Сообщество - World of building | Сооружения

World of building | Сооружения

556 постов 3 890 подписчиков

Популярные теги в сообществе:

208

Великие сооружения, которые так и не были построены

Если вы увлекаетесь альтернативной историей, то вот жемчужины, которые вы бы точно из нее не выбросили. Некоторые памятники цивилизации так и не были построены из-за труднореализуемых проектов, другие по чистой случайности, третьи уже даже были утверждены, но так и не были воплощены.


Дворец Советов, Москва


Безусловно, самая грандиозная из планируемых построек коммунизма. Будь она завершена, Москва бы стала даже не новым Римом, а новой Атлантидой, а спустя какие-то несколько десятилетий Ленину бы в рекламных целях дали в руку Биг Мак, а здание превратилось бы в величайший торговый центр в мире.

Великая лондонская башня, британский Эйфель, Лондон


Предполагаемый ответ Лондона известно на что.

Другой Белый дом, Вашингтон


Как оказалось, у Белого дома также существовала не одна версия. Как видно из изображения, здание могло быть больше и пышнее, а с южной стороны его бы украшало какое-то подобие крепостной стены.

Другая Сиднейская опера, Сидней


Этот дизайн был представлен в виде акварельного рисунка, на основе чертежа Юджина Гуссена, и это также не единственный пример. У Сиднейской оперы было множество вариантов дизайна: от советского конструктивизма до округленных форм 60-х.

Слон вместо Триумфальной Арки, Париж


Было бы забавно, если бы на месте Триумфальной арки красовался большой слон Шарля Рибара. Проект 1758 года предусматривает также систему внутренних и даже подземных интерьеров здания.

Другой Монумент Вашингтона, Вашингтон


Монумент Вашингтона был таким себе Дворцом Советов для США, только раньше. Если порыться в сети, то можно увидеть безумные эскизы величественных строений с генералом Вашингтоном на самом верху. Впрочем, такой вот вариант, вдохновленный Древнегреческими строениями, смотрелся бы неплохо. Он даже выиграл первый приз конкурса 1846 года, но так и не был построен.

Тауэрский мост, Лондон


Если верить эскизам, многие архитекторы и инженеры очень сильно хотели превратить Тауэрский мост не только в эстетический, но и полезный объект. Куча разводных конструкций (как на эскизе Ф.Дж. Палмера 1886 года), пассажирская станция под мостом, доки и многое другое. Слава богу, Тауэр был построен таким, каким мы его знаем.

91-метровая пирамида на Трафальгарской площади, Лондон


Такое вот заимствование то ли азиатских, то ли североафриканских культур могло постичь Лондон в 1815 году. Хорошо это или плохо, судите сами.

Дорический небоскреб, Чикаго


На месте Tribune Tower в Чикаго могло возникнуть одно из этих зданий: либо дорическая колонна, либо «наконечник стрелы», и сейчас выглядящий более или менее современно.

Пост взят из журнала World of building в VK (https://vk.com/world_of_building?w=wall-120836807_37) специально для сообщества Pikabu - World of building | Сооружения.

Показать полностью 9
420

Zaha Hadid. Возможно самый талантливый архитектор прошлого.

Родилась в Багдаде в 1950 в семье промышленника, одного из основателей Национальной Демократической партии Ирака, представителя ориентированной на Запад крупной буржуазии. Уже в 11 лет она решила, что хочет стать архитектором.


В 1972, после окончания математического факультета Американского Университета в Бейруте, Хадид поступила в архитектурную школу Архитектурной Ассоциации в Лондоне. Там ее преподавателями были Рем Колхас и Элиа Зенгелис.


Сильное влияние на нее как архитектора оказал русский архитектурный авангард 1920-х годов и творчество Казимира Малевича, но ее творческий язык остается ярко оригинальным. Колхас назвал ее «планетой на своей собственной орбите». Зенгелис считал ее самым талантливым человеком, который когда-либо у него учился. Но, по его воспоминаниям, ей требовалась помощь при разработке второстепенных деталей – особенно с лестницами, которые в ее студенческих проектах всегда упирались в потолок.

В 1977 она проработала полгода в мастерской Рема Колхаса ОМА, в 1979 основала в Лондоне собственное бюро Zaha Hadid Architects. Со своим оригинальным и бескомпромиссным подходом к творчеству Хадид не могла заниматься мелкими заказами для частных лиц, поэтому она осталась преподавать в Архитектурной Ассоциации (до 1987), продолжая проектировать и участвовать в конкурсах.

