shipilev86

В 1999 году на экраны кинотеатров вышло небывалое количество фильмов, ставших по-настоящему культовыми: «Зелёная миля», «Бойцовский клуб», «Красота по-американски», «Мумия», «Сонная лощина» и другие («Звёздные войны: Призрачная угроза» в этот список не включён осознанно, потому что ничего культового в нём нет).

Но для очень многих именно выход на экраны «Матрицы» стал самым знаковым событием и даже изменил представление о реальности, без шуток. Парадокс в том, что по сути ничего революционного в этих идеях не было. Появление мессии — главная тема христианства (и не только), сомнение в реальности — это суть картезианства ещё 17 века, да и фильм «Вспомнить всё» иллюстрирует подобную мысль. Тем не менее «Матрица» — это настоящий феномен. Давайте посмотрим, как её создавали и порассуждаем, в чём же её парадокс.

Братья Ларри и Энди Вачовски с детства проявляли интерес к кинематографу, куда их часто водили родители, и к комиксам. Причём не к какому-нибудь «Супермену», а к мрачным футуристичным историям. Например, в 1990 году их первый сценарий назывался Carnivore и повествовал о бесплатной столовой, в котором бедняков кормили... мясом богачей. Разумеется, ни одна студия не взялась реализовывать ничего подобного.

В 1992 году братья (тогда ещё) устроились на работу в Marvel, прописывая диалоги для комиксов Клайва Баркера «Восставший из ада».

Обратите внимание на обложку комикса: Ларри Вачовски указан как соавтор

Немного поднаторев в работе, братья прочитали книгу «Как я снял сотню фильмов в Голливуде и не потерял ни цента» Роджера Кормана — специалиста по фильмам категории В (малобюджетные картины, не имеющие какой-то художественной ценности). Решив, что теперь они знают о кино все, в 1994 году они создают сценарий для фильма «Наемные убийцы», который заинтересовал знаменитого продюсера Дино де Лаурентиса. Он перепродал сценарий Warner Bros., где его сильно доработали. В результате вышедший на экраны фильм со звёздными Сильвестром Сталлоне, Антонио Бандерасом и Джулианной Мур мало походил на оригинал и превратился в банальный блокбастер — Вачовски остались разочарованы.

В том же году они приступили к работе над сценарием будущей «Матрицы» и поняли, что реализовывать его придётся самим. Когда сценарий был готов, братья показали его продюсеру Джоэлу Сильверу и агенту Лоуренсу Мэттису. Обоим идея показалась потрясающей: порабощённые машинами люди, которые выступают в качестве батареек, а их сознание существует в параллельной виртуальной реальности.... Но вот стремление братьев самими стать режиссёрами, при всем масштабе съёмок выглядело пугающе.

Поэтому Сильвер посоветовал для разминки снять что-то попроще. Вачовски в ответ связались с Дино Де Лаурентисом и написали сценарий фильма «Связь», который сами же и срежиссировали. Получился крутой неонуар, напоминающий чем-то ранние работы Хичкока и при этом высмеивающий каноны Голливуда — главная героиня вступает в связь с... другой женщиной и вместе они пытаются заполучить два миллиона долларов у опасного мафиози.

Джина Гершон и Дженнифер Тилли — очень сексуальный дуэт на экране

Фильм не просто высоко оценили критики, но и боссы киностудии — Вачовски доказали, что умеют не только делать классные сценарии, но и воплощать их в жизнь. Однако идея «Матрицы», которой грезили братья, все равно казалось странной — продюсеры дословно спрашивали: «Как это работает? Не пойму, я сижу в комнате и одновременно подключён к какой-то машине?». Поэтому для презентации такого крутого проекта подключили знаменитых художников комиксов Джеффа Дэрроу и Стива Скроза. Они отрисовали потрясающе динамичные иллюстрации к разным сценам 600-страничного сценария.

Сцены из фильма легко узнаются по иллюстрациям

Боссы согласились выделить бюджет в 63 млн долларов на первый фильм (сценарий сразу был рассчитан на трилогию), во многом из-за новаторства идеи. В тот момент зрители потеряли интерес к многочисленным ремейкам, комедийным боевикам и дракам — нужны были новые жанры и вызовы в массовом кино. Почему бы не попробовать что-то новое? Так производство картины стало делом решённым.

Дополнительным фактором для выбора послужила разноплановость идей, задуманных Вачовски и в чем-то даже пародирующих каноничные творения:

«Даже трудно сказать, из чего выросла концепция Матрицы… Нам с Энди нравятся японские комиксы, фильмы про кунг-фу, детективы в нуар-стиле, истории о всяких сверхъестественных вещах — очень много всего. Я думаю, у нас получился некий сплав, который приобрёл совсем новые качества».

В фильме действительно очень много отсылок к разным жанрам и произведениям, кроме очевидных перестрелок и сцен кунг-фу. Вот некоторые самые известные примеры:

- В самом начале фильма в комнату Нео приходит за дискетой его приятель с подругой. На её плече красуется татуировка белого кролика, и Нео послушно следует за ней по указанию Тринити: «Следуй за белым кроликом». Братьям всегда нравилось произведение Льюиса Кэрролла и то, насколько путешествие Алисы выглядит сюрреалистично.

- Любимый фильм подростков Вачовски — «Бегущий по лезвию» 1982 года. Поэтому реальный мир в фильме и особенно атмосфера «Навуходоносора» буквально пропитана идеей киберпанка.

- Многие фанаты находят много отсылок к аниме 1995 года «Призрак в доспехах» — ещё один любимый жанр Вачовски. Кстати цифровой код Матрицы, который мы видим на экранах мониторов, по уверению создавшего его дизайнера Саймона Уитли — это на самом деле рецепты суши, позаимствованные из поваренной книги его жены-японки.

- Изначально «Матрица» вообще задумывалась как комикс (Вачовски несколько лет сотрудничали с Marvel и любили этот жанр). Только когда Вачовски показали наброски идей своим друзьям, то по их совету решили реализовывать концепцию на большом экране и принялись за создание полноценного сценария.

- В фильме появляется книга Жана Бодрийяра «Симулякры и Симуляции»: в ней тогда ещё Томас Андерсон, а не Нео, хранит всякие хакерские штуки. В этой книге философ Бодрийяр описывает то, что человечество заместило реальность симуляциями и живёт в них, как ни в чем не бывало.

