Сперва хочу поругаться на звукаря. В концертных эпизодах звук выстроен совершенно неправильно. Атмосферы концерта нет совсем. Ощущение, что спокойные и немного усталые люди в повседневных эпизодах тихо говорят, а в концертных приходят немного попеть... В то время как на реальных концертах КиШа прямо захлёстывало всех присутствующих атмосферой отрыва. В первую очередь - через звук. "Король и шут" действительно умели работать с залом, действительно умели завести "холодную" публику, и действительно достигали беснующегося зала практически на каждом концерте.

Переходим к сценаристу. Нну, у меня создалось впечатление, что кто старательно пытается сделать из Князя няшу. Такой примерный пионер, который вообще мимо стоял. Романтик, простецкий парняга... И история знакомства Горшка с Князем выглядит, как начало гейских отношений - робких и неумелых, оттого милых и наивных. Андрюша нарисовал портрет Миши на паре в ПТУ, получилось так романтично, мимими... ЧТО ЭТО ЗА ХРЕНЬ?!!! Сценарист в силу возраста не застал неформальской тусовки даже близко? Ну посмотрел бы "Жмурки" хотя бы, чтоб в реалии въехать. Какой там год мелся в виду? 1988? А, да, точно. Не застал. Потому что кто-то из группы в эпизоде первой поездки в Москву передаёт Князю полторашку пива броском. В реальности ему бы лицо набили. Потому что все знают: если пиво трясти, оно при открытии выйдет фонтаном в потолок, или в небо, или в морду открывшему. Вопрос о возрасте сценариста закрыт.

Эпизод с братанием гачи-байкеров и каких-то бритоголовых братков - просто испанский стыд. Не то что Горшок, не то что я, даже Сид Барретт не употреблял настолько крутой дури, чтоб написать такой бред.

Про эпизоды из "мистической" линии я даже говорить не хочу. Я даже предположить не могу, какую мысль это всё должно передавать. Хотя мужик, играющий конюха, играет хорошо. И это удивительно. Потому что всё остальное ужасно. Нет, не в том смысле ужасно. Не в КиШовском. В смысле безыдейности.

Я так понимаю, фактического материала из биографии Горшка при написании сценария не искали вовсе. Максимум - были воспоминания кого-то, кто изошёл на ностальгические сопли. Хотя вроде бы Горшок меня старше лет на 10, то есть было бы ему сейчас 50, а все прочие участники - плюс-минус его ровесники. Рановато для маразма, очень рановато.

Знаете, это довольно хреновый сценарный ход - услышать несколько песен и попытаться по ним придумать, как мог бы жить их исполнитель. И даже если при этом довести безумие до уровня "Жёлтой подводной лодки", не факт, что выйдет годно.

Ещё в какой-то момент времени мне показалось, что на экране мелькнул Безруков - и я чуть не отправился на встречу с Горшком. Можно не надо? Спасибо, и без него хватает причин для фейспалма.

Примерно так в нашу жизнь ворвался сериал “Король и шут”, моментально ставший одним из самых успешных проектов отечественного сериалостроения. За экранными приключениями Князя и Горшка наблюдают миллионы россиян. Их обсуждают в соцсетях и на форумах. Блогеры записывают пространные ролики на YouTube, пытаясь разгадать тайну его успеха.

Нам кажется, что за рецептом успеха надо обращаться к Михаилу Афанасьевичу. Более того, создатели сериала, судя по всему, именно так и поступили перед съемками – еще раз внимательно перечитали “Мастера и Маргариту”, взяв попутно на вооружение целый ряд приемов.

Сдвоенное повествование

“Мастер и Маргарита” состоит из двух пластов. Мы попадаем то в современную Булгакову Москву, то в жаркую Иудею времен Понтия Пилата. Причем второй пласт представляет собой не столько реальную или библейскую историю, сколько содержание романа, написанного Мастером. Обе линии в конце они соединяются.

Сразу бросается в глаза, что и сериал тоже разделен на две параллельные истории – одна реальная, другая происходит в сказочном мире. И не просто в некой условной сказке, а в средневековом мире, населенном персонажами песен “Короля и шута”. В мире, о котором поет группа.

