17 марта на Apple TV+ выходит один из самых ожидаемых сериалов года — шоу-антология «Экстраполяции». Это восемь разрозненных историй из будущего, которое обречено из-за глобального потепления. Кинокритик «Газеты.Ru» Елена Зархина рассказывает о social impact сериале, снятом корпорацией, которую бессчетное количество раз обвиняли в уничтожении окружающей среды.

«Экстраполяции» — авторский проект голливудского Нострадамуса Скотта Бернса, за чьими плечами пророческое «Заражение», насущный «Отчет о пытках», уличительная «Прачечная» и нуарный «Побочный эффект». Три из этих проектов по сценариям Бернса экранизировал Стивен Содерберг — вундеркинд авторского кино, который за почти 40-летнюю карьеру доказал, что из всей голливудской флоры и фауны относится скорее к подводным млекопитающим: заплывает в разные жанровые гавани, где всегда чувствует себя (простите за каламбур) как рыба в воде.

Постоянный соавтор Содерберга (который на все руки мастер — и режиссер, и сценарист, и оператор, и монтажер) Бернс периодически воплощает на экране собственные истории. «Экстраполяции» — его самый свежий и фундаментальный проект, в котором он, как Содерберг, и мать, и отец, и сценарист, и режиссер, и продюсер.

Монополия на собственное детище со стороны Бернса понятна: сложноустроенная история о мире будущего (восемь эпизодов шоу охватывают временной период между 2037 и 2070 годами), которое утопает в своих ледниках и плавится на солнце, слишком хрупка, чтобы отдавать ее в чужие руки. Планета гибнет от глобального потепления, люди обеспокоены проблемой вымирания всего живого, а природа готовится вот-вот максимально очиститься от всех своих вредителей.

В эти разные временные отрезки существуют непохожие друг на друга герои, в треугольной иерархии которых торжествует персонаж Кита Харингтона из «Игры престолов» — нерд-миллиардер-меценат-расчетливый засранец из Кремниевой долины, который не просто наблюдает за началом конца, но и оказывается его первопричиной. В образе богатого айтишника-экспериментатора со скверным характером и неукротимыми амбициями угадывается карикатура на Илона Маска — намеренно несмешная, а в чем-то даже трагичная.

Но сочувствовать одному из самых богатых людей планеты, к счастью, нас не принуждают. Напротив — куда большего внимания Бернса удостаиваются более простые по форме и наполненные по содержанию герои: ученые, раввины, а также их родители, которые обеспокоены конечностью мира и стараются как-то оттянуть печальный финал планеты, истощенной людской жадностью.

Разыгрывают этот театр человеческой трагедии топовые звезды Голливуда. Вот только несколько имен-крючков, помимо Харингтона, бесстыдно заманивающих зрителей: Сиена Миллер, Тахар Рахим, Марийон Котийяр, Форест Уитакер, Тоби Магуайр, Дайан Лэйн и Мерил Стрип. Последняя, к слову, пополняет свою фильмографию новой ролью-вызовом — наделяет субъектностью и своим голосом огромного кита, размышляющего о судьбе мира с героиней Миллер.

Подобных новаторских решений о мире будущего и его обитателях в «Экстраполяции» хватает — Бернс даже не пытается скрыть восторг от собственной фантастической антиутопии. Ему нравится всматриваться в покрытый плотным смогом мир, задыхающийся от загрязненного воздуха; нравится изучать поведение и решения героев, оказавшихся на грани собственного вымирания, и нравится рисовать образ будущего, в котором красота жадно поглощается уродством.

Многообразие героев и их деяний превращает сериал в лоскутное одеяло: прочно сшитое, но, увы, белыми нитками. Назидательность самого Бернса лишает и без того испытывающий кислородное голодание мир остатков воздуха, а проповедь героев превращает потенциально захватывающий сюжет в скучный и обескровленный текст о том, какое человек зло (а то мы не знали).

Даже пилотный эпизод, служащий для зрителей входным туннелем в историю, по истечении 50 минут едва ли не схлопывается: герои, подобно фигуркам на картине Брейгеля, суетятся и рассыпаются по всей ширине кадра, но увидеть в этом схематично выстроенном полотне частные портреты, в которые можно всмотреться и проникнуться, не получается. Также на части распадается и сюжет сериала: хорошая по своему замыслу история страдает от поверхностности исполнения.

