"Богоявленский кафедральный собор в Елохове на закате"
"Богоявленский кафедральный собор в Елохове на закате" Милюхин Вячеслав Григорьевич.
Двухсеансный этюд. 50х70см.
"Богоявленский кафедральный собор в Елохове на закате" Милюхин Вячеслав Григорьевич.
Двухсеансный этюд. 50х70см.
Software: Krita
Graphics tablet: Wacom intuos 4100k
А еще получит ачивку в профиль. Рискнете?
"Конюх, поторопись!", 2023, 70х60 см, масло, холст на подрамнике. 120000 ₽
Картина символизирует время, которое мы иногда тратим впустую. Каждый день жизнь предоставляет нам множество возможностей, которые, если правильно ими воспользоваться, могут значительно улучшить нашу и без того сложную жизнь. К сожалению, большинство из этих возможностей остаются незамеченными. А сколько великих идей каждый день упускается как отдельным человеком, так и всем человечеством в целом.
Чтобы не жалеть о прошлом, нельзя откладывать на завтра то, что может принести удовольствие сегодня, какое-то важное дело, которое в будущем может стать решающим. У многих дела, символизируемые этими лошадьми, так и остаются висеть на стене, не став теми борзыми скакунами, которые несли бы нас в светлое будущее.
При этом на столе остается пустая бутылка, символизирующая опустошение сил и внутреннего мира, а свет жизни так и остается закованным в уздечку, которую мы так и не сможем надеть на череп лошади. К счастью, у человека всегда есть надежда, которая даже в трудные моменты жизни сможет вселить светлый луч надежды.
Спешите приобрести эту прекрасную картину, которая станет напоминанием о том, что нельзя тратить время впустую, а нужно стараться реализовывать все возможности по полной программе!
Купить картину "Конюх, поторопись!"
#картина #купить #на_холсте #продажа #Гузеевкартины #натюрморт
"пион", 2023, 60х70 см, масло, холст на подрамнике. 30000 ₽
На картине “Пион” я хотел передать всю красоту и нежность этого удивительного цветка. Работа над картиной была настоящим наслаждением.
Я, как художник, всегда стараюсь передать в своих работах эмоции и чувства. И картина “Пион” не стала исключением. Увидев этот великолепный цветок, я понял, что хочу запечатлеть его на холсте.
Начал работу с того, что выбрал подходящий холст - размером 60x70 см. Затем я приступил к созданию фона – решено было сделать его зеленым, так как это цвет жизни и роста. Зеленый цвет также напоминает о природе и о том, что все мы являемся частью этого мира. После этого я начал рисовать сам пион - его ярко-красные лепестки.
Когда я работал над картиной, то испытывал настоящее вдохновение. Я чувствовал, как мои руки движутся по холсту, создавая каждый лепесток и каждый изгиб цветка. Я был полностью погружен в процесс, и мне казалось, что нахожусь в каком-то волшебном мире, где существуют только я и мой пион. Работа над картиной была очень увлекательной. Я даже начал ощущать, что между мной и цветком возникает какая-то особая связь.
В конце работы над картиной я почувствовал огромное удовлетворение. Я знал, что создал что-то действительно красивое и уникальное. И хотя я не могу точно описать свои чувства, я надеюсь, что моя картина будет радовать людей своей красотой и передавать им те эмоции, которые я испытывал во время работы над ней.
Заказать картину «пион».
#Гузеевкартины
"белый натюрморт", 2022, 50х60 см, ватман, темпера, 35000 ₽
Эта история началась в тот самый день, когда я решил создать что-то особенное, что-то уникальное, что станет отражением моей души. Я долго размышлял над сюжетом и решил остановиться на простом и в то же время глубоком натюрморте.
Натюрморт – это не просто изображение нескольких предметов, это история, выраженная через предметы. И именно в этот раз я хотел рассказать историю о гармонии, свете и чистоте.
Я начал с белого листа. Белый цвет символизирует чистоту и свет, и мне хотелось передать эти чувства через свою картину. Я окунул кисть в белую краску и начал рисовать.
Первым предметом на картине стала бутылка с цветком. Это был белый цветок, стал символом чистоты и невинности, и я хотел, чтобы зритель почувствовал это, глядя на мою картину.
Затем я нарисовал тарелку, которая стоит вертикально и ждет своего часа.
Следующим предметом стала супница с ложкой.
Ложка была символом труда и усердия, а супница – символом домашнего уюта и тепла. Вместе они создавали атмосферу гармонии и спокойствия.
Далее я нарисовал белую чашку, которая стояла на столе. Чашка была символом гостеприимства и радушия, и она добавляла картине еще больше тепла и уюта.
Последним предметом стал глянцевый заварочный чайник. Чайник символизировал мудрость и знания, которые мы получаем из книг и опыта.
И, наконец, я добавил последний штрих – лимон. Лимон был символом свежести и бодрости, и он придавал картине еще больше энергии и жизненной силы.
Когда картина была готова, я понял, что она получилась именно такой, какой я ее задумал. Она была чистой и светлой, и каждый предмет на ней символизировал что-то важное для меня.
Теперь я готов поделиться своим «Белым натюрмортом» со всем миром. Пусть эта картина станет для всех напоминанием о том, что в нашей жизни всегда есть место для света и чистоты, для гармонии и радости.
Заказать картину «белый натюрморт».
Гузеев картины
#купитькартину #стильнаякартина #ручнаяработа #картинахудожника
"Красная церковь", 2023, 50х60 см, масло, холст на подрамнике, 30000 ₽
Меня всегда привлекали пейзажи, в которых есть церковь. Это символ чего-то вечного, незыблемого, того, что останется даже после нас. Поэтому, когда мне пришла идея написать “Красную церковь”, я тут же решил воплотить ее в жизнь.
Я долго искал подходящее место для написания этого шедевра. Мне нужна была тихая полянка, где нет городской суеты, где можно сосредоточиться на работе и полностью погрузиться в атмосферу. И вот однажды, гуляя по лесу, я наткнулся на нее - неяркую красную церковь, которая стояла посреди небольшой поляны. Она была такой тихой и спокойной, что я сразу понял - это то, что мне нужно.
Перед церковью росли два небольших куста, которые создавали уютную атмосферу. Я решил изобразить их на картине, чтобы добавить еще больше уюта и тепла. Они как будто охраняли вход в церковь, словно стражи на пороге тайны.
Тропинка, ведущая к церкви, была небольшой, но заметной. Она как бы указывала путь к месту, где можно обрести спокойствие и умиротворение. Когда я писал эту тропинку, мне казалось, что она ведет меня к чему-то новому, неизведанному.
Сама церковь была неяркой, но в то же время очень выразительной. Ее красные стены и белые колонны создавали контраст, который делал картину еще более интересной и запоминающейся. Я старался передать все детали, каждую трещинку на стенах, каждый листочек на кустах.
Когда картина была готова, я почувствовал, что создал нечто особенное. Это было не просто изображение церкви, это была история, которую я смог передать через свои краски и кисти. Теперь я хочу поделиться этой историей с вами, чтобы вы тоже смогли почувствовать эту атмосферу покоя и гармонии, которую я так старался передать на своей картине.
Купить картину "Красная церковь"
Другие картины художника
#Гузеевкартины
Взять с собой побольше вкусняшек, запасное колесо и знак аварийной остановки. А что сделать еще — посмотрите в нашем чек-листе. Бонусом — маршруты для отдыха, которые можно проехать даже в плохую погоду.