«Утро стрелецкой казни» Сурикова, или почему стоит почаще гулять вечером у Кремля. Рассматриваем детали1
Вот люблю я Сурикова, этого сибирского гения, который с первых своих картин всех поразил и сходу вошел в состав передвижников. Собственно, сегодня поговорим о первой исторической картине художника – «Утро стрелецкой казни».
Однажды Суриков в очередной раз гулял вечерком по Москве, снова подошел к Кремлю и неожиданно в его голове вспыхнула картина – стрельцы и казнь. И в голове все никак не пропадал образ свечи, который что-то смутно подсказывал художнику. Что же из этого вышло?
Начнем разбор с краткого экскурса в историю. Пока Петр рубил окно в Европу в, стрельцы решили поднять себе зарплату, а потом и вовсе окунулись в политический переворот – убрать Петра, посадить на трон его сынка и поставить главной Софию, сестру царя.
И провалились. Петр вернулся из Великого посольства вести следствие и наказывать, и делал это очень жестко – были казнены больше тысячи стрельцов, сам вид войска был разогнан, а София отправилась отдыхать в монастырь.
Как раз сезон обширных казней в Москве и изобразил Суриков.
Василий Иванович Суриков – «Утро стрелецкой казни», 1881
Как всегда, художник очень внимателен ко всевозможным деталям. Для большей правдоподобности Суриков стал частым гостем Оружейной палаты и Исторического музея, где зарисовывал одежду и оружие того времени. Как иначе можно писать историческую картину?)
Вот вам еще один пример серьезного отношения художника к деталям: однажды на огонек к Сурикову зашел Лев Толстой и заметил, что у стрельцов со свечами чистые руки, тогда как они должны были быть заляпаны воском. Художник согласился, и внес изменения в уже готовое полотно.
Главный трюк Сурикова – он не изображает саму казнь, тут нет насилия или борьбы. Трагичность и напряженность он показывает через общую атмосферу – куча телег со смертниками, семьи плачут, стрельцы с погребальными свечами ждут свою участь.
Куча проработанных персонажей: слева осужденный спокойно ждет своей очереди в одиночестве, рыжий стрелец горделиво смотрит на Петра и не замечает капающий воск, целая гамма страданий семей и все в движении:
И очень интересное противопоставление – большую часть полотна занимают осужденные, а Петр и вельможи рядом с ним стоят небольшой группкой справа. И даже фон отображает противостояние – за народом стоят пряничные купола Василия Блаженного, а за спиной Петра глухие стены и башни Кремля.
Петр и темные стены за спиной, царь не отрываясь смотрит на рыжего бунтовщика:
Центральное противостояние – это рыжий стрелец и царь. Каждый смотрит твердо и полностью уверен в собственной правоте.
Ребята играют в перестрелку взглядов:
Каждый из персонажей тщательно проработан, и все вместе они образуют пеструю и практически стихийную толпу. Главный герой тут не конкретный человек, а народ.
И не важно на каком конце баррикад вы сидите. Чуть правее центра полотна солдат практически по-дружески ведет стрельца к Лобному месту. Этакий мостик картины, который объединяет две противоборствующие стороны.
Россыпь деталей: стоящий стрелец отвешивает земной поклон (что характерно, спиной к царю), солдат задувает чью-то свечу (читай жизнь), стенания и затухающая свечка на земле (снова символ жизни и смерти), а справа солдат поддерживает идущего на казнь
Вот это единение и было одной из главных выводов Сурикова. Всякие трагические и сложные моменты были у страны, были разные правители и даже захватчики. Но главное – быть вместе, несмотря ни на что.
А вторая вещь – Петр тут представляет ту силу, характерную для пред-имперской России: все старое и ненужное должно исчезнуть, только под суровым взглядом власти страна будет меняться.
Вся жизнь Сурикова пропиталась событиями тех лет. По ночам он часто видел кровавые кошмары, с утра подскакивал и осматривал свою работу – ничего подобного на полотне не наблюдалось. Хотя Репин частенько спорил на эту тему, и даже убедил добавить повешенных в правую часть картины. На следующий день старуха-нянька зашла в комнату, увидела изменения на полотне и хлопнулась в обморок. А гостивший в тот же день Третьяков так и вообще наехал на художника – вы хотите испортить свою работу?
Именно тогда Суриков утвердился во мнении – живопись не должна шокировать, она должна давать пищу для размышлений.
