Сообщество - Сообщество театралов

Сообщество театралов

386 постов 1 128 подписчиков

Популярные теги в сообществе:

4

Николас Кейдж о своем уходе из кино: "Я снимусь еще в 3-4 фильмах и прощайте"

Источник

После съемок в новом фильме кинокомпании A24 Николас Кейдж заявил, что он планирует уйти из кино в ближайшие несколько лет. В интервью Uproxx актер рассказал, что у него впереди еще три или четыре фильма, которые он планирует снять, а затем он хочет уйти из кино и сосредоточиться уже на новом формате.

Николас Кейдж о своем уходе из кино: "Я снимусь еще в 3-4 фильмах и прощайте"

Сейчас, после 45 лет работы над более чем 100 фильмами, я чувствую, что сказал все, что хотел сказать о кино. Поэтому хотелось бы уйти как можно лучше и сказать "Адиос". Полагаю, перед этим мне нужно сняться еще в трех-четырех фильмах, после чего я надеюсь сменить формат и поискать другой способ выразить свое мастерство.

Также актер рассказал, что будет более осмотрителен в выборе своих следующих фильмов и что в будущем он планирует сняться на телевидении.

Я видел, как Брайан Крэнстон в "Во все тяжкие" целый час рассматривал чемодан, а в фильме у нас нет на это времени, так что, возможно, телевидение - это следующий шаг для меня.

В 2023 году Кейдж появился в нескольких фильмах, включая "Герой наших снов" и "Ренфилд". Среди предстоящих релизов актера — фильм ужасов "Собиратель душ" Оза Перкинса.

Показать полностью
6

Гендиректор Большого театра Владимир Урин обращается к коллективу

Музыкальный критик Сергей Буланов опубликовал видео, на котором гендиректор Большого театра Владимир Урин обращается к коллективу по случаю уход с поста.

"Сегодня мой последний день работы, я с вами прощаюсь", — сказал руководитель театра.

Показать полностью
42

Памяти Димы Мурзина

Учился на театральном факультете в университете Герцена парень Дима. Мы его называли Мурзилка и очень любили ходить в концертный зал университета на спектакли его курса. Вконтакте я писал ему свои восторги по поводу его таланта, то есть он знал как меня зовут. Мне показалось этого мало и я через немецкий сайт открыток, где за 1,5 евро тебе напечатают фирменную открытку с любым принтом, послал ему открытку, с фото, где он играет на сцене. А т.к. адреса я не знал, знал только его ФИО, место учебы и курс, то по этому адресу и послал, написав очередные дифирамбы его актерскому таланту. Через какое-то время Дима мне пишет:

Lee222, привет! Держу в руках открытку!!! У нас в деканате был небольшой переполох. Не знаю через сколько рук она прошла, прежде чем попасть к нашей деканше, но резонанс явно вызвала))) Скоро аккредитация нашей специальности, мы будем первый выпуск актеров. Приедут люди из министерства и вместе со всеми бумагами деканша хочет показать им отзывы о спектаклях, статьи в газетах и в том числе твою чудесную открытку.
А пока я хожу и всем хвастаюсь. Ни у кого такой нет. Ни у кого нет таких зрителей как ты!
И еще просто смотрю и не верю, что такое может быть! Открытка, пришедшая из Германии, с моим изображением и с такими чудесными словами и пожеланиями!
Как? Когда ты успел ее отправить?
Знаю только, что никогда я не был еще так уверен в том, что не зря пошел учиться, что я не зря сочиняю свои роли, что это кому-то нужно! Не могу выразить словами как важно это мне именно сейчас!
Спасибо, Lee222! Низкий поклон, земной поклон!!! За то что веришь в меня, за то что решил вот так меня поддержать! За то что любишь хороший театр, настоящее искусство!
Буду стараться оправдать твои надежны!
Спасибо тебе, ты просто чудотворец!)))

А через несколько месяцев, когда он ехал с учебы в троллейбусе, у него остановилось сердце.
Вечная память несостоявшемуся состоявшемуся актеру!!!

