Несколько лет назад я наконец–то осуществил свою давнюю мечту и занялся художественным декорированием стекла. Сначала я думал, что пескоструй (это когда рисунок на стекло наносится песком, подаваемым под большим давлением) — вершина, с высоты которой я смогу взирать на никчёмных людишек, копошащихся на земле и помахивать сверху богу рукой. Пескоструйная камера и всё, что к ней прилагается, было построено нашими с братом руками из найденных на просторах почти заброшенного завода материалов и куплено на тогда ещё не сгоревшей барахолке. Некоторое время понадобилось, чтобы набить руку и получить первые результаты. Казалось бы, нужно успокоиться и наслаждаться результатами, но не тут–то было! Копаясь в интернете, я натыкался на работы, которые восхищали меня своим изяществом и красотой, и которые были сделаны отнюдь не с помощью пескоструйной обработки. Зарываясь всё глубже и глубже в тему, я понял, что методов обработки гораздо больше, чем я думал. Естественно мне захотелось раскрыть их секреты и освоить для дальнейшего использования. Постепенно база знаний увеличивалась, и наконец, я набрался наглости, чтобы повторить работу старинных мастеров.
Эталоном для меня послужили стекла и зеркала английских пабов, в так называемом, викторианском стиле, который возник во времена правления королевы Виктории с 1837 по 1901 годы. Для них характерно использование сусального золота, алмазная резка, а так же текстурирование стекла различными способами. Вот несколько примеров стёкол того времени:

Ну–с, начнём–с!
Первым делом я нанес на стекло лёгкую текстуру. Для этого наклеил на стекло шаблон и выбрал те части, которые решил затекстурировать. Далее нанёс травильную смесь и оставил на 15–20 минут.

В итоге получаем на стекле вот такую текстуру. Нижайше прошу пардону за качество... С обратной стороны наклеена защитная плёнка и по другому сфотографировать не было возможности.

Следующий этап – так называемый «French Embossing». Это техника получения рисунка на стекле с помощью травильного раствора. Ох, и долго я искал его рецепт! Вообще с помощью этой техники можно получать рисунки, в которых будет до шести тонов. Но я буду делать орнамент из двух тонов. Так как в растворе стекло находится длительное время, нужно обезопасить от воздействия раствора те части, которые мы уже затекстурировали и те, которые останутся прозрачными. Если оставить на стекле только шаблон, то его просто смоет со стекла и всё пойдёт насмарку. Поэтому поверх шаблона нужно нанести битумный лак. Вот так неприглядно смотрится стекло после этой операции.

Когда лак немного подсох, вытаскиваем те части шаблона, которые будем травить.

Для того, чтобы раствор лучше работал, сначала нужно нанести так называемый «prewash», который подготовит стекло к действию травильного раствора, а заодно и смоет грязь.

Ну вот, теперь заливаем раствором и оставляем на несколько часов.

В результате получаем вот такое стёклышко!

Чтобы получить второй тон, операции повторяются, только вместо травильного раствора на стекло наносится раствор, который растворяет соли, образованные первым раствором. В итоге получается два тона. Первый – белый тон, который получается после воздействия травильного раствора. Второй – более прозрачный, полученный после смывки солей. К сожалению стекло на этом этапе я не фотографировал...
Теперь самый интересный и сложный этап – золочение. Золочение сусальным золотом считается самым древним способом золочения. Он был известен еще в 2500 г. до н.э. в Египте, Индии, Китае и Греции. Сусальное золото – тончайшие листы золота, технология получения которых в упрощённом виде выглядит примерно так: Мастер–золотобоец расковывает на наковальне кусок золота в проволоку, затем эту тонкую ленту раскатывают в пластину толщиной 2–3 мм. Пластину нарезают на квадраты, которые складывают в книжку, или «золотник», обязательно при этом перемежая с листами папиросной бумаги. В свою очередь, стопка квадратов вкладывается в специальную оправку, сделанную из кишок (ранее использовалась плева с говяжьей печени,) и мастер бьет специальным молотком по золотнику, от 2–ух до 10–ти тысяч раз (в зависимости от дальнейшего использования сусали) – именно такое количество нужно, чтобы золото стало толщиной с паутину, т.е. тысячную долю миллиметра. Золото такой толщины прилипает к любой гладкой поверхности на молекулярном уровне. Для интересующихся вот ссылка на видео.
Я решил сделать наружную окантовку 24–х каратным золотом, а внутреннюю круглую 21–каратным. Сначала положил 24–х каратные листы. Сложность работы с сусалкой в том, что от малейшего дуновения ветерка золото может скомкаться или улететь с подушечки из кожи, на которой листы режутся специальным золотильным ножом. Ну и с клеем для золота мне тоже пришлось повозиться, пока наконец я не нашёл состав, который позволил получить зеркальную золотую поверхность без всяких пятен и точек. После нанесения на стекло и подсыхания клея, золото полируется ваткой. Затем процесс повторяется, потому что с первого раза невозможно нанести золото так, чтобы не осталось микродырочек или царапин. Золото нанесено!

Теперь нужно защитить его от возможных царапин. Для этого поверх золота кисточкой наносится абразивостойкий лак или краска. Все излишки золота удаляются щёткой или тряпочкой. Этот лак сослужит нам хорошую службу на последнем этапе – серебрении. Он не даст серебру проникнуть под золото.
Ну и заключительный этап работы – серебрение. После него мы получим готовое зеркало. Этот этап не менее интересный, чем золочение. Я бы назвал его магическим. Когда на твоих глазах два прозрачных состава смешиваясь, образуют на стекле тонкую серебряную плёнку, это не может не удивлять. Химия – сила! Ну и вот что мы получили в итоге. Осталось только в рамку вставить!