Ушедшая эпоха
Заброшенное здание Дома Советов Калининград
Заброшенное здание Дома Советов Калининград
Очень часто приходится слышать, что современные периодические издания настолько "пали", что от них отворачиваются самые преданные читатели. Очень много, что начиналось, как вполне приличное мероприятие скатывается в будуар "жёлтой прессы" , а печально. Так вспомни же, какая была периодика в начала прошлого века. Перед Вами подборка легендарного журнала для ценителей искусств и эстетики "Аполлон" от печатного дома "Горлике и Вильборг".
Подборка за весь 1915-й год. Прекрасное издание. Все культурные новинки Российской Империи и Мира, большая статья о восходящей звезде Художника Энзора, большие статьи о Кустодиеве и Шаляпине, статьи по истории и архитектуре. И, в придачу к этому, прекрасная бумага, литографии и выверенные академические тексты , написанные живым языком.
Да, конечно, даже тогда этот журнал не был дешев и стоил прилично, но, неужели сейчас нельзя выпустить что-то похожее? Не буду называть современные журналы, которые хотят дотянуться до Аполлона, но их наполняемость в последнее десятилетие оставляет желать лучшего.Я думаю, что дело в коммерческом расчёте, что даже культурная периодика скатывается до бульварного чтива. Хотя, я искренне уверен, что всегда есть и будут люди, которые согласны покупать прекрасные тематические журнали, если не в магазинах, то по подписке точно.
Выше Вы видите часть статьи об Энзоре. Так подробно и увлекательно я не читал о нём на русском всю свою жизнь, что говорить, в другом отечественном журнале "Весы" выходила прекрасная статья об Эдварде Мунка, так она до конца 60-х являлась чуть ли не крупнейшим трудом в России об этом художнике. Хотя в СССР издавалось много прекрасной периодики, такой как "Крокодил" ( который по моему мнению измельчал к концу 50-х), "Смехач", Красная Нива", "Секреты Охоты".
Дамы и Господа, а что Вы думаете- в чём кризис современной периодики? Это сугубо отечественная проблема или общемировая?
Здание словацкого радио считается уникальным представителем послевоенного модернизма. Здание было спроектировано в 1967 году, его строительство завершилось в 1983-м.
Проект разработан архитекторами и инженерами Штефаном Светко, Штефаном Журковичем и Барнабашем Кисслингом в разгар социалистического реализма.
Ядро здания образовано стальным пилоном, вокруг которого сооружена стальная конструкция в виде перевернутой пирамиды.
Высота сооружения 61 м. Внизу, на уровне земли, находится концертный зал Симфонического оркестра Словакии. Офисы радиостанции расположены вокруг центральной колонны на последующих этажах. Как любая необычная форма, провокационная конструкция в виде перевернутой пирамиды, нанизанной на огромный пилон, породила много критических отзывов.
С одной стороны, здание входит в тридцатку самых уродливых зданий мира по версии The Telegraph 2017 года. С другой, здание признано Словацким национальным памятником в 2018 году.
1) Краснодарская Аврора, 1967 год.
2) Ресторан «Жемчужина» в Баку, 1962 год.
3) Новгородский академический театр драмы имени Ф.М.Достоевского 1987 год.
4) Гостиница «Турист» в Баку, 1974 год
5) Дворец торжественных обрядов в Тбилиси, 1985 год.
6) Историко-этнографический музей на горе Сулайман-Тоо в Киргизии, 1978 год
7) Столовая в доме отдыха Союза писателей Армении, 1969 год
8) Санаторий «Дружба» в Ялте,1985 год
9) Музей-заповедник «Сталинградская битва» в Волгограде, 1985 год
Художник Петр Банков создал арт-проект с серией работ «Ленинградский модернизм».
Эти работы сделаны как постоянная экспозиция в одном из апарт-отелей Петербурга. В номерах и на этажах апарт-отеля разместятся эти плакаты, где изображены двенадцать легендарных зданий Петербурга.
