Фильм Ларисы Шепитько «Восхождение» по повести Василя Быкова «Сотников» вышел на широкий экран в 1977 году. Режиссер Л. Шепитько и автор сценария Ю. Клепиков предельно заострили некоторые моменты повести В. Быкова «Сотников». Более того, они ужесточили конфликты, отчего картина приобрела притчеобразную тональность, не свойственную литературному первоисточнику.

Режиссер была не по-женски сурова и неуступчива в изображении страданий. Она ничего не оставляет за кадром, вместе с героем зритель проходит весь его мученический путь: от ледяного ветра, что задувает под шинельку, от раны, что огнем палит ногу, – до реального пламени, где раскаляется палаческая звезда.

Скажу сразу, фильм «Восхождение» тяжел своей трагичностью и правдивостью, поэтому для легкого просмотра не подходит. Он снят в черно-белом цвете — и это одно из художественных средств режиссера, а не потому, что в те времена еще не было цветной кинопленки. Режиссер стремится показать аскетичность характера своего героя и всей внешней обстановки происходящего. Также черно-белый цвет пленки помогает создать ощущение от фильма как от кинохроники.

Диалог персонажей не словесный, текст минимален – диалог духовных процессов гораздо сложнее, чем простейшее низведение одного и возвышение другого. Посланные в ночь за едой для белорусского партизанского отряда, проваливаясь сквозь наст, прячась в перелесках, натыкаясь на остывшие пожарища, обходя накатанные дороги, они связаны заданием и трудностями пути, обогревают друг друга взаимным присутствием на этой земле, скованной стужей, снятой как часть пространства, уходящего за края кадра.

Мучительная фонограмма, заполненная хрипами и стонами, сопровождает долгий эпизод, где Рыбак волочит по снегу раненого Сотникова, спасая его от плена или от пули, которую тот уже вогнал для себя в ствол.

И это фильм не о жизни и смерти, а о жизни, совести и бессмертии. Именно этот путь духовного восхождения (в случае Сотникова) и духовного падения (в лице Рыбака) и проходят герои В. Быкова и Л. Шепитько. Фильму «Восхождение» еще при начале съемок многие дельцы от кино пророчили коммерческий провал.

Но парадоксальным образом прокат с первого дня показал, что фильм очень востребован, он бил все рекорды по популярности у зрителей всего мира и имел оглушительный коммерческий успех. И это при том, что от Ларисы, как от кинорежиссера-женщины, ничего подобного кинорежиссеры-мужчины и критики не ожидали. Этой работой она поразила всех скептиков от кино и доказала, что талант не имеет пола.

На дороге умер и воскрес Рыбак. Сорвавшись с саней, он в два прыжка оказался у откоса, где автоматная очередь вбила его в снег. Следующий кадр: живой, невредимый, смотрит он на чистую снежную пелену, на то место, где только что был убит в своем воображении. Л. Шепитько воспользовалась кинематографическим зрением. Благодаря этому монтажному стыку реального и воображаемого экран приобрел новую по сравнению с прозой емкость: раз содрогнувшись от ужаса смерти, Рыбак уже подсознательно начал свой путь в полицаи.

Их схватили из-за беспомощности Сотникова. Из-за него же в тюрьме Демчиха (Л. Полякова), да и староста Сыч (С. Яковлев), по сути – тоже. Сотников берет всю вину на себя, он хочет умереть за людей. Но и это ему не дано – фашистам нужен не виновный, а устрашающая ликвидация. Диалог следователя Портнова и Сотникова представлен как нравственный поединок. Портнов (А. Солоницын) утверждает, что не он – все люди «мразь», что страх боли и смерти уравнивает их между собой, а все остальное – «идейная фанаберия». Жестокая мрачность следователя оттеняет святость лика допрашиваемого. Яркая, насыщенная, но как бы растворенная в самой художественной ткани образность – таков режиссерский почерк картины.

И вот последний акт трагедии. Последний проход героев, как он снят в «Восхождении», деревенская улица с аркой-виселицей впереди, подобен дороге на Голгофу. Слово же вносит в метафорический контекст реальность времени, признаки социального характера: пытаясь спасти ведомых на казнь, Сотников одному себе выносит приговор – открыто заявляет, что он командир Красной Армии, большевик, по профессии учитель, командовал батареей: «У меня есть отец, мать, Родина». Это и есть «истина», вынесенная в слово.

В фильме «Восхождение» не одна главная роль, как принято во множестве художественных произведений, главных героев здесь два — Сотников и Рыбак. Они оба находятся в одинаковой жизненной ситуации, но каждый из них делает свой выбор: один выбирает физическую смерть и чистую совесть, ведущие его в бессмертие, а другой — предательство и позорную смерть духовную, которая также приводит к позорной телесной смерти.