Книга является хранилищем всего, что позволяет Томасу Андерсону оставаться важной частью Матрицы

В этом видеоролике автор провёл полный анализ того, что по его мнению, задумали режиссёры в фильме.

Вернёмся к обзору. После выделения средств от киностудии Warner Bros. братья Вачовски приступили к работе. Но как это обычно бывает, на каждом этапе пришлось столкнуться с трудностями.

Кастинг актёров

На главную роль Нео студия хотела однозначно взять известного актёра — так успех стал бы более вероятен. Но не каждый захочет играть в картине, напичканной спецэффектами. На роль пробовались Брэд Питт, Леонардо Ди Каприо, Уилл Смит и даже Сандра Баллок (Вачовски посчитали это нормальным, потому что у Нео не было привязки к полу персонажа), но все отказались. В итоге осталось две кандидатуры: Джонни Депп и Киану Ривз.

Оба актёра любили сниматься в необычных картинах и передавать странные образы на экране

Студия Warner Bros. больше хотела Деппа, но Вачовски настояли на Ривзе. Причин было несколько:

- Киану Ривз всегда был одним из самых скромных актёров, кардинально отличающихся от формата суперзвезды Голливуда. Можно сказать, что даже по характеру он отлично соответствовал Нео — борца с корпорациями, ищущего в жизни новые вызовы;

- Актёр в 1995 году снялся в фантастическом фильме «Джонни Мнемоник» как раз в стиле киберпанк (в Америке фильм провалился, но позже стал по-настоящему культовым во всем мире), в котором по иронии у него была фамилия Смит;

- Сам Ривз готов был взяться за эксперименты, потому что после нескольких номинаций на премию «Золотая малина» за фильмы вроде «Прогулки в небеса» или «Цепная реакция» его карьера находилась под угрозой.

Роль лидера сопротивления Морфеуса изначально хотели отдать Шону Коннери (бывшему Джеймсу Бонду на тот момент было уже 68 лет), Арнольду Шварценеггеру и Майклу Дугласу, но все отказались. Студия Warner Bros. хотела взять Вэла Килмера, но из-за его скандальной репутации выбор остановили на Лоуренсе Фишберне — на тот момент он уже имел номинацию на Оскар в фильме «На что способна любовь» и сыграл капитана корабля в фантастическом фильме «Сквозь горизонт».

Вряд ли старик Шон Коннери мог бы столь эффектно выглядеть в кожаном плаще

С женской ролью всё сложилось попроще: пробовались та же Сандра Баллок и жена Уилла Смита Джада Пинкетт-Смит (сыграла в двух последующих частях трилогии), но выбрали малоизвестную актрису из фильмов категории В Кэрри Энн Мосс. Возможно, на выбор ещё повлиял тот факт, что актриса уже играла в сериале «Матрица» канадского производства (правда, немного не про это — Матрица являлась фамилией актёра).

Здесь Тринити явно никому не надо было бить по лицу:

На роль агента Смита хотели пригласить Жана Рено, но он решил поучаствовать в другом фильме — «Годзилла» 1998 года. Поэтому Вачовски пригласили на роль малоизвестного Хьюго Уивинга, настолько их впечатлила игра актёра в фильме «Доказательство» 1991 года, где он сыграл слепого (!!!) фотографа.

Наверное, Энди и Ларри покорили очки Хьюго, которые в «Матрице» носит агент Смит

Продюсерами картины выступили уже упомянутый Джоэл Сильвер и Лоренцо ди Бонавентура, а оператором — Билла Поупа, с которым братья работали в фильме «Связь». Кстати, из этого же фильма пригласили актёра Джо Пантолиано на роль предателя Сайфера — один из самых харизматичных персонажей сериала. Эта роль стала ещё одной отсылкой к христианской тематике, где спасителя человечества Нео (образ Иисуса Христа) предаёт близкий соратник, апостол Иуда.

Архивная фотография съёмочной группы

Подготовка к съёмкам

Вачовски были настоящими фанатами фильмов о кунг-фу и в особенности творчества Ву-Пина — режиссёра и постановщика боев. Когда братья пригласили его помочь с постановкой боевых сцен, Ву-Пин поставил одно условие — актёры должны выполнять все трюки сами, при помощи тросов, что сделает движение более плавным и точным. То есть им предстояло пройти интенсивное обучение сначала тому, как сохранять баланс в воздухе, двигаться и приземляться без потери равновесия, а затем уже научиться приёмам кунг фу. Поэтому все тренировки перед началом съёмок проходили на огромном складе в Бербанке, Калифорния.

Тренировки продлились несколько месяцев и были очень тяжёлыми для всех актёров:

Тренировка ОФП проходила тяжело. Перед началом тренировок у Киану Ривза врачи обнаружили травму позвоночника, поэтому он был вынужден заниматься в щадящем режиме и носить шейный корсет. Даже после начала съёмок позвоночник Киану ещё не успел зажить, из-за чего график съёмки несколько раз переносили.

На первых же днях тренировок Кэрри-Энн Мосс подвернула лодыжку. Но роль Тринити была настолько важна для её карьеры, что она просто промолчала и терпела боль. Ещё более тяжёлые неприятности постигли Хьюго Уивинга — во время съёмок он повредил бедро, из-за чего часть времени передвигался на костылях. А во время съёмок сцены боя в ванной с Морфеусом актёр повредил ребра и сломал запястье.

Кроме проблем с костями, у Хьюго Уивинга выявились проблемы с вестибулярным аппаратом — вращения на тросах сопровождались приступами тошноты.

Несмотря на все сложности, 4-месячные тренировки закончились успешно и съёмки переместились в Австралию. Дело в том, что в Америке из-за особенностей налогообложения в бюджет 60 млн долларов вписаться было невозможно. Зато Австралия может похвастаться серьёзными льготами ради престижа в глазах кинематографических студий, что позволило серьёзно сэкономить.

Съёмки

Съёмки начались 14 марта 1998 года и закончились 1 сентября того же года, спустя почти 6 месяцев. Сложность состояла в том, что место действия — это неизвестный американский город, напоминающий Чикаго, где родились и выросли Вачовски. А Сидней, где проходила большая часть «живых» съёмок, мало напоминал по архитектуре Америку. Поэтому в дело вступили декораторы под руководством Оуэна Патерсона, которые работали с формами и светом (сцены в матрице должны иметь зелёный оттенок, а в реальном мире — голубой).

