Капсульный гардероб (иногда он же "Базовый") -- это комбинация вещей, идеально сочетающихся между собой. Предполагается, что 2-3 рандомные (разные) вещи, выпавшие на вас из шкафа, будут работать как готовый образ.

Концепция капсульного гардероба была разработана в прошлом веке Сьюзи Фокс, владелицей магазина одежды в Лондоне. Согласно её идеи в него должно входить около дюжины предметов, заменяемых в течении сезонов. Сейчас об этом много можно найти в сети, но редко встретишь что-то неформальное: обычно это брюки, рубашки, кашемировый свитер и французский тренч. А как быть, если в душе вы -- фейри?

По этому принципу я старалась отрисовывать и отшивать "Ирландию": рубашки, юбки, кардиганы -- всё работает в тандеме. Очень удобно, если нужно собрать вещи в поездку или просто хочется сократить время, посвященное мукам выбора.

В "Ирландии" цвета, текстуры фасоны выбраны так, чтобы вещи вместе звучали, дополняя друг друга. Конечно, каждую можно рассматривать отдельно, комбинируя на свой вкус.

Я не редко встречаю мнение, что эта идея не подходит для неформалов. "Часто ли в сети можно встретить заметки типа «Базовый гардероб хиппи», «15 базовых предметов одежды панков», «Создаем базовый гардероб гота»? Вот уж кто точно свободен от всевозможных клише и не приемлет условные конструкции. Образ жизни определяет образ человека в целом."

На самом деле, принцип достаточно универсален. Сейчас мне захотелось создать историю любимого персонажа в современном мире. Однажды с неё началось моё размышление о дизайне повседневной одежды. Спустя 6 лет мне хочется переосмыслить эту историю. Главное сейчас -- не уйти в готику, сделав одежду индивидуальной и узнаваемой, но подходящей для обычной жизни: от любимой работы до встреч в кафе.

А пока хочу вспомнить тот -- первый -- опыт.

Речь, конечно, о Йеннифэр: "чёрное и белое, прелесть и угроза"...
Это одна из самых давних и сложных моих историй. С 2015-го года я болею этим персонажем. Сколько было косплеев -- уже не сосчитать. Было время, когда я всерьёз задалась целью стать ей: носила чёрные волосы, заказала у ювелира звезду из настоящих бриллиантов и обсидиана... Сейчас вектор цели изменился -- мне хочется найти саму себя. Но любовь... Любовь осталась.
Сделать повседневную Йен непросто -- слишком велик соблазн отклониться в офисный стиль, упрощая, или в готику, приближаясь к канону. Но тем интереснее вызов.
В первую версию капсулы вошло 6 предметов. Потом она постепенно разрастаясь, дополняясь новыми предметами. Сейчас цель: 12 вещей, которые можно будет сочетать между собой. Несколько я думаю переосмыслить, несколько -- полностью заменить. Мое "утро декабря" будет новой страницей, вызовом собственному взрослению как мастера и личности.

В описании блога я упоминала, что занимаюсь не только косплеем, но и дизайном одежды -- от сценической до повседневной. Сейчас, когда у нас включили почти-настоящую весну, хочется вспомнить о том, как всё началось.

"Ирландия" -- весенняя коллекция. Мой первый (второй, если быть точной, но это отдельная история) опыт создания капсулы для повседневной жизни. Это история о Доме, очень теплая и личная. Мне хотелось создать вещи, которые будут обнимать и греть. Поговорить о мифе в повседневости, о том, что для фейри есть место среди людей. О зелёных мхах и кострах среди вереска, о песнях, звучащих из Холмов. Для меня Ирландия и Альбион, их мифология всегда занимали особое место: там живёт сердце. И ткани были подстать: тонкие, но теплые, нежные, но износостойкие. Конечно, клетка! Как без неё?
Началось все с "Мхов Альбиона": до сих пор моя любимая модель юбки. Она никогда не повторяется -- всегда особенные цветочный узор, подбираемый под ту, кто будет носить. Здесь сплелись простота и детализация.

К "Ирландии" всегда возвращаюсь с нежностью. Не скажу, что она самая важная -- каждая история важна по-своему, каждая -- часть души, но есть в ней что-то, что зовёт прикоснуться снова и снова.