То есть второй пласт сериала тоже по сути создан персонажами из современной реальности. И, конечно, зрителя ждет соединение обоих пластов ближе к концу сериала.

Чертовщина в повседневности

Еще одна характерная примета “Мастера и Маргариты”, которую многие читатели особенно любят и ценят, это похождения нечистой силы в совершенно обычном советском антураже тридцатых годов.

Свита Воланда устраивает форменный хаос, переворачивает все вверх дном, нагло вторгается в обычное течение жизни. При этом у всего происходящего удивительным образом находятся естественные причины. Читателю постоянно подмигивают.

В сериале “Король и шут” за всех отдувается один Шут, но пашет он на совесть. Повседневность постоянно превращается в какой-то бедлам, но опять-таки у всех событий есть и свои закономерные причины.

Неотмирный мастер

И, конечно, все это было бы не больше, чем развлечением, если бы роман не подводил читателя к размышлениям о роли и месте творчества в нашей жизни. О том, кто такой настоящий художник. О его неумении вписываться в нашу обыденную жизнь, потому что он – вообще не от мира сего.

Как ни крути, а в сериале “Король и шут” роль Мастера исполняет Горшок. И это неважно, что тексты пишет именно Князь. Согласно драматургии сериала, именно Горшку отведено место неотмирного творца, готового пожертвовать всем ради искусства. В том числе и самим собой. А Князь (только не смейтесь) исполняет тут роль… вечно спасающей Маргариты.

Все эти сценарные ходы по отдельности, конечно, не новы, но именно их сочетание очень сильно отсылает к булгаковскому роману.

Понятно, что произведения абсолютно разные и знак тождества между Мастером и Горшком поставить невозможно. Понятно, что Булгаков – это классик, создавший бессмертное полотно, а сериал, хотя и сделан качественно, на высокое искусство не претендует.

Но здесь мы говорим именно о тех приемах, которые использованы в “Мастере и Маргарите” и которые, на наш взгляд, были взяты на вооружение сценаристами и режиссером “Короля и шута”.

Ответственно подошли к делу, молодцы. В результате все получилось не только зрелищно, но еще и осмысленно. Большой плюс на фоне огромного количества современных проектов, которые по поводу сценария вообще не заморачиваются.

Источник: Литинтерес

Он был настоящим панком. В том числе он бухал и регулярно вмазывался. У него было несколько клинических смертей, он регулярно лечился. Он творил всякую дичь - как на концертах так и в жизни. Были и попытки суицида (не знаю правда, насколько были серьезны намерения). Это не хорошо и не плохо. Просто так есть. Как бы многим не хотелось пристыдить создателей сериала, боюсь, они даже преуменьшили масштаб его проблем с веществами. Посмотрите практически любое его интервью или концерт.

Естественно, взаимоотношения показаны несколько однобоко - ибо мнение второй стороны мы уже никогда не узнаем. Однако, я не вижу, что бы Князь на фоне Михи в сериале выглядел Д`Артаньяном.

К слову, именно Горшок - главный герой. Именно вокруг него крутится весь сюжет, именно ему посвящено все повествование и большая часть экранного времени.

При чем, не просто так он именно в сказочной части сериала раскрывается сильнее - это и есть воплощение его творческой стороны, за что так критикуют сериал, мол показали исключительно наркоманом и все. Именно там он и говорит первый раз "Не надоело тебе душегубам песни петь? Бессмертия хочу. Нас уже нет - а песни наши поют!".

Все остальные - лишь декорация для того, что бы рассказать историю Михи. Потому как именно Горшок - и есть Король и Шут, как ни крути. Ушел Князь - КиШ остался. Ушел Горшок - КиШа не стало. По этой же причине некоторые персонажи невзначай пропадают, невзначай появляются, временами выглядят невзрачно или неубедительно. Плюс фанаты, в большинстве своем и так уже тысячу раз слышали кто, почему и когда.