Например, сцена с вертолётом, на котором Нео спасает Морфеуса, изначально должны были снимать на крыше реального здания в Сиднее. Но от идеи отказались и использовали огромную панорамную фотографию размером 60 на 12 метров. Для этого сфотографировали австралийские улицы, обработали на компьютере (добавив или убрав нехарактерные здания) и разместили в студии Fox, где проходили все «гаражные» съёмки. Киану Ривз с пулемётом сидел в модели вертолёта в натуральную величину.

Вачовски сознательно отказались от съемок на зеленом экране ради масштаба и натуралистичности

Другой интересный пример — съёмка погони полицейских за Тринити в самом начале фильма. Сцена заняла всего четыре дня, потому что по приезде оказалось, что предыдущие декорации со съёмок «Темного города» Алекса Пройаса ещё не успели разобрать. Поэтому Тринити, облачённая в кожу (для съёмок костюмер Ким Барретт подобрала 3 разных вида материала для имитации латекса, чтобы было удобно исполнять трюки), в фильме летала на тросах над уже готовыми элементами города. То же относится и к некоторым другим сценам в фильме.

В некоторых сценах можно увидеть полное совпадение антуража:

Знаменитая сцена с «Девушкой в красном» ознаменовалась забавным происшествием: один из водителей, который выезжал по улице неподалёку от места съёмок, заметил актрису (её роль исполнила Фиона Джонсон). Но, к сожалению, не заметил парковочные ворота, которые закрылись и придавили машину, пока он засматривался на красотку.

Девушка в красном не только смутила Нео во время тренировки в фильме, но и произвела фурор на реальной съемочной площадке

Но самыми сложными сценами стали те, где требовались спецэффекты, такие как сцены с зависанием Тринити перед ударом ногой, сцены с уклонением Нео от пули или бой между Нео и Смитом в метро.

Для того чтобы снять эти сцены так, как задумывали режиссёры, потребовалось оригинальное решение, в котором можно было бы остановить пространство и время, но используя обычные камеры. Для этого они обратились в малоизвестную компанию Manex Visual Effects, потому что бюджет не позволял поработать с таким гигантом, как ILM студия Джорджа Лукаса.

Ещё в 1996 году специалист студии Manex Джон Гаэта предложил братьям Вачовски идею: использовать систему из фотокамер, установленных на предполагаемой траектории движения камеры. Дальше камеры производят съёмку актёров с определённой выставленной задержкой в несколько миллисекунд. Останется просто соединить эти фотографии при монтаже, и получится эффект, словно камера облетает зависших актёров. Эту идею назвали bullet-time.

Сцена боя Смита и Нео в метро. Кстати, во время ее съемки один из каскадеров Чад Стахелски сильно повредился: в тот момент, когда Нео подпрыгивает со Смитом на спине и бьется в потолок

Естественно, все не так просто. Сначала нужно определить путь облёта камеры исходя из раскадровки сцены, затем — изготовить каркас для камер, по форме точно совпадающий с траекторий камер (для некоторых сцен длина составляла не один десяток метров, на которых устанавливались 120 камер).

Все это должно быть отснято на зелёном фоне, где движение актёров будет полностью симулировано, а затем на компьютере наложен нужный фон и убраны лишние детали: тросы, камеры и прочее. Причём фон тоже моделируется программно. Вот как выглядит процесс съёмок:

Хотя сцена занимает всего несколько секунд, на её создание уходила не одна неделя кропотливой работы и сотни тысяч долларов:

Отдельного рассказа заслуживает наиболее трудоёмкая сцена с вертолётом, который врезается в стеклянную стену.

Нам хотелось добиться особенного эффекта, когда осколки от разбитого стекла образовывали расходящиеся во все стороны волны. И мы додумались, как добиться этого: как использовать стекло и какие взрывчатые вещества нужны. На это у нас ушло 3 месяца, — Ларри Вачовски.

Когда испытания завершились, пошёл процесс съёмок в павильоне. Для этого построили модель вертолёта в масштабе 1:4, закрепив на кране, и стену из стекла высотой 8 метров. За стеклом установили взрывчатку по концентрическим окружностям, которые взрывались с определённой задержкой после столкновения вертолёта. Снимали все это на несколько камер с высокой частотой.

Изначальная раскадровка и сцена в фильме почти идентичны

Всего компания Manex поучаствовала в более чем 400 сценах со спецэффектами в фильме. Если вас заинтересовал весь процесс съёмок, то рекомендую большой документальный ролик Matrix Revisited 2001 года, где есть интервью с актёрами и комментарии самих создателей фильма.

Выход и наследие фильма

На такой серьёзный проект ожидаемо ушло больше денег и времени, чем студия планировала изначально. Однако попытки боссов вырезать самые дорогие сцены и сэкономить встретили категоричное сопротивление режиссёров. Те вынуждены были согласиться, потому что коммерческий потенциал фильма был колоссальным. Вместо 90 дней на съёмки ушло 118.

Сами актёры пережили много трудностей начиная от травм и заканчивая настоящим испытанием для Киану Ривза: ради сцены с ванной-инкубатором ему пришлось сбрить все волосы на теле и похудеть на 6 килограммов. Разумеется, её снимали последней.

Киану Ривз ради роли Нео пошёл на полную депиляцию и похудение. Александр Петров ради роли мускулистого Стрельцова пошёл к костюмеру за формой «Торпедо»

На предварительных просмотрах боссам Warner Bros. все очень нравилось, однако впереди маячила «скрытая угроза» (простите за каламбур) в виде долгожданного продолжения «Звездных войн». Если бы фильмы вышли одновременно, то это могло бы серьёзно пошатнуть кассовые сборы «Матрицы». Поэтому Вачовски закончили монтаж в конце зимы, и на экраны он вышел 31 марта 1999 года, на полтора месяца раньше «Скрытой угрозы».

Результатом стало то, что за первую неделю проката фильм заработал 37 млн долларов, а всего — 467 млн. Начался настоящий бум актёров и атрибутики: карьера Киану Ривза снова пошла в гору, Кэри-Энн Мосс стала наконец-то востребованной актрисой, а братья Вачовски получили карт-бланш на завершение трилогии. За восторженными отзывами критиков («один из самых лиричных научно-фантастических боевиков из когда-либо созданных») последовал триумф на церемонии вручения Оскара: лучший монтаж, звук, монтаж звуковых эффектов, визуальные эффекты. Дальше — уже история, и у каждого из зрителей фильма она своя.