На главные роли Лариса Шепитько взяла двух неизвестных тогда актеров, и этот художественный ход также позволил ей придать фильму правдивый характер. До этого фильма ни Бориса Плотникова (Сотников), ни Владимира Гостюхина (Рыбак) зрители не знали. И история, пережитая ими на экране, воспринималась как настоящая жизненная история, а не экранизированное художественное произведение.

Кстати, до фильма «Восхождение» замечательный актер Владимир Гостюхин работал плотником в театре, так как ему не давали вообще никаких ролей, и только Лариса Шепитько смогла увидеть в нем талантливого артиста. Практически она его и открыла. После успеха фильма «Восхождение» на актеров Б. Плотникова и В. Гостюхина просто обрушился поток предложений сниматься. Так, режиссер Л. Шепитько, от которого мало что ожидали, дала путевку в жизнь и двум своим исполнителям, в которых тоже мало кто верил.

Выбивая ящик из-под ног своего мужественного товарища во время его казни, Рыбак плачет, трясется и просит прощения. Собственное предательство подавляет его, делает еще слабее и ничтожнее.

После казни, возвратившись в деревню, Рыбак, наконец, осознаёт, что он повесил Сотникова. От страха он решается на побег, но мысль о расстреле останавливает его. Он ловит на себе ненавидящие взгляды деревенских жителей, слышит в свой адрес оскорбления и угрозы, Рыбак понимает, что бежать ему уже некуда. Даже повеситься дважды ему не удаётся. Оставшись один во дворе, он воет от осознания своего поступка и безысходности.

Фильм «Восхождение» в 1977 г. был удостоен сразу нескольких призов на Международном кинофестивале в Западном Берлине, став первым советским фильмом, удостоенным высшей награды фестиваля – «Золотой медведь».

https://shkolazhizni.ru/culture/articles/78461/

https://www.culture.ru/movies/674/voskhozhdenie

Высшим достижением кинематографического творчества Ларисы Шепитько стал фильм «Восхождение», поставленный ею по повести В. Быкова «Сотников». Авторы обратились к событиям Великой Отечественной войны. Благодарный литературный источник, своеобразный лаконизм и даже сухость изложения материала, за которыми кроется философская масштабность и глубина, позволили создать на экране впечатляющее произведение.

Быков рассказывает в своей повести о судьбе двух партизан, попавших в руки к немцам. Идя на казнь и принимая смерть, Сотников подтверждает свое моральное превосходство над карателями, свою силу и честность, Рыбак же становится предателем. Быков анализирует психологию персонажей, пытается вскрыть причину того, почему один выдерживает суровое испытание, а другой обнаруживает свою полную несостоятельность. Внешняя сторона событий отступает на задний план перед стремлением проникнуть в душу человека, оказавшегося перед лицом чрезвычайных обстоятельств. Этот момент является доминирующим и для Ларисы Шепитько.

Герои «Восхождения» поставлены перед нравственным выбором: умереть с честью или жить в бесчестье. Они взяты в момент наивысшего обострения взаимоотношений с миром и с собой. Для режиссера важны и интересны именно личности, находящиеся в экстремальной ситуации, в период наибольшего напряжения их моральных и физических сил, на грани между подвигом и предательством, жизнью и смертью.

Из двух партизан один ценою жизни остается верен своим идеалам, второй отрицает все это потому, что хочет спасти свою шкуру. Идеалом Сотникова является убеждение в том, что смерть человека не ставит точку на ряде явлений — влияние на них человека продолжается и после физической смерти. Рыбак — человек другого склада. Он не понимает, что такое моральная смерть. Итак, для Рыбака главное — продать свою совесть, чтобы выжить. Он делает свой выбор: покупает жизнь, спасенную ценой предательства. Третьего пути не существует.

Фильм пристально исследует каждый импульс духовной жизни героя. Раненый, беспомощный Сотников брошен на дно повозки. Полицай завел какую-то дикую песню, и понеслись по сторонам заснеженные поля и пригорки, открылся знакомый до боли зимний русский пейзаж. Камера плавно скользит по лицам взрослых, по домам и улочкам деревни, фигуркам играющих в снежки детей. Сосредоточенность и покой разлиты в прекрасной пластике этих кадров, передающих внутреннее состояние героя, который вдруг остро ощущает свою сопричастность народной судьбе. Именно от этой сцены идет начало духовного восхождения Сотникова, а апогея оно достигает в эпизодах жестокого идеологического поединка героя со следователем Портновым, а также в сцене казни.

