Я занимаюсь росписью стен более 7 лет и эта работа, пожалуй, самая "тёплая" )

8 квадратных метров
3 недели работы
Аэрография и акриловые краски

Это спальня в частном доме в станице Марьянской города Краснодар.
Идея сюжета выбиралась под уже существующий интерьер, который выдержан в пастельных бежевых и жёлто-зелёных тонах с мебелью тёплого дерева.
Роспись выполнялась прямо по декоративной штукатурке.

Видео процесса

Хочу рассказать историю одного очень красивого проекта, который я реализовала в Москве пару недель назад. Обычно я просто пишу несколько строк и публикую фото и видео процесса, но этот заказ достоен того, чтобы рассказать о нём подробнее.

Я художник и уже более 7 лет профессионально занимаюсь росписью стен. Живу в Краснодаре, но часто бываю в командировках в Москве, Питере и Сочи.

Этот проект был реализован в частном доме в городе Троицк, который уже город Москва ))

Клиентка связалась со мной ещё в 2021 году, но только к концу 2022го ремонт подошёл к стадии внутренней отделки, когда уже можно было пригласить меня.

Заказчица, Александра, была знакома с моими работами по социальным сетям и ей хотелось что-то в стиле туманного леса, но конкретной идеи не было.

В целом дизайн интерьера задумывался в тёплых тонах, поэтому и роспись должна была быть с тёплой атмосферой. Изначально предложенный дизайнерами вариант с туманным лесом выглядел слишком холодно.

А то, что предложили декоратившики, вообще выглядело как пожар в лесу )))

Здесь нужен был особенный подход, так как "второй свет" – конструкция с отсутствием потолочных перекрытий – даёт дополнительное ощущение простора, света и воздуха, это важно было сохранить, а в идеале подчеркнуть. Ведь рисунок на стене никогда не существует отдельно сам по себе, он всегда должен быть вписан в интерьер, гармоничен общему восприятию и служить изюминкой помещения.

Я предложила около 8 вариантов сюжета, сразу наложив визуализацию для наглядности. Покажу некоторые из них

Клиентке очень понравилась идея с линией воды, которая идёт вровень с балкой второго этажа. А ещё она буквально влюбилась в гору в лучах закатного солнца, сказала, что может смотреть туда бесконечно ) и попросила меня соединить эти две картинки в одну

В общем, мы утвердили эскиз, оговорили цену и даты, и я отправилась в Москву воплощать проект.

Общая высота второго света составляла 6 метров, поэтому сначала для меня установили строительные леса по уровню второго этажа, достаточной ширины, чтобы я могла ставить там стремянку и не бояться высоты. Поначалу всё равно было страшно и потели ладошки, но через пару десятков раз вверх-вниз по стремянке, уже стало привычно )) Плюс мне соорудили лесенку, чтобы я могла комфортно перелезать через стеклянное ограждение

Я думаю, теперь у многих будет более реальное представление о том, как на самом деле выглядит эта профессия и что всегда остаётся за кадром ))

Я начала с горы, её я рисовала чётко по референсу. Было решено немного масштабировать первоначальный размер горы, чтобы центральная вершина пришлась на середину стены. И плюс уже установленное стеклянное ограждение тоже диктовало условия: я работаю в технике аэрографии и напыл тумана в этом месте был бы невозможен из-за физического препятствия в виде стекла, поэтому за счёт большего масштаба мы сместили левую гору, чтобы логично продолжить рисунок и за перилами тоже, и чтобы в этом месте туман был минимальным

Лес я прописывала по ходу действий, поскольку на эскизе он был условным. В реальности же на таком масштабе деревья должны быть более детальными, и так же клиентка попросила ввести зелёные оттенки, чтобы рисунок не выглядел мрачным. В процессе мы ещё придумали вписать туда осеннюю листву, чтобы соединить сюжет по цвету с будущей мебелью

Цвет будущих кресел

Лес потом продолжился и за ограждением, а когда он был готов, строительные леса опустили на уровень ниже, чтобы я смогла прорисовать воду.

В этом проекте было много взаимодействия с клиенткой, она по образованию архитектор и спроектировала дом сама. Это отдельное удовольствие, когда заказчик знает чего хочет и умеет это объяснить. Когда мы обе видим вещи одинаково и согласны с тем, как оно должно выглядеть.

Рисовать по референсу не сложно, а строить сюжет с нуля прямо на стене, как это было с лесом – задача с повышенным уровнем сложности.

Я не знаю какое количество раз я слезала со стремянки, чтобы посмотреть картину издалека, и залезала обратно. Каждый штрих с расстояния выглядит иначе. Вблизи я могла закопаться в деталях, а потом понять, что издалека их вообще не видно и в них нет смысла, что наоборот, не надо мельчить, а сделать ветки крупнее. Что туман "поехал" не в ту сторону, что вон ту ёлку нужно сделать чуть темнее, чтобы она вышла на средний план и тем самым ряд деревьев стал объёмнее… Вы даже не представляете скооолько там умственной работы, анализа, сравнения, сопоставления, переделок ))

Было непросто, но очень увлекательно и красиво. Отдельная фишка, которая тоже придумалась в процессе – выравнять линию воды по уровню подсветки плинтуса, чтобы это смотрелось единым полотном. С рулеткой в руках я вымеряла сантиметры, чтобы всё было чётенько ))))

Итог прекрасен.

