Эссе "Чипидейлиада. Часть 18: Творчество поклонников. "Стихотворение и основание". Итоги"
А теперь можно начинать разбирать «Стихотворения и основания» на составные части и оценивать и начнём мы с главной составляющей любого произведения – персонажей. И тут стоило бы сказать о какой-то шкале оценки, но её не будет. Персонажей здесь не так много и каждый ощущается слишком по-разному, что не даёт их систематизировать. Единственное что мы скажем – когда речь будет идти о каноничных персонажах, мы, помимо оценки их образов в данной работе будем оценивать, как они соотносятся со своими характерами из первообразных работ, при этом какие-то несоответствия мы можем воспринять как логичное развитие характеров, а какие-то как отсебятину автора, которую он добавил, потому что посчитал это правильным.
И начнём мы с каноничных героев, более того с главного героя данной истории – Чипа Мэйплвуда [Знаете, а звучит. Героям действительно часто не хватает фамилий.] . И мы сразу зайдём с козырей – нам в большей части не нравиться местный Чип и этому есть ряд веских причин. Первая – хоть образ бурундука и был своеобразным синтезом Шерлока Холмса и Индианы Джонса, он обладал самобытным характером и не был калькой… кроме одного раза – истории про собаку Баскервилей, в течении которой он всё время подражал своему кумиру, именно за этим Чипом мы наблюдаем большую часть книги, он даже предложения и мысли строит как в той серии, в то время как оригинальный и самобытный Чип появляется только в начале, до похищения друзей или может чуть больше, ненадолго заглядывает во время спасения животных в библиотеке и пропадает вплоть до сцены в камере отделения полиции. Если проанализировать всё остальное время, то становиться понятно, что это связанно с тем, что он большую часть истории один и ему не с кем взаимодействовать, а характеры этих героев во многом раскрываться только во взаимодействии, и как следствие ему даже нормальных реплик невозможно дать, потому что некуда их применить. Как следствие он вынужден просто проговаривать факты и свои мысли. Кстати, о мыслях, вторая причина, по которой нам не нравиться местный Чип – это то, что автор поставил себя в условия, где он постоянно должен лезть в голову к бурундуку, и, если бы не сами мысли, это было бы просто однообразно и скучно, что уже проблема, но они умножают её в разы. Для объяснения проведём сравнение с Чипом Брилла. Друзья похищены, бурундук получает ранение, но у него нет времени на боль, а потому он сжимает зубы и идёт делать то, что нужно. Вроде бы тоже самое мы видим и у Демсио, но к этому прибавляется хаотичное мышление в духе: «Все умрут!». Чипу Демсио не хватает хладнокровия и уверенности и это происходит из-за того, что автор каждый раз лезет в голову героя, чтобы оправдать и объяснить его действия. Там, где Чип из «Рифм» рефлексировал на тему того правильно ли он поступил, что предпочёл вытащить людей из горящей библиотеки тому, чтобы поспешить к друзьям, Чип из работ Брилла – без слов бы пошёл делать что считает правильным, там где первый постоянно задаться вопросом получиться ли у него спасти друзей или нет, второй – просто делает, потому что он знает как поступить правильно, он знает, что он спасёт друзей, он знает что пришло время быть храбрыми. Если вы заметите, то в моменты, которые мы посчитали появлениями правильного Чипа, этих попытки залезть в голову или нет, как в последних разговорах, или их меньше, и они передают не столько поток мыслей, сколько ощущения героя, как в начале.