Подобный мозаичный мир с множеством героев для самого Бернса не нов — его же «Заражение», удивительным образом предвосхитившее пандемию коронавируса, выглядело цельным произведением. Возможно, историю спас гений Содерберга — мастера актерских ансамблей и ювелирных монтажных склеек, не рушащих стройный ряд общей конструкции. Но в «Экстраполяциях» Содерберга нет, как и его таланта архитектора.

При этом важно отметить, что сам сериал Бернса с четко обозначенным social impact, то есть социальным посылом, — проект дорогой, амбициозный и важный. Даром, что историю о глобальном потеплении, виной которому дела рук человеческих, снимает корпорация Apple, сотни раз обвиненная во всех экологических грехах.

То ли компания последовательно пытается отбелить репутацию («Экстраполяции» продолжают ранее начатое правое дело эппловских же «Здравствуй, будущее!» о покорении Луны, которая всяко лучше измученной Земли, и предвосхищает скорый выход сериала «Укрытие» о группе людей, живущей в подземном царстве постапокалиптического будущего), то ли искренне нащупывает баланс собственного производимого вреда и пользы.

Но сухой расчет и герметичность содержания мешают проекту Бернса достичь всех поставленных целей: слишком надменно для проповеди и не очень интересно для фантастики, которая должна сменять сухость научных цифр изящной художественностью полета авторской мысли.

Вышедшие на экраны несколько лет назад британские «Годы» об истории одной семьи, переживающей внутренние проблемы на фоне мировой катастрофы (кризис экономической системы, ядерный удар, увеличение количества беженцев и возникновение лагерей-гетто), были куда большим новаторством. Сериал балансировал между черным юмором и светлой драмой о людях — неидеальных, растерянных, но с горячими сердцами и горящими глазами. История мира, обреченного на провал, казалась саркастичным анекдотом, в котором громче всего смеешься в тот момент, когда на глаза наворачиваются слезы. Это было смело, неожиданно и очень узнаваемо.

«Экстраполяция» же, изначально допустившая ошибку в выбранной интонации и манере повествования, из смелого манифеста о ценности планеты превращается в указывающий перст высохшей и дряхлой руки. Ее владелец так напутал с ориентирами, что вместо новых горизонтов мы упираемся в тупик.

Источник: gazeta.ru

Обладателю  премий Каннского фестиваля (1988), "Оскар" (2007), "Золотой глобус"(2007), BAFTA (2007) и обладателю Почетной "Золотой пальмовой ветви" Каннского кинофестиваля за выдающиеся заслуги в кинематографе (2022) исполняется 61 год.

С рождения у Фореста птоз, заболевание глазнодвигательного нерва, из-за чего он левым глазом практически не видит. Изначально хотел заниматься футболом, но получил тяжёлую травму позвоночника, поэтому о спорте пришлось забыть. В первые десять лет карьеры актёра, его практически никуда не брали и не платили. Дела шли плохо. Семья отговаривала Уитакера от этой профессии, ссылаясь на то, что актёрское занятие не для него.

Но Форест был неумолим и преодолев все препятствия стал четвёртым афроамериканцем, удостоившимся «Оскара», преобразовав свой физический недостаток в часть индивидуальности, придающий ему шарм и загадочность.

«Я забочусь о людях. В конце концов, я думаю, что они это чувствуют. И все это исходит от моих персонажей, которых я играю».

Форест Уитакер — известный во всем мире актер.  Является четвертым афроамериканцем, которого наградили "Оскаром". Эту премию актер  заслужил за исполнение президента Уганды в кинокартине "Последний король Шотландии". Успешными стали и другие фильмы.

Дата рождения Фореста — 15 июля 1961 года.

Появился на свет будущий актер в Лонгвью, штат Техас. Уже через 4 года семья решила перебраться в Лос-Анджелес, купив дом, в котором родители могли комфортно жить со своими многочисленными детьми. Его отец Форест Уитакер-младший был продавцом страховок, а мать Лаура Фрэнсис получила профессию учителя, закончив два университета, пока росли её дети. У Фореста есть два младших брата Кен и Дэймон и старшая сестра Дэбора.

Благодаря высокой работоспособности отца, семья практически ни в чем себе не отказывала. Дети могли поступить в хороший университет, получить образование. Учиться начинал Форест в частном учебном заведении. Посещал кружки, изучая актерское и вокальное мастерство. Впервые на сцене оказался еще в юном возрасте. Дебют пришелся на спектакль "Под сенью молочного леса".

Во время обучения в университете получал спортивную стипендию. Однако о карьере спортсмена не задумывался. Все дело в том, что у парня был травмирован позвоночник. Из-за этого впоследствии его лишили стипендии, а потом и вовсе актер закончил обучение.