Портнов знает цену словам «совесть», «нравственность», «подвиг». Но он предлагает Сотникову взглянуть на них с некой новой, философской высоты. Стоит ли тратить последние душевные силы, если смерть неизбежна, а за порогом жизни человека стоит пустота?… Если бессмертия не существует? — провоцирует он Сотникова, втягивая его в свои размышления о конечности человека и его бессилии. Он торопится уничтожить вирус беспокойства, который исходит от Сотникова.

Пытка, полагает Портнов, положит конец их затянувшемуся философскому спору. Он понимает, что творит зло, и пытается оправдаться перед своей совестью рассуждениями о глобальной греховности и ничтожности людей. Все, дескать, дерьмо, а любые высокие идеи не больше, чем фанаберия. Их можно выжечь каленым железом.

Сотников — прекрасная актерская работа Бориса Плотникова — в художественном мире картины воспринимается ответом на основной ее вопрос. Тихий какой-то на вид, излишне интеллигентный, вроде бы не приспособленный к кочевому партизанскому существованию, этот человек наделен самой главной силой — силой необоримого духа.

В описании В. Быкова последние часы Сотникова потрясают мужеством и силой духа. «Что можно сделать за пять минут до конца, когда ты едва жив и не в состоянии даже громко выругаться, чтобы досадить этим бобикам?.. И хотя и без этого неширокий круг его возможностей становился все уже и даже смерть ничем уже не могла расширить его, все же одна возможность у него еще оставалась… только в его власти было уйти из этого мира по совести, со свойственным человеку достоинством. Это была последняя милость, святая роскошь, которую как награду даровала ему жизнь».

На фото режиссер киноленты Лариса Шепитько.

Съемки фильма «Восхождение» начались 5 января 1976 года, накануне дня рождения Ларисы. Этот памятный день можно назвать ее вторым днем рождения. Несмотря на совпадение двух радостных событий, праздник, обычный в такие дни в киногруппах, продолжался недолго. Лариса не желала терять ни минуты. Все, что не касалось съемок фильма, было для нее мелким и несущественным. Работа - это был ее праздник, ее человеческая и творческая стихия. Съемки проходили в городе Муроме и его окрестностях, которые не только для Шепитько и для актеров, но и для всей съемочной группы превратились в Белоруссию зимы 1942 года. Стояли сорокаградусные морозы, но все члены группы всегда были на съемочной площадке. Лариса Шепитько сумела заразить своей идеей всех участников фильма, которые понимали, что фильм снимается о святых вещах: о Родине, о высших ценностях, совести, долге, духовном героизме. Если у участников съемочной группы примерзали руки к приборам – работа все равно продолжалась. Потом отдирали руки – на них была кровь, и не было слышно ни слова жалобы. Лариса восхищалась своей съемочной группой. Но именно она, как никто другой, была для всех примером мужества, воли, терпения и необыкновенной заботы. Плотников, который играл Сотникова, был очень легко одет и быстро коченел от мороза и пронзительного ветра в открытом поле. Как только камера останавливалась, Лариса подходила к нему, чтобы растереть, согреть и поблагодарить. Так же приходилось Ларисе отогревать и Владимира Гостюхина, который исполнял роль Рыбака. Гостюхин писал впоследствии: «Стоило «умереть» в сцене, чтобы ощутить такую ее благодарность».

Он также рассказывал, что почти никто не знал, каким усилием давались ей съемки каждого кадра ее «главного фильма». Случалось, что после съемок от машины до гостиничного номера Владимир Гостюхин нес Ларису на своих плечах, так как силы отказывали ей. Несмотря на то, что она была не совсем здорова, каждое следующее утро на съемочной площадке раздавался ее голос. А съемочный период был закончен даже на месяц раньше срока. Огромный успех к «Восхождению» пришел уже на первом просмотре фильма в Белоруссии, куда еще «невысохшая» картина была привезена, минуя «Мосфильм» и «Госкино». Через несколько дней картина «Восхождение» была официально принята без единой поправки.

Фильм «Восхождение» получил впоследствии много отечественных и зарубежных призов и премий. Картину купили для кинопроката почти сорок стран, фильм показывали на всех континентах, он имел ошеломляющий успех. Критики много писали о картине. Лариса ликовала, светилась и летала в буквальном и переносном смысле. Она побывала во многих странах, ей рукоплескали Париж и Нью-Йорк, она была принята в круг ведущих мастеров мирового кино.

http://movierama.ru/vosxozhdenie/

http://chtoby-pomnili.com/page.php?id=162