Вы можете сказать, что тут Чип другой, тут он – детектив. Ну так и на образ детектива оно не играет, нам показывают весь ход мыслей со всеми ошибками, а они есть каждый раз, и каждый раз по одному шаблону, понимаете даже статистически он хотя бы раз должен был сразу понять всё правильно, после чего идёт восхищение врагом и подчёркивание её остроумности и изобретательности. И это не работает ни на каком из уровней, это ставит героя в слабую позицию, а злодея в сильную, но он, спойлер, не дотягивает до этого харизмой. Итог: для злодея планка завышается, и он кажется хуже, чем есть, а герой кажется ещё хуже, чем он. Для сравнения возьмите детективы о Шерлоке Холмсе, да и они не идеальны, но, нам показывают ход мыслей Шерлока, только в конце, когда он уже знает ответ, что делает его в глазах читателя выше оппонентов, он рассудителен, холоднокровен и никогда не выражает отношения к хитрости, уму и познаниям противников, не завышая ни нам ни себе ожиданий, никогда, кроме одного случая – профессор Мориарти – единственный каноничный [Просто был ещё кроссовер с Арсеном Люпеном, но Дойль к нему отношения, как вы понимаете не имел.] оппонент Холмса, которого тот признавал и как-то характеризовал, но дело в том, что как бы Майкл не пытался выставить Айвэну как Мориарти для Чипа, это не одно и тоже, Холмс долго боролся с преступной империей Мориарти и мог его оценить, в то время как у нас тут первое противостояние, у него была эта самая империя, а Айвэна – одиночка, образ Мориарти оттенялся другими, безусловно опасными и хитрыми, противниками, в то время как Айвэна выглядит на фоне своих предшественников как нечто инородное и главное, Мориарти не играл, он убивал, холоднокровно, прагматично, жёстко.
Как итог, когда мы видим Чипа, а не подделку под него, он хорош, это, в основе своей тот же бурундук что у Брилла [Здесь речь идёт про вектор развития персонажа.] , с минимальными различиями. Но его просто мало, относительно объёма работы. Это же относиться к тому, насколько он соотноситься с каноном: когда перед нами Чип – он весьма каноничен, когда нет – соответственно.
Далее у нас, персонаж, который украл шоу, - Дейл Окмонт. Сразу скажем, как и Чип, местный Дейл – полностью совпадает по вектору развития с собой из комиксов Boom!, но он тут постоянно хорош, во многом потому что у него всегда есть с кем провзаимодействовать, а с другой, что нас не засовывают вечно в его мысли, нет это редкость и демонстрируют нам, опять же, его переживания и состояние.
Но вот, что не совпадает у Брилловского Дейла с Дейлом из «Рифм», так это проблемы. Если в случае с первым, автор подвёл его перед важным вопросом: «Роль в команде?», «Второй лидер и сооснователь?», и, как мы считаем, не успел его в полной мере разрешить из-за закрытия серии, то Демсио на этот вопрос себе, читателю и герою ответил: «Да второй лидер и тот кто возложил на себя ответственность за мораль команды.», но он как будто боится дальше действовать в соответствии с этим ответом, постоянно подстраивая Дейла под сюжетные требования: «все должны бояться», «все должны верить, что Чип мёртв» и другие, и Дейл делает это, хотя мог минуту назад сказать обратное, он сам начинает паниковать, хотя должен пресекать чужие паники. Он весь путь должен был быть локомотивом, который тащит команду, не даёт им сдаться и на весь бред и провокации Айвэны отвечает: «Чип – жив. Мы – выберемся. А потом найдём тебя и упечём за решётку.» и лишь в личном испытании мог дать слабину, что сыграло бы в разы сильнее, на диком контрасте. В остальном, как мы уже говорили Дейл – украл шоу. Это тот же идеальный Дейл что и у Брилла.
Ну а прежде, чем перейти к следующему герою мы должны закрыть один гештальт – наше самое большое опасение при прочтении, вернёмся назад: «Нам нравиться, что хотя бы номинально команду нам презентуют как уже опытную и сплочённую, если события произведения не будут расходиться со сказанным, то оно заслужит несколько баллов в наших глазах. Также в тексте есть отличная формулировка, которую мы позволим себе процитировать: «С тех пор все они стали ему столь же близки, как до того Дейл, и могли по праву считаться его лучшими, какими никогда никто другой уже не станет, друзьями. Они стали семьёй; и для него, и друг для друга.». Чем же она привлекла наше внимание? Ну во-первых, она, через изящное сравнение друзей, с которыми Чип познакомился позже, с Дейлом даёт нам понять насколько они стали ему важны, во-вторых, она выражает эти отношения в более твёрдом и понятном выражении «семья», и в-третьих, подчёркивает, что Дейл, которого он знает буквально всю жизнь был первым, кто значил для него столько и ещё, когда они не были знакомы с остальными спасателями, были друг для друга как братья. Майкл Демсио, если ты это вбросил, и мы этого не почувствуем в событиях книги, тикай з городу.»
