В программе Московского цирка на Цветном бульваре цирковые номера с дрессированными животными: верблюдами, змеями, слонами, обезьянами, леопардами, медведями. Фильм-концерт "Цирк! Цирк! Цирк! Цирк зверей". 1990. Источник: канал на YouTube «Советское телевидение. Гостелерадиофонд России», www.youtube.com/c/gtrftv

Когда 20 октября 1880 года цирк Альберта Саламонского (а именно так он тогда назывался) принял своих первых зрителей, в нём было всего пять рядов кресел, несколько рядов с ненумерованными лавками, ложи, бельэтаж и стоячая галёрка.

Место для здания цирка было, можно сказать, "намоленное": раньше здесь располагался цветочный рынок, где традиционно останавливались балаганы и выступали бродячие артисты.

Сам его основатель, Альберт Вильгельмович Саламонский, был потомственным наездником, конным акробатом, дрессировщиком лошадей и заодно предпринимателем, с успешным опытом открытия цирков в Берлине, Риге, Одессе, Дубулты (недалеко от Риги). И вот в 1880 году, несмотря на конкуренцию,  Саламонский привлёк инвестора в лице купца и золотопромышленника Александра Данилова, на чьи средства и был построен цирк на Цветном бульваре по проекту архитектора Августа Вебера.

Будучи влюблённым в цирк, Альберт Саламонский привнёс в его жизнь немало новаторских идей, благодаря чему не только повысил популярность цирковых представлений, но и сумел привлечь представителей разных сословий, помимо традиционного купечества. Так, в программе он использовал только первоклассные номера, приглашал артистов не цирковых жанров (хоры, певцов, народных музыкантов), ставил массовые конные номера  с присутствием на манеже до 35 животных. Он же первым начал проводить представления для детей и «новогодние ёлки».

После национализации цирка в 1919 году художественным руководителем был назначен Вильямс Труцци из семьи наездников и дрессировщиков, благодаря которому на гастроли в Россию стали приезжать именитые зарубежные артисты. Однако этот период в истории цирка на Цветном не назовёшь самым успешным: молодая советская власть стремилась очистить его программы «от налёта варьете и эстрады" и использовать манеж как средство пропаганды. Так, в репертуаре клоунов появились острые политические тексты (например, за авторством Владимира Маяковского), на манеже разыгрывались политические мизансцены революционного характера, что отпугивало публику.

В 1936-м в цирк на Цветном перевели Михаила Румянцева (знаменитый Карандаш), благодаря которому ковёрные клоуны из «заполнителей пауз» превратились в полноправных актёров.

В годы Великой Отечественной войны цирк на Цветном не прекращал работу; кроме того, были сформированы "фронтовые филиалы", выступавшие в действующих частях армии.

А после войны начался настоящий расцвет цирка на Цветном бульваре. В это время директором был Николай Семёнович Байкалов, над программами работали выдающиеся режиссёры, более 40 лет бессменным шпрехшталмейстером был великолепный Александр Буше, а в открывшуюся Студию клоунады пришёл учиться Юрий Никулин, который спустя 36 лет, в 1983 году,  встанет во главе родного цирка. В 50-е годы окончательно установилась постановочная практика, когда для каждой программы писали сценарий, и номера были объединены общей тематикой.

С этого времени и практически до конца столетия советский цирк пользовался званием самого профессионального и зрелищного в мире. На этом я окончу свой рассказ)

А цирк на Цветном бульваре от всей души поздравляю с днём рождения, желаю ему процветания и благодарю за волшебство, которое он дарил мне в детстве.