Но главный вопрос остаётся открытым: что же такое Матрица и чем обусловлен успех фильма? Давайте немного порассуждаем:

1. Как мы уже говорили, фильм смешал огромное количество разных жанров, которые придутся по душе самым разным людям: кому-то нравится нуар — получите сцены из Матрицы, кому-то драки — их в фильме в избытке. Вы фанат киберпанка? Получите и распишитесь! При этом все сделано настолько стильно, что не возникает ощущений, как от просмотра «Голого пистолета» или «Очень страшного кино» — все органично и держит марку.

2. Глубокий философский подтекст, который волнует разумное человечество уже не одну сотню лет. Да, в нем нет ничего революционного, но он ставит под сомнение принципы материализма (Марксу приписывается фраза «Бытие определяет сознание»), которые в той или иной форме проповедовали на доброй половине земного шара (привет, коммунизм).

3. Многочисленные религиозные отсылки, которые не выглядят богохульством или «оскорблением чувств верующих»: есть пророк Морфеус и спаситель Нео, его возлюбленная Тринити (прямая отсылка к Святой Троице) и могущественная Пифия, предатель Иуда-Сайфер и агент Смит — само олицетворение зла в первозданном виде. Все это перекликается с реальными названиями Зион (Сион из Библии, последний оплот человечества), Навуходоносор (библейский царь, который не мог вспомнить свой сон) и многие другие. Все это создавало ореол эпичности и легенды.

4. Тема противостояния вселенскому злу, опутавшему людей: прямая отсылка к противостоянию корпорациям (стык веков стал настоящим расцветом капиталистического мира), управляющих простыми смертными. Прямая отсылка к антиутопиям вроде «1984» Джорджа Оруэлла: ведь Матрица — это как 2х2=5.

5. Изумительные спецэффекты и невиданная доселе бойцовская хореография, которые показывали в голливудском блокбастере, а не каких-то гонконгских, никому не интересных фильмах. К слову эффект bullet-time и принципы боевых сцен потом нашли многочисленные отражения как в играх (вроде Max Payne), так и фильмах («Убить Билла» и иже с ними).

6. Черт возьми, да просто стильная кожаная одежда, тёмные очки, музыка Rage Against the Machine — да как это вообще может не нравиться?

Правда же заключается в том, что успех фильма — это синтез всех этих факторов, который попал в самую точку: воздействовал на нужного зрителя в нужный момент времени. Это время, когда вчерашние подростки из 90-х годов, игравшие в Квейк или Дум, заканчивали колледжи и устраивались на работу. Каждый из них, так или иначе, прикасался к компьютеру и полностью увидел себя в Нео. Если он ищет ответы, то может быть, и нам всем стоит этим заняться?

На все это наложился страх, заложенный многочисленными произведениями: от «Я, Робот» Айзека Азимова до «Терминатора». А что, если машины уже победили? Как мы все проиграли? Где человечество свернуло не туда? Грядёт миллениум, интернет развивается бурными темпами — что, если Матрица существует на самом деле?

Вот это чувство тревоги и одновременного воодушевления от того, что нас кто-то спасёт — это и есть, на наш взгляд, главная причина успеха фильма. Причём эта мысль будоражила и учёных: профессор Оксфордского университета Ник Бостром выдвинул свою «теорию симуляции», по-серьёзному пытаясь доказать существование Матрицы. Так чего ждать от простых людей, пришедших в кинотеатры?

Вопросы, что же такое Матрица и существует ли на самом деле ложка — остаются открытыми.

P.S.: Пикабушникам и пикабушницам удачи и хорошего настроения! Как всегда говорю "Спасибо!" всем кто читает, подписывается, ставит "+" и поддерживает рублем! Целую, обнимаю и стараюсь для Вас! Еще увидимся)

P.P.S.: Не ешьте таблетки которые дают Вам незнакомые черные дядьки!

Источник

Во вселенной писателя-фантаста Фрэнка Герберта, Дюна, она же Арракис — это пустынная и маловодная планета с двумя лунами. По сюжету, она находится за пределами Солнечной системы, но если мы захотим поискать ближайшую схожую параллель, то больше всего подходит планета Марс. Предлагаю воспользоваться возможностями, которые даёт современная космонавтика, и совершить воображаемую прогулку на нашу Дюну.

Марс называют красной планетой из-за рыжего цвета пыли, покрывающей поверхность и висящей в атмосфере. Но коренные геологические породы и крупнозернистые пески открывают более многообразную палитру. Разрушение древнего вулканического базальта оставляет тёмный песок с зеленоватым отливом из-за содержания минерала оливина.

Представьте, каково это: пройтись по кромке тёмного песчаного бархана, высотой в десятки метров и протяжённостью в километры. Ноги в тяжёлом скафандре увязают почти по колено, тонкие песчаные лавины срываются вниз от каждого шага, но при этом пыли практически нет. Барханы следуют один за одним до горизонта, теряясь в бежевых далях… Не приползёт Шаи-Хулуд, император не пришлёт сардаукаров, а поломка туалета на корабле пугает сильнее мести Харконненов, и удручает лишь одно — жужжание системы жизнеобеспечения скафандра не позволяет насладиться тишиной этого безмятежного и мёртвого простора.

Марс — безжизненная планета, насколько мы знаем, но не бездвижная. Атмосфера на планете сильно разрежена, но ветер всё же есть, поэтому некоторые дюны ползут куда-то по своим делам примерно на 1 метр в земной год.

Самое активное для песка время года — лето в южном полушарии. В это время Марс ближе к Солнцу, атмосфера теплее, что способствует сублимации больших объёмов углекислоты, а значит и ветер обретает силу.
Ветер может проявлять себя в разной форме. Его порывы способны переносить песчинки на короткие расстояния, но мелкая пыль более подвижна, и постоянно присутствует в «воздухе». В то же время подвижные дюны практически чисты от пыли, т.к. на них не успевает накопиться достаточно заметный рыжий слой. На равнинах планеты могут возникать «пыльные дьяволы» — кратковременные вихри, которые рисуют замысловатые узоры на дюнных склонах.