Мы почувствовали. Без иронии и преувеличений, лучшее что есть в этом произведении это отношения и разговоры между Чипом и Дейлом. Более того это лучшие отношения между этими двумя которые мы видели. После этого у нас возникает лишь один вопрос: «Кто вообще сравнивает «Резню» с «Рифмами»? Первая и близко не стоит.».
И знаете, если Чип нам в основном не нравиться, но у него есть плюсы, Дейл – нравиться, но у него есть проблемы, то Гайка Хэкренч – это что-то с чем-то. С одной стороны, нам о ней говорят так, как не говорят даже о мёртвых – она предстаёт натуральным ангелом, самая умная, настоящий лидер, и мухи не обидеть, но как мы уже говорили Гайка в произведении Майкла – не Гайка. Нерешительная Гайка, которая берёт на себя роль лидера – это не Гайка, скромная Гайка, которая считает, что в команде только Чип превосходит её во владении дедуктивным методом, и ни при каких обстоятельствах никто не может заметить и связать что-то что не заметила она – не Гайка, в конце концов, Гайка которая сомневается в Дейле, когда тот говорит, что Чип, его лучший и старейший друг – жив и что он не собирается верить врагу – не Гайка. Не надо в попытке превознести любимого персонажа добавлять ему качества, которых у него нет и принижать в угоду этому других героев. Тем более, что, да у Брилла идеальный образ Гайки. Более того с самого начала и до сих пор одна из черт Гайки рассеянность, она не моет быть лидером, она легко может задуматься и что-то пропустить, она придумывает слишком много решений сразу и не может выбрать, она не будет приходить к Чипу в финале. Это не Гайка.
С Рокфором всё просто – это тот самый Рокфор и с ним всё отлично. Приятно слышать, что автор и переводчик попытался сохранить его характерные слова и поведение. И не удивляйтесь таким коротким вставкам, во-первых, героям уделено разное количество времени, во-вторых, если нельзя отметить что-то плохое или наоборот выдающееся, то и зря говорить нет нужды.
Вжик в этом плане более сложный герой. Наш идеал всё ещё вариант Брилла, но местный Вжик не плох, он просто другой, он не может здесь не говорить, но из минусов стоит отметить, что у него мало, скажем так «личных реплик», т.е. таких которые может сказать только он, грубо говоря, во всех сценах, кроме тех где Вжик главное действующее лицо, ему дают те слова, которые нужно произнести, но произнести их мог любой персонаж, в то время как другие герои выдают реплики, которые содержат часть их личности, например Гайка подмечает какие-то технические особенности, Дейл – шутит, а Рокфор проявляет себя как заботливый великан.
Фоксглав и Тамми. Их в истории немного, но если Фоксглав ощущается так же, как и в сериале, то Тамми из, смотрящей на мир романтичными глазами, влюблённой девочки-подростка превратили в б-б-бл-баловницу. И да сцена её б-ства всего одна, но выглядит она неприятной и неуместной, хотя последовавшие за ней шутки были более чем хороши, ну а что вы хотели собралась мужская компания. В общем нам больше нравиться гораздо более серьёзная и взрослая Тамми из работ Брилла.
Ну а теперь можно перейти к самой спорной фигуре – Айвэна М. Киллджой. Сразу скажем, что к ней у нас достаточно высокие требования, так как ради нагнетания вокруг её образа опасности были принесены в жертву: собранность и хладнокровность Чипа, оптимизм и уверенность в себе и друзьях, рациональный подход Гайки и её умение из мусора собрать звезду смерти [Мы должны заметить, что в какой-то момент, вокруг Гайки постоянно было куча предметов, от моделек до полосы ловушек и кислоты.], силу Рокфора [Вот оторвать ножку от стула он смог, а разбить окно, покрытое слоем грязи и пыли - нет. Ну ладно один удар не сломал его, но что будет если повторить это действие раз 50?], разве что Вжик не очень пострадал, но и то, возникает вопрос с вентиляцией, по которой, как оказалось в финале, совершались все перемещения.