Очевидно, их взаимоотношения с Андреем были сложными, но дружба крепкой. По множеству высказываний Горшка очень заметно, что он переживал по поводу ухода Андрюхи, несправедливо винил его в этом и таил обиду. Очень хочется надеяться, что перед тем как Миха ушел - они решили все вопросы.

Без всего вышеперечисленного не было бы и КиШа. Это история группы, подарившей многим юность, от нее нельзя просто откреститься, потому что и переживали мы ее вместе.

Претензии родственников Михи понятны, но неуместны. Конечно им бы хотелось, что бы он был показан только с лучшей своей стороны, но все мы люди и, думаю, это было бы еще большим неуважением. К тому же это художественное произведение, а не документальный фильм. Как по мне - память Горшка он точно не порочит.

Визуальная составляющая - круть. Главный герой так вообще атас, до мурашек, когда первую серию посмотрел. Сказки - атмосферно, хоть и немного топорно и, временами, кринжово, но "по-панковски". Отсылок много, в большинстве своем они очень гладко внедрены в повествование. Опять же расчет на фанов. Без контекста, наверное, смотреть тяжеловато.

Юмор легкий, ненапрягающий - мне зашло.

Музыка - вообще каеф. Освежили старые треки + добавили оригинальные треки от Алексея Горшенева, тоже очень атмосферно и в тему. Слышал что голос Горшка запилен с помощью нейросетей.

САМОЕ ГЛАВНОЕ. Финал. Когда Миха ушел - мне было 23, Музыку КиШа я уже перерос, да и музыку уже другую слушал. Но по-прежнему любил. Смерть Михи меня поразила, я не мог в нее поверить (хоть в осознанном возрасте это событие и растворилось в повседневной суете). КиШа я перестал слушать, было как то не по себе. Как будто что то очень нужное потерял и больше уже не найду. Но благодаря финалу - я наконец смог Миху отпустить, теперь он где то в своих сказках, переживает новые приключения. А я, пожалуй, пойду послушаю "Будь как дома, путник" или "Как в старой сказке". И кайфану.

По итогу, с точки зрения обывателя: 6-7/10, что для байопика о панк-группе как по мне, неплохо.

С точки зрения фаната: Господи,10/10, однозначно.

P. S. Это всего лишь мое субъективное ОЧЕНЬ ПРЕДВЗЯТОЕ фанатское мнение.

На пороге смерти, Горшок говорит, что он боролся за свою жизнь, потому что хотел провести как можно больше времени с женой, с дочерью, с другом... Но что мы видим на протяжении предыдущих серий?
Жена (Ольга) откровенно раздражает Горшка, на протяжении всей супружеской жизни он общается с Ольгой исключительно криками, психами и упрёками. Если ему нужна поддержка, он обращается к матери. И матери же жалуется на жену, якобы Ольга о необходимости лечения Горшка говорит с ненавистью, тогда как мать - с любовью.
Дочь появляется в сериале только в последней серии и буквально на пару секунд. «Отеческая» сторона Горшка вообще не показана, но почему-то в финале он на эту сторону своей личности опирается. В это можно было бы поверить, если б взаимодействие с дочерью нам показывали бы хотя бы как-нибудь. Но и этого не было.
Дружба на протяжении семи серий мелькала только в очень-очень далёком прошлом, когда группы ещё не было, когда не было Горшка и Князя, а были только Миха и Андрей, студенты, мечтающие стать музыкантами. Вот там была дружба, не спорю. Но весь остальной сюжет завязан на том, как Горшок и Князь меряются гениталиями: кто в группе главнее, у кого на дебоширство прав больше и так далее. Особенно показателен момент, когда Князь в пьяном угаре разбил стекло в поезде и чуть не помер от потери крови. Как на это отреагирует друг? Будет рядом в больнице, будет поддерживать и в меру подкалывать. Как на это реагирует Горшок? Устраивает истерику с порчей имущества, потому что «Как это так, он посмел быть более неадекватным, чем я!? Я покажу вам, кто тут настоящий панк!»
Из всего этого возникает вопрос: Если жена Горшка раздражала, если дочь почти не присутствовала в его жизни, если Князь для Горшка был в первую очередь соперником, так почему он тогда так тянулся к ним? Нам сериал не показал. Рассказал. Но этого мало. И это нереалистично.