Прямо с выставки картину приобрел Павел Третьяков за 8000 рублей. Ни о чем не говорит, не правда ли? Я так же не смог оценить эту сумму, поэтому ради интереса поискал – это примерно конвертируется в 4-4,5 млн рублей в наше время.
А ведь все началось с обычной вечерней прогулки и простого образа горящей свечи..
Посмотреть другие истории из мира живописи можно в моем телеграм-канале: https://t.me/picturebymaslo
А если не любите телегу, то вот ссылка в инстаграмм: https://www.instagram.com/picturebymaslo
Добра!
«Боярыня Морозова» Сурикова, или как сдвинуть сани на картине. Рассматриваем детали
Василий Суриков очень крут. Мало кто может посоревноваться с ним в тщательной проработке деталей и отсылочек. И как идеальный пример - его «Боярыня Морозова».
Главная сила картины – сюжет. Полотно показывает отъезд в ссылку Федосьи Морозовой, которая вместе с протопопом Аввакумом стала символов раскола Русской православной церкви. Давайте еще мальца разберемся, что за раскол.
После реформ патриарха Никона церковь «раскололась» на два непримиримых лагеря, реформаторов и старообрядцев. Морозова тусила с последними, и во время преследований не отреклась от своих взглядов. Не спасли ее ни родство с царем, ни огромное состояние, в итоге царь отправил ее в ссылку, где она и умерла от голода. Добавляет драматизма картине, не правда ли?
Собственно, мучения Морозовой Суриков показывает отлично. Закованная, на крестьянских санях с соломой, исхудавшая и слабая, но все равно решительная. Художник долго искал прототип для боярыни, и в итоге случайно нашел среди старообрядцев. Да, тут у нас все закольцовано)
Вот, зацените поближе. Бледная боярыня и фирменные два пальца (так крестились до реформ Никона), а еще гамма эмоций в толпе:
И много, куча деталей. Наряды тщательно подобраны и полностью соответствуют статусам персонажам, достоверно изображены даже старообрядческие четки.
Посох у мужика тоже достоверный - Суриков как то повстречал одну необычную старушку, и после небольшой погони смог зарисовать ее инструмент.
Всех писал с натуры, у каждого персонажа свой прототип. Суриков погонялся за некоторыми бабушками, за червонец упросил алкаша с рынка попозировать для юродивого, собирал на улице пацанов..
Разная реакция толпы на событие, блин, даже снег как настоящий:
Кстати, обратите внимание, картина как будто движется. Получилось это не сразу, Суриков долго ломал голову над задачкой. Весь секрет в мальчике, который бежит рядом – именно благодаря мальцу сани тоже поехали.
Вот тут отлично видно, как получилось сдвинуть сани с места. Еще маленькая деталька - в верхнем левом углу угарают два попа-тролля:
Очень мощная картина. Суриков постарался вложить как можно больше символов и намеков, и у него получилось. Девушки скорбят, юродивый не боится повторять за опальной боярыней, мусульмане (они есть в толпе, все суровые на вид) уважительно глядят, попы ржут.
4 года потребовалось художнику, чтобы найти всех прототипов и написать конечный вариант огромной картины. А она действительно здоровая - 3 на 5,8 метров.
Как говорится - мое уважение!)
Больше интересных историй из мира живописи можно посмотреть в моем телеграм-канале: https://t.me/picturebymaslo
Добра!
Угукать
Кукумявка мявкает кукует
Грустно кукумявке на суку,
Кукумявка скуку удалую
Мудру страсть и темень голубую
Повидала на своем веку.
А через тропинку в листьях гаснет
Улулицы призрачная тень.
Так же одинока, сколь опасна,
Бессердечна столь же, сколь неясна
И смурна как зимняя сирень.
Мысли в кукумявке не таятся
Мышью скачут и грызут чело:
Как бы через тропку перебраться,
В трепещеньи перьями прижаться
В улуличносильное крыло.
Лед на перьях улуличных тая
Я вела бы вещих с ним бесед.
Кукулиц и улумявок стаи
Из лесов до самых до окраин
Разлетелись б в мира темный свет.
Но нельзя девице перебраться
Знать судьба мне век жевать тоску.
Мне угукать, но не улыбаться
Коченеть хрипя и не брыкаться.
Век качаться на своем суку.
Скульптуры Владимира Курочкина (часть 2)
Добрый день, Пикабу!