Итак, Айвэна должна покрыть собой все жертвы и у неё это… не получилось. Мы видим этому целый ряд причин: первая, безусловно, заключается в том, как ощущается данный персонаж, и нет это не холоднокровный гениальный убийца-психопат, который просто хочет поиграть со своими жертвами прежде чем убить их, нет, это сумасшедший клоун с ножом, да он вас похитил, да он опасен и может вас убить, но это, блин, клоун! Нет, пока Айвэна не появлялась в кадре, то есть, пока не заговорила впервые со спасателями, она навевала страх именно с той позиции, что герои не понимают, что происходит: они очутились в темноте, в неизвестном месте, без своего товарища и ничего не понятно. Страшно? Ещё как. Но вот появляется Айвэна и героям уже понятна их цель, даже если она ложная, она пытается деморализовать героев, но у неё ничего не получается из-за Гигадейла, потом она пытается, обыграть это, но, как мы уже говорили, выглядит это так как будто она оправдывается, что штаны и были коричневыми, а запах – это такой парфюм. И потом это повторяется из раза в раз: герои, не без труда, но преодолевают её испытания, но почему-то каждый раз всё больше её превозносят как врага, она постоянно врёт, или бахвалиться, но потом её ловят за руку как дешёвку и мы слышим очередную тираду про штаны, а герои раз за разом е превозносят и ведутся на очередную глупость. Нет, конечно, есть и отличные манипуляции, например, ловушка для Рокфора, отравление Чипа или отсчёт на компьютере, но этого мало. А ещё мало самой Айвэны, всю её мотивацию, все идеи, стоящие за ней нам, выдают скопом, под самый конец, как и большую часть взаимодействий с ней и как результат Чип большую часть времени как шизофреник говорит сам с собой, а остальные спасатели ходят по одинаковым пустым комнатам.
Её могла бы спасти и частично оправдать её недостатки философия, которой она придерживается, и да, в конце Айвэна сказала очень важную и правильную вещь, кто управляет восприятием тот и задаёт правили и дело в том, что как бы автор не пытался заставить наше восприятие видеть, что Айвэна вся из себя манипулятор и победила, мы видим тут, и знаем, что это правда, только то, как она в очередной раз пытается сказать, что шаровары изначально были коричневыми. Вы спросите откуда у нас такая уверенность? Ну, кроме того, что эта крыса не умеет ничего, кроме как врать и нападать исподтишка, был один момент, когда Чип её безоговорочно победил. Нет не на мосту, там можно дискутировать, а вот, когда он держал её на мушке тайзера, про который она не знала и не могла знать – всё однозначно. В тот момент она проиграла и выжила только из-за глупости Чипа, как и он выжил на мосту, только потому что Айвэна решила поговорить. Что касается угроз о том, что как-только она выберется из тюрьмы то убьёт их – понятно, что она испытывала Чипа, да, для того чтобы просто взорвать их ей много времени не понадобиться, но это может сделать и любой из старых врагов наших героев, а вот на новое такое представление понадобиться много сил и времени, за которое герои узнают о побеге и подготовятся, да даже к бомбе они могут подготовиться, информация всегда быстрее человека, а о побеге такого серьёзного преступника будет сообщено мгновенно. Также понятно и то, что она боится тюрьмы и изначально надела на себя взрывчатку, для того чтобы иметь возможность сбежать от спасателей. Ведь мало кто захочет надеть наручники на человека, который готов себя взорвать.