Зимнее время способствует вымерзанию углекислоты из атмосферы и отложению на поверхности. В некоторых местах, там, где склоны быстрее прогреваются весенним солнцем, намерзающие льдины, скатываются вниз и прорисовывают заметные борозды в песке.

В зависимости от различных условий песок под действием ветра собирается в разнообразные структуры. Так есть классические одиночные барханы, дюнные поля, линейные или т-образные дюны.

Некоторые же пески не проявляют активности, и, возможно, находятся на какой-то стадии цементации. То есть они вполне могут считаться марсианской версией «барабанных песков» фантастической Дюны.

Несмотря на пустынность Марса, он не завален доверху песком, наиболее распространённый рельеф — каменистая равнина, с тонкими полосами пылевых и песчаных кос шириной в несколько метров. Чаще всего масштабные дюнные поля формируются на дне кратеров.

Единственное место, где фантастический песчаный червь Шаи-Хулуд мог бы ощущать себя вполне комфортно — это отложения пересохшего марсианского «Северного Ледовитого океана». Тут чёрное дюнное море простирается на десятки и сотни километров, окружая со всех сторон ледяную полярную шапку. Можно лишь представить, как оно выглядит с поверхности.

Песчаный прибой останавливается только у отвесных склонов ледяной полярной шапки. Это отложения водяного льда, которые практически не меняются со временем года.

На Земле тоже есть похожие дюнные просторы, только с рыжим песком, но чего на нашей планете увидеть невозможно — это песчаное «море» полностью закованное в ледяной панцирь. Углекислый газ вымораживается из атмосферы и закрывает на зиму все приполярные равнины.

Весной начинается таяние, но в отличие от привычного для землян процесса, сухой лёд Марса переходит из твёрдой формы в газообразную снизу вверх. Подо льдом формируются области высокого газового давления, и в какой-то момент возникают трещины, газ вырывается вверх, расплёскивая вокруг чёрное песчаное «шампанское». Удивительно, но подобные процессы схожи с описанными Гербертом процессами формирования «специи» на Арракисе, где жизнедеятельность личинок песчаных червей приводили к газовым взрывам в пустыне.

С песчаными червями Марсу не повезло, но некоторые формы рельефа способны поразить впечатлительных фанатов космоса.

Чем не Шай-Хулуд, пойманный в момент выныривания из недр планеты?
Детальные снимки этой многокилометровой структуры показывают, что это всего лишь дюнная коса на дне ледяного каньона северной полярной шапки.

Но глядя на него издалека сложно удержаться от сравнения с каким-нибудь панцирным червём или рептилией.
Возможности изучения Марса из космоса обширны. Сейчас на орбите у планеты работают восемь спутников США, Индии, Европы-России и Объединённых Арабских Эмиратов. Они наблюдают планету в панхроматическом, видимом и гиперспектральном диапазоне, создают тепловые карты поверхности, изучают атмосферные профили и её состав.

Глазами марсоходов наша Дюна становится ещё ближе. Несколько лет назад марсианская научная лаборатория пересекала дюнное поле и уделила им своё внимание.

Благодаря Curiosity, мы можем увидеть сэлфи на фоне небольшого бархана.

Наступить в него «ногой».

Подержать в «горсти»

Взглянуть под «увеличительным стеклом».

И даже попытаться поискать «специю» в песке, с помощью рентгеноструктурного анализа и изотопного хроматографа. Внимание спойлер: специй там нет. Органические вещества на Марсе встречаются, только не в песке, а в некоторых коренных породах.
К сожалению, нигде в Солнечной системе не найдено какого-либо ресурса или минерала, который делал бы экономически целесообразной внеземную колонизацию и освоение космоса из фантастических романов нашего детства. Наша Вселенная не всегда соответствует нашим ожиданиям, что, впрочем, не умаляет её красоты. Наверно это и есть её главный ресурс.

P.S.: Пикабушникам и пикабушницам удачи и хорошего настроения! Как всегда говорю "Спасибо!" всем кто читает, подписывается, ставит "+" и поддерживает рублем! Целую, обнимаю и стараюсь для Вас! Еще увидимся)

P.P.S.: Традиционная прощальная картинка в конце поста не влезла, весь лимит по картинкам был отдан Марсу.

Источник

1. Зевота охлаждает мозг

Вообще, для учёных до сих пор загадка, почему живые существа зевают. Самое распространённое объяснение — чтобы увеличить приток кислорода в организм. Но это миф.

На самом деле это необходимо, чтобы охладить содержимое черепной коробки. Доктора из Университета штата Нью-Йорк не смогли установить связи между зевотой и уровнем кислорода в крови, но заметили, что она влияет на температуру мозга.

Люди охотнее заглатывают воздух ртом, когда им жарко. Это помогает охладить мозг.

Именно поэтому человеческое тело не только вдыхает большие объёмы воздуха при зевке, но и одновременно с этим рефлекторно растягивает мышцы вокруг черепа. А это приводит к притоку более холодной крови к голове. Эффект усилится, если её запрокинуть.

2. Люди зевают и плачут одновременно

То, что у нас увлажняются глаза во время зевания, — побочный эффект движения мышц лица. Организм вытягивает челюсть, это усиливает давление на слёзные железы, и влага выделяется сама собой. Вот.

Так что если вам надо будет вдруг заплакать, заставьте себя незаметно зевнуть. Это такой лайфхак. Пользуйтесь.

3. Зевая, можно порвать себе лёгкое

Казалось бы, самое безобидное на свете занятие. Сиди себе и зевай сколько влезет. Но даже такое простое действие может привести к печальным последствиям.

Например, как-то раз в Ухане один незадачливый китаец по фамилии Оу собирался на работу. Он потянулся и зевнул так сильно, что сделал себе дырку в лёгком — это называется пневмоторакс. Поначалу он не обратил внимания на боль, но потом она так усилилась, что бедняга не смог дышать, и его госпитализировали. К счастью, оклемался.

Доктор Чэнь Баоцзюнь, лечивший Оу, заметил, что больше всего пневмоторакс угрожает высоким и худощавым людям в возрасте от 18 до 30 лет. Оу как раз весил около 60 килограммов при росте в 180 сантиметров.

Мораль: затягивая воздух в лёгкие, не жадничайте.

