Для тех кто не в курсе — это советский фантастический фильм для детей. Он запомнился мне с тех давних пионерских деньков музыкой, напряженным сюжетом и отвратительным финалом. А недавно я этот фильм несколько раз пересмотрел после случайно услышанного шедевра «Ты мне веришь или нет». Такой бури эмоций я от себя не ожидал. Все же 50+ как никак. Не очень богатые материалы из Интернета дали в общем-то скудную, но ожидаемую информацию. Большинство рецензентов сходятся во мнении, что сценарий и реквизит слабоваты, актеры хороши, а музыкальное сопровождение гениально. В ряду других фантастических фильмов для детей стоит невысоко. Аудитория фильма очень детская, подростковая с натяжкой. Правда, мне показалось, что сравнивать «Большое космическое ...» и «Москву — Кассиопею» не совсем корректно. Это разные по своему классу фильмы, хотя сняты они примерно в одно и тоже время. Я попытался детально разобрать этот фильм, прежде всего для самого себя, понять, что меня так зацепило в этой «фантастической истории» 40-летней давности.
Итак, сюжет. Считается, что фильм снят по пьесе знаменитого Сергея Михалкова «Первая тройка или Год 2001-й» . Героическая феерия в двух частях, семи картинах. Герои пьесы - Федя Дружинин, Вадим Гонтарев, Наташа Печатникова - школьники 12 - 14 лет. На дворе 2001 год (не из нашей Вселенной, а той, безвозвратно ушедшей вместе с СССР). Мир разоружается, стирает границы государств и штурмует космос. Вездесущие советские геологи и космонавты уже строят на Марсе город Марсианск и прицеливаются к добыче ценных металлов. На Марс организованы регулярные рейсы космических кораблей. Решено сформировать экспериментальный экипаж из детей 12 — 14 лет для пилотирования космоплана в одном из таких рейсов. Отбор детишек был организован с размахом, общемировой. Первой тройкой — победителями вышли наши пионеры. Вторая тройка, кстати, болгарская. После двухлетней подготовки ребятам предстоит пройти последнее испытание, как сейчас бы назвали, проверку на психологическую совместимость и стрессоустойчивость. Для этого юных космонавтов отправляют в мнимый полет на тренажере, не сообщая им этого факта. После двухнедельного «полета» и прогона некоторого числа нештатных ситуаций, ребят «возвращают» на Землю. Поведением и реакцией космонавтов руководство вполне удовлетворено. Сама тройка чувствует себя не в своей тарелке, но пьеса заканчивается все же настоящим запланированным вылетом на Марс. Остроту сюжету придает тот факт, что Федя узнает о том, что будущий полет «липа», но утаивает это от своих друзей. Понятно, что сей факт отражается на поведении и взаимоотношениях ребят в «полете». Но Федя объясняет потом свой поступок желанием не испортить результаты испытания для остальных членов экипажа, поскольку они, конечно же, будут «ненастоящими». Подобная сильная гражданская позиция находит понимание у руководства и, в частности, у Титова Германа Степановича, летчика-космонавта, Героя Советского Союза, который с какой-то целью тоже вставлен в эту пьесу. Федя отказывается лететь в настоящий полет, поскольку не считает себя полноценно прошедшим проверку. Это опять же морально характеризует его с самой лучшей стороны. Но именно поэтому его и оставляют в тройке и он стартует к Марсу. Консультантом всего этого сюжета назначен летчик-космонавт СССР, Герой Советского Союза Алексей Леонов. То есть Леонов консультирует, как должен вести себя летчик — космонавт Титов.
