Селфи как искусство. О первой художнице Ренессанса
Еще несколько столетий назад иметь дочь было делом хлопотным. И воспитанием занимайся, и за нравственностью ее следи, и приданое приготовь. В обедневшей аристократической семье Ангвиссола из семерых детей дочерей было шесть. В итоге мать решила помимо прочего дать девочкам профессии, чтобы в случае необходимости могли и сами себя обеспечить – частый шаг в то время. Вот только выбор профессии оказался необычным. Художник – профессия интересная, но с неясными перспективами и нестабильными заработками, а уж художницы были тем более редкостью. В итоге пять из шести дочерей писали картины, а шестая преподавала латынь. Из этих пяти сестер трое позже либо вышли замуж, либо ушли в монастырь, еще одна, подававшая большие надежды, умерла во цвете лет, а Софонисба Ангвиссола (1532 – 1622) теперь считается первой известной художницей эпохи Ренессанса.
Необычное имя художница получила в честь карфагенской аристократки времен Пунических войн, которая была дочерью полководца Гасдрубала и внучкой полководца Гискона. Сын восточно-нумидийского царя по имени Масинисса воспитывался в Карфагене и влюбился в Софонисбу, которая ответила ему взаимностью. Правитель Карфагена дал согласие на брак, но затем по политическим соображениям, вопреки обещанию, красавицу выдал замуж за западно-нумидийского царя Сифакса, ранее служившего римлянам. Тогда римлянам из мести стал служить Масинисса. Войско Сифакса разбили, а его с женой отправили в Рим. Масинисса же в Риме без помех женился на прежней возлюбленный. Однако коварный Сифакс на этот раз заявил римскому командующему Сципиону, что на предательство его склонила именно роковая красавица, и Масиниссу ждет тот же сценарий. В итоге Сципион от греха подальше решил красавицу забрать и отправить в рабство. Масинисса спорить не стал, но в качестве альтернативы прислал жене кубок с ядом, и та отравилась. Историю любили многие художники того времени, так что имя с одной стороны необычно, с другой в прямом смысле живописно. Происхождение фамилии тоже интересно. Легенда гласила, что одним из предков Ангиссолы был византийский военачальник Гальвано Сурди. Он помог освободить Константинополь от сарацин в начале 8-го века, используя недавно изобретенный «греческий огонь». На его гербе была изображена змея. После победы ликующие жители Константинополя скандировали: «Anguis sola fecit victoriam!» (Только змея принесла победу!). Якобы первые два слова и сложились в фамилию.
Софонисба родилась и воспитывалась в Ломбардии в городе Кремоне, училась у знаменитого кремонского художника Джулио Кампи. Со временем у нее было все больше заказов. Но особенно ценят искусствоведы портреты членов ее семьи, а также автопортреты, необычные по меркам того времени.
Один из интересных приемов художницы – «картинка в картинке». Например, «Бернардино Кампи, рисующий Софонисбу Ангиссола» (конец 1550-х годов). Автопортреты были обычным явлением, в том числе автопортреты за работой. Но здесь мы видим учителя художницы, который нарисовал портрет своей уже на тот момент бывшей ученицы. При этом сама автор как бы остается за кадром, и получается, она изобразила, как другой художник изобразил ее саму. Существовал ли изначально подобный портрет кисти Кампи, доподлинно неизвестно. На момент написания картины они давно не виделись, и лицо учителя художница списала с другого портрета с Кампи.
Другая интересная работа – маленький (примерно 7 см в высоту) автопортрет, который сейчас находится в Музее изящных искусств в Бостоне. Написан он примерно в 1556 году акварелью на пергаменте и покрыт лаком. В руках у девушки огромный медальон, на котором написано: «Дева Софонисба Ангиссола, изображенная ее собственной рукой из зеркала в Кремоне». В центре композиции изображены буквы, составляющие имя ее отца Амилькаре: ACEILMR. Считается, что эта миниатюра писалась в подарок отцу
Всего автопортретов было больше десятка. В то время больше было только у Дюрера.
Наиболее известной картиной раннего периода творчества Софонисбы является «Портрет сестёр художницы, играющих в шахматы» (1555).
