Храм Климента Папы Римского в Замоскворечье. Вчерашнее фото
Иконостас, украшенный статуями ангелов, устремляется в барабан центрального купола
Великолепный иконостас в стиле рококо.
Интерьер Климентовской Церкви в Замоскворечье
Роскошный интерьер в стиле барокко и рококо. Иконостас украшен статуями ангелов и рокайлями. Свод центрального купола также украшен рокайлями.
Поиграем в бизнесменов?
Одна вакансия, два кандидата. Сможете выбрать лучшего? И так пять раз.
Церковь Климента Папы Римского в Замоскворечье. Величественное барокко
Храм находится в районе Замоскворечье Москвы, поражая своей помпезностью. Построен в стиле барокко. В нём гармонично сочетаются элементы западноевропейского и древнерусского зодчества. История церкви берёт своё начало в 1612 году и связанна с событиями Смутного времени, когда шло освобождение Москвы и России от интервентов. Современная церковь была построена в середине 18 века , предположительно, петербургским архитектором Пьетро Трезини. В Советское время уникальному храму грозило уничтожение, но его спас Игорь Грабарь. Сам Ворошилов также мог приложить руку к спасению храма в честь своего небесного покровителя. В самом храме находится множество святынь , и даже есть копия знаменитой Туринской Плащаницы.
Уникальный храм конца XVII века после реставрации
Храм Покрова Пресвятой Богородицы в Москве пережил две отечественные войны и в последние годы остро нуждался в реставрации.
Жемчужину нарышкинского барокко реставраторы кропотливо восстанавливали два года.
Специалисты восстановили белокаменный декор и уникальную историческую свинцовую гидроизоляцию здания, перебрали парадные наружные лестницы, отреставрировали гульбища, а также обновили кирпичную кладку, ступени, основания столбов и колонн арок.
Теперь храм Покрова Пресвятой Богородицы в Филях - объект культурного наследия федерального значения - снова открыт для жителей и гостей столицы.
Краткий гайд по архитектурным стилям в Москве
На протяжении 875 лет Москва преображалась благодаря работе знаменитых архитекторов. Как итог, сегодня здесь можно увидеть лучшие образцы совершенно разных архитектурных стилей.
Русское (московское) узорочье XVII века
В таком стиле обычно строили церкви. Характерны светлые оттенки, живописные силуэты, пышность, красочность, большое количество деталей.
Один из ярчайших образцов русского узорочья - храм Живоначальной Троицы в Никитниках. У окон отсутствует определенная симметрия, здесь нет идеальных пропорций - это тоже характерная черта стиля.
Еще одно здание в таком стиле - храм Николая Чудотворца в Хамовниках. Его также отличают ряды кокошников, килевидные наличники и насыщенный декор.
Барокко
В конце XVII века московские храмы стали строить в стиле барокко. Привычные для узорочья детали сохранились, но приобрели более европейский вид.
Узнать эти постройки можно по красным и белым оттенкам, большому количеству лепнины и декоративных украшений с узорами в виде завитков и ангелочков. Здесь спокойные линии и полукруглые формы.
Еще одна важная деталь стиля - так называемый восьмерик на четверике, когда верхний восьмигранный ярус стоит на нижнем ярусе квадратной формы.
Самое яркое сооружение нарышкинского барокко - храм Покрова Пресвятой Богородицы в Филях. Здание похоже на четырехлистник - стремление к такой форме отличало барокко от других стилей древнерусской архитектуры. С октября 2021 года реставраторы возвращают церкви исторический облик.
В ансамбле Высоко-Петровского монастыря на Петровке тоже есть яркий пример барокко - двухярусная колокольня с надвратной церковью 1690 года. Ее отличают красный и белый цвета и характерные наличники.
Конструктивизм
Конструктивизм родился в начале XX века, когда строить нужно было дешево, но функционально. Например, в гостиных потолки делали выше, чем в спальнях, потому что там человек проводит больше времени. А визуально конструктивизм - игра простых объемов: цилиндров, кубов, параллелепипедов.
Отличить конструктивизм поможет ленточное остекление, когда окна будто идут по фасаду длинной лентой.
Недалеко от станции метро "Красные Ворота" находится здание Наркомзема. Здесь и ленточные окна, и необычная геометрия: кубические, круглые и даже тетраэдрные формы. Лепнины и декора нет, вся красота - в фигурах.
Еще одна конструктивистская постройка - здание Наркомата путей сообщения на Садовом кольце. Его можно узнать по серому цвету, девятиэтажной башне и полуколоннам.
Интересен и Дом Моссельпрома в Калашном переулке - угловое здание с голубыми и синими линиями, строгой башней и яркими красными балконами.
Модерн
Модерн вдохновлен природой - в этом стиле нет прямых линий. Оконные проемы овальные и витиеватые, даже лестницы плавные и тягучие. Фасады всегда украшены. Явные символы декора модерна - лоза, цветы, мозаика, фигуры животных, птиц, морских существ.
Например, створки ворот особняка И.А. Миндовского на Поварской улице сделаны в виде крыльев бабочек, а светильники на столбах - в виде жуков-светлячков.
Здание ассиметрично: переплеты окон изгибаются, как корни деревьев.