Большое спасибо, что так тепло приняли прошлый пост со скульптурами моего отца Владимира Курочкина. Художнику всегда важно, что его творчество вызывает интерес и живой отклик у зрителя.
В общем, я решил продолжать, благо скульптур еще много)
Первый пост: http://pikabu.ru/story/skulpturyi_moego_ottsa_4973188
Конечно скульптура на фотографии очень многое теряет. Положение спасают разные ракурсы, но только отчасти. Расставить правильные акценты, подчеркнуть объем и убрать все лишнее - вызов даже для талантливого фотографа.
Съемки этих работ проходила в полной темноте. Фотограф Михаил Сулимов снимал скульптуру на длинной выдержке, а отец подсвечивал работу фонарем, чтобы расставить правильные акценты.
Пушкин
Изображать Александра Сергеевича брались лучшие скульпторы. Многие из их работ по праву стали шедеврами мирового искусства (мой фаворит - памятник Опекушина на Пушкинской площади), поэтому внести что-то новое очень сложно.
Эта скульптура нравится мне своей скрытой динамикой. Несмотря на то, что сейчас герой читает рукопись в положении полу-лежа, легко представить комнату по которой он расхаживает в поиске "той самой" строки.
Видимое спокойствие скрывает вечное движение вперед, вечный поиск совершенства.
"Пушкин" (бронза)
Экклезиаст
Эта скульптура изображает ветхозаветного царя Соломона. Мудрец осознавший неизбежность своей смерти.
Для меня эта композиция очень "личная". Отец рассказал, что ее прообразом стал мой умирающий дедушка. Перед смертью он так же сидел закутавшись в одеяло, устремив взгляд в пустоту.
"Экклезиаст" (бронза)
Рембрандт и Саския
Великий художник Рембрандт и его любимая жена и муза Саския. Очень задорная и радостная работа, глядя на которую хочется улыбнуться.
"Рембрандт и Саския"(бронза)
Пикассо
Одна из любимых моих работ. Она изображает Пикассо рисующего на стекле. Несколько плоскостей, удивительная устойчивость (благодаря квадрату у основания) несмотря на очень смещенный вектор движения. Ну и, конечно, ирония (согласитесь, что Пикассо смахивает на лягушку)
"Пикассо" (бронза)
Суриков
Иногда художнику нужно остановиться и посмотреть на то, что он делает. Внимательный и сосредоточенный взгляд, секундная передышка перед предстоящей работой.
"Суриков" (бронза)
Друзья, меня иногда заносит. Очень хочу, чтобы вы не относились к моим комментариям слишком серьезно. Иногда "синие занавески это просто синие занавески". Мой отец вообще старается свои работы не комментировать ("И так все видно").
Но я хочу обратить ваше внимание на одну важную деталь. Большинство работ ("Суриков" в частности) не статичны. Кажется, что скульптор поймал момент "за секунду до". Секунда и Суриков отворачивает голову и продолжает работу. Секунда и Пушкин встает с тахты, комкая неудавшийся черновик.
Меня это завораживает!
Фотография скульптора в мастерской (разумеется все кроме скульптуры в расфокусе)
Большое спасибо за внимание. Буду рад вашим вопросам и комментариям!
P.S. Разгребал старые фотографии и неожиданно наткнулся на скульптуру Дворецкого, прообразом которого был Стивен Фрай (Сериал "Дживс и Вустер"). Работа делалась на заказ, отец к ней относится прохладно, но меня позабавила!
К ней осталось на удивление много фотографий рабочего процесса. Можно даже отдельный пост сделать.
Просто стих
Зима
Белый снег, пушистый в воздухе кружится
И на землю тихо падает, ложится.
И под утро снегом поле побелело,
Точно пеленою все его одело.
Темный лес что шапкой принакрылся чудной
И заснул под нею крепко, непробудно…
Божьи дни коротки, солнце светит мало,
Вот пришли морозцы — и зима настала.
Труженик-крестьянин вытащил санишки,
Снеговые горы строят ребятишки.
Уж давно крестьянин ждал зимы и стужи,
И избу соломой он укрыл снаружи.
Чтобы в избу ветер не проник сквозь щели,
Не надули б снега вьюги и метели.
Он теперь покоен — все кругом укрыто,
И ему не страшен злой мороз, сердитый.



















