user7923936

Вам наверняка приходилось сталкиваться с тем как недолго живут срезаными цветы. Им пытаются подрезать кончики наискосок, добавлять таблетки в воду, на ночь бросать в ванну с холоной водой. Но жизнь цветов всё равно исчисляется днями и редко неделями.

Моей подруге на день рождения взрослые дети подарили два шикарных огромных букета цветов. Сын подарил красные, а дочь белые.

Она принесла мне часть роз из этих двух букетов и предложила написать маслом с натуры, чтобы увековечить, а заодно и взять у меня урок по живописи маслом. Мы поставили розы в стеклянную вазу, составили их в ритмичную композицию, взяли холст, выдавили краски на палитру и с удовольствием начали писать каждая на своём холсте картину.

Я обьяснила первым делом как закомпоновать цветы на холсте и начался мой пошаговый мастер-класс по живописи маслом.

Написали картину за один день, так как переживали что цветы долго не проживут. Красные розы ещё несколько дней держались бодрячком, а белые оказались более нежные и стали понемногу грустить, пока совсем не поникли. Хорошо что успели их вовремя написать маслом, пока не повяли.

В процессе работы, кроме обьяснений как делать замесы цвета, так называемые "валеры", и как создавать обьем, испрользуя тон и тепло-холодность, попутно восхищалась природной красотой формы бутона розы и прекрасным сочетанием белого и красного на фоне голубой скатерти. Я радовалась тому, какие молодцы у подруги дети - подарили ей столько цветов, что получилось ещё и мне принести, забрав всего лишь часть из целого ведёрка. Теперь останется ещё и картина на долгую память об этом счастливом событии.

В конце работы решила написать маслом ещё и красную ленточку, которой был завязан букет. " Нитью единою связаны наши любимые" поется в песне. Вернее, в песне поётся " нитью незримою"...)) Помните слова?

"Ради высокой любви мы обязаны
Помнить,что с нами пожизненно связаны
Нитью незримою, нитью незримою
Наши любимые.

Пусть наша жизнь не течение плавное,
Только бы в ней было самое главное
Сердцем хранимые, сердцем хранимые
Наши любимые
Наши любимые."

Для меня эта лента как символ взаимосвязи детей и мамы, красных и белых роз, памяти и заботы. Хотя, конечно же, это нить на самом деле незримая.

Свою картину после мастер-класса моя подруга забрала и повесила у себя в комнате на самое видное место. Моя работа осталась у меня в мастерской. И всякий раз при взгляде на эти розы я вспоминаю не только историю как мы писали картину с натуры, но дажеи запах этих крупных, ярких, бархатных красных роз и рядом с ними белых, которые так застенчиво склоняли свои нежные бутоны, будто невесты.

Был у меня такой опыт. Заказали мне матрешки, в подарок китайской делегации. Рисовала их месяц. Второй раз бы точно уже не повторила.

Есть видео, где в интервью я рассказываю о том, как рисовала матрешки. Начиная с эскиза и заканчивая покрытием лаком в семь слоёв.

Матрешки стали символом 10-й Международной Российско-Китайской Ярмарки Культуры и Искусства.

Наш регион находится на границе с Китаем. И эта матрёшка- символ связи двух культур. На ней запечатлены лики двух красавиц: китайской и русской. На русской стороне изображен самовар и жар-птица, а на китайской - веер и дракон. Матрёшка перевязана лентой дружбы, будто символизирующую собой реку Амур, которая разграничивает две наши Державы, но в то же время является общей. Благовещенск и Хэйхэ - два города и два берега у одной реки. Так же тесно связаны - бок о бок - эти две красавицы на одной общей для них матрёшке.

Приятно создавать что-то такое уникальное, что будет вспоминаться как местная достопримечательность.

Решила поучаствовать в 60-м еженедельном марафоне. Впервые!

Сначала думаю: - Ща, как по быстренькому нарисую. Но потом что-то пошло не так)).

Конкурс приурочен к 30-му ноября - Всемирному дню домашних животных.

В этот день можно вспомнить слова великого гуманиста и гениального французского писателя Антуана де Сент- Экзюпери, увековеченные им в бессмертном произведении " Маленький принц", захватившем сердца людей всей планеты, "Мы в ответе за тех, кого приручили".

