Решила оформить нарисовавшегося малыша.

Подходящую рамку днем с огнем не сыщешь: то пластик неприятный, то оргстекло выгнутое. До багета еще не доросла, примени его ко всем имеющимся картинкам — обанкротиться можно. Поэтому в дело пошла самая простая деревянная фоторамка с обычным стеклом + шлифовальная бумага + матовая акриловая краска. Вот, что получилось:

Как считаете, имеет место быть такой самодельный «багет»?

Далее пришла «гениаааальная» мысль: а почему бы это дело не размножить? И обзавелась целой «стаей» маленьких постеров:

Парочка из «стаи» уже улетела в качестве открыток знакомым.

Пернатый антиДЕпресСАНТ — ранее в этом посте опубликовала забавную историю о приручении пернатых во время летнего отпуска в деревне, которая послужила отправным моментом для творческого углубления в птичью тему. Буду рада откликам! :)

Привет пикабу!
Решил вот понемногу начать делиться своим творчеством. Вдруг кому то будет интересно)
Работа старая 2012 года. Делалась на биенале по архитектурному рисунку, где взяла диплом первой степени в номинации "архитектурная фантазия".

Сколько себя помню, я всегда рисовала. Когда спрашиваю у мамы, что я делала, когда была совсем маленькой, она всегда говорит: “Ты целыми днями рисовала и мастерила что-нибудь.” А еще я помню, как в каком-то возрасте я просто перестала рисовать для удовольствия. В школе на ИЗО - пожалуйста, самые лучшие рисунки и все пятерки. А вот просто для себя, потому что захотелось, есть настроение или придумала что-то изобразить - это нет.

Желания творить может не быть из-за непонимания себя

Не помню, как я себя чувствовала в возрасте от 10 до 15 лет. Что я любила? Что меня вдохновляло и приводило в восторг? Я думаю, что-то было, но я напрочь не помню себя в этот период жизни, касаемо любимых привычек, занятий и развлечений. Очень важно психологическое состояние, чувствование себя, чтобы создать что-то, что понравится самому себе и другим людям. Потому что из внутренних ощущений и просто вдохновения тоже будет трудно что-то создать, если в душе и в голове путаница, путаница будет и на холсте. (Хотя, можно начать рисовать запутанные клубки тогда- как вариант ахаха или просто рисовать то, что чувствуешь - вот тебе и арт-терапия) Но думаю, что самые лучшие произведения в искусстве всегда создавались из внутреннего самоощущения, из интереса к миру и любви к нему на основе личных смыслов. Много вижу художников, которые запутались, у них нет единого стиля в работах, они не узнаваемы, потому что у них нет вектора их движения, они потеряны по жизни. Но это всегда можно изменить.

В 9 классе я вдруг поняла кем хочу стать. Ну как поняла.. Мы сидели за столом с родителями и мама спросила кем я хочу быть. Я сказала, что хочу, чтобы профессия была связана с творчеством, рисованием, фантазией. И тут мама говорит: “Я вот точно знаю, что во мне умер дизайнер. Дизайнер интерьера”. И в этот момент я знаете что сделала? Я сказала: “Точно, это же идея! Я могу быть дизайнером интерьера! Это интересно!” Через какое-то время я пошла в художественную школу и начала готовиться к поступлению в Ростовскую архитектурную академию. Кстати, не поступила.

Как я сейчас понимаю, что произошло в тот момент: я выбрала профессию, которая на самом деле не является моим выбором, я выбрала то, что подсказала мама. Подсказки - это хорошо, но выбирать в итоге нужно было самой. Поэтому и не получилось - потому что не мое, не было понимания себя и своих выборов.

В художке я рисовала неохотно, пропускала занятия, а удовольствие получала разве что от смешивания красок и касаний кисти о бумагу. Хотя пленэры любила, у меня даже один раз получился неплохой пейзаж.

Желание творить пропадает из-за несвободы

Занятия в художке отбили желание рисовать дальше. Проблема в том, что часто в любых школах все нужно делать по указке и по некому стандарту. Редко бывают учителя, которые дают свободу самовыражения. А еще бывает так, что начинаешь делать что-то по-своему и казалось бы - это как раз круто, надо продолжать в том же духе. Но учитель ругает за нестандартный подход, а точнее за то, что ты делаешь что-то не так, как тебя учили. Ну а в художественной школе учат академическому рисунку, за рамки которого выйти могут не все, если долго учились рисовать именно так. Что сказать, если еще остались школы, в которых ребенка могут не пустить, если он пришел с цветными волосами. Но цвет волос разве влияет на умственные способности и личность ребенка?

Я снова начала писать картины

В 2022 году я начала снова писать картины, но уже непривычными для меня акриловыми красками. И когда начинаю, всегда чувствую, что будто бы запрещаю себе сделать что-то вне рамок. Надо мной нависает невидимая оценка моего таланта, стиля, техники, фантазии. Но тем не менее я продолжаю писать картины, а на днях даже рисовала свои страхи, чтобы выйти за свои же рамки.

Желание творить появляется только из ресурса

Я начала писать картины, когда я обратилась внутрь себя, дала себя отдых, время, осознала чего хочу в данный момент и сделала это. Свои свежие картины покажу как-нибудь... Как пойму как здесь добавлять фотографии в пост ))))

Желание творить появляется тогда, когда ты хочешь что-то сказать, дать миру

Например, я полгода не веду свой блог. А потом в один день понимаю, что во мне накопилось достаточно тем, о которых хочу рассказать. Тогда я сажусь и без раздумий пишу 4 поста разом. И так же, когда есть что сказать и есть желание это сказать, это будет обязательно сказано в той форме, которая ближе самому себе. У кого-то это тексты, у кого-то - живопись, а у кого-то кино или скульптура. Вариантов много - как хорошо, что можно выбрать!

Я очень всем желаю создавать что-то свое, в той форме, которая понравится. Я пишу эти мысли, исходя из своего опыта. И это мое мнение, которое вам подойдет или не подойдет. Но надеюсь, что свою пользу вы извлечете, если захотите. Рада быть полезной!

Дополните список вариантов, почему желание творить может появляться или исчезать. Вы, кстати, творческий человек?