Весёлый шарик.
Мой старший ребёнок сегодня ездил в коррекционный интернат поздравлять детей. Показали им спектакль про пиратов. Вот такие шарики закупила администрация для детей. Кто не понял - изначально задумывалось как сердце.
Мой старший ребёнок сегодня ездил в коррекционный интернат поздравлять детей. Показали им спектакль про пиратов. Вот такие шарики закупила администрация для детей. Кто не понял - изначально задумывалось как сердце.
Было это в конце 80-х. Давали как-то в ТЮЗе одного из областных центров нашей необъятной презамечательнейший детский спектакль.
Спектакль был веселым и легким, как раз то что надо для субботнего утреннего сеанса. Плохо выспавшиеся после пятницы родители, зевая, наблюдали за происходящим, в то время как дети были в восторге от незатейливого юмора комедии положений.
И был в этом спектакле совершенно простой, ничем не примечательный эпизод. Главный герой падает в обморок, кто-то кричит "Врача! Врача!", прибегают медсестра и два санитара с носилками. Медсестра громко спрашивает: "Где здесь больной?!" Ей показывают лежащего на авансцене главного героя, после чего та достает огромный шприц (таким обычно пробки из ушей вымывают), прикручивает к нему здоровенную иглу (острие от фехтовальной рапиры) и вкалывает эту конструкцию внутризаднично пострадавшему. Один из санитаров как бы не выдерживает столь изощренных методов терапии и сам падает в обморок, в отличие от героя, который тут же подскакивает и, вместе с другим санитаром, уносит слабака на носилках за кулисы. Все. Эпизод исчерпан.
Здесь дети обычно заливались громким смехом, а родители продолжали зевать в ожидании окончания всего этого субботнего безобразия.
Но жизнь имеет привычку вносить свои коррективы даже в безупречную драматургию. В ту субботу актриса Леночка, которая уже имела двухлетний опыт инъекций главному герою, почему-то не явилась на спектакль. То ли заболела, то ли не смогла отойти после пятницы. Суть в том, что ее не было, и режиссер принял судьбоносное решение: доверить столь ответственную роль стажеру Кате.
Надо сказать, Катя в свои 17 лет выглядела на все 25, была девушкой довольно крупной и развитой не по годам. Но важность такого положения вещей ускользнула от режиссера, а Мельпомена, видимо, была уже не в состоянии что-либо изменить.
Итак, спектакль начался, дети в восторге, родители зевают - все идет своим чередом.
И подходит время нашего эпизода. "Врача, врача!" - слышится крик, на сцену выбегает Катя со шприцем и 2 санитара.
Выяснив, кто больной, Катя достает шприц и, видимо, в творческом порыве вкладывает в инъекцию всю свою силищу. Рапира пронзает насквозь защитные накладки под джинсами "больного" и входит ему в филейные части.
Бедолага издает сдавленный крик "Мля-а-а-а", как удав Каа, попавший хвостом в капкан, и практически теряет сознание. Зал замирает. Что же дальше?
"Санитары", не будь дураки, быстро укладывают пострадавшего на носилки и уносят за кулисы, а Катя стоит в ступоре, со шприцем в руках и смотрит в затихший зал.
Перепугалась она сильно и теперь не может сдвинуться с места.
И тут за кулисами приходит в себя наш в задницу раненый. Он начинает довольно громко обсуждать ближних родственников Кати, а также выдвигать
предложения, связанные с извращенными формами сексуальных контактов, в которые рекомендует всем немедленно вступить с Катей, режиссером и самим
театром.
Это был первый спектакль, на котором ржали только родители. Чтобы публика так хохотала, я никогда не слышала! Театр сатиры курил бамбук, по
сравнению с провинциальным ТЮЗом. И когда уже кто-то из актеров догадался увести заступоренную Катю со сцены, публика рукоплескала.
"Браво, бис!!!" - кричали восторженные зрители, но виновники сего торжества так и не вышли на сцену.
Главный герой, прихрамывая на обе ноги, еще долго гонялся за Катей по всему театру, но так и не догнал.
А спектакль попросили перенести на вечернее время.
Всем привет!
Я представляю выездной театр для детей "Радуга-Дуга". В этом году нам исполняется 4 года и в честь нашего дня рождения, совпадающего с днем театра, мы хотим провести благотворительный спектакль в детском доме для детей от 3 до 10 лет.
Мы базируемся в городе Ивантеевка, поэтому у нас получится выехать не дальше, чем на 200 км от базы.
Возможно, что на Пикабу есть люди, работающие в благотворительных организациях, которые смогут помочь мне советом по организации этого мероприятия. Буду рад любым контактам.
Могу в комментариях дать ссылки на вырезки из спектаклей по запросу.
Всем привет!