Работы молодой художницы высоко ценил сам Микеланджело. Существует байка о том, что тот поспорил с ней, что она не сможет достоверно изобразить плачущего мальчика. Так появилась картина «Мальчик, укушенный ящерицей»
В 1558 году художница прибыла в Милан, где написала портрет герцога Альбы. Тот позже порекомендовал ее испанскому королю Филиппу II. В 27 лет Софонисба переехала в Испанию и стала придворной художницей, а также фрейлиной королевы, с которой подружилась. В этот период она пишет многочисленные портреты испанской знати.
В 1580 году Софонисба решила вернуться на родину. В пути она познакомилась с Орацио Ломеллино, капитаном судна, на котором она возвращалась. Вскоре они поженились. Невесте на тот момент исполнилось 47 лет, жених был значительно моложе. Пара поселилась в Генуе. Супруг поддерживал желание творить. С учетом того, что человек он был состоятельный, а Софонисба еще и получала внушительную пенсию, назначенную испанским королем, она могла позволить себе работать для души. Она стала самым известным портретистом Генуи. Прекратить творческую деятельность ее вынудило лишь ухудшившееся зрение.
Автопортрет (1610)
Свой последний автопортрет она написала в 1620 году. На тот момент ей было 88 лет.
Автопортрет (1620)
Считается, что Софонисба - первая широко известная художница эпохи Ренессанса, и своим успехом она пробила дорогу и другим женщинам в искусстве.
Другие работы художницы
"Трое детей с собачкой"
***************************************
"Испанские принцессы Исабель и Каталина"
*********************************************
Портрет Бьянки Понцони, 1557, Картинная галерея, Берлин
Об основоположнике соцреализма
«Опавшие листья», 1915 год, Холст, масло. 98 x 76 см, Государственная Третьяковская галерея
«Вчера я был у Исаака Бродского в его увешанной картинами квартире. Картины у него превосходные: Репина портрет Веры в лесу (1875), рисунки, сделанные в салоне Икскуль, Вл. Соловьев, Гиппиус, Спасович, Мережковский — чудесная сложность характеристик, уверенный рисунок. Есть Борис Григорьев, Малявин и даже Маяковский,— сделанный Маяковским портрет Любы Бродской очень хорош. Работы самого Бродского на фоне его коллекции кажутся неприятно пёстрыми, дробными, бездушными. Но — хорош Ленин рядом с пустым креслом, и по краскам менее неприятен. Когда Я вошел, Бродский перерисовывал перышком с фото физиономию Сталина — для "Правды". Впереди ему предстояло изготовить такого же с Ленина. Но после пяти-шести штрихов начинал звонить телефон, он бросал перо и шел в столовую (у входа в которую и висит аппарат). В доме у него — жена и свояченица (урожд. Мясоедовы), сын от первой жены (студент) и сын от второй (Дима, очень милый). Рисуя Сталина, Бродский мечтает о поездке в Америку. "Там дадут за портрет Ленина 75 000 долларов". — Ну на что вам 75 000 д.? — спросил я.— У вас и так всего вдоволь. — Как на что? Машину куплю... виллу построю... Дом...» Корней Чуковский был весьма строг в оценке творчества Бродского, который, между прочим, был любимым учеником И. Е. Репина и в директором Всероссийской Академии художеств. Он также считается основоположником соцреализма.
Б. М. Кустодиев "Портрет Бродского"
Исаак Израилевич Бродский родился в 1883 году в городе Ногайске Таврической губернии в еврейской семье. Отец его был землевладельцем и купцом второй гильдии. Сам будущий художник считал своим родным городом Бердянск. В 1896 году Бродский окончил Бердянское городское училище и уехал в Одессу. Там он поступил в Одесское художественное училище, где его наставниками были Л. Д. Иорини, К. К. Костанди и Г. А. Ладыженский. После окончания училища Бродский продолжил учебу в Высшем художественном училище при Императорской Академии художеств, куда его по рекомендации одесских педагогов взяли без экзаменов. Педагоги сразу отметили талантливого ученика. Примечательно, что основоположник соцреализма начинал как пейзажист. Учеба давалась Бродскому легко, однако его исключили, не за проблемы с неуспеваемостью, а как политически неблагонадежного. Политикой он увлекался уже тогда. Восстановиться удалось только благодаря ходатайству наставника И. Е. Репина и ректора В.А. Беклемишева. Закончил Академию Бродский в 1908 году. За картину «Тёплый день» он получил большую золотую медаль и право на пенсионерскую поездку за границу.