На рисунке-листовке сначала, первые две минуты, у меня хотел получиться слон. Но, так как это не совсем домашнее животное, вернее совсем не домашнее, то вместо него появились два черно-белых кота, противоположные как " инь и " ян". Они сидят спиной к зрителю и смотрят в окно на улицу. Большие заботливые руки оберегают котов. Задние лапы и хвосты животных я вписала в условную фому сердца. Нижняя часть сердца расцветает лотосом - символом доброты и любви.

На листовке написано " Мы всегда в ответе за тех котов, которых уже приручили". Листовка же посвящена котам. Не знаю на сколько я хорошо замаскировала начало, отыскивать и рассматривать детали в этой картинке в любом случае весело. И даже интересно.

https://t.me/milasokolportrait

Приятно после тяжелой работы сесть дома в любимое кресло и просто расслабиться. Желательно не раздеваясь.))) Это, конечно же, шутка. Как и почти всё в этом шарже-комплименте. Почему "почти"? То, что этот строитель классный мужик мне сообщили на полном серьёзе. Приятно же, согласитесь, мужчины, когда так о вас говорит ваша одноклассница ...дцать лет спустя? Поэтому на стене и висит диплом не только ответсвенного строителя, но и классного мужика.

Идею с надписью на каске строителя" Не стой под грузом проблем" подсмотрела в интернете, понравилась этот прикол, нарисовала. Отлично, что такая каска реально существует.

Я, действительно, как было замечено ранее чьим-то пытливым взглядом, всегда в чертах лица людей ищу красоту. И подчеркиваю её. Это моя особенность. Даже в шарже могу преувеличить только приятные глазу черты.

Шаржем такой стиль в рисунке называю так как намеренно искажены пропорции тела, что характерно именно для шаржа. Это делается для того, чтобы лицо было главным и смотрелось более смешным. Всё остальное рисуется второстепенным и менее значительным. Такой приём часто используется в декоративной композиции - второстепенное подчиняется главному и становится условным, поэтому главное и рисуется более крупным.

Называется такая манера подачи рисунка "шарж - комплимент" потому что комплимент - это знак восхищения и уважения. Комплимент в переводе с французского (compliment) означает приятное, галантное, любезное замечание, краткая похвала. Так называемое «социальное поглаживание», которого нам иногда в обычной жизни может недоставать.

Являясь знаком внимания, шарж-комплимент апеллирует к той или иной стороне личности адресата.

Хозяину шаржа моя огромная благодарность что разрешил эту работу опубликовать. А вам за внимание.

Возможно, у вас есть хорошие друзья или любимые родственники, коллеги по работе, которым Вам хочется подарить прикольную картинку. Тогда этот пост для вас.

Лучший шарж - это такой, в котором художник рисует знакомого ему человека.

Тогда художник рисует на картинке подмеченные им собственные наблюдения с яркими особенностями хорошо ему знакомой личности.

Например, любительницу танцевать танго художник нарисует в темпераментном танце в обнимку со знойным испанцем, попутно отметив смешные жесты, привычки или особые черты. Любителя рыбок на шарже он изобразит со смеющимся лицом, в окружении этих самых рыбок или сидящим с ними в аквариуме. И тогда рисунок начинает приобретать яркую индтвидуальносиь. Приятно дарить такой эксклюзивный подарок на века. Ценность такой работы в её неповторимости.

Передать образ абсолютно незнакомого тебе человека намного сложнее, практически это огромное искусство. И в этом мне помогают те, кто этого человека хорошо знает. Они становятся глазами художника. Поэтому так важна выбранная для рисунка правильная фотография, с нужным выражением лица и краткое описание человека. Одна заказчица призналась, мне когда забирала шарж, что ей нравится на моей работе сочетание реалистичного изображения лица с антуражем из прикольных деталей вокруг него.