Ее проект клуба «Пик» (1983) на холме над Гонконгом, победивший в крупном международном конкурсе, привлек к Хадид внимание общественности, но остался нереализованным, так как заказчик обанкротился.


В 1994 Хадид получила широкую известность в Великобритании, выиграв конкурс на проект оперного театра в Кардиффе, но застройщик – под влиянием общественного мнения – после полутора лет конфликтов отказался от проекта, испугавшись оригинальности архитектурного решения.


Первым реализованным проектом Хадид стала пожарная часть компании Vitra в Вайле-на Рейне (1991-1993).


Ситуация кардинально изменилась в 1999, когда началось строительство Центра современного искусства Розенталя в Цинциннати, США (открылся в 2003) – с этого момента Хадид стали приглашать для работы в разных странах мира, а в 2004 она стала первой женщиной в истории, получившей Притцкеровскую премию.

Живопись и рисунки Захи Хадид многократно экспонировались во многих странах; первой большой выставкой была ретроспектива в АА в 1983. Также крупные выставки прошли в Галерее GA в Токио (1985), Музее современного искусства (МoМА) в Нью-Йорке (1988) в составе группы архитекторов-деконструктивистов, в Гарвардском университете (1994) и даже зале ожидания Центрального вокзала в Нью-Йорке (1995), а также в венском MAK (2003) и нью-йоркском Музее Гуггенхайма (2006). Работы Хадид входят во многие музейные собрания, в частности – МoМА и Немецкого Музея архитектуры во Франкфурте-на-Майне (DAM).
Скончалась 31 марта 2016.

Сайт Zaha Hadid Architects:  http://www.zaha-hadid.com


Источник: http://archi.ru/architects/world/7/zakha-hadid


Многие её проекты можно найти здесь: https://vk.com/world_of_building


Пост собран специально для сообщества World of building | Сооружения

Показать полностью 10
15

Плотина имени Герберта Гувера на реке Колорадо, США

Самые грандиозные сооружения человечества


Одним из таких является плотина Гувера. Такое название она получила в честь президента Герберта Гувера, который правил США во время начала строительства. Это одно из самых больших и величайших сооружений инженерной мысли своего времени. Плотина возведена в нижнем течении реки Колорадо. Развертывание и строительство были начаты еще в 1931 году, в самый разгар кризиса в США – Великой американской депрессии.

В строительстве плотины Гувера участвовало более пяти тысяч человек, для них были запрещены азартные игры, спиртные напитки и проституция. При возведении дамбы использовалось много технологических новшеств. Одно из них – каски, защищающие голову рабочих.
Чтобы на дне Черного каньона вырастить из бетона 221 метровую стену, в скалах прорубили четыре тоннеля для отвода русла реки и построили две маленькие дамбы. Условия труда были адскими: 60 градусов по цельсию и дикая концентрация угарного газа из-за постоянно курсирующих в тоннелях машин. За все время строительства жертвами грандиозного проекта стали около 100 человек.
На грандиозное строительство было доставлено более 3-х млн кубических метров бетона. А сама дамба имени Гувера получилась таких габаритов: высота - 221,4 метра, длина - 379,2 метра, ширина у самого основания - 201 метр, ширина на вершине - 15 метров.
Плотина построена в подковообразной форме. Это специально задумано для того, чтобы громадное давление воды переносилось от центра конструкции дамбы к ее бокам и на скалу самого каньона. Строительство было завершено в 1936 году (на 2 года раньше запланированного срока). На то время это была самая крупная дамба в мире.

Ещё три года назад путь в Аризону проходил по самой плотине. Двухполосная дорога в этом месте становилась однополосным серпантином. Плюс после терактов 11 сентября был введен обязательный полицейский контроль, создающий дополнительные трудности. Так Черный каньон обзавелся ещё одной очень крутой достопримечательностью, которую очень хорошо видно на заглавной фотографии. Длина моста больше полукилометра, а высота 271 метр. Бюджету он обошелся в 240 миллионов зеленых.