Травма и последующее отчисление из колледжа негативно отразилось на эмоциональном состоянии Фореста. Форест поступил в музыкальную консерваторию, где принялся с удвоенной силой изучать вокальное мастерство. Изначально хотел стать оперным певцом. Однако со временем понял, что данное направление его не интересует, и решил покорить Голливуд. Консерваторию не бросал, просто перевелся на другой факультет.

Затем Форест поступил в драматическую студию. Находилось заведение в Беркли. К тому моменту, когда она начал сниматься в полнометражных кинокартинах, у него уже было достаточно разностороннее образование, что и принесло ему впоследствии огромный успех.

Первую роль в кино Форест получил благодаря спортивному прошлому. Его дебют в кино состоялся в 1982 году. Он сыграл футболиста в молодёжной комедии Эми Хекерлина «Быстрые перемены в школе Риджмонт Хай» c Дженнифер Джейсон Ли и Шоном Пенном в главных ролях.

В 1986 году он снимается в фильме Мартина Скорсезе «Цвет денег» (вместе с Томом Крузом и Полом Ньюманом) и военной драме Оливера Стоуна «Взвод». Через год он снимается вместе с Робином Уильямсом в комедии Барри Левинсона «Доброе утро, Вьетнам».

Огромную популярность Форесту принесла роль Чарльза в киноленте фильме Клинта Иствуда “Птица”. Актер хотел донести до зрителей образ саксофониста, продемонстрировать всего его боли и надежды. Для этого часами сидел на чердаке и пытался играть на инструменте. Форест превосходно справился с предоставленной ему ролью. За блестящую игру в фильме, он получил приз за лучшую мужскую роль на Каннском кинофестивале, а также номинировался на «Золотой глобус». На протяжении 1990-х годов Форест продолжает сотрудничать с известными режиссёрами. Нил Джордан пригласил его на роль Джоди в фильме 1992 года «Жестокая игра».

В 1999 году Форест снимается в роли самурая Пса-призрака в драме Джима Джармуша «Пёс-призрак: Путь самурая». Как и при подготовке к съёмке в «Птице», Форест проникался характером своего персонажа, изучал восточную философию и много медитировал. В одном из интервью Джармуш признался, что создавал персонаж специально под Уитакера. А в обзоре газеты «New York Times» было отмечено, что «трудно представить другого актёра, который бы сыграл хладнокровного, жестокого убийцу с такой теплотой и человечностью».

Следующим крупным проектом, в котором участвовал актёр, стал фантастический фильм «Поле битвы: Земля», основанный на одноимённом романе Рона Хаббарда. Картина была подвергнута массовой критике, а кассовые сборы не покрыли и половины средств, потраченных на создание. Фильм получил семь наград премии «Золотая малина», а сам Форест номинировался как худший актёр второго плана, но проиграл Барри Пепперу.

В 2002 году актёр участвует сразу в двух крупных проектах: триллере Джоэла Шумахера «Телефонная будка» и картине Дэвида Финчера «Комната страха».

Самым успешным для Фореста становится 2006 год, когда в прокат выходит фильм «Последний король Шотландии», в котором он исполнил главную роль угандийского президента Иди Амина. Для того чтобы войти в роль, ему пришлось набрать 20 килограмм, научиться играть на аккордеоне, выучить суахили, а так же посетить Уганду, чтобы встретиться с жертвами и свидетелями режима Амина. Это был его первый визит в Африку. Благодаря съёмкам в картине Форест стал обладателем множества наград, таких как «Оскар» за лучшую мужскую роль, «Золотой глобус» за лучшую мужскую роль в драматическом фильме, премии Британской академии кино и телевидения и многих других.

Личная жизнь не изобилует большим количеством романов и интриг. В 1996 году Форест женился на бывшей актрисе Кейше Нэш, с которой познакомился на съёмках фильма «Сметённые огнём». У супругов есть две совместных дочери с красивыми именами Соннет и Тру (то есть Правда). Также в семье Уитакеров воспитываются двое детей от предыдущих отношений, сын Серхио Хайят и дочь Осень.

Форест вегетарианец, занимается йогой и имеет чёрный пояс по карате.

Многочисленную армию поклонников всегда интересовало, что у американского актера с глазом. Болезнь несет врожденный характер. Из-за птоза левый глаз практически не работает. С каждым годом зрение Фореста становится все хуже и хуже. Знаменитый артист собирается делать операцию, но его агенты волнуются, что из-за этого будет потерян своеобразный шарм.