Само название "шарж" с эпитетом " дружеский" запомнилось старшему поколению с советских времен - с тех самых пор, когда был популярен юмористический журнал "Крокодил".В каждом номере порулярного на весь СССР журнала можно было найти рубрику с дружеским шаржем прд названием "Ба, знакомые все лица". В основном, там изображали всем известных, знаменитых и любимых актеров, больше всего, правда, в карикатурном виде,

С тех пор многое изменилось. Шаржи на известных личностей, и не только актеров, теперь публикуют в интернете. Их рисует бесконечное число художников. Владельцем шаржа теперь может стать любой желающий. Но, в отличие от дружеских шаржей журнала " Крокодил" изображения рисуются более добрыми и без явных искажений черт лица в сторону преувеличения.

Шарж- комплимент, как я его назвала, рисуется ещё и с оригинальным сюжетом, акварелью и акварельными карандашами.

Достаточно выбрать художника, к которому хочется обратиться, и заказать ему работу. Конечно, еще нужно найти для заказа подходящую фотографию, добавить краткое описание и пожелания, фмшки, приколы известные только между вами. Не буду скрывать что рада, когда ко мне обращаются повторно, а иногда и по многу раз. Иногда заказываю шарж один за другим, а могут, например, вспомнить обо мне и спустя три года. Всех помню и люблю. Самый крутой заказ, который недавно ко мне поступил, это когда одна хорошая знакомая решила подарить шаржи своим одноклассникам. Это была не разовая акция, а постепенно, в месяц по одному - два шаржа. Можно бвло рисовать не спеша.

Вполне возможно, совсем скоро настанет такое время, когда дружеские шаржи будут присутствовать в личной коллекции каждой семьи и висеть на стенах в квартире, на каждого члена семьи и каждый отдельно в рамочке, как фотографии в домашнем альбоме. И тогда пришедшим в гости доузьям хозяева обязательно будут показывать свою домашнюю галерею из шаржей, нарисованных в самые разные времена. Вот вам уже и приподнятое настроение.

Шаржи по размеру небольшие, в формате А3, поэтому на стене поместятся все члены семьи обязательно. Я даже представила себе семейное древо на стене, как декоративный ствол с веточками на котрых висят прямоугольными листочками шаржи на родственников...

На первой фотографии шарж-комплимент на представителя одной из самых опасных профессий - полицейского.

Шарж выставляю с разрешения заказчика. Выполнен акварелью. В последнее время понравилось писать на шаржах интересные фразы.Они добавляют дополнительную изюминку к картинке.

Кто знает, откуда взята фраза на шарже про полицейского?

Узнать цену и увидеть больше моих работ можно по ссылке:

https://t.me/milasokolportrait

Желание нарисовать мечтающую девушку, сидящую на фоне абстрактного пейзажа с раковиной в руке возникло у меня в процессе поисков стилизации женского образа. Идею, как сейчас помню, я вынашивала недолго. Мне было тогда18 лет. Я искала в эскизах новые формы женской фигуры, с новыми пропорцияхми женского лица и тела. Мне хотелось противопоставить господствующему на тот момент женскому идеалу красоты соцреализма новый утонченный образ. Обычные пропорции женщин - крестьянок, округлых, дородных, с короткими, широко расставленными ногами, крепко стоящими на земле, мне хотелось заменить на полную... вернее худую и вытянутую их противоположность.

Мне хотелось рисовать тогда женские фигуры с вытянутыми шеями, маленькой головой, длинными руками и ногами, с широкими бёдрами, задумчивых и невесомых. Мне нравилось изображать текучие женские пропорции, чтобы фигура была максимально вытянутой и словно стекающей сверху вниз. Эти пропорции были слегка навеяны африканскими статуэтками, а лица работами Амадео Модильяни.

Картину " Девушка с раковиной" я писала маслом на картоне. Сначала я нарисовала эскиз. В то время я обожала рассматривать репродукции работ итальянского художника Модильяни. Его стиль приводил меня в восторг, поэтому вдохновлял. Это было ни на что не похоже. Портреты с вытянутыми шеями, с бледноголубыми, почти белыми, маленькими листиками- глазами ( как на его картине "Портрет Жанны Эбютерн" ) не оставляли меня равнодушной. Кроме того, мне нравилась живопись Сарьяна. И, наверное, ещё вдохновлял сюрреализм Дали...