Как итог мы можем сказать, что хоть Айвэну и пытались подать как ультимативного врага, противника такого уровня, с которым герои ещё не встречались и несмотря на то, как активно это вкладывали в уста персонажей, она мало чем отличается от классических врагов, знакомых нам по сериалу. Да история стала более мрачная, серьёзная и взрослая, герои получают, различной степени серьёзности, травмы, есть реальная возможность погибнуть и так далее, но в своей модели поведения, Айвэна мало чем отличается от других врагов спасателей, более того она очень похожа своим образом действия на Толстопуза, он тоже часто ловил героев в ловушку и вместо того чтобы убить их быстро и эффективно, придумывал какой-нибудь идиотский способ казни, например маятник-топор или лента конвейера с прессами. Да что уж там, давайте опять вспомним Брилла, который создавал официальные комиксы и мог позволить себе намного меньше, чем автор фанфика, в его истории, которая также была взрослее оригинального сериала, Толстопуз обладал ещё большими возможностями чем Айвэна, но действовал точно также как она, не убивая спасателей сразу, только из-за желания поиграть. Или Авария, которая так же, как и Айвэна была гением и в добавок к этому имела команду, а не делала всё одна тоже, не убила спасателей, а оставила их драться с совой. Это одинаковые модели поведения, Айвэна ничем качественно не превосходит других врагов спасателей, отличие лишь в том, что её автор постоянно пытается представить как нечто особенное. И вся её опасность исходит из того, что она первая напала, захватила стратегическую инициативу, но так победить спасателей удавалось и Аварии, и Толстопузу, и даже Дезире. Более того Айвена поместила всех на свою территорию, заманивала их в заранее подготовленные ловушки – одним словом она всё время была в выигрышном положении, а герои в проигрышном, но она всё равно раз за разом проигрывала. Так чем она выделяется? Опасностью? Так она не опасней других противников. Интеллектом? Ну она постоянно использует или примитивную взрывчатку или изобретения Нимнула, так что назвать её техническим гением не получиться, а об её интеллекте не в технических областях свидетельствуют её загадки, о чём позже. Большими возможностями? Ну для больших возможностей нужна большая структура, а она – одиночка. Единственная причина, по которой она может выделяться – это то, что сам тон произведения мрачнее, а значит герои могут попадать в более опасные ситуации, хотя стоит заметить, что утонуть, сломать рёбра, отравиться, замёрзнуть насмерть и многое другое они могли даже в сериале, не говоря уже о более поздних проектах, просто тон произведения и то, что это фанфик, а не официальная работа, позволил более ярко описать и подать все эти травмы и поднять такие темы, как трупы после взрыва или осквернение могилы.
И на этом всё с героями и можем перейти к другим аспектам произведения и прежде всего нужно сказать пару слов о загадках. Это одна из основ произведения и они – ужасны! И, казалось бы, проблем немного, но они фундаментальны и портят всё. Для начала, мы уже говорили, что почти все загадки начинаться с какой-то случайной ассоциаций, при этом они не несут в себе никакого намёка, который подтолкнул бы начать думать в правильную сторону, мы почти в каждом стихе находили несколько других вариантов, которые подходили не меньше, а может и больше, но были неверны, более того они не содержат способов проверить свои размышления, а потому такие ситуации когда Чип берёт и отметает на пустом месте вариант который прорабатывает и переходит к правильному – иначе как чудо не назовёшь. И этой претензии не было бы если бы в ходе книги Чип хотя бы раз ошибся и пришёл не туда куда нужно, из-за чего потерял бы время или отмёл правильный вариант, и был бы вынужден вернуться к нему после вскрытия новых данных или, опять же провала. Тогда создавалось бы впечатление, что Айвэна и задумывала эти стихи такими, что они могут вызвать разные ассоциации, но верным будет только один или несколько вариантов, которые должны были бы возникнуть в голове бурундука исходя из его опыта, о котором Айвэна всё знает, или из местных новостей. Почему один или несколько? Ну потому, что мы несколько раз приходили к более-менее правильному ответу, тот же склад диафильмов мы угадали почти идеально, исходя из совершенно других ассоциаций и логических связей, а ботанический сад, отличается от недавно отрытого ботанического сада при магазине цветов, лишь тем, что мы, в отличии от героев, не знаем о существовании последнего. Но вот вопрос: «Хороша ли та загадка, которая решается через ассоциации, при том, что решить её можно разными путями?», - остаётся открытым.