Снизу гора выглядит монументально, она будто вырастает вверх. А со второго этажа вид совсем другой. Там уже заметно как солнце освещает верхушку горы и пробивается сквозь туман в лесу.

Всё продумано до мелочей – цветовая гамма в тон будущему интерьеру, линия воды вровень с подсветкой напольного плинтуса, тёплый туман рядом с дверью цвета дерева, вода, уходящая в белый цвет стен. Это удивительно сплелось и соединилось, подчёркивая ощущение пространства и восприятие лёгкости рисунка, несмотря на его масштаб.

По мне, это идеальный пример того, как рисунок в интерьере может усилить замысел всего дома.

Уже когда я уехала, повесили люстры. Они выглядят так будто мерцают звёзды

Я обязательно покажу как это будет выглядеть в готовом интерьере, ведь когда всё остальное встаёт на свои места, роспись смотрится совсем иначе )

Всякий раз, когда я монтирую видео, я удивляюсь, ну как же легко на нём рождается картина размером во всю стену. И совсем не видно этих нескольких недель работы, 6-метровой высоты и бесконечных лазаний по стремянке ))

Я художник, занимаюсь росписью стен 7 лет. Туманный лес в жилом помещении рисую уже в четвёртый раз, похоже, это стало моей визитной карточкой ))) Только теперь лес в цвете

Площадь стены 11 квадратных метров, на работу ушло около 15 дней.

Рисовала в технике аэрографии, акриловыми красками

Зеркало на прилегающей стене даёт дополнительный объём рисунку

Клиент попросил замаскировать розетки, и мне кажется, это удачное решение

Изначально стена была просто выкрашена в белый цвет

По дизайн-проекту на стене планировались декоративные рейки

Рисунок леса был выбран другой, и в варианте готовой росписи, на мой взгляд, можно было обойтись без реек, но подобные решения всегда остаются за заказчиком

Цветовая гамма рисунка подбиралась в тон кухонному гарнитуру

В целом я довольна результатом, в этой комнате теперь особая атмосфера. Учитывая, что хозяин квартиры занимается спортивным туризмом, выбор сюжета был точно в цель

По традиции видео процесса

Очень часто, говоря о современном искусстве, имеют ввиду концептуальную музейную живопись. Абстрактное и зачастую оторванное от реальности, оно остаётся понятным небольшому кругу людей. В этом круге искусствоведы и друзья художника. Но для широких масс это направление остаётся малопонятным и неинтересным. Поэтому в этой статье мы рассмотрим более народные направления творчества.

В современном мире можно выделить несколько прикладных течений, а именно:

Аэрография

Роспись стен

Граффити

Векторный дизайн

Флуоресцентная живопись

Но обо всем по порядку..

Эпоха, в которую живёт художник, неизбежно, накладывает отпечаток на его творчество. И проявляется это не только в идено-культурном наполнении картин. Технические средства и материалы, а так же поставленные задачи, вносят свои поправки в живописный продукт

Аэрография

Получила распространение ещё в начале 20ого века. Тогда техника аэрографии зачастую применялась в рисовании плакатов. Большинство рекламных и агитационных плакатов прошлого столетия были выполнены аэрографом. Но с распространением кубизма и модерна, аэрография нашла применение в классической живописи.

Особенности техники открывали новые возможности в изображение перспективы, свето воздушной среды, тенях и многом другом. Плавность линии и прозрачность слоев роднила технику и с акварелью и с маслом

В новом времени, с широким распростронием транспорта, аэрография на авто заняла нишу в индустрии тюнинга. Украсить своего железного коня теперь стало доступно каждому. И народ начал фантазировать. Основным сюжетом для аэрографии на автомобиле остаются животные. Кошки и мышки, волки и тигры, а иногда птицы или рептилии - каждый заказчик выбирает близкую сердцу зверушку. Но брутальные автолюбители предпочитают черепа или старуху с косой

Кроме эстетической состовлющей, есть сугубо практичная цель. Авто с аэрографией бессмысленно угонять. Следом стала популярной аэрография на мотоцикле. А потом стали рисовать на всем подряд. Аэрография бывает на телефоне, холодильнике, сноуборде, игровой приставке и т.д. Каждая вещь становится уникальной, а иногда и самостоятельным произведением искусства. Но наибольшей народной любовью пользуется аэрография на вратарском или мото шлеме.

Очень часто аэрография применяется в росписи стен или флюрной живописи, но об этом мы расскажем в следующих постах. Более подробно мы раасказываем об искусстве и науке на www.flurnn.ru

Все представленные работы выполнены в Художественной Мастерской FlurNN