Источники: https://vk.com/world_of_building?w=wall-120836807_39

http://kak-eto-sdelano.ru/plotina-hoovera/


Пост собран специально для сообщества World of building | Сооружения

Показать полностью 7
335

«Дом в стиле Райта»

Архитектурная мастерская Yunakov Architecture & Design представила проект «Дом в стиле Райта». Частная резиденция площадью 380 квадратных метров расположена в городе Буча, Украина. Работая над поставленной со стороны заказчика задачей, необходимо было поймать стилистику и пропорции великого архитектора Фрэнка Ллойда Райта. Главнымм принципом его архитектуры является «прижатый» кровлей объём дома, из-за которого кажется, что высота этажа очень низкая и строение имеет явно выраженную горизонтальную композицию. Также имеет место огромный вынос кровли от фасада, который даёт намёк на японскую традиционную архитектуру, а также наличие большого количества крытых террас, растягивающих сооружение по участку. Учитывая пологий характер рельефа и активную вертикальную растительность, стилистика Райта идеально подошла данному проекту.


Особое внимание архитекторы уделили функциональному зонированию и планировке здания. Мы видим повсеместное перетекание внутренних помещений с уличными крытыми террасами и ландшафтом. Дом состоит из двухсветного зала, столовой, кухни, кабинета, гостевой спальни и двух крытых террас на первом этаже, а также трёх спален с санузлами и открытой террасы на втором уровне. Фасад здания выполнен из клинкерного кирпича ручной формовки, натурального известняка и термоясеня. Весь ландшафт проработан с небольшими ссылками на японские сады.

Специально для сообщества World of building | Сооружения


Источник: hqroom.ru

Показать полностью 14
50

Готика - симфония света, камня и стекла.

Готический стиль в архитектуре сформировался в XII-XIII веках, вместе с наступлением эпохи высокого средневековья.


Сам термин «готика» возник в Новое время как презрительное обозначение всего привнесённого в европейское искусство варварами-готами. Термин подчёркивал радикальное отличие средневекового зодчества от стилистики Древнего Рима.

Ведущим архитектурным типом этого стиля стал городской собор: каркасная система готической архитектуры позволила создавать небывалые по высоте и обширности интерьеры соборов, прорезать стены огромными окнами с многоцветными витражами. Устремление собора ввысь выражено ажурными гигантскими башнями, стрельчатыми окнами и порталами, изогнутыми статуями и сложным орнаментом.


Техническим прорывом архитекторов готики стало изобртение готического каркаса. Новаторство этого технического решения состояло в следующем: свод перестали опирать на сплошные стены здания, массивный цилиндрический свод заменили ажурным нервюрным крестовым, давление этого свода передается нервюрами и арками на столбы (колонны). Возникающий таким образом боковой распор воспринимается аркбутанами и контрфорсами.


Эти революционные находки позволяли не только экономить строительные материалы, но и объединить внутреннее пространство храма в единое целое, отказавшись от загромождавших и затемнявших его колонн. Вместе с улучшением освещённости нефа стало возможным и радикальное увеличение высоты зданий. Некоторые готические храмы Европы превышали по высоте пирамиду Хеопса, которая в течение многих тысячелетий оставалась самым высоким сооружением Земного шара.

Основные черты готического стиля:


Аркбутан — это наружная каменная упорная арка, которая передает распор сводов главного нефа на опорные столбы, отстоящие от основного корпуса здания — контрфорсы. Завершается аркбутан наклонной плоскостью по направлению ската кровли. Аркбутаны бывают двухпролетные, двухъярусные, и комбинирующие оба этих варианта.


Контрфорс — в готике вертикальная конструкция, мощный столб, способствующий устойчивости стены тем, что своей массой противодействует распору сводов. В средневековой архитектуре догадались не прислонять его к стене здания, а вынести его наружу, на расстояние в несколько метров, соединив со зданием перекинутыми арками — аркбутанами. Этого было достаточно для эффективного переноса нагрузки со стены на опорные колонны. Внешняя поверхность контрфорса могла быть вертикальной, ступенчатой или непрерывно наклонной.


Пинакль — остроконечная башенка, которой нагружали вершину контрфорса в месте примыкания к нему аркбутана. Это делалось с целью предотвращения сдвигающих усилий.


Столб-устой — мог быть простого сечения, или же представлять собой “пучок колонн”.


Нервюра — ребро арки свода, выступающее из кладки и профилированное. Система нервюров образует каркас, поддерживающий облегченную кладку свода.