Всё эти мои предпочтения и отразились в работе. Готовую работу я подарила своей родной сестре. У родителей дома случайно сохранился эскиз. С того времени, пожелтевший, с пятнами от масляной краски, чудом уцелел. Видимо, эскизы, как и рукописи, не горят..))

Картину " Девушка с раковиной" я написала 36 лет назад, когда училась в училище на художественно-графическом отделении по специальности " Учитель черчения и рисования. Воспитатель группы продленнного дня."

Увидев эту картину много дет спустя, я вдруг вспомнила, что больше всего любила в себе художника именно тогда, когда мне было 18 лет.

Обожаю экспериментировать, создавая картину. Иногда эти эксперименты заводят меня в такие дебри, из которых потом сложно выбраться.

На открытии выставки " Анималистика" я встретила свою одногрупницу, с которой когда-то давно училась в иституте на кафедре " Дизайн". Мы вместе, в количестве 17-ти человек доучились, защитили свои дипломные проекты и встречались потом частью группы 25 лет спустя. А так, практически больше не виделись.. Сейчас она уже мама троих сыновей, преподаёт в художественной школе.

Мы прошлись по выставке, я ей с удовольствием показала свои работы. По пути мы обсудили и другие картины, было очен много работ интересных худодников. Приятельница похвалила меня, что выставляюсь, участвую практически в каждой выставке. Я поблагодарила её за внимание к моей творческой деятельности. Мы рассмотрели каждую картину на Выставке, обсудили пять моих работ, которые нашли по пути, подходим к шестой. Все картины висят по разным местам, выставка большая, в зале два этажа и в общей сложности в пространстве размещены более ста картин Амурских художников..Мои картины иногда приходится разысивать, другой раз видны издалека. Две моих картины - рыбки - выполненные пастелью, с похожей техникой исполнения, висят рядом. Остальные сбились в стаю картин других авторов, гармонично поглядывая на зрителей под лучами софитов. Народу на Выставке много, иногда приходится протискиваться - сегодня день открытых дверей. В другие дни выставка платная, а сегодня есть возможность даже мастер-класс посетить бесплатно. Взрослым и детям это за праздник.

Моя интерьерная декоративная картина" Рыбки" находится где-то посередине стены, хорошо освещена. Узкий проход расчитан только на одностороннее движение. Мы подходим ближе и наблюдаем как мимо нас проходящая женщина, останавливается у этой картины и начинает ее долго рассматривать. Сначала заметила ракушку вместо щечки у рыбы, потом внимательно стала рассматривать корпус...

-А! Пуговицы!

- Пуговицы?, - удивилась знакомая.

-Да, пуговицы. - подтвердила я.

Знакомая подошла поближе к картине и тоже стала с интересом всматриваться, потом удивленно произнесла:

-Надо же, а я сразу и не заметила. Действительно, пуговицы.

История создания этой картины началась именно с этих самых пуговиц.Оранжевые пуговицы с рельефным рисунком лежали у родителей в квартире с советских времен. Нанизанные на тонкую железную проволоку, они были скрепленны вместе в несколь рядов, напоминая панцырь черепахи. Советские пуговицы скромно ждали за дверцей одного из шкафчиков советской "стенки" своего часа. И этот час ддя них настал. Я не просто обратила на них внимание. У меня созрела идея создания интерьерной картины. Благо, количества пуговиц как раз хватало на тушку рыбки.

Цвет у пуговиц изначально был красивым оранжевым, Но в процессе работы, в результате многочисленных экспериментов практически весь цвет закрылся.

С помощью текстурной пасты я создала обьем телу и плавникам рыбы.Затем я применила цветной лак для ногтей голубого и зелёного цвета. В картине присутсвует серебряная поталь, которую я потом перекрыла акрилом. Я работала контурами, добавляла блестки. В картине присутсвуют жемчужные капельки.

Очень много было проведено экспериментов прежде чем рыба мне стала более или менее нравиться. Наверное, это и называется муками творчества.

Думаю, после выставки я её, всё же, ещё буду доделывать, пока не доведу по цвету и фактуре до совершенства. К раме, естественно, претензий нет...)))

Заходите " на огонёк " по ссылке: https://t.me/milasokolportrait

Всегда вам буду рада.