На сегодняшний день существует много видов выездных театров, основными являются: драматический, кукольный и театр теней. Каждый из них имеет несколько направлений, которые заслуживают отдельного внимания.
Драматические театры.
В таких театрах актеры исполняют свои роли в живую. Драматические театры имеют два направления: классическое и интерактивное. При классическом варианте актеры работают перед ширмой, не привлекая детей к участию в постановке. В интерактивном театре дети принимают непосредственное участие в спектакле. Все диалоги актеров происходят через зрительный зал.
Кукольные театры.
В таких театрах главные действующие лица - куклы. В зависимости от вида кукол театры делятся на 3 типа: театр верховых, низовых и срединных кукол. К верховым относятся куклы, управляемые актером снизу. Например, перчаточные или бибабо. Кукловод в верховом театре скрыт ширмой.
К низовым куклам относятся марионетки, управляемые сверху и приводимые в движение при помощи ниток или прута. Кукловод в низовом театре скрыт занавеской.
В срединном театре куклы находятся на уровне актеров и могут быть любого вида. Ярким представителем является театр теней, где и куклы и актеры скрыты за экраном, позади которого находится источник света.
Наиболее популярным на данный момент считается смешанный тип - кукольно-драматический, где живые актеры прекрасно гармонируют с кукольными персонажами.
Итак, подведем итоги и ответим на вопрос о том, какой вид выездного театра лучше выбрать для детей?
Ответ здесь достаточно прост. У самых маленьких наибольший интерес вызовет кукольный театр любого типа. Для детей постарше прекрасно подойдет кукольно-драматический театр с интерактивными элементами. А самых взрослых лучше всего знакомить с драматическим театром, который заложит основы перед просмотром большого и серьезного спектакля.
Привет!
Многие люди до сих пор путают выездной театр и анимацию. Пришло время разобраться в этом и расставить всё по своим местам. Итак, что же такое выездной театр и чем он отличается от анимации?
Во-первых, задачи.
Для аниматоров главное развлекать публику, чтобы все двигались, танцевали и не сидели на месте. Для выездного театра задача глубже: дети должны не только посмотреть спектакль, но и усвоить мораль, заложенную режиссером. Именно поэтому, любое представление это диалог артистов с юными зрителями. Такой подход позволяет захватить внимание любого ребенка в возрасте от 3 до 10 лет.
Во-вторых, образование.
Для того, чтобы стать аниматором достаточно иметь большой запас энергии, остальное скрасят костюм, грим и музыка. Попасть в выездной театр не так уж и просто. Актерское образование - обязательный пункт, без которого не получится добиться "правды" на сцены. Но это не единственное, что должно быть в багаже у артиста: яркая харизма, правильная речь, стрессоустойчивость и конечно огромное желание. Это лишь небольшой перечень ключевых навыков.
В-третьих, количество и качество привозимого реквизита и оборудования.
Если для работы аниматора достаточно яркого костюма, то с выездными театрами все намного сложнее. Дети увидят действительно яркую и красивую театральную сцену, высокие стойки, бархатные ткани, качественные изображения, непотрепанные куклы, выглаженные костюмы. А разноцветные огни светового оборудования и правильно подобранная музыка дополнят театральную атмосферу. Весь реквизит и костюмы при необходимости заменяются, потому что даже слегка изношенная деталь может испортить всё впечатление.
В-четвертых, продолжительность.
Программа аниматора рассчитана на час и более, так как основную массу времени энергию тратят дети, а не он. В театре всё наоборот, основным источником энергии на сцене являются актеры. С помощью своего мастерства они должны суметь перенести в сказку каждого юного зрителя. Дети до 10 лет не могут смотреть что-то одно больше часа, поэтому, в зависимости от возраста, длительность спектакля варьируется от 30 до 60 минут.
Итак, подведем итоги и ответим на вопрос о том, что же заказывать детям: анимацию или выездной театр?
Ответ здесь достаточно прост. Если вы хотите на несколько часов бюджетно занять ребенка, то однозначно нужно заказать аниматора. Если же вы хотите, чтобы ребенок увидел настоящее театральное шоу с профессиональными артистами прямо у вас дома, то выездной театр это идеальное решение. Рады будут и дети и взрослые.
З.Ы. Это мой первый опыт в создании видео, получилось в меру моих знаний :)
Такую задачу поставил Little.Bit пикабушникам. И на его призыв откликнулись PILOTMISHA, MorGott и Lei Radna. Поэтому теперь вы знаете, как сделать игру, скрафтить косплей, написать историю и посадить самолет. А если еще не знаете, то смотрите и учитесь.
Ходил с дочкой на детский спектакль.
На каком то моменте детям кинули игрушечные бананы. Потом вынесли игрушечную обезьяну и сказали: "Дети, угостите обезьяну бананами, она такая грустная."
Пара детей начали протягивать бананы мне.
Смешно, конечно, но обидно.