Лига искусствоведов

Картины отражают переживания, возникшие у людей во время пандемии COVID-19. В экспозиции представлены работы российских и зарубежных художников, дополненные описаниями и их цитатами.

Штеффен Крафт aka ICONEO: «Без названия»

Когда началась пандемия, по словам художника, ему было сложно работать, он чувствовал себя «парализованным».

«Единственное, чем я мог заняться — иллюстрировать пандемию. Это было моим способом справиться с ситуацией», — рассказывает Штеффен.

Его работы, посвященные теме коронавируса, стали популярны в социальных сетях. Одна из них облетела весь мир и породила массу споров. Художник обыграл крепление маски как скакалку.

Halvahfabric: «Не выходи из комнаты»

Работа принадлежит петербургскому проекту Halvahfabric. В конце марта этого года они создали стрит-арт, на котором изобразили Иосифа Бродского в медицинской маске, и рядом написали строчку из его стихотворения «Не выходи из комнаты, не совершай ошибку».

«Мы решили обратить внимание на важность самоизоляции сегодня. Никто не хочет усугубить сложившуюся ситуацию, а самоизоляция — это наиболее быстрый и эффективный способ покончить с пандемией», — отмечает один из художников проекта Halvahfabric Даниил Баличев.

Евгений Русак: «Температура»

Евгений Русак — московский художник и эксперт экологических программ. Весной у него появилось желание запечатлеть эпоху пандемии. Он запустил Telegram-канал Coronavirus Art, в котором ежедневно публиковал портреты жителей ушедшего на самоизоляцию города.

«Я хотел и до сих пор хочу как-то зафиксировать эти мгновения, я не хочу, чтобы это забылось. Когда я закончил этот рисунок, я вдруг неожиданно понял, что измерения температур очень перекликаются с сюжетом «Христос, исцеляющий дочь Иаира». Да, Христос всегда выше, а она всегда лежит, но какой-то общий ритм есть. В этой протянутой руке, в этой спине врача, которая говорит о спасении. И в этом лице девушки, в котором есть надежда», — говорит Евгений Русак.

Ангелина Ермачкова: «SUPER-герой»

Художница работает в разных техниках и жанрах, включая мозаику и монументальное искусство, переосмысляя образы героев нашего времени в канонах массовой поп-культуры.

«Находясь в транспорте или общественном месте, я заметила, как много стало людей с зелеными и желтыми коробами. И я представила себе героя нашего времени в виде супергероя-курьера, который молниеносно доставляет еду потребителям прямо в рот. У него есть практически все от героя Marvel: экипировка, средство передвижения, суперспособности», — рассказывает Ангелина Ермачкова.

Кэти Меладзе: «Яко разбойник исповедую тя»

Художница работает в сфере церковного монументального искусства, станковой живописи и современного христианского искусства.

«Здесь я отразила достаточно драматичный эпизод для всех верующих — закрытие храмов на Пасху. Эту работу я начала в марте, когда храмы еще не были закрыты, но по обстановке в мире было понятно, что это может произойти. Крестообразно сложенные руки — жест, с которым верующие приступают к причастию. Ниже — чаша для причастия. Красный фон — цвет Пасхи.

В оригинале моя работа небольшого размера и разделительная лента не написанная, а настоящая – я перевязала работу, чтобы потом ленту можно было снять. Так она стала символом этого печального события. Конечно, пасхальную радость у верующих ничто не может отнять, но невозможность причаститься и поучаствовать в соборной молитве стала испытанием. Мои друзья пытались попасть в храм на Пасху, но сталкивались с закрытыми дверями и с полицией, и в этот светлый праздник в слезах возвращались домой. Надеюсь, это никогда не повторится», — рассказывает Кэти Меладзе.

Филипп Игумнов: из проекта «Парк Горького»

Московский художник создает коллажи, в которых совмещает фрагменты разных фотографий и картин и сводит их к единому стилю. Картину из проекта «Парк Горького» он посвятил «местам силы», которые стали внезапно недоступными весной 2020 года: музеям и паркам.

Андрей Логвин: «Наташ Аневс Тавай»

Российский художник-плакатист и дизайнер, лауреат Государственной премии в области литературы и искусства, представлен в справочнике «Who is who in Graphic Design» (300 лучших дизайнеров мира). В своем творчестве Андрей Логвин больше всего внимания уделяет языку слов. Так, в своей работе «Наташ Аневс Тавай» он делает ссылку на слоган: «Наташа, вставай, мы все уронили!», который неожиданно стал чуть ли не неофициальным гимном коронавирусной эпохи.