Показать полностью
6

Театральное

Любовь к театрам, наверно, началась в студенчестве. Часто перепадали бесплатные билеты. И мы с подружкой регулярно этим пользовались.
Однажды достались удачные, как нам в начале казалось, места. Сидели мы аж в партере, но на последнем ряду. Сзади нас был проход, а дальше начинался амфитеатр, на первом ряду которого сидела подвыпившая женщина... И не одна, а с подругой и шуршащим пакетом. На дне его, судя по всему, было всё самое необходимое для спектакля. Периодически она предлагала громким шёпотом шоколад своей подруге. Та зачем-то соглашалась... И начинались шумные поиски. Потом также шумно и с руганью искали воду... Далее последовали естественные потребности организма... Эта сладкая женщина громко зашептала на весь зал "ДА ГДЕ ЖЕ ТУТ ТУАЛЕТ? " И ушла. Наконец-то, мы смогли себе позволить роскошь наблюдать лишь один спектакль. Вернулась она аккурат к поклону. И конечно, не могла пройти мимо такого события, в миг метнулась на сцену и засосала актёра, выбрав самого молодого и красивого. Уже не стесняясь ничего, громко попросила его подождать и вновь побежала к своему священному пакету... Опять что-то оттуда выкопала и вручила ему! Естественно засосав напоследок для порядку.
Живут же люди! За вечер напилась, наелась, нацеловалась, а дома в деревне расскажет, что культурно провела свой вечер.

106

Петербург, НеБДТ, «Три сестры»

НеБДТ это небольшой (но достаточно мерзкий) драматический театр. Сегодня я посмотрел Три сестры в постановке Льва Эренбурга, и это безусловно худший спектакль в городе. Чехова Эренбург буквально вывернул наизнанку: всё красивое, высокое и честное спрятано (проговаривается быстро, вполголоса и с ухмылкой), а всю дрянь и пакость — наружу, под софиты. Поэтому великая русская пьеса производит впечатление еврейского балагана, Симпсонов и Ширли-мырли.

Каждого героя Эренбург сделал физически ущербным и отвратительным. Ольга пьяница (хотя тут все пьют стаканами и ходят неровно, Ольгу и на таком фоне выделили), Маша мучается животом, Ирина хромоножка с клюкой (sic!), у Наташи мастит (и Андрей будет отсасывать у нее из грудей молоко у вас на глазах), у Солёного болят зубы (и он вырвет один щипцами для сахара — тоже у вас на глазах). Тузенбах измажет грязью лицо себе и Ирине, а чуть позже Ирина будет кормить грудью чужого ребёнка. Герои дерутся, пьют, орут, лапают друг друга, снова дерутся и снова пьют. Хорошо, что в оригинале нет животных, иначе дошло бы и до скотоложества.

Вообще, количество мерзости и точность ее изображения должно было бы вызвать сочувствие судьбе Эренбурга. Какой была его семья? Что знал он в жизни? Кто его окружал? Как рано он понял, что всё честное и красивое ему недоступно? Или ещё не понял? Каким видят его люди? Через эти вопросы спектакль как будто учит зрителя человеколюбию и терпимости, пускай и безуспешно.

Как говорится, спасибо — поблевал. Это недостойно называться русским театром, и очень радостно, что у него не будет успеха.

PS Мои соболезнования артистам и всем прочим невинным вовлеченным.

650

Умерла Юлия Борисова

Родилась в 1925 году и игравшая в театре с 1959 года, актриса завоевала любовь публики своими ролями:

Клеопатры

Наивной девушки

Роковой дамы

Представительницы высшего общества

Была знакома со многими актёрами, деятелями культуры, политики, спорта и т.д.

Актриса прожила 98 лет, скончавщись 8 августа 2023 года.

Показать полностью 6 5
17

«Скупой» Леонид Якубович — на сцене Нового театра в главной роли в пьесе Мольера

Незадолго до закрытия своего первого сезона «Новый театр» Эдуарда Боякова представил давно обещанную премьеру – «Скупого» Мольера в постановке Валентина Клементьева с Леонидом Якубовичем в главной роли.

Народный артист России Леонид Якубович в спектакле "Скупой"

Этот спектакль, в котором известный телеведущий оказался соавтором французского классика, может стать таким же хитом «Нового театра», каким для МХАТа «бояковского периода» был «Лавр».

