая спустя 30 лет жаркие дискуссии. Возможно, в этом её сила — как писал сам Хьюз: «Настоящее кино должно оставлять царапины на душе». И даже если эти царапины сначала болят... они напоминают, что мы живы.

О фильме и его создателях

«Выходной день Ферриса Бьюллера» – это одна из лучших молодежных комедий восьмидесятых годов прошлого столетия. Да, если кто-то считает, что этот жанр появился в конце девяностых/начале нулевых, то это не так. На рубеже веков он переживал «эпоху возрождения». Как и пеплумы, кстати. Так что отчасти без «Выходного дня Ферриса Бьюллера» не было бы «Американского пирога» и других веселых голливудских лент. А в «Недетском кино» и десятках других голливудских творений имеются отсылки на картину, которой посвящен этот текст.

Постановкой ленты по собственному сценарию занимался Джон Хьюз. Тот самый, который позже снимет «Самолетом, поездом, машиной» (его вы точно знаете по одному отличному диалогу в офисе проката автомобилей, в переводе Михалева, ссылку оставлю в комментариях), «Дядюшку Бака» и «Кудряшку Сью». А еще именно Хьюз напишет сценарии для первых фильмов франшизы «Один дома», «101 далматинца», «Флаббера» и еще почти полсотни картин. И больше двух десятков фильмов, многие из которых достойны внимания, он спродюсирует.

Операторскую работу взял на себя Так Фудзимото. Он же заведовал камерой при съемках «Молчания ягнят», «Филадельфии» и «Шестого чувства». Над отснятым материалом в колдовал Пол Хирш, получивший «Оскара» за монтаж четвертого эпизода «Звездных войн». А музыку написал Айра Ньюборн, композитор «Эй, Свинтуры» «Эйса Вентуры», «Голого пистолета» и много чего еще.

«Выходной день Ферриса Бьюллера» является заключительной частью «подростковой (школьной) кинотрилогии Джона Хьюза, в которую также входят «Шестнадцать свечей» и «Клуб «Завтрак». О «Свечах» у меня уже есть пост. Надеюсь, зимой будет и о «Завтраке». Во многом именно эта трилогия стала серьезным толчком в развитии молодежных комедий. Причем все три фильма позволили создателям отлично заработать. При бюджете в $6 000 000 «Выходной день Ферриса Бьюллера» собрал в прокате больше семидесяти лямов. Да и критики о нем отзывались неплохо.

Синопсис

В чикагском пригороде вместе с родителями и старшей сестрой живет Феррис Бьюллер. Парнишка в очередной раз решает «закосить» от учебы, притворившись больным. Родители, в отличие от сестры, верят сыночке и оставляют его дома. В школе быстро распространяются слухи и вот уже парня поддерживают чуть ли не все учащиеся (кроме старшей сестры, конечно), собирая ему на лечение. Однако директор, прекрасно знающий, что Бьюллер отсутствует по причине болезни далеко не первый раз, решает поймать зазнавшегося мальчишку на лжи. И даже оставить наглеца на второй год, если удастся доказать его вранье.

Сам же Феррис уже полностью распланировал каждый шаг и продумал практически идеальный выходной. Сначала он уломает лучшего друга взять отцовскую Феррари и заехать за ним. Затем они вместе заберут из школы Слоэн, подружку Ферриса. И отправятся тусить в город. Главное, чтобы все частички гениального плана сработали, как надо. И директор, который уже отправился домой к Бьюллерам, не раскрыл обман.

Актерский состав

Главную роль в фильме исполнил Мэттью Бродерик («Доблесть», «Кабельщик», «Леди-ястреб»). За нее он был номинирован на «Золотой глобус». Подружку Ферриса сыграла Миа Сара, которая больше известна по работе в сериалах (в частности «Порогах времени» и «Джек и Бобовое дерево: Правдивая история»). Ну, а росшие в девяностые без труда узнают в ней жену героя Жана-Клода Ван Дамма из «Патруля времени». Лучшего друга Ферриса воплотил на экране Алан Рак («Смерч», «Плохие мальчики», «Скорость»).

А еще в фильме нашлось место Джеффри Джонсу («Битлджюс», «Эд Вуд», «Адвокат дьявола»), Дженнифер Грей («В твоих глазах», «Грязные танцы»), Синди Пикетт («Менталист», «Зятек»), Лаймену Уорду («Чудесные годы», «День независимости»), Эди Макклерг («Самолетом, машиной, поездом», «Кудряшка Сью») и много кому еще. Доставляют и некоторые эпизодические роли. Особенно появление на экране Бена Стайна и Чарли Шина.

Интересные факты

Скорее всего, вы о них уже знаете, но все же:

• позже Хьюз признавался, что подготовил сценарий «Выходного дня…» с нуля за шесть дней. Вообще быстро писать и править написанное он научился благодаря работе в газете;

• главную роль мог сыграть Эрик Штольц (тот самый, которого Майкл Джей Фокс заменил в «Назад в будущее»);

• актеры, сыгравшие родителей Бьюллера, спустя некоторое время после съемок поженились;

• показанный в фильме Феррари на самом деле является Фордом в обвесе из стекловолокна. Сделать накладные части и нацепить их на авто было дешевле, чем арендовать настоящий Феррари и застраховать его;

• в сценах с парадом в кадре появляются люди (в частности мойщик окон и рабочий на стройке) которые не имеют отношения к съемочной группе. Они просто танцевали под музыку и понравились режиссеру. Хьюз попросил оператора «подснять их». И позже кадры с этими ребятами войдут в финальный монтаж;

• в фильме постоянно происходит «разрушение четвертой стены»;

• сцену после титров позже спародируют в нескольких фильмах и сериалах, включая «Дэдпул»;

• вообще отсылки на «Выходной день…» и другие фильмы «подростковой трилогии» до сих пор достаточно часто встречаются во многих полнометражных картинах и сериалах, в частности, в «Догме»;

• спустя годы после проката в кино Universal Pictures выпустит «школьную трилогию Хьюза на DVD и Blu-ray. Однако так как права на «Выходной день Ферриса Бьюллера» принадлежат Paramount, помимо «Шестнадцати свечей» и «Клуба «Завтрак» в нее войдет еще один фильм режиссера – «Ох уж эта наука!». Коллекционное издание, в том числе и на русском, встречается в продаже до сих пор.

Что в итоге?

Несмотря на некоторые вопросы к сценарию и главному герою в целом, «Выходной день Ферриса Бьюллера» – это хорошая комедия с отличным актерским составом. Пусть, как по мне, это точно не лучший фильм «подростковой трилогии», но он точно заслуживает внимания. А некоторые шутки и сцены просто огонь. Так что рекомендую. Все же Хьюз – большой молодец. И его фильмы обязательно стоит заценить.

Приятного просмотра и да пребудет с вами Сила!

P. S. Начиная с 1 мая ежедневно (иногда с небольшой задержкой) я пилю посты о фильмах, вышедших в эту дату в прошлые годы. Найти их или, наоборот, убрать из ленты, можно по тегу Этот день в истории кино.

P.P.S. Спасибо всем подписчикам, которых на момент публикации поста уже 615, за мотивацию делать что-то дальше. Постараюсь и дальше радовать вас.