Далее стоит отметить, что большая часть загадок, причём именно тех, которые можно назвать неплохими, строиться на игре слов, что делает 99% из них абсолютно не переводимыми. И как бы да автор фанфика не должен думать о том, что будет если его произведение захотят перевести, но не стоит забывать, что они строятся ещё и на ассоциациях и там, где у одного человека температура будет ассоциироваться с термометром, а тот с ртутью, которая «mercury», у другого будет ртуть, но «quicksilver» и вот ассоциация правильная, но решения вы не найдёте никогда.
Таким образом загадки далеко не самая сильная сторона произведения, а вот испытания вполне могут претендовать на такой статус. Личные испытания действительно стали одной из сильных сторон произведения и, как это часто бывает, про хорошее мало что можно сказать, тем более что большую. Часть мыслей мы высказали в своих комментариях выше. Всё что можем это повторить, что: испытание Дейла – шикарно, у Рокфора и Вжика – хороши, а вот испытание Гайки – самое слабое и даже несколько позорное на фоне других, так как происходило после поднявшего планку испытания бурундука и фактически не было личным, в то время как другие сталкивались со своими страхами, проблемами и дилеммами, Гайка пробежала созданную ей же полосу препятствий, чтобы спасти или Спарки или гроб – действительно никого другого на её месте мы представить не можем, так же как на месте Дейла, Рокфора и Вжика в их испытаниях.
Но сильнейшей стороной произведения им стать не суждено ведь есть они – драма и химия между персонажами. Вот, что-что, а это у Майкла получилось на отлично. Даже в те моменты, в которых мы говорили, что герои не должны были себя так вести, мы подмечали, что сами их слова и поведение прекрасны. Утренние разговоры героев, Гигадейл, говорящий: «смерти – нет», Рокфор, прощающийся с друзьями, но сумевший найти в себе силы, Чип, вытаскивающий людей из горящего здания, Дейл, мстящий за друзей, Вжик, побеждающий робота, прощание героев и их скорбь по Чипу, Чип, откачивающий Дейла, Дейл, который полумёртвый, не жалеет себя и спешит на помощь другу, серьёзный разговор с Николь, театральное празднование дня рождения Чипа, мужской разговор среди спасателей, невероятно трогательный разговор между Чипом и Дейлом – всё это и не только было шикарно. Также прекрасна и атмосфера напряжения в самом начале произведения, но в дальнейшем она исчезла, уступив место детективу и приключению, которые были не столь великолепны, к месту и давали героям проявить себя и заставить им сопереживать и даже более, уважать их.
Но есть минусы и помимо стихов, а именно: объём произведения и то, чем он вызван. Чаще всего автору удавалось создать у нас правильное настроение и потому всё читалось легко и приятно, но были моменты, когда мы читали и думали, когда это закончиться, сам Майкл в послесловии правильно подметил: «Также спасибо за то, что мирились с моей порой чрезмерной многословностью, и за то, что продолжали следить за произведением, которое, думается мне, не раз и не два заставляло вас задуматься, когда же оно, черт побери, закончится». некоторые моменты, а именно: описание однотипных помещений здания Айвэны и поток мыслей героя, показались нам водой, малосодержательным текстом, призванным увеличить объём произведения, более того иногда мы ощущали будто нам по второму и третьему кругу прогоняют одно и тоже, что очень плохо сказывалось на динамике, в эти моменты мы ощущали острое желание отложить книгу. Тут стоит отметить, что так сложились обстоятельства, что ознакомление с ней шло, в основном вечерами или даже ближе к ночи и можно было бы списать это желание на простую усталость, но в такие прекрасно написанные моменты, как битва Дейла и Айвэны, мы хотели продолжать читать страницу за страницей, несмотря на то что на часах было уже давно за полночь.
Как итог стоит сказать, что в произведении, которое, вроде позиционируется как детектив и триллер, именно эти составляющие оказались наиболее слабыми, в то время как чистый экшен, драма и даже небольшая комедия получились хорошо и даже отлично. А о подробном сравнении этого произведения с другими и о том, можно ли назвать его лучшим что было создано по франшизе вы узнаете в выводах, а сейчас мы можем перейти к…