Никогда не поздно попробовать себя в чем-то новом – история Леонида Якубовича хорошо иллюстрирует этот тезис. В 75 лет телеведущий, знакомый всей стране как хозяин бессмертной игры «Поле чудес», дебютировал на театральной сцене в эпизодической роли старца Никандра в спектакле «Лавр» Эдуарда Боякова, а три года спустя предстал перед зрителями уже в главной роли в классической пьесе.

Сцены со старцем Никандром стали одними из самых запоминающихся в «Лавре». Без всякого преувеличения можно было утверждать, что театр Боякова открыл миру хорошего театрального актера. Неудивительно, что Якубович решил развиваться в этом направлении и замахнулся на Мольера.

«Скупой» должны были выпустить еще во МХАТе, но бурные театрально-политические события внесли в эти планы коррективы. «Новый театр», чей первый сезон открылся в ноябре 2022-го, базируется в особняке на Мясницкой улице, но поскольку там ежевечерне идет иммерсивный спектакль «Лубянский гример», для других постановок арендуются сторонние сцены. Так премьера «Скупого» состоялась в театре Et Cetera Александра Калягина.

Бояков и его единомышленники стоят немного в стороне от затянувшегося спора между ревнителями старины, не допускающими никаких новшеств в классических спектаклях, и теми, кто считает, что «Гамлет» будет понятен современному зрителю, только если одеть принца датского в «баленсиагу» и сунуть ему в руку айфон. Спектакли «Нового театра» не похожи ни на то, ни на другое. Потому что, с одной стороны, в них нет пресловутой «баленсиаги», но с другой, нет и слепого следования букве. В «Скупом» мы видим людей в антураже XVII века, при этом говорящих на понятном современному зрителю языке. Этому немало способствует литературная обработка мольеровского перевода, сделанная Леонидом Якубовичем. Кстати, до «Поля чудес» он профессионально занимался драматургией и написанием сценариев для телепередач.

Якубович, безусловно, – центр всего спектакля. Его Гарпагон – не просто старый хитрый скряга, заедающий жизнь своих детей. Он почти философ, интересно рассуждающий о жизни, смерти, времени – эти монологи для своего героя сочинил сам актер. Гарпагон прекрасно знает, каким ничтожеством кажется окружающим, но не может никому из них поведать тайну своей души. И только в монологах, особенно финальном, он раскрывает ее перед зрителями, поднимая свой вроде бы очевидный порок едва ли не до метафизических высот.

Его скупость питается не банальным сребролюбием или страхом нищеты, нет. Его заветная шкатулочка с деньгами – это мечта, огромная мечта детства, которая смогла осуществиться, чем не может похвастаться большинство людей, и именно этим, а не своим содержимым, она ценна для Гарпагона. Это хрупкая, интимная мечта человека вполне себе верующего и осознающего, что ни шкатулочку, ни что другое материальное он не сможет забрать с собой в мир иной, на пороге которого он, будучи уже в летах, находится. Как ни парадоксально, но шкатулка с деньгами становится для Скупого символом того, что жизнь – это не только вещи, деньги и прочая материя; символом того, что жизнь – это еще и волшебство, мечта и тайный невыразимый душевный восторг.

Вот такой неожиданный скупой Гарпагон получился у Якубовича и Клементьева. Вокруг него, как вокруг оси, вращаются остальные персонажи с их привычной мольеровской суетой. Прекрасен и сам Клементьев, появляющийся в финале в роли Ансельма, восседающего на качелях, – и эти качели придают всей сцене какой-то сюрреальный, сновидческий характер.

Надо признать, что «старая гвардия» – Якубович, Евдокия Германова в роли сводницы Фрозины, играющий слугу Жака Сергей Габриэлян и Валентин Клементьев – основательно затмевает молодую. Молодежи этого спектакля, что называется, еще есть куда расти. Впрочем, наиболее яркое впечатление производит самый юный из них, 13-летний Никита Кашеваров в роли Лафлеша. Зритель хорошо знает его по «Лубянскому гримеру» и «Лавру». К слову, «Лавра» Бояков собирается в ближайшее время восстановить на новой сцене.

Автор текста: Александр Викторов
Источник: https://profile.ru/culture/chem-interesna-postanovka-skupogo...

Другие материалы:

Показать полностью 5
Отличная работа, все прочитано!