Художник считает, что не следует излишне увлекаться визуальной составляющей: «Сказать миру и людям о серьезных вещах дизайнер или художник может не только картинкой, но и собственным словами. Превращаем вербальное в визуальный знак внимания к конкретной проблеме».

Евгений Королев: «Без названия»

Московский художник Евгений Королев — один из самых популярных российских авторов, работающих в технике «цифровой живописи».

В своей работе художник изобразил медиков, которые спасают пациентов в то время, когда город готовится ко сну. «Обычно какой-то образ рождается, когда я куда-то иду или еду под музыку. Вообще музыка — это главный источник моего вдохновения, катализатор, если угодно. Что касается самих идей, то я могу как катать одну идею по небу несколько недель, так и рисовать совершенно спонтанно, предварительно накидав на холст «кашку» из случайных изображений и прошлых работ и растирая всю эту грязь в надежде, что что-то увижу», — говорит Евгений Королев.

Андрей Шкарин: «О плавном, неуверенном выпутывании сознательных граждан из ограничительных мер»

Художнику нравится, когда искусство использует достижения современных технологий, не теряя эстетической красоты.

В своей работе он изобразил красно-белую оградительную ленту, которая весной 2020 года стала одним из ключевых визуальных образов санитарных ограничений. Стройные женские ноги в темных чулках — это образ «красивой жизни», которая уже сделала первый шаг в посткарантинную реальность, но второй ногой все еще остается в пространстве запретов и ограничений.

Здесь представлена только часть работ — со всей экспозицией можно ознакомиться в парке «Зарядье» (г. Москва). Вход в Северный тоннель у павильона Медиацентр со стороны улицы Варварка, а также со стороны концертного зала с Китайгородского проезда.

Источник

Ссылка на сами работы

Всем привет! В прошлом посте я рассказывал про поход, в музей военной техники. Сегодня продолжаю делиться своими впечатлениями!
В этот же день, а точнее уже вечер мы решили посетить ещё и музей автомобильной техники.
Коллекция музея уникальна: в ней представлено более 500 советских и зарубежных ретро автомобилей, мотоциклов, велосипедов и других транспортных средств. Первый этаж посвящен автомобилям конца XIX – начала XX века.
Экспозиция первого этажа включает в себя самые разнообразные машины: от миниатюрных легких вуатюреток, как в то время называли маленькие машины, до шикарных автомобилей высшего класса.

Реплика самого первого автомобиля, созданного Карлом Бенцем.

Первые десятилетия эпохи автомобилестроения были чрезвычайно интересны. Именно тогда изобретались и подвергались испытаниям самые различные новинки в конструкции автомобилей, а сами машины выглядели подчас необычно, иногда неуклюже, но всегда – притягательно, – ведь это был совсем новый, невиданный доселе вид транспорта. В коллекции Музея автомобильной техники представленны ранние модели известнейших брендов, таких как Rolls-Royce, Buick, Ford, Renault; забытые теперь, но гремевшие в прошлом имена автомобильных марок: Delaunay-Belleville, Chalmers, Brewster, Talbot и других.
(Мы то помним, мы же играли в Мафию ;))

1917 American LaFrance Type 12

American Underslung Model 22B Scout Roadster
Шасси Underslung было разработано Фредом Тоуном в 1907 году, и в нем использовалась подвеска и оси, установленные над рамой, чтобы обеспечить гораздо меньший дорожный просвет. Тоун был одним из первых инженеров, которые оценили ценность низкого центра тяжести, поскольку он улучшает управляемость.

Интерактивная панель на которой можно посмотреть фотографии и изучить историю создания автопарка его Императорского величества Николая II

К середине 1920-х годов США являлись законодателем мод в мировом автомобилестроении, выпуская больше всего автомобилей и используя самые развитые технологии их массового производства. Именно по американскому, фордовскому, образцу было налажено производство на открытом в 1932 году Горьковском автозаводе. Поэтому коллекция американских автомобилей 1920-х – 30-х годов занимает почетное место в экспозиции Музея автомобильной техники и включает не только образцы массовой дешевой продукции, подобные Ford Model T и Durant Star Model F, но и самые дорогие автомобили эпохи – роскошные Pierce-Arrow, LaSalle, Cadillac, Packard, Heine-Velox и т.д.

Смотрю на это великолепие и прямо слышу музыку из Мафии, кстати у фордовского конвеера наигрывала музыка того времени. Очень атмосферно!

Модель фордовского конвейера.

Rolls-Royce 40/50 HP “Silver Ghost” – модель, создавшая репутацию и заложившая традиции легендарного английского бренда.