Еще один шедевр московского модерна - особняк Степана Рябушинского на Малой Никитской улице.
Это ассиметричный дом с мозаиками и удивительной расстекловкой на окнах, а внутри можно увидеть самую интересную лестницу столицы.
Изображения животных можно найти и на здании Ярославского вокзала.
На барельефах видны моржи и олени. Узнать модерн можно также по растительным мотивам в оформлении.
Сталинский ампир
Главное здесь - симметрия и четкие пропорции, массивные украшения и символы: звезды, факелы, колосья, серп и молот. Парадность проявлялась и в качестве материала.
Известный жилой дом в стиле сталинского ампира находится на Тверской улице (дом 9). Цоколь облицован темно-красным гранитом.
Особняком среди строений сталинского ампира стоят семь высоток. Например, здание Министерства иностранных дел РФ на Смоленской-Сенной площади.
В отделке использовали мрамор, его можно рассмотреть на колоннах, стенах и на полу.
Еще один представитель стиля - здание гостиницы "Пекин". Здесь можно увидеть декоративные панно с изображениями достопримечательностей Москвы, барельефы, небольшие декоративные башенки.
В залах гостиницы расстилаются мраморные лестницы, а каждый потолок с большими люстрами имеет свой оригинальный рисунок.
Раньше города отличали церкви, их купола и колокольни. В XX веке картина изменилась, и силуэт Москвы стал действительно уникальным благодаря сталинскому ампиру.
Церковь Мира в Свиднице
Храм мира в польской Свиднице - один из самых красивых в Польше. Построен он в честь заключения Вестфальского мира (1648) после разрушительной тридцатилетней войны. Снаружи он фахверковый, что уже редкость для храма. А внутри - барокко, но тоже не обычное, а деревянное.
Такая необычность связана это вот с чем. Силезия к XVII веку стала большей частью протестантской, особенно учитывая шведскую интервенцию во время тридцателетней войны. Но по Вестфальскому договору она должна была отойти под прямой контроль императора, следовательно, по принципу «чья страна того и вера» Силезия должна была стать католической. Шведские дипломаты, поддерживая протестантов, настояли на разрешении построить три протестантских церкви. Строить разрешили, но только на следующих условиях: строить не дольше одного года, и только из говна и палок мягких материалов, вроде дерева, соломы, глины, но не камня. При этом, несмотря на крайнюю послевоенную разруху, протестанты смогли собрать значительные средства для постройки. При поставленных условиях, лучшим вариантом было построить церковь в фахверковом стиле: это и быстро, и из дерева, и выглядит красиво, и достаточно прочно, чтобы обеспечить большую вместимость. Вроцлавский архитектор Альбрехт Сэбиш построил таким образом все три церкви: в Свиднице, Яворе и Глогове. Эта — самая большая из них.
В храм входят через баптистерий. Деревянная купель XVII века вырезана мастером из Еленьей Гуры — города неподалёку от Свидницы, возле судетов, куда я поехал на следующий день.
Рядом висит изображение Тайной вечери.
Вот алтарь (вход в храм находится позади него), вырезанный из дерева. Его сделал около 1730 года столяр Готтфрид Август Хоффман, уроженец Дрездена.
Отдельно сфотографировал Тайную вечерю.
Над алтарём — небольшой орган 1695 года, пожертвованный Зигмундом Эберсбахом. А семь висюлек над алтарём символизируют семь печатей из Апокалипсиса.
Амвон, как и алтарь — от Хоффмана.
Песочные часы на амвоне отмеряли время проповеди.
Вот общий вид храма, как мы его видим, обернувшись назад.
арочный орган был сделан Г.Клосом из Бжега в 1666 году, а в конце XVIII века улучшен Зайтзусом из Зомбковиц.
На потолке — фрески Апокалипсиса.
Для тех кто не читал, сообщу, что Апокалипсис написан с точки зрения находящихся на небе, с интересом наблюдающих за событиями снизу. Поэтому эта книга не такая мрачная как принято считать. Неудивительно, что среди остальных апокалиптических сюжетов здесь затесались пирующие ангелы.
Галереи для вместимости расположены аж в три этажа. На перилах написаны цитаты из Библии и нарисованы картинки.
На одной из галерей — большая ложа Хохбергов, главных спонсоров храма. Хохберги — это влиятельный и богатый род Силезии. Неподалёку от Свидницы находится их родовой Ксёндзский замок, в котором, помимо прочего, хранятся какие-то работы Хоффмана.
Сверху — герб Хохбергов и Ройсов. С двуглавым орлом.
Снизу — тоже двуглавый орел.
Колокольня была построена позже, в 1708 году (сразу не построили, так как одним из первоначальных условий было отсутствие колокольни). Стоит рядом с храмом, тоже построена в фахверковом стиле.
И рядом — церковный музей.
И храм, и колокольня, и музей расположены в парке. На входе в парк - кафе "седьмое небо", которое раньше называлось "барок-кафе".
После осмотра храма я пошел завтракать яблочной шарлоткой, очень традиционным польским десертом. В Польше шарлотка — это много яблок между тонюсенькими слоями теста, здесь добавили ещё слой чего-то вроде пастилы.