C появлением крестового свода, системы колонн, аркбутанов и контрфорсов соборы приобрели вид громадных ажурных фантастических сооружений. Погашение нагрузок системой контрфорсов позволило сделать более тонкими и стены.


Освобождение стен от нагрузки позволяло прорезать их огромными окнами — это стимулировало искусство витража. Интерьер храма становился высоким и светлым.

Существует легенда о том, как архитектор Кёльнского собора Герхарда фон Риле не в силах выполнить чертежи будущего собора решил пригласить на помощь дьявола. Сатана тут же явился и предложил обмен: архитектор получает долгожданные чертежи, но взамен отдаёт свою душу. Сделку нужно было совершить после первых криков петухов. Архитектор был в безвыходном положении и согласился. Но разговор подслушала его жена и решила уберечь душу своего мужа и заполучить чертежи здания. Она встала рано утром и прокукарекала вместо петуха. Дьявол немедленно явился, передал заветные чертежи. Обман затем вскрылся, но было уже поздно. Когда дьявол узнал об обмане, он сказал: “Да наступит конец света с последним камнем на этом соборе!”. С тех пор собор не перестают строить и достраивать: закончится строительство — наступит Апокалипсис, обещанный дьяволом.
Готические соборы не только высоки, но и также очень протяженны: например Шартрский имеет в длину 130 метров, а длина трансепта - 64 метра, и чтобы обойти вокруг него требуется пройти по меньшей мере полкилометра. И с каждой точки собор смотрится по-новому.


Все пространство готического собора обитаемо - внутри и снаружи он населен массой скульптур (в Шартрском соборе около десяти тысяч одних статуй). Они занимают не только порталы и галереи, но их можно найти также и на кровле, карнизах, под сводами капелл, на винтовых лестницах, на водосточных трубах, на консолях.

В эпоху Средневековья собор был чем-то большим, чем просто местом церковной службы. В нём кроме богослужения происходили театральные представления, читались университетские лекции, иногда заседал парламент и даже заключались мелкие торговые договоры. Многие городские соборы были так велики, что все население города не могло его заполнить. Возле собора, как правило, располагались торговые ряды.

Пост взят из журнала World of building в VK (https://vk.com/world_of_building?w=wall-120836807_36) специально для сообщества Pikabu - World of building | Сооружения.

Показать полностью 6
21

Самый обычный среднестатистический загородный дом

Проектное бюро Olson Kundig


Фото: Benjamin Benschneider


Сообщество World of building | Сооружения

Показать полностью 9
282

Как прятали Ленинград в годы Великой Отечественной войны

27 января 1944 года была полностью снята блокада Ленинграда. За эти тяжелые 872 дня погибло, по разным данным, от 300 тысяч до 1,5 миллиона человек. Огромный ущерб был нанесён и архитектурным памятникам города на Неве и его пригородов.

В начале войны были предприняты различные меры по маскировке архитектурных сооружений и городской скульптуры, позволившие сократить число поврежденных памятников. Самые ценные городские монументы, такие как памятники Петру I на Сенатской площади, Николаю I на Исаакиевской площади, Ленину у Финляндского вокзала, знаменитые египетские сфинксы на Университетской набережной и многие другие, были укрыты несколькими рядами мешков с песком и фанерными щитами. Многотонный памятник Александру III скульптора Паоло Трубецкого, защищенный песчаной насыпью и накатом из бревен, выдержал прямое попадание в него фугасной бомбы.


Если памятник можно было снять с пьедестала, его закапывали под землю: знаменитые скульптуры Летнего сада, памятник Александру III, вздыбленные кони с Аничкова моста скульптора Петра Клодта были обёрнуты тканью и зарыты под землю до окончания войны.


Одновременно с этим намеренно незащищенными и открытыми для города были оставлены памятники выдающимся русским полководцам: Суворову, Кутузову и Барклаю де Толли. Образы героев прошлого должны были вдохновлять ленинградцев на борьбу с врагом.

Архитектуру скрыть от глаз врага было гораздо сложнее. Многие здания Ленинграда, которые могли бы служить ориентирами при авианалётах, были тщательно замаскированы. Для этого использовались полотнища с изображенными на них ложными архитектурными элементами зданий и защитные сетки с нашитыми кусками ткани, раскрашенными под цвет растительности. Нередко для достижения большей убедительности в маскировочные сети вплетались настоящие ветви деревьев.