Ну вот опять не хватает места! Думал описать весь музей, хватило только на первый этаж, чуть позже выложу остальные три этажа: Советские легковые автомобили, правительственные эскорты, мотоциклы начала 20го века, авто и мотоспорт.
Общие сведения брал с официального сайта музея, описание и названия авто не фотографировал, пробовал найти то что запомнил в интернете и как выяснилось информации по первым моделям очень мало(можно найти, но хлопотно и как правило это англоязычные сайты).

Каждый день проезжаю мимо этого музея, более того я имею возможность из окна своей квартиры его видеть и вижу что он постоянно перестраивается, расширяется: "отгрызая" значительные площади от медеплавильного завода УГМК.
И вот настал тот момент когда любопытство пробивает ежедневную рутину. Что нового появилось?

Сразу за колоннадой центрального входа стоит самоходная арт установка страшенного калибра ( могу ошибаться, т.к. привезли её недавно и она не подписана. Кто знает что сие такое пишите))
По уличной экспозиции музея можно отдельный, более подробный, пост запилить. Пока кратко, т.к. гуляли там накануне, а в этот раз пробежали галопом ибо время не резиновое)))

А посмотреть тут есть чего!
Базовые модели танков т-34, есть даже машины с боевыми отметинами. Танки кв-1, кв-2, ИСы, так же самоходная артиллерия. В общем тут собраны практически все, если не вообще все модели советской бронетехники участвовавшие в Великой Отечественной войне, в том числе образцы союзной техники: американские и британские машины.Также здесь можно увидеть различную бронетехнику послевоеного периода, артиллерийские орудия (Собран весь "цветник" от Гиацинта до Пиона), полноразмерный макет ж/д станции Узловая, посвящённый подвигу железнодорожников в ВОВ.
На фото ису-152к 152мм образец 1943 года и американский Hellcat.

Первый этаж музея, здесь представлены грузовые и легковые автомобили советского производства, а также автомобили повышенной проходимости, поставлявшиеся в Советский Союз по программе ленд-лиза в годы Великой Отечественной войны.
Ниже лёгкий танк т-90 образец 1943 года.

Вообще в музее запрещено прикасаться к экспонатам и залазить на технику, но на этот М-72 можно садиться и фотографироваться!

А вот тут мы увидели кое-что новенькое! В новом пристрое стоит несколько образцов немецкой техники: Чешский pz 38, бронетранспортёр ганомаг(за кадром), самоходка (названия к сожалению не запомнил) и зенитная пушка flak 37.
Сколько раз ходил в музей и всегда возникала мысль: Вот бы посмотреть на вражескую технику. Что видели наши солдаты из окопов, в прицелы орудий?..
Я испытал интересные эмоции: вроде понимаешь, что это уже просто музейный экспонат, но равнодушно смотреть на фашистские кресты невозможно, впрочем как и на следы от пуль и снарядов на броне наших танков.

Второй этаж. Здесь выставлены бронеавтомобили, аэросани( фото ниже), мотоциклы и велосипеды военного времени.

ПМЗ-а-750 Первый Советский тяжёлый мотоцикл стоял на вооружении мотоциклетных частей Красной Армии. Двигатель 14 л.с., выпущено 4636 шт с 34 по 39 года.

Армейские военные велосипеды, производства Великобритании, Швеции, Германии и Швейцарии

Фотозона для поситителей музея.

Третий этаж. Здесь собраны награды (ордена, медали, нагрудные знаки, наградные документы) и образцы униформы, снаряжения, личные вещи уральцев – участников Отечественной войны 1812 г., Первой мировой и Великой Отечественной войн, а также холодное и огнестрельное оружие. 

Инсталляция "Они сражались за Родину "

Полковая икона 289-го пехотного Сухаревского полка.

Экспозиция посвященная 100-летию летчика- Аса Речкалова Георгия Андреевича.
Меня впечатлило!

Ну вот, кое как уложился в фотолимит. Много осталось за кадром, но моя цель была поделиться впечатлениями. 25 фоток не передадут всего увиденного, это надо видеть своими глазами. Мы с семьёй ходили два дня подряд. Первый день мы осматривали уличную экспозицию, и если осматривать её основательно, гулять тут можно часами. На второй день мы пошли в сам музей военной техники и музей автомобильной техники (тема второго поста). На Парадный расчет ни сил ни времени не хватило.
Парадный расчет – новый выставочный центр в составе Музейного комплекса УГМК. В экспозиции Парадного расчета представлены ходовые образцы военной техники периода 1930-40-х гг., которые ежегодно принимают участие в торжественных шествиях в Верхней Пышме в честь Дня Победы. По выходным дням в 15:00 в Парадном расчёте заводят технику и устраивают прогон.