Плакаты выполнены в стилистике иллюстраций из советских журналов.
Тема «Ленинградского модернизма» выбрана не случайно, ведь локация отеля — территория нового Ленинграда, который оправился от блокады и примерил на себя новую архитектуру.
Тут в группе уже поднимали тему про мозаику, хотела добавить.
Мозаичноеуличное изобразительное искусство было отличительной чертой архитектурного образа городов в СССР. Сейчас, спустя 30 лет после развала Советского Союза, никто уже не видит в этих панно идеологической пропаганды, набившей оскомину. Это настоящее искусство, зачастую сделанное очень мастерски, и до сих пор является украшением наших городов.
Панно на фасаде Южно-Уральского государственного технического колледжа. Было создано в 1976 году. Автор Владимир Мишин.
Но почему именно мозаика? Ведь эта технология родом откуда-то из Римской империи.
Да, действительно, смальта как украшение интерьера появилась в Риме в II-I столетии до нашей эры. До сих пор на раскопках находят мозаичные полы в хорошей сохранности. Смальта - кусочки цветного непрозрачного стекла оказались очень долговечными.
Римская мозаика, фото www.pxfuel.com
Интересно, что и в России смальта появилась вовсе не в советское время, а тысячелетием раньше, вместе с византийскими традициями украшения храмов.
Образ Богородицы из Ватопедского монастыря на горе Афон. Фото фото www.pxfuel.com
Русские корни
И во времена Киевской Руси были свои центры изготовления смальты. Правда, это был довольно дорогостоящий процесс.
В 18 веке Михаил Ломоносов потратил немало времени на поиск технологии изготовления смальты: провел несколько тысяч опытов. И сумел создать множество оттенков, добавляя в стекло окислы металлов. А в 1754 году была даже построена фабрика, но со смертью основателя Московского университета она пришла в запустение.
А появившаяся в второй половине 19 века мастерская А.А. Фролова перенимает уже опыт не Ломоносова, а итальянских мастеров. Но именно в это время мозаика начинает входить в моду, ею отделывают фризы доходных домов, используют в украшении храмов. А в первые советские десятилетия оказывается, что мозаика со своей тысячелетней историей вполне подходит для пропаганды коммунистических идей в веках. Подобно тому, как итальянская рассказывает нам о жизни в римской империи.
Мозаика появляется в мавзолее, в метро. А в послевоенное время ее ждет настоящий расцвет. Дело в том, что наступает время панельного домостроения, советские города наполняет модернистская архитектура из бетона. И мозаика оказывается как нельзя кстати.
Во-первых, она добавляет цвета и изобразительности монолитным фасадам. Да и, с точки зрения пропаганды - идеальное искусство. Создает канонические идеологические образы.
Во вторых, она долговечная, не выгорает на солнце, не выветривается и не разрушается в суровом климате нашей страны. Ее можно применять от Заполярья до Средней Азии.
В-третьих, - она не утяжеляет фасад и вполне вписывается в модернистскую архитектуру. Кстати, смальтой украшены и многие пятиэтажки брежневского периода. Зачастую это были не панно, а просто однотонная отделка фасада.
Фото мозаики в Караганде. Автор meadowsaffron на ресурсе flickr.com
Первое время после распада СССР эти мозаичные панно вызывали негативные ассоциации, но сейчас, когда выросло новое поколение, которое о советском времени знает только по рассказам родителей, прежний пропагандистский налет развеялся. Сейчас мы смотрим на эти мозаики именно как на художественное творчество.
Более того, даже начались общественные движения за сохранение тех или иных панно. В том числе в бывших советских республиках, где антисоветские настроения куда более сильные. Кроме того, уникальность советский мозаики признается во всем мире. Да это наше прошлое, и это великолепный памятник изобразительному языку того времени. А кое-где даже сохранились неизрасходованные запасы этой смальты. Интересно, вернется ли такая отделка в моду. Мне почему-то кажется, что обязательно.