Герои советского нью-вейва
Ещё один интересный документальный фильм, про нововолновые группы из Советского Союза, среди которых и исполнители пост-панка
Ещё один интересный документальный фильм, про нововолновые группы из Советского Союза, среди которых и исполнители пост-панка
Что мы знаем об отечественном пост-панке? Да достаточно много. И ничего. Одновременно. Почему так? Неизвестно. Но самое пристальное внимание стоит уделить флагманам русскоязычных пост-панк коллективов. Одним из таких, вне всяких сомнений, является группа Ploho.
Недавно у них вышел новый альбом под названием "Когда душа спит". И как это стали чаще делать группы этого жанра, он вышел на физических носителях, в том числе и на виниловых пластинках. Пропустить мимо себя этот факт было нельзя, поэтому альбом был приобретён без всяких раздумий.
Стоимость диска, честно говоря, помнится слабо, но это были незаметные для бюджета деньги (1500-2500 руб.?). Предвкушение от прослушивания альбома было куда сильнее. Конечно, тяжело было удержаться, чтобы не послушать песни в интернете до того, как пластинка окажется на руках. Но с этой непосильной задачей получилось справиться.
Если я не ошибаюсь, альбом был записан в стенах студии грамзаписи "Мелодия". Это та самая организация, которая в СССР выпускала виниловые пластинки в промышленных масштабах. Очевидно, что это было концептуальным решением музыкантов. Что какбэ символизирует. Например, для меня оказалось новостью, что фирма ещё существует, а оборудование не простаивает.
И, судя по всему, не зря. Где ещё писать пост-панк альбом как не на "Мелодии". Результат получился более, чем впечатлительным. Частенько случается, что многие хорошие группы выдыхаются после 3-4 альбомов. Но эта участь пока что обходит стороной группу Ploho.
На выходе мы видим сильный релиз. Более того, можно наблюдать и очевидный прогресс. Как и в самом материале, так ив реализации идей и качестве записи песен. Ну а теперь от общего к частностям. Они здесь весьма интересны.
Начнём с оформления альбома. Здесь мы видим интересный подход. Красивая и концептуальная обложка. Внутри можно прочитать тексты песен. Есть фотографии. Всё, что необходимо для того, чтобы "поразглядывать" во время музыкальной релаксации (а как иначе можно назвать прослушивание пост-панка на виниле, дыа?).
Песни получились проникновенными и глубокими. Не в последнюю очередь благодаря отменному и глубокому звуку. Это позволяет максимально погрузиться в эту чудесную атмосферу, уносящую в альтернативную вселенную. Заметно развитие коллектива.
Открывает альбом шикарная композиция "Занавес". С первых секунд задаётся тон, который не покидает на протяжении всего альбома. Философский, свойственный группе, текст. Интересные и типичные группе ходы.
Плавно альбом выходит к песне "Магнитофон", которая вроде даже выходила синглом. И это неслучайно, поскольку она является одной из знаковых на этой пластинке. Следом идёт очень сильная композиция "Никогда не говори никогда". В ней прекрасно всё. И музыка, и текст, и исполнение. В голову проницательно западают проигрыши. Однозначно, пять.
Меньше всех, но всё же на уровне, понравилась песня "Фантомные чувства". Но на второй стороне пластинки идёт следом песня "Замыкание цепи" с афоризматическими фразами: "Вольные птицы не могут сидеть взаперти". Кстати, на этом треке можно увидеть своеобразную смесь меланхоличности и экзотического позитива. Это создаёт дополнительный когнитивный эффект, что безусловно предаёт шарм композиции.
"Не будем прощаться" - здесь хочется остановиться на интересной вокальной партии и тексте. Они здесь единой целое, хотя и музыкально сопровождение не стоит особо отбрасывать на свой план. Однозначно, это одна из лучших композиций на альбоме.
Замыкает альбом песня "Ветер", которая нас встречает красивыми клавишами и глубокими пэдами. Это нас подготавливает к тому, что песня будет проницательной. Текст - пятёрка, исполнение пятёрка. Также хочется отметить как одну из лучших. Вшитые афоризмы ещё сильнее делают песню великолепной.
Альбом можно оценить исключительно наивысшими оценками. Это не только шедевр пост-панк жанра, но и отечественной музыки в целом. Я очень рад, что он пополнил мою коллекцию. И я бы рекомендовал его к приобретению всем любителям пост-панка. Да и коллекционеры винила смогут оценить релиз по достоинству. По оформлению и общим задумкам тут всё очень вкусно.