«Тёплый день» (1908) Музей-квартира И.И. Бродского, Санкт-Петербург
За счет АХ художник оттачивал мастерство в Германии, Франции, Испании и Италии. Находясь в Италии, он посетил осевшего на острове Капри М. Горького. Примечательно, что получить право на пенсионерскую поездку Бродский смог с помощью другого художника – уже прославленного на тот момент Архипа Куинджи.
Вернувшись в Россию, Бродский пишет в основном пейзажи, иногда портреты. Публика тепло принимает его работы. Ближе к революции он взялся за портреты политических деятелей. Летом 1917 года он начал писать портрет Керенский, но когда дописал, того уже свергли.
Портрет А. Ф. Керенского (1917)
Революцию Бродский встретил с восторгом и охотно стал летописцем новой эпохи. Он писал портреты Ленина, Сталина, прочих деятелей, различные съезды, манифестации, и иногда для души портреты друзей. К «партийному» творчеству отношение было разное. Работы были выполнены качественно и в духе времени, поэтому они оказались востребованы. Однако в результате автор поставил их производство на поток. В 1926 году К. И. Чуковский писал в дневнике: «Я взялся писать о Репине и для этого посетил Бродского Исаака Израилевича. Хотел получить от него его воспоминания. Ах, как пышно он живёт — и как нудно! Уже в прихожей висят у него портреты и портретики Ленина, сфабрикованные им по разным ценам, а в столовой — которая и служит ему мастерской — некуда деваться от „расстрела коммунистов в Баку“… И самое ужасное, что таких картин у него несколько дюжин. Тут же на мольбертах холсты, и какие-то мазилки быстро и ловко делают копии с этой картины, а Бродский чуть-чуть поправляет эти копии и ставит на них свою фамилию. Ему заказано 60 одинаковых „расстрелов“ в клубы, сельсоветы и т. д., и он пишет эти картины чужими руками, ставит на них своё имя и живёт припеваючи. Все „расстрелы“ в чёрных рамках. При мне один из копировальщиков получил червонцев за пять „расстрелов“. Просил 25 червонцев».
«Расстрел 26 бакинских комиссаров»
Помимо написания картин Бродский активно преподавал. В 1932 году он стал профессором, а с 1934 — директором Всероссийской Академии художеств. Также он возглавлял Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры имени Репина, куда пригласил многих известных художников того времени.
«Владимир Ильич Ленин в Смольном» (1930) Государственная Третьяковская галерея
Художник был дважды женат, имел дочь и сына. Лидия Бродская стала известной художницей и была замужем за еще более известным художником – Ф. П. Решетниковым («Опять двойка»). Умер художник в Ленинграде в 1939 году.
Другие работы автора
«На даче» (1906) Самарский областной художественный музей
***************************************
«Новолуние» (1917) Частное собрание
************************************
«Портрет Л.М. Бродской на террасе» (1908) Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
*******************************************
«Автопортрет с дочерью» (1911) Музей-квартира И.И. Бродского, Санкт-Петербург
*****************************************
«Портрет Любови Макаровны Бродской» (1908) Киевская картинная галерея
*************************
Следующие картины написаны во время пенсионерской поездки
«Италия» (1911) Государственная Третьяковская галерея
******************************************
«Сказка» (1911) Национальный художественный музей Республики Беларусь, Минск
**************************************
«Осёл на острове Капри» (1910) частное собрание
Но в историю он вошел как автор совсем других картин
«Ленин и манифестация» (1919) Государственный Исторический музей
************************************
«Торжественное открытие II Конгресса Коминтерна» (1924) Государственный центральный музей современной истории России
**********************************
Жоффруа де Виллардуэн
Жоффруа де Виллардуэн - французский феодал, маршал Шампани, маршал Романии с 1204 года, один из руководителей Четвёртого крестового похода, автор хроники «Завоевание Константинополя»
Шарль Анри Сансон
Августейшая художница
Великая княгиня Ольга Александровна родилась в 1882 году в Петергофе. В честь радостного события там звонили во все колокола, а в столице выстрелили из пушки 101 раз. Она была шестым, самым младшим ребенком в семье Александра III. Впереди Великую княгиню ждала долгая жизнь, наполненная борьбой за возможность любить и творить. Эта жизнь вполне могла бы послужить основой для целого романа.