4. Или вывихнуть челюсть

В 2007 году 34летний англичанин Бен Шайр боролся с сонливостью. Сходил на кухню, налил чайку и зевнул так сильно, что вывихнул себе челюсть. Шайр свалился на пол, давясь слюной, не в силах ни дышать, ни глотать. Его спасла жена Сэм, которая вызвала скорую.

Хирурги вправляли пострадавшему челюсть ни много ни мало четыре часа подряд, но в итоге Бен пошёл на поправку.

Мораль: не разевайте рот слишком сильно, когда зеваете. А если вывихнете таки челюсть… Врачи из больницы Восточного Суррея в Редхилле рекомендуют наклониться вперёд или лечь на пол на бок, чтобы ослабить действие гравитации на повреждённую часть, — это снизит болевые ощущения. Затем надо вызывать скорую.

5. Когда вы зеваете, мозг выделяет дофамин

Несмотря на упомянутые казусы, зевота в целом безопасна и может быть даже полезна для психического здоровья. Дело в том, что во время этого акта мозг получает большую дозу дофамина, оксида азота, серотонина и окситоцина. Эти вещества помогают справиться со стрессом и расслабиться.

По словам психолога Политехнического института Университета штата Нью-Йорк Эндрю Гэллапа, если вы нервничаете или волнуетесь, нужно заставить себя зевать, и организм быстро успокоится.

6. Зевота заразительна для людей

Порядка 70% людей сразу зевают, заметив, как это делает кто-то другой. Рефлекс срабатывает, даже если вы видите этот акт на фотографии или слышите его в записи.

Учёные считают, что это как-то связано с уровнем эмпатии, то есть способности понимать состояние других людей.

А вот те, у кого проблемы с обработкой чувств и эмоций окружающих, например люди с расстройствами аутистического спектра, на провокации не поддаются и не повторяют за другими.

Так что если вы зеваете вслед за окружающими — у вас развито чувство сострадания. Или просто мозг перегрелся и нуждается в охлаждении — тоже бывает.

7. И для животных

Зевота заразительна не только для людей, но и для собак. Они открывают пасти и заглатывают воздух, подражая своим хозяевам, да и просто случайным людям. Психологи из Оклендского университета в Новой Зеландии считают, что таким образом собаки проявляют эмпатию к людям, показывают свою привязанность к ним.

Другие животные, например шимпанзе, обезьяны бонобо и волки, тоже «зевают хором», повторяя это за другими — и за членами своих сообществ, и за людьми.

8. Женщины чаще зевают вслед за окружающими, чем мужчины

Социобиологи из Пизанского университета в Италии обнаружили, что дамы, наблюдающие за зевками окружающих, повторяют это действие по крайней мере на 34,5% чаще, чем мужчины. Исследователи предполагают, что это происходит потому, что женщины немного более социальны и эмпатичны.

9. А маленькие дети и психопаты — нет

Люди с низким уровнем эмпатии, наоборот, совершенно не склонны зевать вслед за окружающими. Например, дети до пяти лет ещё не выработали этого чувства, поэтому для них это действие не заразительно. То же касается психопатов, которые вообще лишены эмпатии.

10. Даже чтение о зевоте заставляет людей зевать

Учёные из Университета Темпл в Пенсильвании установили, что больше половины испытуемых, читающих тексты со словом «зевота», начинают непроизвольно зевать. Этот рефлекс настолько заразителен, что для его срабатывания достаточно просто представлять себе это действие в уме.

P.S.: Всем удачи и хорошего настроения! И по традиции выражаю мою благодарность всем кто читает, подписывается, ставит "+" и поддерживает рублем! Вы лучшие! Еще увидимся)

Источник

Уинстон Черчилль был не только знаменательным политиком, но и известным авантюристом. А еще он, конечно же, был страстным пьяницей и курильщиком. Ему принадлежат такие знаменитые фразы, как: «Я забрал из алкоголя больше, чем алкоголь забрал из меня» и «Я пью и курю, и я на 200 процентов в форме». А первая леди Элеонора Рузвельт удивлялась, «что кто-то может так много курить и так много пить и при этом прекрасно себя чувствовать».

Как выглядел скромный бар Черчилля?

В книге «Больше никакого шампанского: Черчилль и его деньги» автор Дэвид Лох документирует катастрофические расходы Черчилля на алкоголь, а также количество бутылок в Чартвелле, его резиденции в Кентише. Вот данные на 24 марта 1937 года (заметьте, тогда он пил намного меньше, чем в более поздние годы):

• 180 больших и 30 малых бутылок шампанского Pol Roger

• 20 больших и 9 малых бутылок другого шампанского

• 100+ бутылок Бордо

• 117 больших и 389 малых бутылок вина Barsac

• 13 бутылок коньяка

• 5 бутылок бренди

• 7 бутылок виски

Распорядок дня Черчилля

Но сколько же он пил и курил на самом деле? Скорее всего, даже больше, чем вы предполагали. В день у него уходило в среднем 10 сигар, а количестве выпитого было чрезмерным даже по меркам эдвардианского джентльмена. Два крепко пьющих блогера — сомелье виски Рекс Уильямс, ведущий канала Whiskey Tribe, и ведущий подкаста Эндрю Хитон — решили выяснить, способен ли простой смертный вынести ритм жизни Уинстона Черчилля. И вот, что у них получилось.

Утренний подъем и завтрак

Как однажды сказал сам Уинстон: «Когда я был моложе, у меня было правило: не пить до обеда. Сейчас у меня правило: не пить до завтрака». На самом деле, это кредо, видимо, не такое уж позднее, потому что с какого-то момента он нарушил и его. Известно, что уже до завтрака он выпивал (просто чтобы проснуться и взбодриться, вместо кофе) около 3 унций (85 граммов) виски. При этом спиртное сильно разбавлялось водой.

Эту традицию Черчилль почерпнул во время своей службы в Индийской колонии. Практика «обеззараживания» местной воды с помощью скотча выглядит не слишком здоровой. Но иногда особых альтернатив не было, к тому же считалось, что виски защищает от малярии. Офицеры привозили привычку пить воду со скотчем домой и рьяно следовали ей до конца жизни. После хорошей порции утреннего спиртного следовал завтрак. Он обходился без алкоголя (что, зная последующие возлияния, выглядит удивительным).