Одним из самых сложных объектов для маскировки стали многочисленные вертикальные доминанты города: купола и шпили соборов легко обнаруживали себя не только габаритами, но и ярким блеском позолоты. Было принято решение покрывать блестящие элементы серой краской, чтобы они сливались с цветом ленинградского неба. Сохранности памятников это не угрожало, поскольку при помощи специальных химикатов краска легко смывалась, не причиняя вреда позолоте.


Одним из самых трудных мероприятий стала маскировка шпиля Петропавловского собора. В ноябрьскую стужу 1941 года ленинградские альпинисты Леонид Жуковский и Михаил Бобров поднялись по лестнице внутри шпиля к наружному выходу, откуда до фигурки ангела вела открытая 20-метровая лестница столетней давности, о состоянии которой не было никакой информации. Несмотря на серьезный риск, все прошло благополучно: у основания ангела было закреплено кольцо с тросом, при помощи которого на самый верх поднимались рабочие и материалы для маскировки шпиля.

Знаменитая «игла» Адмиралтейства, в отличие от большинства питерских шпилей и куполов, которые были позолочены при помощи гальванопластики, был покрыт тончайшими листами золота, которые крепились на специальном клее. В этом случае самый простой способ маскировки при помощи серой краски использовать было нельзя. В связи с этим специально для шпиля Адмиралтейства за одну ночь был изготовлен громадный чехол весом более полутонны, которым был закрыт от глаз немецкой авиации один из главных ориентиров города.


Многие мосты в Ленинграде маскировали «под руины»: установленные деревянные бутафорские конструкции не мешали движению транспорта, но создавали иллюзию разрушений. Здания вокзалов также маскировали под руины, а неподалёку сооружались временные ложные дублеры. Ложным вокзалам немало доставалось во время налетов вражеской авиации, в то время как реальные транспортные узлы оставались нетронутыми. Рельсы, ведущие к ним, также покрывались защитной краской, чтобы блеск полированной стали не раскрыл план маскировщиков.


Тем не менее, несмотря на частичную маскировку, от вражеских обстрелов серьезно пострадали многие здания Ленинграда: помещения Гостиного двора, Кунсткамера, церковь Святой Екатерины, Юсуповский дворец, Русский музей, Шуваловский дворец, Николо-Морской собор, здание Сената, Инженерный замок и многие другие.


Самый большой, невосполнимый ущерб был причинён архитектурным ансамблям, оказавшимся в непосредственной близости от линии фронта, в занятых немцами пригородах Ленинграда. И если благодаря самоотверженной работе музейных сотрудников удалось сберечь значительное количество предметов хранения, не подлежащие эвакуации архитектурные ансамбли, садово-парковые сооружения и зелёные насаждения, на территории которых велись боевые действия, защитить было невозможно.

В результате, при отступлении немцев сгорел Большой Екатерининский дворец в Царском селе и была утрачена знаменитая Янтарная комната, подаренная Петру I королём Пруссии.


Был разрушен и практически полностью выгорел Павловский дворец, в парке которого было вырублено около 70 000 старых деревьев.

Практически полностью был разрушен артиллерией дворцово-парковый ансамбль Петергоф. Были уничтожены все сооружения Английского парка, Английский дворец и павильоны, а также разрушены дворцы и павильоны всех пейзажных парков XIX века. Почти вся скульптура, спрятанная музейными сотрудниками в тоннеле под дворцом или зарытая в землю на территории Нижнего парка, сохранилась. Оставленные же на местах петровские барельефы ступеней каскада, маскароны канала и самые крупные фигуры — Самсон, Тритоны, Нева, Волхов — после немецкого отступления бесследно исчезли. 
Пострадавшие за время блокады Ленинграда и немецкой оккупации пригородов здания и ансамбли, на протяжении всей второй половины ХХ века восстанавливали и собирали по крупицам реставраторы, однако многие сооружения, скульптуры и элементы декоративного оформления, были утрачены навсегда.

Пост взят из журнала World of building в VK (https://vk.com/world_of_building?w=wall-120836807_25) Специально для сообщества Pikabu - World of building | Сооружения.

Показать полностью 6
Отличная работа, все прочитано!