И помните, что "Ploho - это хорошо".
Ну а для тех, кто хочет послушать альбом без физического носителя, можно это сделать онлайн:
Эту штуку мы сняли ещё в прошлом году. Пост - панк - редкий жанр на северном кавказе и мы решили поэксперементировать. Вышло вроде бы неплохо и атмосферно.
Сегодняшний релиз из моей коллекции для мини-обзора был выбран не броском десятигранной игральной кости (как в прошлые разы), а благодаря моей кошке, чьи безумные вечерние тыгыдыки снесли с полки обозреваемую аудиокассету, что и стало причиной её переслушать. Итак:
Quagga (США)
2021-й год
Dark Art ETC.
Издал Invisible Animals (РФ)
Аудиокассета
Американский проект из одного человека, явно записываемый или в домашних или в гаражных условиях с соответствующей лоу-файной эстеткой в звуке.
На самой кассете (как и на бэндкэмп странице музыканта) указано, что на альбоме якобы всего две длинные 20 минутные песни (по одной на каждую сторону кассеты), но по факту на каждой стороне песен много, только не названные, что создаёт ощущение, что у нас тут не один альбом, а две разнесённые на разные стороны кассеты EPшки. А учитывая, что обе стороны сделаны в разном звучании, это ощущение только усиливается.
Интересен жанровый разброс. На первой стороне из песни в песню нас переносит то в гаражный бодрый панк рок, то в монотонный пост-панк с лёгкими примесями психоделик рока, то в звучащий жёсткой стеной шума нойз панк с атональной басовой партией (чем напоминает немного записи Егора Летова 89-х годов). Иногда звучат лёгкие, едва различимые реверансы на территорию шоугейза. Причём переходы, абсолютно непредсказуемые – любая песня может внезапно без предупреждения закончиться и сразу же начнётся следующая.
Вторая сторона кассеты более электронная, чем первая. Здесь можно услышать что-то отдалённо напоминающее подвальный эсид транс, местами звук доходит до синтипопа с нойзовым обрамлением с заходами в электроиндастриал. По итогу послушав подряд обе стороны кассеты, можно получить самый разный музыкальный опыт за раз.
Что все песни, кроме автора, между собой объединяет, так это некоторая общая меланхоличная атмосфера и соответствующее послевкусие, что остаётся после прослушивания.
Для тех кому удобно слушать в вк, по ссылке ниже лежит полная оцифровка кассеты, отличающаяся от чистого звука с видео сверху, полным джентельменским набором шипений и кассетных артефактов, для тех кто любит такой стафф:)
В ноябре 2021 года Лидия опубликовала пост, в котором рассказала, что неделей ранее в ходе уборки в доме обнаружила коробку с плёнками и аудиокассетами, помеченными как «Alles mögliche» (собственный лейбл для записанных с радиостанций микстейпов). На одной из кассет была найдена более качественная версия песни «Blind the Wind», также среди записей была и песня «Gone with The Wind» группы Blue Murder, также долгое время являвшейся неопознанной. Расположение записей песен отличалось от предыдущей кассеты, хотя предполагается, что кассета сделана из той же записи, слышны те же артефакты, что в предыдущей кассете.
На канале уже было несколько публикаций о пост-панке. Это очень интересный жанр, который всегда полезен в минуты внутренних переживаниях и нужде к осмыслению этого мира и его всех глубинных смыслах.
В различных тематических пабликах можно встретить много интересной музыки. Благодаря ним получилось узнать великолепные коллективы. Проект "Плейлист Венкова" оказался одним из таковых. Поэтому захотелось остановиться на нём отдельно.
Я не стал гуглить, кто такой Венков, чем он знаменит и связанно ли это как-то с глубинным смыслом посыла, который есть в песнях. Впрочем, а нужно ли это? Вот и я подумал о том, что нет. Я просто опустил на тарелку пластинку и стал слушать.
До того, как познакомиться с творчеством коллектива, я узнал мейнстрим современного русскоязычного пост-панка: "Ploho" и "Molchat Doma". Но в случае с "Плейлистом Венкова" я не увидел каких-либо схожестей, что заметно подкупило.
Альбом был приобретён, как ни странно, на озоне (до того, как он благополучно сгорел в аду, например). Ценник не помню, но он был слегка завышен, хоть и не кусался для ценителя музыки на виниловых носителях (а таковым я и являюсь).