Ланч

Однажды, выступая перед британскими генералами во время Второй мировой войны, Черчилль выпалил: «Запомните, господа, мы сражаемся не за Францию. Мы сражаемся за шампанское!». Или вот еще: «Сперва — шампанское, а дело — потом». Эту фразу можно было бы сделать гимном уинстоновского ланча. Ведь нет ничего лучше, чем начать день с бутылки игристого.

Да, да, бутылки. Во время второго завтрака Черчилль наслаждался имперской пинтой (568 миллилитров) шампанского. Причем он любил пить его из серебряной кружки, «как подобает настоящему эдвардианскому джентльмену». Об этом сохранились воспоминания у многих его друзей. Судя по всему, они были немало удивлены такой лихости.

«Но ведь шампанское плохо способствует пищеварению… все эти газики», — скажете вы. Правильно. Поэтому после ланча Уинстон выпивал бокал коньяка в качестве дижестива.

Восстановительный дневной сон

А вот в этом, возможно, — секрет выносливости Уинстона. После плотного ланча он отправлялся на полуторачасовой сон. Вставал он благодушным, энергичным и готовым к великим политическим свершениям.

«Чаепитие»

В какой-то момент наступала пора отвлечься от работы. Мы с вами бестолково прокрастинируем над мемами, а Черчилль устраивал «чаепитие». Я не зря использую это слово в кавычках, потому что на чай у Уинстона не было времени. Вместо этого он выпивал еще граммов сто скотча, смешанного с водой. По старой армейской традиции, конечно же.

Обед

А вот и обед! А это значит, пришла пора для еще одной бутылки шампанского и бокала коньяка для здорового пищеварения. Как говорил Черчилль: «Хороший коньяк подобен женщине. Не пытайтесь взять его штурмом. Понежьте, согрейте его в своих руках, прежде чем припасть к нему губами». Так что в обеденное время потянуть коньяк можно было подольше. В конце концов, столько дел уже сделано, и еще столько предстоит!

Вечер

Обед был поздним, поэтому ужина у Черчилля могло и не быть. В любом случае, вечерней порой, когда с рабочими обязанностями было покончено, можно было и расслабиться. Например, выпить немного вина или согревающего портвейна. Сколько именно — история уже умалчивает. Скорее всего, немало, работа-то нервная.

Насколько такие возлияния сказывались на его адекватности и когнитивных способностях — тоже неизвестно. Энтузиаст шотландского виски Кристофер Хитченс в своей статье для The Atlantic утверждает, что некоторые из самых известных радиопередач Черчилля, в том числе его знаменитое обещание «сражаться на пляжах» Дюнкерка, были озвучены вообще не им. Это было грандиозным надувательством: вместо премьер-министра выступал актер Норман Шелли, известный ролью Винни-Пуха в программе «Детский час» на BBC. Возможно, Уинстон просто не мог вещать нормально и адекватно. Возможно, ему просто было не до этого. В конце концов, он всегда отличался не только тягой к спиртному, но и вздорным характером.

Кстати, а что там блогеры Рекс Уильямс и Эндрю Хитон, с которых мы начали? Они опробовали режим дня Уинстона Черчилля (правда, не смогли добраться до вечерней порции, их срубило уже на обеде). И они сами, будучи уверенными пьяницами, признались, что блевали. Возможно, сыграли роль 12 сигар, которые они на двоих выкурили за день. Так что не пытайтесь повторить этот трюк сами, доверьте его профессионалам.

Всем веселой пятницы и приятного отдыха!

Источник

Обрезание с продолжением

В традиционной культуре австралийских аборигенов мальчики становились мужчинами через особенный обряд инициации. Основной его частью было обрезание: считалось, что необрезанный половой орган способен повредить женщине. Также этот обряд имел свое символическое значение — таким образом производилось ритуальное «убийство» мальчика, который возрождался уже мужчиной, полноправным членом племени.

Обряд проводился в возрасте 10-12 лет. В один из дней все женщины поселения, в том числе бабушка, мать и сестры неожиданно набрасывались на него и угрожая факелами, изгоняли из стойбища. После этого мальчик в течении года жил днем среди мужчин, а ночью уходил спать к своему маленькому костру. Он считался отверженным и не имел права заговорить со старейшинами, пока его самого не окликнут. Когда же он отвечал им, он обязан был говорить тихим голосом, пряча глаза.

Сам ритуал был тайным; он проводился на заре — и только мужчинами. Женщинам позволялось только танцевать неподалеку, не видя самого действа. Перед обрезанием юноше объяснялся смысл ритуальных песен, а когда начинало восходить солнце, мужчины вскрывали себе вены и мазали кровью мальчика. Затем из своих тел они «складывали» подобие стола, на котором и проводилась операция. Крайнюю плоть в некоторых племенах съедали старшие мужчины, а в некоторых — отдавали мальчику, чтобы он носил ее на шее в качестве оберега.

Член, как у кенгуру

Некоторые коренные народы Австралии после обрезания не останавливались на достигнутом. В племени аранда из Центральной Австралии через месяц после обрезания проводили следующую операцию. На частично эрегированном органе делали продольное рассечение, чтобы сделать его подобным члену самца страуса эму (да, у них есть член!), имевшему продольную ложбинку, или раздвоенному органу самца кенгуру валлаби.

После такой операции, при возбуждении половой орган выворачивался наружу и сильно утолщался. Аранда считали, что подобное улучшение позволит мужчине доставить женщине такое же удовольствие, которое получает самка валлаби от своего партнера.

Эта операция довольно мучительная и не все мальчики переживают ее. Но, те, кто выживали, считались полноправными членами племени — могли входить в совет старейшин и жениться.

Дефлорация с помощью бумеранга

Племена австралийского полуострова Арнем-Ленд проводили следующий ритуал. Для девушек создавали специальное укрытие, где они жили некоторое время, а старшие женщины при этом обучали их танцам, песням и священной мифологии племени. Укрытие называлось «священным влагалищем».

Пока девушки набирались опыта у женщин, мужчины племени изготавливали специальные бумеранги с уплощенными концами. В последний день обучения девушки проводили ритуальное омовение и затем натирались красной охрой, символизирующей кровь. Ей же натирали мужчин и бумеранги. Затем этим ритуальным орудием мужчины дефлорировали девушек, а потом совокуплялись с ними.

Приветственное членопожатие

Мужчины-аборигены Австралии довольно щепетильно относились к своему половому органу. В некоторых племенах при встрече мужчины в знак приветствия поглаживали свой половой член. В других же считалось вежливым прикоснуться к члену того, кого приветствовали.

