JDL
Бэнкси в Секторе Газа
![](https://cs14.pikabu.ru/post_img/2024/01/11/6/1704962346169472931.jpg)
![](https://cs14.pikabu.ru/post_img/2024/01/11/6/170496234712311983.jpg)
![](https://cs13.pikabu.ru/post_img/2024/01/11/6/1704962523198517125.jpg)
![](https://cs14.pikabu.ru/post_img/2024/01/11/6/1704962525121822926.jpg)
![](https://cs14.pikabu.ru/post_img/2024/01/11/6/1704962526170049767.jpg)
![](https://cs13.pikabu.ru/post_img/2024/01/11/6/170496252816701193.jpg)
![](https://cs14.pikabu.ru/post_img/2024/01/11/6/1704962529113444000.jpg)
Казалось бы, где Сектор Газа и где милый котик? Но люди в Интернете хотят смотреть только на милых котиков. Поэтому на руинах жилых домов Бэнкси нарисовал мурзика, который играет клубком в виде арматуры.
Художник возвращался в Газу неоднократно и упорно рисовал свои философские граффити. Равнодушное молчание мирового сообщества выбесило его настолько, что он создал The Walled Off Hotel "с самым худшим видом на свете" прямо напротив бетонной стены, за которой палестинцы полностью зависят от произвола израильтян. Вот, что я называю настоящим современным искусством. И, конечно, вспоминается жёсткий фильм Алана Паркера на основе пинкфлойдовского альбома The Wall.
Стрит-арт и люди
Многие прекрасные вещи рождаются из грязи (а может я всё неправильно понял). Не помню чья это мысль. Она подходит под описание произошедшего развития стрит-арта. От жопы на заборе, до искромсанной картины в сотбис (очень понтовый аукционный дом).
Есть прекрасный фильм — «Бэнкси. Расцвет нелегального искусства». Он рассказывает не только о великом бристольце, но ещё о времени развития и трансформации стрит-арта.
Граффити — это тегануть, написать свой тег или то самое слово на заборе, например — «зачем». В википедии написано, что граффити является частью стрит-арта, но герои фильма «Бэнкси» дают понять, это было не совсем так.
Пока кто-то оставался с традициями, писал своё имя или тег, на высоком уровне (не просто хой, а хой объёмными буквами), но всё ещё тегал, другие начали делать изображения и инсталляции. Без тех кто начинал тегать, ничего не получилось бы. Бедность и протест, желание выделиться или прикольнуться, это лежит в основе. Когда босоту не слышали, она писала х@й на заборе людей которых слышат. Вдруг эти люди обращали внимание на гетто в своём городе, на то, что молодёжь тоже хочет, чтобы с ней считались на равных. Но время идёт и всё развивается. Люди перестают смотреть на надписи на стенах, все делают надписи, это уже обыденность. Теперь интересны изображения, которые несут какой-то посыл, мысль написанную образами.
К чему это я. Да к тому, что от расписанных людьми из трущоб поездов в Нью-Йоркской подземке, до работ в музеях, есть прямой путь. Его делают поколения, не всегда отдельные люди, но общество. Его делают те, кого не пускают в эти самые музеи, а они засучивают рукава и начинают, стоя по колено в говне, создавать что-то прекрасное. И когда поколение создаёт прекрасное, то уже музеи мечтают заполучить работы поколения. Через лет сто, это поколение почитают за классику.
Так было есть и будет. Новое (хорошо доработанное старое) никогда не закончится в этом мире. Ходите на выставки современных художников, смотрите, спрашивайте (они могут рядом тусоваться). Так вы подтолкнёте прогресс, так дадите понять — кому-то это всё интересно.
P.S.
Не орите на людей пишущих х@й на заборе, узнайте может они так выражают своё отношение… к вам. После этого уже орите.
Поиграем в бизнесменов?
Одна вакансия, два кандидата. Сможете выбрать лучшего? И так пять раз.