Брак Александра III и Марии Федоровны считался на редкость удачным. Однако, как это часто бывало в то время, любящие супруги далеко не всегда были любящими родителями, а проявлять сентиментальность в венценосных семействах было не принято. Детство Ольги прошло в Гатчине. В Гатчинском дворце насчитывалось до 900 комнат и до 5000 слуг, но обстановка была в жилых помещениях была спартанская. Ольга у отца была любимицей. Из воспоминаний Великой княжны: «Отец был для меня всем. Как бы ни был он занят своей работой, он ежедневно уделял мне эти полчаса. Когда я подросла, у меня появилось больше привилегий. Помню тот день, когда мне было впервые позволено поставить Императорскую печать на один из больших конвертов, лежавших стопками на столе. Печать была из золота и хрусталя и очень тяжелая, но какую гордость и восторг испытывала я в то утро». Концом своего беззаботного детства Великая княжна Ольга считала печально известное крушение императорского поезда, подорванного террористами.
фотограф С. Л. Левицкий, 1888
Романовы считались строгими родителями. Великая княгиня рано потеряла отца (император умер в 1894 году), а с матерью, по воспоминаниям современников, отношения были более прохладными. «Приходя к ней, я всегда чувствовала себя не в своей тарелке. Я изо всех сил старалась вести себя, как следует. Никак не могла заставить себя говорить с Мама естественно. Она страшно боялась, что кто-то может перейти границы этикета и благопристойности… Если мы с Михаилом делали что-то недозволенное, нас за эту шалость наказывали, но потом отец громко хохотал. Например, так было, когда мы с Михаилом забрались на крышу дворца, чтобы полюбоваться на огромный парк, освещенный лунным светом. Но Мама, узнав о таких проказах, даже не улыбалась. Наше счастье, что она была всегда так занята, что редко узнавала о наших проделках». По воспоминаниям Великой княгини, няня Элизабет Франклин, приглашенная из Англии, не только стала для нее самым близким человеком в детстве, но и верной подругой во взрослой жизни. Другим по-настоящему близким человеком стал старший брат Михаил.
Великая княжна Ольга Александровна (справа) с братом Михаилом и сестрой Ксенией. Около 1887 г.
Императрицу и ее дочь роднило лишь два общих увлечения – лошади и живопись. Ольга так любила рисовать, что ей разрешали этим заниматься даже во время уроков. Запоминать, рисуя какой-нибудь колосок, по ее словам, получалось лучше. В качестве учителя живописи пригласили известного художника-передвижника К. В. Лемоха. При этом этнического немца Карла переименовали на русский манер в Кирилла. Много лет спустя, находясь в эмиграции, Ольга неплохо зарабатывала на продаже своих картин. Великая княгиня покровительствовала Императорскому обществу русских акварелистов и созданному на его основе Обществу художников имени А .И. Куинджи. Также она любила играть на скрипке. В свет она стала выходить в 1899 году. В отличие матери, которая обожала светскую жизнь, Ольга Александровна была к этому совершенно равнодушна. Всевозможные приемы были для нее сущим мучением.
Великая княгиня Ольга Александровна и ее первый муж принц Петр Ольденбургский
В 1901 году подданные Российской империи были оповещены: «Ее Императорское Высочество Великая княжна Ольга Александровна, с общего согласия Государя Императора и Вдовствующей Императрицы обручена с Его Высочеством принцем Петром Ольденбургским». Невесте было 19 лет, жених на 14 лет старше. При этом для светских сплетников не было секретом, что принца женщины не интересуют. Вообще подобные ситуации в королевских семьях уже случались. Например, самая красивая дочь королевы Виктории была насильно выдана замуж за шотландского аристократа, не скрывавшего однополых связей. Но английская принцесса пользовалась скандальной славой, по слухам, имела внебрачного ребенка, и выдать ее замуж за представителя какого-либо монаршего семейства было затруднительно. Зачем было нужно выдавать замуж Ольгу за подобного кандидата, мнения разные. Самое частое из них – вдовствующая императрица хотела, чтобы младшая дочь всегда была под рукой. Сама Великая княгиня считала, что ее мать уговорили родители принца Ольденбургского. Его мать была подругой Марии Федоровны. Великий князь Сергей Александрович, дядя Ольги, тоже, по слухам, предпочитал общество мужчин, и это не помешало выдать за него замуж Елизавету Федоровну, сестру последней российской императрицы.