Что касается оформления, но здесь нет ничего необычного. Всё выглядит минималистично. Но, как мне кажется, в этом есть определённый смысл. Есть силы сосредоточиться именно на музыке, а не на дизайнерских штуках. И альбом был куплен не из-за обложки (что тоже случается), и из-за содержания.
Альбом "Дневник для героя" звучит цельно. Слушается на одном дыхании. Пронзительные музыкальные партии, гармоничный голос, неплохие аранжировки в лучших традициях жанра, отличные тексты и общий настрой. Всё это звучит великолепно.
Но среди треков необходимо выделить фавориты. И это получилось: Поговорить с тобой, Было круто, Грустно и хочется выпить и "Стокгольмский синдром". Но это лишь вершина айсберга. Содержание альбома куда более глубокое, чем эти топовые песни.
Если брать тексты, то здесь мы видим интересную философию. Но не глубокую и абстрактную, как у тех же "Ploho" и "Molchat Doma". Здесь философия более приземлённая и искренняя. И в ней можно найти чудные и знакомые душе нотки.
Я не знаю, откуда там группа, чем она живёт, выпускает ли новые пластинки. Это всё не важно. Ко мне в руки попал полноформатный альбом, претензий к которому нет. Я получил большое удовольствие от прослушивания пластинки.
В самой музыке мы не увидим чего-то необычного или виртуозного. Но всё звучит гармонично и цельно. А это, знаете ли, подкупает. Ничего лишнего. Вне всяких сомнений. пластинка ляжет вновь на тарелку винилового проигрывателя.
И вот именно это самое главное. Если мне попадутся другие альбомы коллектива, я приобрету без каких-либо раздумий. Творчество группы великолепно. И оно выделяется на общей волне популярности пост-панк и думерской музыки.
Коллективу хочется пожелать искренних успехов. Именно вы, друзья, поддерживаете. Поддерживаете не тогда, когда всё хорошо, а тогда, когда плохо или когда необходима перезагрузка себя. Вы несёте нужное и светлое. Поэтому нахождение пластинки в коллекции - дело принципиальное.
Среди множества панк-групп 90-х и нулевых можно обнаружить интересных самородков. Большинство из них так и не доросли до большой степени. Но они оставили после себя культурное наследие в виде "магнитоальбомов".
Впервые группу "Свидетельство о смерти" я услышал благодаря паблику, который был посвящён то ли русской олдовой музыке, то ли пост-панку. Уже тогда многие треки были добавлены в персональный плей-лист и гонялись неоднократно по кругу.
Больше всего поразили достаточно грустные и вдумчивые тексты и неплохие мелодии. Синтезаторные драмм-машины предавали особый шарм. Да и в целом я являюсь почитателем подпольной и неизвестной музыки.
Когда я увидел в продаже на виниле LP "Привет" этого коллектива, то сомнений не было в том, что это нужно брать. Тем более, цена не кусалась. Да и за такое искреннее искусство денег не жалко. Поэтому виниловая пластинка была приобретена.
Начну с оформления. Оно минималистическое. На обложке красуется коллектив. В руках одного из члена группы гитара, похожая на советскую с явными следами пионерии (так это явление негативно называется почитателями советских гитар, выступающими против апгрейдов).
Внутри имеется вкладыш с текстами песен. Так что можно петь вместе с группой. Положили внутрь и парочку фотографий-открыток с изображениями участников коллектива. Когда слушаешь винил, всегда попутно приятно почитать информацию на обложке и проникнуться атмосферой.
Все эти песни я уже слышал. И слышал неоднократно. Но, как это уже многократно отмечалось, на виниле музыка звучит совсем иначе. Этот альбом исключением из правил не явился. Я буквально погрузился в переживания героев песен.
Альбом записан в 2001 году. Качество записи нельзя назвать первоклассным. Но в этом вся соль подпольных записей. И это очень хорошо, что они дошли до наших дней. Сложно преdставить, сколько хороших песен разные таланты не смогли или не захотели записать...
Начинается альбом как раз песни про героя, чей дом из тростника сгорел ещё вчера, а он ничего не знал. Очень проникновенная песня, которая заставляет немного задуматься о бытие, жизненных неудачах и бытие в целом.