Что ещё нереалистично? Да всё, кроме Князя.
Князь показан разносторонне, его персонаж - «настоящий», «живой». У него есть сильные стороны, есть и свои слабости. Мы наблюдаем на протяжении всего сериала его личностное развитие, мы видим, как он борется со своими зависимостями, мы видим, что он - хороший друг, муж, отец. Мы видим, как он переживает за музыку, и как на нём сказываются творческие разногласия. Муки выбора, попытки пережить последствия своих действий… Всё это есть на протяжении всех семи серий. Что с другими персонажами?
Горшок - с первой по шестую серии представляет собой наркомана, у которого вся жизнь крутится вокруг выпивки и наркоты. В седьмой серии сценарист внезапно вспомнил, что его персонаж - артист, и впихнул работу Горшка над мюзиклом. Почему творчество стало интересовать музыканта только в седьмой из восьми серий - нам никто не скажет. Горшок - картонка, которая представляет собой ходячую антирекламу наркоты.
Его жёны - две картонки, каждую из которых можно охарактеризовать одним словом. Первая - «наркоманка», вторая - «спасительница». Хорошо ли, когда про персонажа кроме одного слова больше и нечего сказать? Сомневаюсь.
Жене Князя повезло чуть больше: её можно описать двумя словами: «влюблённая стерва».
А вот музыкантам группы вообще не повезло: о них ничего, кроме слова «забор», сказать нельзя. Стоят позади как брёвна, чьи имена ты даже не запоминаешь. Из всех музыкантов запомнились двое: Балу, благодаря причёске, и Маша, потому что она - девушка. Но если на уходе Балу из этого забора хоть сделали акцент, то куда, когда и почему испарилась Маша, неизвестно. Ну ушла и ушла, чё бубнить-то, да?
В итоге мы весь сериал наблюдаем за «человеком»-Князем, который живёт среди «роботов-функций», один из которых к последним двум сериям, видимо, очеловечивается. Ну не Король и Шут, а Detroit: Become Human какой-то!

В итоге сюжет, связанный с панк-группой, вызывает огромные вопросы. Нам показали (ура, хоть что-то нам именно показали!), как музыка группы «Король и Шут» делает людей лучше. Мужик из наркодиспенсера послушал «Акустический альбом» и внезапно зауважал своего пациента, добрее к нему стал, душу ему открыл. Мальчик, послушавший «Смельчак и ветер», сам осмелел и спас кумира от бандитов. Но почему музыка этой группы такая хорошая? Что в ней такого, что так изменяет людей? Я смотрела сериал с надеждой найти ответ на этот вопрос. У меня есть много предположений, но хотелось увидеть именно мнение создателей сериала. Ответа нет. Нам показывают «исцеляющий эффект» творчества Горшка и Князя, нам много раз говорят, как гениальны тексты Князя, что группа на них строится. Но что насчёт музыки? А ничего. Тот, кто в группе отвечал за музыку, показан не как музыкант, а как наркоман. Проблема в том, что наркоманов и алкоголиков много, но не все они становятся талантливыми музыкантами, чья музыка в сочетании с хорошими текстами делает людей добрее, смелее и лучше.

Если б весь сериал был таким, какими были последние две серии, тогда это был бы прекрасный сериал.

Но имеем что имеем.

К слову, складывается ощущение, будто бы сюжет о панк-группе и сюжет о менестрелях писали два разных сценариста. Потому что к сказочному сюжету о Горшке и Князе, спасающих Принцессу от Колдуна, претензий вообще нет. Сбалансированный, захватывающий сюжет, оставляющий после себя приятное «послевкусие». Если б этот сюжет кто-нибудь «вырезал» из сериала и залил отдельно, я б его посмотрела ещё раз с удовольствием. В этот, пусть и тёмный, но сказочный мир хочется возвращаться.

В «картонный» мир панк-группы возвращаться не хочется.