В племени мукумбе в северо-восточной Австралии подобным ритуалам отводилась важная роль. Во время примирения лидеры враждующих группировок сжимали половые органы друг друга. А когда в деревню входил чужак, все женщины и дети закрывали накидками головы, пока не будет проведен ритуал «членопожатия». Пришелец подходил к одному из мужчин, вежливо брал его за руку, а в другую вкладывал свой член. После этого он садился на землю и к нему подходили другие мужчины поселения, по очереди вкладывая уже пришедшему свои половые органы в руку. После такого приветствия женщины и дети снимали с голов накидки — и жизнь продолжалась.

Если верить книге Януша и Станислава Талалаж «Самые невероятные в мире — секс, ритуалы, обычаи», такие обычаи действовали еще в сороковые годы XX века.

Групповой секс на свадьбе

В папуасском племени маринд-аним девушка, выходя замуж, проходила специальный обряд перед входом в род мужа. Считалось, что плодородие невесты зависит от ее наполнения мужским семенем, поэтому после обрядовой свадебной церемонии старшие женщины отводили ее в специальное место за пределы деревни. Там собирались все мужчины из рода жениха и по очереди совокуплялись с невестой, и лишь после этого до нее допускали мужа. Ритуал подразумевал совокупление с десятью мужчинами за день — если их в роду оказывалось больше то оставшиеся приходили на следующий день. В некоторых случаях подобные ритуалы могли затягиваться на несколько дней.

Как пишет антрополог К.И. Резников в своей книге «Запросы плоти», впоследствии замужние женщины также привлекались к подобным ритуалам по разным поводам — например, в честь возвращения к половой жизни после родов.

Инициация через поглощение «мужского молока»

Этот обряд имеет распространение у некоторых папуасских народов. Согласно их повериям, чтобы самому мальчику можно было производить семя, он должен какое-то время «пить мужское молоко».

Например, в племени самбия, мальчики начиная с восьми лет пьют «мужское молоко» у неженатых мужчин и более старших юношей. В тринадцать лет такой подросток сам уже производит «молоко» для младших, а в двадцать три он женится, и подобные ритуалы закачиваются. Теперь он тратит семя лишь для продолжения рода.

У уже известного нам племени маринд-аним мальчик по достижению возраста 12-13 лет уходит от матери и начинает жить в мужском доме, где в течении семи лет, до самой женитьбы, «пьет молоко» брата матери. Согласно повериям папуасов, живя с матерью, он становится более женственным и только ритуальное очищение — проживание в мужском доме и потребление семени внутрь — сделают его настоящим мужчиной и достойным продолжателем своего рода.

Искусственное увеличение клитора (и не только) и муравьи удовольствия

У некоторых народов Полинезии и Микронезии красивыми считаются большие женские половые губы и клитор.  Поэтому девушки стараются увеличить свои половые органы.

На Полинезийском острове Мангаи девушкам в прошлом увеличивали клитор. Для этого их матери массировали и сосали данный орган. А на Микронезийском острове Понпей для этих услуг привлекались старики, страдающие импотенцией.

Но были и более болезненные методики: иногда того же эффекта добивались, используя укусы муравьев. Согласно другой версии, муравья помещали девушке на клитор для того, чтобы его укус вызвал короткие, но очень острые эротические ощущения. Таких муравьев-стимуляторов носили в специальной коробочке.

Изменениям подвергался не только клитор. Жители островов Трук в Микронезии считали, что чем длиннее вульва девушки, тем она сексуальнее, и тем проще ей найти себе красивого мужа. Поэтому, по совету матери, девушки во время купания старались оттягивать себе малые половые губы. Некоторые девушки прокалывали их и вставляли специальные погремушки. Если девушка с подобным украшением шла по деревне, жители могли услышать мелодичный звон, и это считалось признаком повышенной сексуальности.

Длина вульвы была важным показателем в спорах. Если две девушки повздорили, они раздевались и устраивали состязание, чьи половые губы длиннее, и победительница признавалась правой. Иногда подобные состязания проводились на глазах у мужчин.

Модификация пениса «под носорога»

Мужчины племени даяков, проживающего на острове Калимантан, кроме прочего отличались ношением ампалланга — необычного украшения для полового члена. История этого обычая такова: наблюдая за суматранским носорогом, который мог часами ублажать свою самку, мужчины-даяки скопировали форму пениса этого зверя, на котором имеются два отростка, отходящих перпендикулярно от ствола полового органа животного. Последние свидетельства этого обычая относятся к 1947 году — его оставил этнограф Чарлз П. Маунтфорд, путешествовавший по пустынным областям Центральной Австралии.

Ампалланг — это четырехсантиметровое в длину и двухмиллиметровое в толщину украшение, которое даякские мужчины продевают в дырочку в головке члена. Изготавливается ампалланг из твердого дерева, камня, или металлов — меди или серебра. На одном конце украшения есть шарик, второй же шарик надевают на другой конец, когда ампалланг продет сквозь половой орган.

Операция по внедрению данного украшения крайне болезненна, и ее делают только взрослым мужчинам. Перед ней оперируемый орган несколько дней держат в холодной воде, стремясь таким образом уменьшить его чувствительность. Затем, его пробивают бамбуковым шипом или серебряной иглой, после чего в рану вставляют смоченное маслом перо. Несколько месяцев отверстие заживает, но перо нужно носить до конца жизни — чтобы отверстие не заросло.

Сам ампалланг вставляется только перед половым актом. Даяки очень гордятся своими украшениями, считая что с помощью их могут доставить женщине невероятное удовольствие. А некоторые, особо стойкие, имеют не одно, а два или три отверстия в члене, куда они могут одновременно вставить до трех ампаллангов. Такие мужчины считались великолепными любовниками, и женщины старались всеми силами заполучить такого партнера.

Девушка из племени даяков знает, что у тебя нет ампалланга.

Для даякских женщин соитие с мужчиной без ампалланга ими же сравнивается с поеданием риса без соли, с украшением же — совсем другое дело. Чтобы дать понять мужчине, насколько велик должен быть его ампалланг, женщины делали особенный намек: клали мужчине в миску с едой свернутый лист перца сири, и конец свертка протыкали самокруткой — ее размер как раз символизировал желаемый размер ампалланга.

Всем хорошего настроения!

Источник