LP слушается практически на одном дыхании. Словно эстафетой одна песня продолжает другую. Общий тон можно обозначить как меланхоличный. Незря все эти песни часто публикуются в нынче модных "думерских" пабликах.
Завершается альбом такими шикарными песнями как "Петля" и "Собаке собачья смерть". И они словно ставят точку во всей работе. Кстати, стоит выделить продуманные аранжировки и шикарное исполнение всех песен. Всё звучит целостно и атмосферно. Синтезаторные вставки только насыщают произведения.
Насколько мне известно, группы давно уже не существует. Но она оставила нам подобное наследие. Будут ли изданы другие альбомы на виниле, покажет время. Но эта пластинка будет поставлена на тарелку ещё не раз и не два. Все песни являются стопроцентными шедеврами.
Любителям такой музыки строго рекомендуется приобретать. Тут однозначно пять из пяти!
Справились? Тогда попробуйте пройти нашу новую игру на внимательность. Приз — награда в профиль на Пикабу: https://pikabu.ru/link/-oD8sjtmAi
Трудно недооценивать тот вклад в музыку, который сделал Виктор Цой и его вокально-инструментальный ансамбль "Кино". Но поэта и музыканта не стало больше 30 лет назад. Как оказалось позже, он оставил после себя не только неофициальную дискографию, но и редкие записи.
Одной из таких записей стала лента, записанная на студии Алексея Вишни. Сам Вишня кажется авантюристом и мутным персонажем. Но так или иначе, музыканты группа записали у него целый альбом, который смог услышать широкий зритель уже после смерти Виктора Цоя.
Мы не будем уделять много внимания тому, насколько Цой был талантлив, а его песни надолго останутся в наших сердцах. Обойдём стороной мы и историю группы и взаимоотношениям отдельных членов коллектива. Всё это не важно в контексте сегодняшней статьи.
Кстати, хотелось бы сказать о том, что я не являюсь ярым фанатом или почитателем Кино, хотя я всегда симпатизировал творчеству коллектива. Именно поэтому рецензия на альбом будет максимально объективной (насколько это возможно).
И так, перед нашим вниманием издание на виниле "Любовь это не шутка". Если всё верно, то запись была сделана в 1986 году и была забракована самой группой. На это, видимо, были свои причины. Но на записи мы услышали интересные композиции и "черновые" песен, которые позже стали неоспоримыми хитами (после перезаписи в более высоком качестве).
Начнём с оформления. Обложка чёрно-белая и минималистическая. Внутри есть бутлег, который раскрывает историю записи а также воспоминания и мнения людей, которые так или иначе были связаны с Виктором Цоем.
Читать эту информацию под звуки волшебного винила - отдельное удовольствие. Создатели релиза действительно постарались. Ну а иллюстрации ещё сильнее погружают в атмосферу тех времён, в которых был записан этот альбом.
Условно песни на пластинки можно разделить на две категории. Это романтическо-лирические произведения в духе альбома "Это - не любовь". В них нет ничего особенного (с моей точки зрения). Звучат они легко и непринуждённо.
Такие песни как "Братская любовь" и "Ты мог быть героем" очень похоже на послесловие определённого этапа развития группы. Видно, что коллектив стал менять вектор и эти песни начинали выбиваться из новой концепции группы.
Куда больший интерес представляют черновые (ну или первые) варианты таких крутых песен как "Попробуй спеть вместе со мной", "Дальше действовать будем мы", "Закрой за мной дверь" и
"Спокойная ночь". Собственно говоря, именно это и побудило купить меня пластинку.
Понятно, что перезаписанные версии этих песен звучат более качественно, драйвово и забойно. Но в черновых вариантах песен есть что-то необычное, что раскрывает треки несколько с иных сторон. Ведь у многих песен есть этапы развития. Услышать их в зародыше - отдельное удовольствие.
Максимальное впечатление произвела песня "Спокойная ночь". Для меня это одна из любимых песен творчества Цоя. Более поздние версии очень атмосферы и погружают в весьма необычное состояние, в котором есть место для раздумий и самокопанию.
Но вот именно версия с этой пластинки звучит максимально просто. Она не так насыщена атмосферой. Может быть поэтому она выглядит более искренней и, в хорошем смысле слова, наивно.
Я получил большое удовольствие от прослушивания этой пластинки. И не зря она пополнила коллекцию творчества Цоя на виниле. И думаю, что диск ещё не раз окажется на тарелке и сможет погрузить в фазу ментального наслаждения...