Озеро Тахо, США
В лес по грибы с друзьями
Вострим лыжи на новый сплав
В конце июля отправляемся на сплав.
В предыдущие два года прошлись по Самаре и Пслу, теперь решили укатить подальше, за 600 км на прекрасную реку Десну.
Зеленые берега, минимум цивилизации.
Обещают хорошее течение ))
Хочу переделать подруливающие моторы, чтобы были покрепче.
Панельку наверное одну возьмем.
Хочется попробовать запустить систему автопилота.
Ищем попутные грузоперевозки и сгребаем вещички в рюкзаки.
Думаем над органайзерами, чтобы выглядело эстетичнее ))
Придумываем развлечения.
В общем, готовимся поработать и отдохнуть.
Творческая работа «на пределе» возможностей и отдых по М.Л. Ростроповичу
Данная статья относится к Категории: Отдых и релакс
«Как удаётся Ростроповичу выдержать такой темп и размах? Что помогает ему в этом? Предельная интенсивность, которую он превращает в привычное состояние, закономерно требует прежде всего особого режима предконцертной работы, занятий на инструменте, во многом отличающихся от того, что было принято исполнительской практикой и ею, казалось бы, проверено. Ростропович и сюда вносит своё понимание, проявляя тонкую психологическую наблюдательность и склонность к эффективной рационализации, без опаски поколебать привычное.
Когда я в 1966 году расспрашивала об этом Ростроповича, он отвечал на мои вопросы так:
- Опыт привёл меня к отрицанию системы в занятиях на инструменте. Если человек с девяти утра регулярно усаживается за виолончель, как за работу, - это не искусство. Любая привычка противопоказана искусству. Я упражняюсь в любое время суток - утром, вечером, ночью - сколько нужно, сколько требуют обстоятельства. Дважды в жизни я играл на виолончели по девять часов в день - исключительные случаи. Что важно для успеха дела? Не приёмы, не регулярность работы, нет. Важно желание, страстное желание что-то сделать, чего-то добиться.
Волевые качества можно выковать. Воля нуждается в «самозатачивании». Что помогает?
Смена родов деятельности. Так сохраняется свежесть восприятия. Регулярность - враг искусства. Я много концертирую. Уезжаю надолго в концертные турне. Начинаю скучать по ученикам. Возвращаюсь в Москву. Целые дни провожу в классе с учениками. Занимаюсь с упоением. Потом вновь тянет самому поиграть. Снова уезжаю. И так ежегодно. Ещё одно соображение: нельзя привыкать к творческому благополучию, обрастать житейским «жирком». Скажу неожиданное: человеку даже полезны трудности, борьба. Душевное благодушие притупляет эмоции. […]
Я заметил: стоит днём поспать, успокоиться - я играю вечером на концерте хуже, благодушней, глаже. А вот если я зол, на себя главным образом, если силы как будто на пределе, - тогда играю удачно, ярче, «с искоркой»...
А разве критика, порой жестокая, которую многие годы испытывал Шостакович, не была стимулятором его творчества, не заставляла его интенсивней работать?
- Но человеку хочется радости и благополучия. Он хочет верить, что родился на свет, чтобы жить счастливо.
- Понятие счастья относительно. Человек должен быть «заряжен» энергией, а благополучие развивает апатичность. Её наблюдаешь у американцев: «расшевелить» их трудно, одолевает скука.
Дмитрий Дмитриевич Шостакович однажды сказал не без юмора: «Подумайте, у Баха было два десятка детей. Что ему оставалось? Чтобы их прокормить, он обязан был регулярно сочинять гениальную музыку».
- Следует допустить, что в высказанной категорической точке зрения имеет значение Ваш, субъективный темперамент, характер, склонности, привычки.
- Безусловно. И методику занятий для себя выработал соответственно характеру. Люблю работать с увлечением. Тогда сроки овладения сочинением сокращаются. Рекордный срок в моей практике - Первый виолончельный концерт Шостаковича: второго августа 1959 года получил ноты, а шестого августа играл концерт автору наизусть.
- Как же вы работаете?
- Так, что у меня никогда не устают мышцы рук. Устаёт голова.
Первоначально учу новое сочинение без инструмента, с нотами. Беру клавир и стараюсь представить звучание с помощью внутреннего слуха. Вслушиваюсь во все гармонии, переходы, разбираю форму. Определив, как мне хотелось бы играть, сажусь за фортепиано и «прощупываю» музыкальную ткань, и виолончельную партию подпеваю. Затем играю произведение на виолончели. Целиком. Со стороны послушайте: каскад фальши. Темпераментной фальши. Но я должен сразу представить, как нужно играть, какими «мазками». Потом уж расставляю правильные штрихи, аппликатуру и учу тщательно… В заключение - снова темпераментно, «в мыле» проигрываю произведение и определяю, какие его части, куски нужно «подравнять». […]
Ведь музыкальное произведение - зашифрованное настроение композитора. Моя задача – возродить эмоциональное состояние, которое вылилось в музыкальный образ, играть так, чтобы эмоцию, настроение как бы возвратить публике. Конечно, понимаю, что полностью такую задачу не выполнить, но максимального приближения к замыслу композитора я обязан достигнуть. Помнить весь репертуар помогает то, что я играю на фортепиано. Играю наизусть все аккомпанементы и охотно заменяю в консерваторском классе пианиста-концертмейстера. Не могу сбиться, не могу забыть потому, что ясно слышу, представляю всю фактуру.
Самая надёжная страховка для инструменталиста - знать фортепианную партию, знать оркестровую партитуру. Так всегда поступали Фёдор Шаляпин, Джордже Энеску. За все годы работы я ошибся на эстраде дважды - не думаю, что это много, учитывая интенсивность концертной практики».
Хентова С.М., Ростропович, СПб, «Культ-информ-пресс», 1993 г., с. 128-133.
Дополнительные материалы
ТВОРЧЕСКИЕ ЗНАНИЯ / УМЕНИЯ / НАВЫКИ — плейлист из 20-ти видео
Изображения в статье
Мстисла́в Леопо́льдович Ростропо́вич — русский виолончелист, дирижёр, музыкальный педагог, общественный деятель / CC BY-SA 4.0
Image by Sasin Tipchai from Pixabay
Image by jplenio from Pixabay
Поиграем в бизнесменов?
Одна вакансия, два кандидата. Сможете выбрать лучшего? И так пять раз.