Вся эта история обильно сдобрена коммунистической пропагандой типа грамот ЦК ВЛКСМ строителям Марсианска, предложением СССР в ООН отменить границы на Земле, звонком американского корреспондента бабушке Феди Дружинина и т. п. Зачем это понадобилось маститому мастеру в детской пьесе мне понять трудно. Современная ему фантастика тех же Стругацких или Булычева уже была совершенно иного качества. Хотя сам сюжет неплохой. С некоторыми драматическими доработками вполне можно было бы сваять добротный рассказ для какого-нибудь сборника фантастики. Хорошие ненатянутые диалоги, адекватные реакции, психологически оправданное поведение Феди, интрига с мнимым полетом, наконец. Рассуждения ребят о науках в пьесе сегодня выглядят «диковатыми», но в наше время поголовного увлечения «Техникой молодежи» и «Наукой и жизнью» - это вполне естественное явление. Такое же естественное, как обсуждать героев прочитанных книг или услышанное по телевизору сообщение об очередном открытии чего-то там. Отличники в то время были по-настоящему эрудированными детьми. Тот факт, что на сцене будущее, косвенно подтверждается словами фединой бабушки, что она взяла космоплан и срочно прилетела, рассуждениями взрослых о Марсе и Марсианске, проведением международного конкурса-отбора для экипажа космического корабля. Хорошо отыграна сцена в зоопарке, где восхищенные «подвигом» тройки девчонки пытаются взять автографы у героев, а те смущенно предпочитают ретироваться, поскольку не считают себя таковыми. Естественно выглядит и конфликт Феди с семьей, которая не хочет отпускать его в опасный полет. Не знаю ставилась ли пьеса на сцене когда-нибудь, но для своего времени это была вполне хорошая история. Общий посыл понятен. Поколение росшее на фантастике Ефремова должно было узреть и детскую версию будущих ефремовских героев. СССР дал детям все возможное для гармонического развития, защитил их, снял бремя повседневных забот о хлебе насущном и дети теперь могут овладевать знаниями и умениями раньше и быстрее своих отцов и дедов. Это хороший призыв к подрастающему поколению не заниматься всякой хренью типа современных компьютерных игр и тупого сидения в соцсетях, а учиться высокому, востребованному обществом. Призыв, кстати, подкрепленный реальными успехами страны в космической отрасли. Здесь, пожалуйста, не начинайте возмущаться, что в СССР не было колбасы и жвачки. Я говорю о том идеале, который предлагался школьникам в качестве будущего и который по мере сил обеспечивался.
А теперь вернемся к фильму. Автором сценария выступил все тот же С. Михалков с участием режиссера В. Селиванова. Вся коммунистическая мишура начисто сдута с фильма. Лишь в конце мы можем наблюдать, как герои проходят сквозь строй пионеров с цветами и духовым оркестром. Явление, кстати, совершенно привычное для детей 70-х, которые не вылезали с демонстраций, торжественных линеек и прочих мероприятий. Но вместе с тем из сценария исчезли и Марс, и город Марсианск, и регулярные рейсы к нему. Конкурс на лучшую тройку сжался до Всесоюзного. Да и сам СССР куда-то исчез. Если бы не вступительный текст в начале фильма, то нет каких-то прямых указаний, что действие проходит в СССР. Даже на шлемах надпись «АстрА», а не привычные четыре буквы. Понятно, что архитектура в фильме как-бы намекает. Но это только нам, знающим. Между пьесой и сценарием — всего 4 года. Странно все это.
Изменены имена и фамилии двух членов тройки — Вадим стал Сашей Иваненко, а Наташа — Светой Ишеновой. Но почему не поменяли тогда Федю Дружинина? Бабушка Зоя Петровна становится мамой Зоей Петровной, но это мелочи.
Мне сейчас, как взрослому, непонятна логика происходящего в фильме. Нет Марса — нет цели полета. Куда направляется экспедиция? В пьесе полеты были регулярными, а это значит, что маршрут был отработан, все штатные и большинство нештатных ситуаций отыграно, автоматика настроена соответствующим образом. И тогда понятно, что первый полет 13 - летних космонавтов — это прежде всего их личное испытание, преодоление психологического барьера, а техническую проверку можно провести, не рискую жизнями в первом же полете. А куда отправляют несчастных детей в этом фильме? Они же не космические рейнджеры и не косморазведчики. Да и корабль по виду совсем не грузовой челнок, а что-то более эпичное. Кстати, на такую громадину четыре человека экипажа … Но не забываем, что аудитория фильма — дети, поэтому оставим эти вопросы.