«Сказать вам откровенно, меня обманом вовлекли в эту историю, – вспоминала позже Великая княгиня. – Меня пригласили на вечер к Воронцовым. Помню, мне не хотелось ехать туда, но я решила, что отказываться неразумно. Едва я приехала к ним в особняк, как Сандра повела меня наверх, в свою гостиную. Отступив в сторону, она впустила меня внутрь, а затем закрыла дверь. Представьте себе мое изумление, когда я увидела в гостиной кузена Петра. Он стоял словно опущенный в воду. Не помню, что я сказала. Помню только, что он не смотрел на меня. Он, запинаясь, сделал мне предложение. Я так опешила, что смогла ответить одно: “Благодарю вас”. Тут дверь открылась, влетела графиня Воронцова, обняла меня и воскликнула: “Мои лучшие пожелания”. Что было потом, уж и не помню. Вечером в Аничковом дворце я пошла в комнаты брата Михаила, и мы оба заплакали». Первую брачную ночь жених провел за карточным столом. По словам Великой княгини, за все 15 лет брака между ними не было интимных отношений. Как ни странно, такое положение дел в будущем помогло ей выйти замуж за любимого человека, брак с которым при других обстоятельствах сочли бы мезальянсом и не допустили. Получить развод в дореволюционной России было делом сложным. Официальных поводов для расторжения брака было мало. Один из них – то, что супруги ни разу не исполняли «супружеских обязанностей». С другой стороны развод считался пятном на репутации, поэтому в случае с повторным браком вдовствующая императрица была сговорчивее. Но за личное счастье Ольге пришлось бороться долгих 13 лет.
Великая княгиня Ольга Александровна и ее первый муж принц Петр Ольденбургский
Из воспоминаний В. С. Трубецкого, сослуживца будущего мужа Великой княгини Николая Александровича Куликовского: «Как Михаил Александрович, так и Ольга Александровна очень любили Гатчину по воспоминаниям детства, так как покойный Александр III в последние годы жизни имел обыкновение подолгу живать с семьей в Гатчинском дворце. Когда Михаил Александрович поступил в наш полк, сестра его, Ольга, естественно, часто навещала его в Гатчине… Муж Ольги Александровны - принц Ольденбургский, человек немощный, был равнодушен к своей супруге и поэтому ничего не было неестественного в том, что в один прекрасный день великая княгиня почувствовала сильное влечение к красивому и статному Куликовскому, которого она частенько видела рядом с братом и который показался ей во всех отношениях интересным и достойным человеком. Куликовский не преминул ответить взаимностью на зарождавшееся чувство сестры государя, а так как последняя, несмотря на свой высокий сан и положение, держала себя чересчур свободно и независимо, то в обществе очень скоро заговорили об их романе. Ольга Александровна стала все чаще показываться в Гатчине, где она имела обыкновение держать себя, как "обыкновенная смертная", избегая всякого этикета и помпы. Ее можно было частенько встретить разъезжающей по гатчинским улицам в простом извозчике в сопровождении Куликовского. Встречали их и в укромных уголках гатчинского парка прогуливающимися под руку, как полагается обыкновенной и пошлой влюбленной паре.
Полковник Н.А. Куликовский и Великая Княгиня Ольга Александровна
Если бы командовавший в то время полком генерал Бернов обладал бы достаточным тактом и умом, он, быть может, на правах свитского генерала указал бы поручику Куликовскому на недопустимость такой простоты в отношениях с сестрой государя, по крайней мере, на глазах у широкой публики, ибо всякое афиширование таких отношений с великой княгиней могло лишь компрометировать последнюю. Однако недалекий генерал не только этого не сделал, но, как говорят, искренне радовался успеху своего офицера, ибо, по его мнению, этот успех был только выгоден для полка, все более входившего в моду. Поведение Ольги Александровны и Куликовского привело лишь к тому, что про их связь стали открыто говорить в обществе».