Этот наряд был бы прост и монофактурен, если б не она – вплетенная в его историю изящная индийская лента. Она подхватывает талию, подол и вот уже повеяло теплом далекой страны, восточные краски расцветают на русском льне.

Как переплетаются наши узоры, так перекликаются девичьи радости – пуститься в танец, принарядиться, игриво повести плечом, вот, что может случиться, с тем, кто одел платье.

Яркие орнаменты, тончайшие расписные дорожки – все это проступает на однотонном задумчивом полотне. Тканый пояс – меняет настроение. Куда отправится его хозяйка? Не известно. Все дороги открыты ей.

Пару недель назад, я посетил новую сцену Мариинского театра. Смотрел постановку "Корсар". Очень высокую личную оценку поставил за свет, звук, костюмы и декорации. После театрального похода я задумался о том, насколько сильно влияет на конечный результат работа театрального "тыла". И работа эта колоссальная!
Мне стало крайне интересно узнать об этом чуть больше и тем же вечером я сел изучать тему. В разных источниках я почитал об эволюции танца и балетного платья, но что меня очень зацепило - это тема участия модных домов в балете. Итак...

Балет первый. Alexander McQeen

Идея создания нашумевшей постановки «Эоннагата» о двойственной природе человека принадлежит известному режиссёру Роберу Лепажу, хореографу Расселу Малифанту и балерине Сильви Гиллем, которая также исполнила ведущую роль в спектакле.

Александр Маккуин, ранее категорически отказывался создавать костюмы для балета. Но проблема раздвоения мужского и женского начал, поиска самоидентификации показалась «гению британской моды» настолько интересной и актуальной, что он решил согласиться.

При создании образов кутюрье вдохновлялся японским театром кабуки, в котором актёры мужского пола исполняют женские роли. В результате многие костюмы представляли собой синтез кимоно и кринолинов на жёстких кольцах, украшенных сияющей органзой. Очень красиво!

Кстати билеты на постановку раскупались моментально, а на премьере артисты трижды выходили "на бис"

Балет второй. Balmain.

В 2017 году Balmain и Парижская опера объединили усилия по созданию костюмов для балета «Ренессанс» танцовщика Себастьяна Берто, представленного в Опере Гарнье под трогательное аллегро немецкого композитора Феликса Мендельсона, Скрипичный концерт № 2.

Художником по костюмам выступил креативный директор известного модного дома Balmain Оливье Рустен. Он создал для актёров жакеты, лосины и телесные боди, богатый декор которых транслирует стилистику легендарного бренда: россыпь жемчуга и бисера на одежде, обилие вышивки золотыми нитями и сияющих тканей.

Постановка длится всего 27 минут

Балет третий. Dior.

Мария Грация Кьюри из Dior разработала костюмы для «Nuit Blanche», одного из трех балетов, поставленных в честь композитора и музыканта Филипа Гласса.

При создании нарядов модельер хотела сотворить что-то наподобие сада, поэтому все костюмы декорированы выполненными вручную флористическими вставками, которые увлекают калейдоскопической игрой оттенков. Стоит отметить, что это также дань уважения сестре Кристиана Диора и её любви к цветам.

Креативный директор легендарного модного дома Dior Мария Грация Кьюри не раз признавалась в том, что балет и красота тела в движении служат для неё источником вдохновения.

Балет четвертый. Chanel.

В 2019 году Chanel создали костюмы для постановки Сержа Лифаря «Вариации» — артисты Парижской оперы исполняли роли в шопенках из невесомого белоснежного тюля, расшитых цветами из тонкой шёлковой органзы.

Коко Шанель не раз признавалась, что балет оказал большое влияние на её развитие и жизнь, поэтому неудивительно, что модельер неоднократно создавала костюмы для различных спектаклей.

Например, в 1924 году она разработала свои первые балетные наряды для постановки Брониславы Нижинской «Голубой экспресс».

Я предположу, что не без доли маркетинга все это делалось. Вместе с тем, тщательность работы и качество того, что можно увидеть на видео не оставляет мне сомнений что главным источником энергии было вдохновение и искренний интерес.

При подготовке этого материала я использовал статью из иностранного выпуска журнала Harper`s Bazaar.

Так же приглашаю Вас в свой телеграмм канал https://t.me/domistory где я публикую истории о интересных людях, вещах и традициях. Буду рад Вам!