Введение в экипаж взрослого вообще разрушило всю картину мира. В пьесе его не было. Какова его функция в фильме? В процессе полета он настолько устраняется от всего происходящего, что забываешь о его существовании. Кстати, в фильме так и произошло, когда этому персонажу забыли доложить о чрезвычайном происшествии. К тому же сам Егор Павлович (взрослый на борту, командир корабля) ведет себя странно. Перед самым стартом он вдруг вспоминает о том, как правильно поливать кактусы. В его каюте все уставлено кактусами и сам он появляется время от времени с книгой о них же. В пьесе была отсылка к оранжерее, где культивировали овощи и фрукты, но кактусы … Если он нужен для подстраховки экипажа, когда у того окончательно сдадут нервы, то сам экипаж должен был бы быть в этом уверен, но в фильме отсутствует всякая коммуникация экипажа с Егором Павловичем, еще и осложненная приказами с Земли. На мой взгляд его роль была только в одном, чтобы усилить психологический драматизм ситуации, когда Свете пришлось самостоятельно принимать решение в нештатной ситуации. Земля категорически потребовала действовать по инструкции. Света обращается к временно изолированному, но все же командиру корабля за советом. Этот совет, по идее, имеет более высокое значение, чем приказ с Земли, потому что Света и Егор Павлович в «одной лодке». Если бы взрослый поддержал решение Земли, то решение Светы выглядело бы очень и очень неординарным, самостоятельным, смелым и решительным. Оно в принципе так и выглядит, но на кой тогда надо был Егор Павлович, который сказал ей «решай сама»? В ее ситуации, когда она как раз и склонялась к своему решению — это равнозначно разрешению. Непонятный персонаж.
Если мы уж заговорили о взрослых, то неплохо бы обозреть и остальных. Из фильма исчез космонавт Титов, хотя консультант Леонов остался. К Зое Петровне, которую сыграла Люсьена Овчинникова претензий нет. Опыт и талант, что тут скажешь. Все остальное - это сплошное белое пятно. В буквальном смысле слова. К чему этот безликий сонм взрослых людей в белых костюмчиках и пилотках. Неужели это удобно и практично? Почему консилиум, который отправляет Егора Павловича в изолятор, собрал целый ареопаг престарелых врачей? Если это так серьезно — возвращайте экспедицию. Владимир Ухин — это вообще за гранью. Будучи формально руководителем полета на Земле, он разговаривает и приказывает так, будто перед ним аудитория Хрюши и Степашки. Но ведь наши герои — космонавты выглядят совсем не так, даже наоборот. Надеюсь и зрители фильма тех лет тоже. У меня иногда складывалось впечатление, что это инфантильных взрослых со звездолета высадили на экспериментальную Землю. Я сейчас не вспомню, но вполне вероятно, что в том возрасте и мы всех взрослых, кроме родных и учителей, тоже воспринимали как движущиеся пятна. Что нам тогда было до них самих и до их проблем.
Интерьер, приборы и декорации в этом фильме настолько привычны и похожи на себя же в других фильмах, что хочется просто понять, с какой такой целью это делалось? В 70-е годы уже вполне себе люди были осведомлены, как выглядят кабины космических аппаратов, как выглядят машинные залы больших ЭВМ, сложные приборы в лабораториях и т. п. Неужели нельзя было скомпилировать всю эту информацию и создать какой-то завораживающий микс, который бы подчеркивал именно «взрослость» техники в кадре, а не сказочность. Или мы так боялись вездесущего ока американской разведки, что даже в фильмах показывали откровенную чушь? Я правда, не припомню, чтобы обратил на это внимание в детстве, поскольку в то время не знал даже калькулятора. Поэтому радары, бегущие строки, вращающиеся лентоводы и джойстики, видимо, меня вполне устраивали. А площади помещений? На космическом корабле, где важен каждый килограмм веса и кубометр пространства, мы наблюдаем огромные неиспользованные пространства, по которым можно свободно бегать и даже падать с разгону. Более того, можно прекрасно танцевать, за что отдельное спасибо создателям фильма и что действительно оправдывает эти бесполезные объемы воздуха. Кстати, в этих же помещениях экипаж спокойно питается обычной для Земли пищей, в частности, мороженным из холодильника. Мы, конечно, понимаем, что гравитация включена, там об этом постоянно напоминает светящаяся надпись. А что если она отключится? В пьесе дети питались из тюбиков и юным зрителям это тоже было бы вполне понятно.
Для чего я так подробно описал всю эту унылую картину? Для того, чтобы принять одну простую и неприятную истину — сюжет слабоват даже по сравнению с пропагандистской пьесой. А вот техническое исполнение выглядит как раз на уровне декораций театральной пьесы. Странно считать этот фильм, якобы поставленным по пьесе Михалкова. Он выхолощен до уровня основной идеи. Я бы даже сказал, что и фантастики в нем не так уж много, ведь тренажер остался тренажером. Настоящего полета не было, о чем мы еще поговорим.
То, что спокойно впитало в себя восторженное детское воображение, не прошло проверку взрослым циничным анализом. И поделом, скажете вы. Нечего лезть своим сорок пятым размером в детскую песочницу. А вот и нет, отвечу я. В фильме есть то, перед чем бессилен циничный анализ и что, на мой взгляд, делает фильм особенным.