Чтобы платоническая связь перешла в законный брак, Великой княгине пришлось приложить немало усилий. Принц был категорически против развода. Император Николай II все просьбы сестры игнорировал. Ситуацию усугубило то, что Великий Князь Михаил Александрович (непосредственный начальник Куликовского) завел роман с женой офицера из этого же полка, а затем, добившись ее развода, женился на ней.
Во время Первой мировой войны полковник Куликовский был отправлен в Ровно на польско-австрийскую границу командовать Ахтырскими гусарами. Ольга последовала за ним, оборудовала на свои деньги госпиталь и работала в нем простой сестрой милосердия. В 1916 году Николай II все-таки согласился на расторжение странного брака. В качестве причины развода было указано, что принц оказался не способен к супружеской жизни, и в результате чего жена так и осталась девственницей. Сразу же после развода состоялась скромная свадьба, а еще через год у Великой княгини родился первенец Тихон, названный в честь святого Тихона Задонского. Позже у пары родился второй сын - Гурий.
После революции, как и многие другие представители дома Романовых, Великая княгиня эмигрировала. Сделала она это в 1919 году после известия о расстреле Николая II, а также его жены и детей. Долгие годы семья Романовых-Куликовских жила в Дании. Однако после Второй мировой войны пришлось эмигрировать в Канаду. По распространенной версии СССР выдвинул против Великой княгини надуманные обвинения, а Дания не хотела портить с ним отношения. Остаток жизни прошел в Торонто.
Ольга Александровна и Николай Александрович Куликовский в своём доме в Кунсминдн. Дания. 1930-е гг.
**************************************************
Великая княгиня Ольга Александровна с мужем Н. А. Куликовским и сыновьями Тихоном и Гурием (1922)
Из воспоминаний Йена Ворресо, составителя мемуаров Великой княжны об их первой встрече: «Куксвилль, некогда небольшая деревушка, превратился в пригород Торонто… Подойдя поближе, я увидел невысокую худенькую женщину, хлопотавшую в саду. На ней была старомодная темная юбка, обтрепанный на рукавах свитер, простая кофта и крепкие коричневые башмаки. Зачесанные назад волосы стянуты в узел… Изрытое морщинами лицо не было похоже на лицо старого человека, а светлые карие глаза, несмотря на затаившуюся в их глубине печаль, не походили на глаза старой женщины. Она направилась ко мне, и меня поразило изящество ее походки, а своей манерой общения она тотчас рассеяла все мои страхи. Каждая жилка ее подтверждала принадлежность этой женщины к Императорской семье. В данном случае определение это подразумевало благородство, которое, оставаясь самим собой, не имело ничего общего ни со снисходительностью, ни с заносчивостью… Сидели мы в небольшой жилой комнате, забитой мебелью, книгами, бумагами, всевозможными сувенирами и памятными предметами. Пол уставлен горшками с цветами и растениями, кипами бумаги для рисования, усеян кистями и тюбиками краски. Вскоре я узнал, что живопись и садоводство – главные занятия Великой княгини. У окна – выцветшая розовая софа, служившая Великой княгине рабочим креслом и столом. По стенам развешаны картины, над камином – большой портрет ее отца, Александра III. На столиках множество семейных фотографий, на одной из них – Великая княжна Анастасия Николаевна – любимая племянница и крестница Великой княгини. Парадокс состоял в том, что в комнате царили одновременно и невероятный хаос и в то же время порядок… У нее самой, как и у комнаты, в которой мы находились, вид был неказистый. И все же на ее манеру держаться налагало отпечаток величие и красота дворцов; простота обращения обезоруживала, а безупречное чувство собственного достоинства внушало к ней уважение». В 1958 году скончался Н. А. Куликовский. Великая княгиня пережила его на 2 года.
Некоторые работы Ольги Александровны (акварель)
Птички на снегу, 1920-е. Частное собрание источник
*********************************************************
Рождество Христово у В. К. О. А. с портрета А III. Открытка, 1950-е. Частное собрание
*************************************************
Примулы на окне. Кнутсминде, Дания, 1930-е. Частное собрание
*********************************************************
Старинный итальянский колодец в саду Видора, 1920. Частное собрание
*******************************************************
Мальвы перед домом. 1930. Частное собрание
********************************************************
мой дзен
Эхнатон - вторая версия
Предыдущая: Эхнатон